《影视音乐》PPT课件.ppt

影视音乐的构成元素, 配乐 歌曲,Chpter ,主题音乐 是运用旋律，即没有歌词的音乐对影视剧 的内容进行高度概括的一种音乐形式。它往往 贯穿发展在整个影视剧中。, 配 乐,场景音乐 是指在某一个单一场景中使用的、只对具 体场景发挥作用，对其具体的场景进行情节或 情感上的烘托、铺垫的音乐。,背景音乐 是指影视剧中标识环境、场合、地域的一 种音乐，如影视画面中出现舞会、商店、婚庆 等场合时，往往会出现这些场合中经常出现的 音乐，以强调该场面或场合的真实性。, 歌 曲,主题歌 是对电影电视剧内容的一种高度概括，其 中歌词的表达更为直接、明晰，有片头主题 歌、片尾主题歌。, 全球票房近18亿、囊括英美13项电影大奖的冒险史诗三部曲。 荣获奥斯卡等8座电影音乐奖的大师霍华休尔一段深沉撞击视听情绪的冒险诗篇。 全英音乐奖特别成就奖、Billboard世纪双料得主安妮兰妮克丝（Annie Lennox）献唱片尾主题曲Into The West。, 由旅美大陆作曲家谭盾配乐 李玟以中、英文演唱主题曲 “月光爱人”(A Love Before Time),插曲 是在电影电视剧的剧情进行当中出现的歌 曲，从整体艺术表现上看，插曲往往以点描式 的方式加强剧中情绪色彩或推动情节发展。,主题音乐“Yumejis Theme” 日本铃木清顺导演的电影梦二中的电 影音乐“Yumejis Theme”，日本著名配乐家梅林 茂作曲。 原创音乐“Angkor Wat Theme” 意大利作曲家加拉索（Michael Galasso） Nat King Cole的三首拉丁情歌 “Aquellos Qjos Verdes”、 “Te Quiero Dijiste” “Quizas Quizas Quizas” 背景音乐 戏曲片段：京剧四郎探母、桑园寄子 苏州评弹妆台报喜等 经典老歌：周璇花样的年华（电影长相思） 潘迪华梭罗河畔等,导演： 吕克贝松 配乐： 埃里克沙拿 主演： 让雷诺 娜塔丽波特曼,片尾主题曲：shape of my heart斯汀演唱,双簧管（Oboe）,木琴（Xylophone）,手风琴（Accordion),风琴,影视音乐的结构类型, 框架型结构 点描型结构,Chpter ,指在影视剧当中，由主题音乐或主题歌作 为全剧音乐框架，对全剧内容进行关照和概括， 并做贯穿和发展的一种结构类型。, 框架型结构,由主题音乐引申发展的框架型结构 单主题结构 双主题结构 多主题结构,导演： 朱塞佩多纳托雷 （Giuseppe Tornatore） 配乐： 埃尼奥莫里康内 （Ennio Morricone）,主题框架： 1900主题（1900s Theme） 钢琴家的传说（ The Legend Of The Pianist） 爱之曲（Playing Love） 寂静的再见（Silent Goodbye） 迷失男孩的呼唤（lost boys calling）,主演：克里斯托弗里夫 (Christopher Reeve) 简西摩 (Jane Seymour) 配乐：约翰巴里 (John Barry),拉赫玛尼诺夫（Sergei Vassilievitch Rachmaninoff，18731943）,帕格尼尼（Niccolo Paganini ，17821840）, 点描型结构,是指影视剧的音乐当中没有一个能够占据 核心地位的主题音乐（或主题歌），剧中所有 的音乐几乎都是为独立的场景而专门创作的场 景音乐或插曲，或是过渡性的转场音乐，以此 作为点描来为影视剧增彩添色。,点描型结构的类型 情节性点描 色彩性点描 过渡性点描 综合性点描,影视音乐的表现形式, 音乐与画面的关系 音画的配置方式 音乐蒙太奇,Chpter ,从音乐的声音是否来源于画面当中来进行 分类，可以把影视剧的当中的音乐分为画内音 乐、画外音乐，和这两者之间的转换 这三种。, 音乐与画面的关系,画内音乐 指影视剧中的音源来自屏幕的画面之中， 就是说，我们可以再屏幕上看到正在进行的音 乐的发出者（人、乐器以及能够发出 声音的装置）。,画外音乐 与画内音乐相对应，指音乐的音源来自 屏幕画面之外，观众在屏幕上看不到正在进 行的音乐的发出者。当今影视剧中的音乐绝 大多数都属于画外音乐。,画内音乐与画外音乐之间的转换 指将画内音乐与画外音乐将结合在一起， 相互转换，为剧情服务，达到的更强的音画艺 术效果。, 音画的配置方式,在影视剧中，音乐与画面的配置方式主要包 括音画同步、音画对位与音画平行三种。音乐 的各种表现作用能否正常发挥，很大 程度上取决于音乐是如何与画面 配置的。, 音画同步 指音乐与画面中演绎的内容处于同一种运 动节奏中，或表现的是同一种情绪、情调。,音画对位 指画面中演绎的内容与音乐所表达的情绪 之间是一种对比的关系，使音画的配置产生更 加丰富的表现层面，揭示更加深刻的内涵。,音画平行 指画面中演绎的内容和音乐中表达的内容 各自有相对的独立性，而这呈平行的发展系。,“蒙太奇”是对电影中镜头组接的一种称谓， 所谓蒙太奇手法，是电影中可以任意进行创造 的一种独特的方法，其具体含义是：当两个单 独的镜头被组接在一起的时候，就产 生了单个镜头各自所没有的意义。, 音乐蒙太奇,音乐对画面的意义拓展,1+1+1=,音乐蒙太奇借用这一概念，当一组镜头用 音乐来组接时，音乐就不仅成为连接这些镜头 的纽带，同时还赋予了这组镜头以外的涵义。 音乐蒙太奇具有时空的随意性和情感的参与 性，如在影视剧中恰当运用，往往能 起到事半功倍的效果。,原创音乐： 主题音乐框架 越来越爱你 the more I love you 妈妈的情书 mothers love letter 萤火虫之光 lighting bug 无能为力 we cant do anything 在雨中 in the rain 河岸 on the riverside 场景音乐 我的你，你的我 me in you you in me 土风舞 folk dance 挪用音乐： 古典音乐 parchellbel canon in D帕卡贝尔卡农 Vivaldi cello concerto in b minor 维瓦尔第协奏曲 经典老歌 hippy hippy shake do wah diddy diddy,导演：郭在容 配乐：曹永旭,中国电影音乐发展概述, 新中国成立前的萌生期 建国后的十七年的发展期 “文革”十年的挫折期 “文革”结束至今的繁荣期,Chpter ,默片 影院配乐 有声黑白片 定军山 歌曲成为电影音乐的主流 器乐音乐在电影中发展较慢, 萌生期,（19051948年）,导演：袁牧之 配乐：贺绿汀 主演：赵丹、周璇,专业的电影音乐创作队伍的形成 原著性电影 电影音乐的 电影歌曲的 音乐的发展 民族化发展 丰收, 发展期,（19491965年）,十年文革造成中国文艺界的一片荒芜，中国的银幕 上更是一片空白，在江青的指示下，八个革命样板戏 被改编成样板戏电影，运用“三突出”等创作原则，导致 电影艺术的畸形发展。, 挫折期,（19661976年）,电影中开始出现更多的人文关怀色彩 中国电影发展经历了一个从政治反思到人性与青春 反思的过程，开始更注重与对人性各个层面的挖掘和 表现，对人物性格的塑造更加多面化、丰富化。, 繁荣期,（1976年至今）,是由中国发行量最大的电影刊物大众电影杂志社主办的一年一度的群众性评奖，只代表观众对电影的看法和评价，因此又被称为“群众奖”。百花奖评奖始于1962年，但在1963年后中断了17年，直到1980年才恢复并举行了第三届评奖。此后每年举办一次。奖品为铜质镀金花神，表示电影是文艺百花园中的一朵鲜花。 目前“百花奖”主要奖项包括：最佳故事片、最佳 编剧、最佳导演、最佳女演员、最佳男演员、最佳男女 配角、最佳摄影、最佳音乐、最佳美工、最佳纪录片、 最佳美术片、最佳科教片等。,大众电影“百花奖”,是中国电影界专业性评选的最高奖，由中国电影家协会主办， 以奖励优秀影片和表彰成绩卓著的电影工作者。首届金鸡奖评奖活 动于1981年(农历鸡年)5月举行，奖品为金鸡雕像，以金鸡啼鸣象 征百家争鸣并激励电影工作者闻鸡起舞，故名金鸡奖。金鸡奖每年 评选一次，评奖委员会由电影专家组成，因此又被称为“专家奖”。 自2005年起，“金鸡奖”与“百花奖”隔年评选一次，金鸡奖逢单数年 评选。 金鸡奖设最佳故事片、记录片、科教片、美术片、戏曲片，最 佳男主角、女主角、男配角、女配角，最佳编剧、导演、摄影、美 术、音乐、录音、剪辑、特技、服装、化装、道具 等20个左右奖项(时有增减)，必要时增设特别奖 或者荣誉奖。,中国电影“金鸡奖”,中国电影“华表奖”是中国电影界的最高荣誉奖，其奖杯 采用的是北京天安门城楼前的华表造型，每年由国家广播 电影电视总局对前一年度完成的各片种影片进行评选。其 前身是“文化部优秀影片奖”，始评于1957年。中断了22年 后，从1979年继续进行评奖活动，一年一届，2005年后正 式改为两年评选一届。,中国电影“华表奖”,电影音乐多元化、专业化、商业化、,音乐元素多元化 音乐创作的专业化商业化,香港电影”金像奖” Hong Kong Film Awards 是香港和两岸三地的大中华电影界最重要的奖项，与台湾电影 金马奖和大陆电影金鸡百花奖并称为华语电影最高成就的三大奖。 它创立于1982年，是电影双周刊以其对电影事业的关注和责任 感，组织了一群电影人进行年度优秀电影和优秀电影人的评选，与 香港电台合作举办正式的颁奖典礼，此后每年一度，是两岸三地同 类电影奖项中，最早容纳各地华语片种的电影奖项。其电影音乐奖 项主要有最佳原创电影音乐奖、最佳原创电影歌曲奖。 香港电影金像奖协会是唯一非牟利团体，只靠每年的电视台、 电台广播版权费及海外发行收入来维持日常基本开支，同时也是香 港电影人心中的“奥斯卡”，是香港最具权威性的电影活动。,台湾电影“金马奖” Golden Horse Award 是台湾地区的电影奖项，在华语圈中它历史最为悠久。它创 办于1962年，原由台湾“行政院新闻局”主办，后由台湾电影事业发 展基金会赞助。主要是为了促进电影制作事业和表扬对中华电影 文化有杰出贡献的电影人。金马影展是重要电影文化活动，每年 举办一届，主要活动分为两个部分：第一部分是金马奖华语影片 竞赛，第二部分为金马国际影片观摩展。其电影音乐奖项主要有 最佳原创电影音乐奖、最佳原创电影歌曲奖。,好莱坞电影音乐的发展 与奥斯卡评奖, 美国好莱坞电影音乐发展概述 奥斯卡奖中的电影音乐艺术类奖项,Chpter ,奥斯卡金像奖 Academy Award 其正式名称是“电影艺术与技术学院奖”，是由美国电影艺术与 技术学院 （The Academy of Motion Picture Arts and Sciences） 颁发。它设立于1928年，为了促进电影艺术和技术的进步，对优秀 电影工作者的显著成就给予表彰，从1929年开始，每年评选、颁发 一次，从未间断过，凡上一年1月1日至12月31日上演的 影片均可参加评选，是每年的3月24日在好莱坞的柯达 剧院举行颁奖典礼。, 奥斯卡奖中的电影音乐艺术类奖项,“最佳原著配乐奖” Best Original Score 基本评判原则：电影中由作曲家创作的音乐一定 是该作曲家专门为该电影而创作的，而且时间要足够 长。即这些音乐不但必须是被提名的作曲家的作品， 还必须从未在其它媒体或现场演出当中出现过。影片 中音乐的总体时间要足够长，一般来说不得少于1个 小时。,The World Movie and TV Music Appreciation, “最佳原著歌曲奖” Best Original Song 基本评判原则：该歌曲，包括词、曲在内，必须是 原著性质的。在影片中这首歌曲必须得到实质性的演绎 （不一定是通过画内音乐的形式），歌词和旋律必须能 够被观众清楚地听到并辨别，歌曲出现的位置可以是在 影片进行当中，也可以在影片结束打出演员名单的时候。,美国电影金球奖 始自1943年，由好莱坞 外国记者协会主办，是美国 影视界最重要的奖项之一， 金球奖共设有24个奖项，金 球奖的被提名者名单通常是 在圣诞节前公布，颁奖晚会 则选在一月中旬举行。作为 每年第一个颁发的影视奖 项，金球奖被许多人看作是 奥斯卡奖的风向标。,戛纳电影节 Festival de Cannes 又名康城电影节，国际上最有影响力的电影节之一，始于1946年，于每