高雅音乐艺术大众化欣赏.doc

高雅音乐艺术大众化欣赏之分析摘要在社会主义文化大发展、大繁荣的背景下，高雅艺术不再仅仅展示于高雅的艺术殿堂，正在下沉和传播于社会的各个层面，彰显文学艺术服务人民大众的功能，进而，使得高雅音乐艺术获得了更加厚实的生长土壤和盎然的发展前景。关键词高雅音乐艺术 大众化欣赏 文化功能在人类生活中，音乐艺术是人类文明进步过程中不可缺少的元素，伴随着社会发展的，在不同的历史时代呈现出不同的时代特征。对音乐艺术进行细分，自然会从中分解出高雅的、通俗的两个组成部分。将分析高雅艺术的对象局限于大众层面，再将欣赏的时代背景框定在当今我国社会，我们会从中品味到文化功能特有的含义与文化进步的时代特征两个方面的强烈印象。在此同时，不但会使我们从理论层面提高认知水平，更鞭策着我们各级文化工作部门和各级文化工作者正视自己的责任，在推进社会主义文化大发展大繁荣的历史年代，为提高大众的艺术欣赏水平，为丰富大众娱乐生活作出自己的应有贡献。一、高雅音乐艺术在走进大众欣赏过程中展现出的文化功能（一）音乐艺术是人类生活中不可缺少的审美元素通俗些说，音乐是以声波的振动和旋律的律动、词语的含义等形式令人入耳、入脑、入心及至撼动心灵世界的。因为无论何种音乐形式的形成都与人的情感世界是密切联系的，其中必定蕴含着人的某个方面的情感体验，这些情感体验通过声波、旋律、歌词作用于音乐制作者、演奏者、欣赏者，以情感共鸣的审美教育作用影响人的思想观念与道德情操。音乐中表现出的这种审美元素及至教育功能的作用有力地作用于人的想象力和创造力，提升人的智力因素与非智力因素。音乐以审美元素的表现形式走进人类休闲生活，令人类的休闲生活放松起来、愉悦起来、趣味起来、多姿多彩起来。从远古时的宴饮音乐，到后工业文明时期餐厅、茶座、商场、候车室等公共场合的其他休息场所中背景音乐的播放，再到现当今社会中音乐的无处不在，尽显音乐在人们休闲生活中不可或缺的作用。音乐以审美元素的功效应用于人类保健和治疗之中。远古时的人类就懂得利用音乐的形式来舒展人的神经，降低人的痛苦感，如用歌唱和演奏打击乐、表演舞蹈的方式来治疗精神抑郁症。现代人在工业生产的噪声中，给劳动者佩戴附有耳机的耳罩，在劳动的过程中不再为噪声所烦躁，在轻松悦耳的音乐中消除疲劳感。音乐治疗不仅在保健中利用，还实实在在地走进诊所、协会及学校教育中。（二）高雅音乐艺术为满足大众化欣赏服务音乐艺术可以一分为二地划分为高雅的也即艺术家的，通俗的也即大众的。聚焦于高雅音乐艺术欣赏并限定于我国国情的范围看，正在并且将更加明显地显现出走出艺术殿堂的藩篱，进入大众便于欣赏和乐于欣赏的广阔天地。以天津文化中心大剧院的功能为例来认识高雅音乐艺术大众化欣赏的发展趋向是很有说服力的。天津文化中心大剧院，其硬件设施为国际一流水准，在世界各国艺术家中颇具盛名。在天津文化中心大剧院设有多功能厅，还设计了一些教室，这样的设施是为市民进行艺术普及教育所用的，且为公益性。国际乐坛最富盛名的华人指挥家、现瑞士苏黎世室内乐团的音乐总监、首席指挥汤沐海对这种公益性设置曾作出这样的评价：天津文化中心大剧院的设计具有远见。因为艺术属于人民大众，艺术要为大众、为社会服务。大剧院应建设成为大众的艺术家园。东方网曾报道过这样一则消息：指挥大师曹鹏年近九旬仍心系国内交响音乐的普及与传承，在女儿的支持下，他创立了上海城市交响乐团。在这个乐团中，组成人员并不是职业音乐工作者，他们中有着社会各个群众层面的交响音乐爱好者，还有在这一地区工作的外籍交响音乐爱好者，这个乐团是个纯粹的“民间乐团”。这个乐团至今已建团6年，旺盛的大众欣赏需求为乐团奠定了巩固发展的基础，建团时成员四十多，现在已达到二百五十多人，数量翻了4倍。更具说服力的是中央歌剧院院长俞峰在新华网专访时与记者的对话中提到的这样一组数据：2009年到2011年期间，中央歌剧院的演出效益每年翻一番，仅2010年就创造直接演出效益3300万元。二、大众欣赏的客观存在推动高雅音乐艺术的发展（一）高雅音乐艺术的传播依赖于大众欣赏高雅音乐艺术无疑是阳春白雪类的音乐艺术，但是如果高雅音乐艺术因为自身阳春白雪的特质而自恃高傲，抬高观众观赏的门槛是不会得到广泛传播的，不能广泛传播就难于赢得大众的青睐，就会形成有美好的音乐，却寡有观众的演奏与欣赏相互脱节的问题，那么，文学艺术服务于人民大众的宗旨又何以体现。青年钢琴家郎朗曾参与创办“朗滙”，旨在把西方一些高雅的音乐艺术介绍给国人，但高昂的入会费、维护费让欣赏者叹为观止、望尘莫及。对此，也曾引起社会热议，热议的焦点即高雅音乐艺术的欣赏观，两种对立的欣赏观带给高雅音乐艺术两条发展途径。这两种对立的欣赏观是：一种认为高雅艺术之所以高雅，是由其受众面所决定的，“可远观不可亵玩”的渴望，使之在难于求之中“物以稀为贵”；另一种认为，高雅音乐艺术隶属于文化范畴，而文化必须为大众服务，且在社会主义市场经济条件下，高雅音乐艺术没有或少有大众的欣赏和参与，就不会在市场竞争中占有生命力。持有这种欣赏观者主张高雅艺术必须博得大众欣赏。对于高雅音乐艺术的两种欣赏观怎样评价，可从国家大剧院进行高品位的艺术普及实践看。1999年以来，国家大剧院以丰富大众文化艺术生活为目的，举办多种艺术普及教育演出，如举办“经典艺术讲堂”“走进唱片里的世界”“大师面对面”等，将公众凝聚于国家大剧院这一我国最高端的艺术殿堂，耳濡目染地接受艺术的熏陶，感受艺术的魅力。据统计，至2011年9月底，这类艺术普及活动约组织四千多场，一百六十多万人次参与。据此可以分析，当高雅音乐艺术被这么大数量的人群得以欣赏，其服务人民大众的功能不就是这样在对接中得到实现了吗？（二）高雅音乐艺术通过大众欣赏增加鲜活的动力高雅音乐艺术走进大众，在带给大众美好熏陶的同时，也使自身的艺术魅力在大众间得到发展，在大众的喝彩中获得发展的动力。近些年来，我国音乐艺术界在民间传播高雅艺术的形式不断增多，如高雅艺术进校园、进社区、进企业、进军营等。以中央民族乐团到青岛农大奉献高雅艺术的实践为例，可以印证高雅音乐艺术通过大众欣赏增加鲜活的动力的道理。据报道，2008年，教育部、财政部、文化部曾联合举办“高雅艺术进校园”活动，9月26日下午3时30分，青岛农业大学文体馆荡漾起中央民族乐团演奏的动听旋律，一台由管弦乐、二胡演奏、笛子独奏、琵琶独奏、唢呐独奏、京胡演奏、男女声独唱等13个来自国内外的经典曲目组成的节目正在上演，整个表演过程中，掌声、叫好声连成一片，师生尽享中央民族乐团对高雅音乐艺术的表演魅力，从中感受到灵动之美与心灵震撼。实则，高雅音乐艺术之所以高雅，并不是因为其“高不可及”“高深莫测”而高雅的，而是应该在大众的喜爱和尊崇与高雅艺术自身的不断向音乐顶峰攀登的过程中高雅的。大众喜爱和尊崇高雅音乐艺术是因为其自身的感染魅力不是仅仅局限于音乐精英和音乐殿堂的，高雅音乐艺术同乡土音乐艺术一样都是为人民服务的。从另一个角度看，高雅音乐艺术并未因其自身的高雅而与大众欣赏格格不入，在民间照样有着众多的爱好者。如北方网2012年1月17日曾发表题为“西岸艺术馆古典民乐吸引市民，百姓爱上高雅艺术”的报道，报道中的大概意思是，每到周末，友谊北路的西岸艺术馆就会听到京胡与大鼓合奏，琴声与掌声齐鸣，这里的活动者即社区的老百姓。他们或请来乐器的演奏大师，或自奏西洋乐器，或请来名歌唱家，或扯开嗓子自己放歌一首，高雅和通俗结合，专业和业余同台，尽享音乐的美妙。当记者随机采访时，有活动者自豪地发自内心地说，“我们社区的很多人每月至少听两场高雅音乐会。”