中国名曲欣赏春江花月夜.doc

中国名曲欣赏民族管弦乐曲春江花月夜民族管弦乐曲春江花月夜早在1875年以前就在民间流行，原是一首琵琶独奏曲，名叫夕阳箫鼓。1895 年琵琶演奏家李芳园把它收在南北派十三套大曲琵琶新谱中，改名为“浔阳琵琶”，共有十段音乐，并在每段前都加有文字小标题。有人因此又称它“浔阳夜月”或“浔阳曲”。1935年前后，上海 “大同乐会”将它改编为一首民族管弦乐曲，并且借用唐代著名乐府春江花月夜之提名改为现名。解放后，经我国许多专业作曲家和指挥家的不断努力，使乐器配置和乐曲处理更臻完善，成为中国传统音乐中一颗璀璨的明珠。春江花月夜意境优美，乐曲结构严密，旋律古朴、典雅，节奏比较平稳、舒展，用含蓄的手法表现了深远的意境，具有较强的艺术感染力。此曲音乐的主题旋律尽管有多种变化，新的因素层出不穷，但每一段的结尾都采用同一乐句出现（232 1231 2-）.听起来十分和谐。在民间音乐中，这种手法叫“换头合尾”，能从各个不同角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。春江花月夜构思非常巧妙，随着音乐主题的不断变化和发展，乐曲所描绘的意境也逐渐地变换，时而幽静，时而热烈，实现了大自然景色的变幻无穷。春江花月夜全曲一般分为十段。人们遵循中国古典标题音乐的传统，为每段加了一个富于诗意的小标题。这些标题是：一、江楼钟鼓；二、月上东山；三、风回曲水；四、花影层叠；五、水深云际；六、渔歌唱晚；七、回澜拍岸；八、桡鸣远濑；九、欸乃归舟；十、尾声。为了使乐曲的音乐结构洗练、集中，一般都省去第三、第八两段。第一段“江楼钟鼓”。是引子及主题的呈示部分。引子琵琶用清脆的弹、挑音模拟着江楼鼓声，由慢到快，萧以轻微的颤音呼应，宛如春风吹拂下的江水涟漪，把日落江面恬静、醉人的意境描绘得非常细腻。接着乐队奏出具有江南风格的主题：666 126 5 56它抒情、优美、婉转如歌，描绘出夕阳下，泛舟江上，游船、萧鼓齐鸣的动人情景。由萧和琵琶奏出的尾句是一个循环贯穿于每个段落的固定终止型乐句，好似人们在耳闻目睹萧鼓、明月、花影、云水、渔歌等景色时，由衷地发出“春江花月夜美如画”的赞叹之声。第二段“月上东山”。大鼓滚奏的轻声轰鸣，使乐曲显得意境深远。夜，降临了。这是乐曲的第一变奏部分，主题移高四度作自由模进，旋律具有一种徐徐上升的动感，音乐恬静而开阔，流畅而清澈，形象描绘了水波涟漪、明月升空的夜景，使人仿佛置身于夜色朦胧，江清月白之中。第三段“风回曲水”和第四段“花影层叠”合为一段，是乐曲的第二变奏部分。曲调在层层下旋之后又回升，出现了旋律线的起落，音乐的动力增加，在一个徐缓的曲调之后，琵琶以四组先紧后宽的音型奏出一段华彩的旋律，犹如江畔柳丝在夜风的吹拂下婆娑起舞；花草在微风抚摸下含笑点头；木浆打碎了江中渔船的倒影；水波拖着那荡漾的轻舟与前面所描绘的恬静画面形成鲜明对比。第五段“水深云际”。这是乐曲的第三变奏部分。音乐主要在浑厚的中低音区进行，并以浓重的笔墨描绘了江中晚景；忽而，在万籁俱寂的意境中，出现了琵琶飘逸透明的泛音；接着许多乐器同奏长音3- 3-，长音下响起了古筝描写流水的快速拨弦声，与随后的2 1 2 6 构成一幅绝妙的音响图画。那种“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生，把听者带入了江天一色，空旷朦胧的江中晚景。第六段“渔歌唱晚”。这是乐曲的第四变奏部分，是一段非常富有特色的音乐。萧和琵琶在木鱼的伴奏下，吹奏出如歌的递降旋律，每一句的第三小节都用休止半拍起拍，使乐曲显得生动、活泼、诙谐、风趣，表现出渔翁一边摇橹、一边歌唱的闲适神态。然后乐队合奏，速度突然加快，勾画出一幅白帆点点、由远而近、渔歌四起的动人画面。第七段“回澜拍岸”。这是乐曲的第五变奏。琵琶弹出一串由慢渐快、顿挫有力的模进音型，接着由乐队奏出气势宏伟的旋律，恰似群舟竞归，激起江水拍岸，波涛飞溅之意境。第八段“桡鸣远濑”。常删除不奏。第九段“欸乃归舟”。这是乐曲的第六变奏，也是全曲的高潮。“欸乃”是形容摇橹的声音。音乐在古筝由低到高的切分划奏衬托下，由弱而强，由慢而快，乐器由少而多，逐一加入，使得曲调紧凑有力，激动人心。形象的描绘了归舟破水，浪花飞溅，橹声“欸乃”由远而近的欢乐声浪响彻江面，达到情绪的顶峰。随后音乐在快速中陡然而止，又回复到平静、轻柔的意境之中，像是船队推水前进浪中行船，船在水花飞溅中远去。第十段“尾声”。二胡与萧先后奏出悠扬、