《文艺的本质》PPT课件.ppt

第一章 文艺的本质,第一节 文艺是一种特殊 的社会意识形态,一、文艺来源于生活 首先，从理论方面看，文艺作为一种社会意识形态，作为人类认识和把握社会生活的一种形式，是以社会生活为对象，对社会生活的一种反映。,其次，从文艺实践出发来进行考察，各类文艺作品都是对社会生活的反映。 1、以现实生活中的人物事件为描写对象的文艺作品，其内容一般直接来源于社会生活。,油画开国大典,2、以抒发艺术家个人情感为主的艺术品，其情感发生的根源仍存在于客观的社会生活，这类作品是社会生活的一种曲折含蓄的反映。 如陈子昂的登幽州台歌抒发的是孤独寂寞的怀古之情，苏轼的水调歌头明月几时有抒发的是离乡思亲的人生感悟，这种情感表面看是个人的，实则具有代表性。它的产生源于当时的社会环境，是封建统治者对正直文人的排挤、压制所致，是他们的报国理想不得实现的苦闷的发泄。,3、以描绘自然景物为主的文艺作品，其中掺入了艺术家的情感、理念，它们是社会生活的间接反映。 如：我国著名舞蹈艺术家杨丽萍孔雀舞,4、以超现实的、虚幻事物为对象的文艺作品。它们是艺术家想象中的产物，是社会生活的一种折射、反映。 如战国时代随葬物器镇墓兽。 又如中华民族象征的龙。,镇墓兽,龙,5、有些前人留下的资料、作品为题材的艺术品，表面看似乎同当时的社会生活有一定的距离，其实追根溯源，这类作品同过去以及当代的社会生活都有密切的联系。,二、文艺属于上层建筑范畴， 受到经济基础的制约,根据马克思的观点，社会结构由两大部分组成,社会结构,经济基础,上层建筑,政治、法律制度,哲学、道德、宗教、文艺等 各种意识形态,经济基础社会的一定历史阶段的生产关系的总和，是社会赖以生存和发展的基础。 上层建筑是建立在经济基础之上的政治、法律制度和社会意识形态。,上层建筑有两种表现形式： 一是政治、法律等制度以及军队、警察、监狱、法院、党派团体等设施，它带有明显的权威性和强制性。 二是政治、法律、宗教、文艺、哲学、道德等观点和学说，即社会意识形态。 可见，文艺属于社会意识形态，被包容在上层建筑之中。,文艺与经济基础的关系,一方面，文艺在一定的经济基础上产生、形成和发展起来，受经济基础的决定和制约； 另一方面，文艺一经形成，又积极地给经济基础以能动的反作用。,经济基础对文艺的决定、制约作用,首先，经济基础决定和制约文艺的内容。 原始社会，由于生产力低下，人们的物质生产劳动状况，包括劳动工具、劳动对象、劳动过程或通过劳动征服大自然的美好愿望，共同构成了原始文艺的主要内容。 如相传黄帝时代所作的弹歌：断竹、续竹、飞土、逐肉“，反映的就是原始人的狩猎活动。,奴隶社会，大规模的战争题材在文艺中陆续出现。 如古希腊的荷马史诗伊里亚特；古苏美尔的雕刻乌尔王的军旗等。 阶级的分化也成为文艺的内容。 如诗经里的硕鼠、伐檀等作品，反映的就是周代的阶级冲突。,其次，社会经济基础的发展变化决定和制约着文艺的发展变化。 例如，欧洲中世纪经济基础是封建土地所有制，建立在这一基础上的政治制度是君权神授和长子世袭制，所以王权和宗教权的意识非常浓厚。除了宣扬宗教意识的作品外，几乎没有留下什么。,到了文艺复兴时期，在但丁、薄伽丘、帕特里克的作品中，上帝走下了神坛，牧师、修女生活被撩开神秘的面纱，人的正当要求、欲望和欢乐的人间世俗生活不再被视为丑恶，相反成为歌颂的对象。 从十五世纪开始，在中世纪被根绝的人体绘画、雕刻等，通过达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗等人之手，重新得到恢复。,第三，不同社会形态的经济基础不仅决定、制约着文艺内容的发展变化，而且也决定、制约着文艺形式的发展变化。 如原始人以岩画、雕刻、泥塑等为表现形式， 青铜器、铁器时代的到来，岩画、泥塑被浮雕（石雕、青铜雕、铁雕、金银雕、玉雕、木雕）所取代。,文艺对经济基础的反作用,一是促进经济基础的巩固和发展； 凡是适应经济基础并维护、颂扬它的文艺，如封建社会宣扬纲常名教、忠孝节义，美化封建主义经济制度、为封建统治者歌功颂德的作品，便会起到巩固和发展作用。,二是对经济基础起破坏和瓦解的作用； 凡是批判、销蚀、攻击当时的生产关系及其统治者的文艺，例如在封建社会赞扬农民起义，推崇民主思想的作品，如水浒传、红楼梦，起的是破坏和瓦解的作用。,三是在破坏旧的经济基础的同时，积极促进新的经济基础的建立和发展。 既严厉批判当时的政治、经济制度，又能以艺术方式提供“新人”形象，提供新的社会模式、社会图景的文艺，例如本世纪30年代以鲁迅为代表的无产阶级“左翼”进步的文艺作品，以高尔基为代表的俄国无产阶级革命文艺，起的是促进的作用。,三、文艺是一种特殊的社会意识形态,文艺是一种特殊的社会意识形态，它区别于其他社会意识形态的特殊性体现在： （一）在反映对象上，文艺家观察、体现和表现的都是活生生的人及人生。 （二）在反映方式上，文艺以感性形式来把握世界,（三）在反映态度上，文艺以富有主观色彩的审美眼光来重写人生。 如三国演义写的是历史故事，但作者却有浓厚的“尊刘抑曹”的情感倾向。,第二节 文艺家与社会生活的关系,一、文艺家与社会生活关系上的几种观点 （一）再现论 （二）表现论 （三）形式论 （四）读者（欣赏者）论,（一）再现论,再现论认为自然界和人类生活是文艺描写的对象，而文艺家的任务就是用不同的媒介（语言、色彩、线条、音符等）把它再现出来。 再现论来源于摹仿说，最早有亚里士多德提出，他认为文艺来自于对现实的摹仿。,巴尔扎克认为再现主要是通过人物、事件的描绘，达到再现整个社会生活的目的。 俄国的车尔尼雪夫斯基提出“美是生活”的观点，他认为文艺只要是原原本本地复现了生活就达到了它的目的。,优点：再现论具有鲜明的唯物主义色彩，强调文艺对社会生活的依赖和反映，承认文艺并非凭空创造，而是文艺家在特定的时间、空间里对社会产生的反映。 不足：主要表现为简单化和片面化。 再现论重视“社会”的决定作用，却相对忽视文艺家的主观创造性；重视文艺的认识价值，忽视了它的审美价值。,（二）表现论,表现论认为文艺家内在的思想感情是文艺表现的对象，而文艺从文艺家的主观自我出发，以情感和想象为主要契机。,表现论的最早源头在中国。 尚书饶典的“诗言志”； 毛诗序的“诗者，志之所之也；在心为志，发言为诗”； 荀子乐论的“夫乐者，乐也，人情之所不免也”等都道出了文艺是由文艺家的思想感情构成的；,南北朝钟嵘的“感物说”；唐代白居易的“感遇说”强调文艺家主观“性情”、“情理”在文艺中的作用。 源于南北朝，盛于宋代的“传神说”更把表现论推向了极致。 顾恺之的“传神写照正在阿堵中”。苏轼的“论画以形似，见与儿童邻”等主张强调“神”的重要。,西方的表现论起源于古希腊的柏拉图，他认为诗人的创作，不是凭技艺，而是来源于灵感；康德认为艺术是天才的产物； 英国诗人华兹华斯指出“一切好诗都是强烈情感的自然流露”； 理论家欧盖尼弗尔龙认为所谓艺术，就是情感的表现； 意大利的克罗齐提出“艺术就是表现”，“表现就是直觉”；,美国美学家科林伍德认为艺术的本质是“情感的表现”，是一种“纯粹的想象”； 法国哲学家柏格森的“生命哲学”，看重人的本能冲动和直觉，提出生命的“绵延”说； 奥地利精神病理学家、心理学家开创的精神分析学，把文艺看成是被压抑的潜意识的反映，是人的本能欲望的变相满足。,优点：表现论具有鲜明的主体能动性色彩，充分重视文艺家的自主性、能动性和创造性；弥补了再现论忽视文艺主体的缺陷，具有相当的合理性，对文艺个性的发展产生过积极作用。 不足：忽视了客观世界的物质存在，过于强调主观表现，带有一定唯心主义色彩。,（三）形式论,形式论把形式（即文艺作品所呈现的样态）看成是文艺追求的目标，文艺的本体。文艺家的创作过程不是再现生活，也不是表现思想情感，而是塑造形式，即把习见的事物以陌生化的形式表现出来。,俄国形式主义的代表人物什克洛夫斯基认为形式是文学的中心。 英美的新批评派明确提出，文艺研究的对象既不能是社会背景或作者生平，也不能是作者心灵或读者反应，而应该是作品自身。 美国“新批评”代表人物之一兰色姆用“本体”取代“形式”这一概念，把文艺形式抬高到文艺本体的地位。 20世纪60年代盛极一时的结构主义思潮，把文学结构提高到了自主地位，强调形式的独立性。,优点：把文艺作品移到文艺活动的中心地位，看到了形式美在文艺活动的独立性、重要性。其对于纠正传统文艺理论重视作品的外部研究、轻内部研究、重内容轻形式等倾向，无疑是一种弥补。同时对于提高文艺的审美意识和艺术水平具有一定的促进作用。 不足：形式论试图割裂文艺作品与社会生活、文艺家的联系，试图割裂文艺作品与读者、欣赏着的联系，走上了只重视形式忽略内容的另一极端。,（四）读者（欣赏者）论,读者论认为一切文艺作品的意义、价值、作用等都需要最终通过读者（欣赏者）的参与才可能实现。 读者论把读者、欣赏者的地位抬高到文艺活动的最高地位，认为、只有经由读者、欣赏者的阅读、欣赏，客观的物质的东西才被赋予内涵、意义。,读者（欣赏者）论的哲学基础是狄尔泰等人的阐释学。阐释学认为，人们各有自己的“成见”，在观察、认识事物时，这些成见往往是他们进行综合的基础。 读者（欣赏者）论可分为20世纪60年代在德国兴起的接受美学和在20世纪80年代于美国兴起的读者反应批评两大派。,接受美学的主要代表人物是尧斯和伊瑟尔。 尧斯最先提出“期待视野”这一概念。它是指读者在阅读理解之前对文学文本的显现方式事先生成的一种定向性的心理预期和理解期待。 伊瑟尔提出“召唤结构”的概念，认为任何作品都是未完成的文本，其中存在着大量的空白点、未定点，期待读者、欣赏者去填充。,优点：看到了读者、欣赏者在文艺活动中的积极作用，承认一切文艺作品如果没有读者、欣赏者在文艺活动中的积极作用，就不能发挥其社会作用，实现其自身的价值。 不足：它割裂了文艺与文艺家的联系，认为文艺作品完成之日，便与文艺家完全割断联系之时；它也割裂了文艺作品与自身的联系，认为未经读者、欣赏者参与的文艺成品只是未定的文本，不能算艺术品。,二、能动反映说,能动反映论认为，一切文艺作品都是文艺家对社会生活的能动反映，是社会生活在文艺家头脑中反映的产物。 能动反映论既吸取了再现论的合理因素，又肯定了文艺作品来源于社会生活，反映社会，同时又容纳了表现说的正确成分，强调文艺家主观能动性和创造性在反映生活过程中的重大作用，而且，在能动反映论里也包含了形式论和读者（欣赏者）论的某些合理内容。,第三节 文艺的社会价值,文艺作为一种精神产品，一经问世，传播于社会，就具有一定的社会价值。一方面，文艺对于读者、欣赏者或接受者在真理的启迪、道德的教化、情操的熏陶、美感的获取等方面有重要的影响；另一方面，文艺借真实性和倾向性直接对社会生活的主体人发挥作用。,一、文艺的真实性和倾向性,（一）文艺的真实性 真实是艺术的生命，是文艺的艺术魅力和艺术价值存在的基石。 法国著名作家巴尔扎克曾经说过：“当我们看书的时候，每碰到一个不正确的细节，真实感就向我们叫着：这是不能相信的！如果这种感觉叫的次数太多，并且向大家叫，那么这本书现在与将来都不会有任何价值了。获得全世界闻名的不朽的成功的秘密，就在于真实。”,清代文论家刘熙载甚至强调：“诗可数年不作，不可一作不真。” 俄国文学评论家别林斯基指出：“一部真正的艺术作品，总是以真实性、自然性、正确性、现实性来打动读者，使你在读它的时候，会不自觉地 、但却深刻地相信，里面所叙述或者所表现的一切，真是这样发生，并且不可能按照另外的样子发生。”,艺术真实与生活真实,生活真实指社会生活中客观存在的事实，即包括实有的人物事件，也包括与人类社会相联系的自然现象。 艺术真实艺术家在生活真实的基础上进行艺术概括和创造性加工而成的、相对正确地反映了生活的本质的形象和情景，它是对社会真实的选择、提炼和集中。,艺术真实与生活真实的关系,艺术真实与生活真实有密切的联系。 生活真实是艺术真实的本源和基础； 艺术真实不能脱离生活真实，它是生活真实的升华和改造。 艺术源于生活，高于生活。,艺术真实高于生活真实,1、艺术真实突破生活真实的局限，允许文艺家进行虚构、联想。 2、艺术真实摒弃了生活真实中的偶然性、非本质的、次要的东西，保留了更能反映事物本质的、带有必然性的方面，常能揭示出事物的了某些本质规律。 3、艺术真实融进了文艺家的主观情感和审美理想，超出了生活真实纯客观的自然形态，具有明确的倾向性和较高的审美性。,（二）文艺的倾向性 文艺的倾向性指文艺作品中所渗透的文艺家的立场观点、意志、愿望和理想追求等，是文艺家对社会生活的爱憎态度。 文艺的倾向性主要包括思想倾向、情感倾向和审美倾向三方面。,思想倾向,思想倾向是艺术家对艺术品思想意义的自我评价，常常与艺术家的阶级立场、政治态度相关，在阶级社会里，每一个艺术家总是生活在一定的阶级之中，自觉或不自觉地浸染有所属阶级的意识，为自己的阶级利益服务。 例如，同样是描写宋江农民起义故事，施耐庵的水浒传是同情歌颂农民起义，塑造了许多反抗黑暗统治的英雄形象，而余万春的荡寇志却站在封建统治者的立场上，对农民英雄竭力污蔑、诽谤，表现出截然不同的阶级倾向和政治倾向。,情感倾向,情感倾向主要同道德、伦理、人性诸方面相关，是对真善和假恶的判断。 高尚、健康的情感倾向可以熏陶人的优美情操，培养人的良好道德，引人积极向上。反之没落颓废的情感倾向则会毒害艺术对象，产生不良影响。,审美倾向,审美倾向是艺术家的审美理想、审美趣味在作品中的反映，有雅俗高低之别，愈是高级的艺术其审美倾向愈加高雅，给人的美感享受也越大。,（三）文艺的真实性与倾向性的关系 文艺的真实性与倾向性密切相关。文艺的真实性是基础，而倾向性往往寓于其中并通过真实性表现出来。 例如杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，既是作者对京都长安和去奉先县途中所见的真实描写，同时也表现了对豪门大族的愤怒和对贫民百姓的同情。,二、文艺的社会作用,1、文艺的认识作用,文艺的认识作用指文艺作品里作者对社会生活的真实描绘或真实体验的抒发，使人们可以从中了解一定时代的社会风貌，人文习俗以及政治、经济、历史、道德等各方面的状况。 如红楼梦就是一部中国封建社会的百科全书，它以生动具体的形象给我们描绘了一幅幅封建社会政治、经济、文化、宗教、道德、风俗的图画，甚至连灯谜酒令、琴棋书画、谈禅说道之类也一应俱全。,2、文艺的教育作用,文艺的教育作用 指文艺通过所描绘的社会生活图画，主要是渗透于其中的感受、理解和评价所显示的是非爱憎倾向，使读者、欣赏者在政治思想、道德情操、精神品格等方面受到影响。,文艺的教育作用包括两部分： 一是政治宣传鼓动作用。 文艺可以成为时代的号角、民族的心声，提高民族的自尊心和自信心。在阶级斗争、民族矛盾尖锐的