成都创意产业发展现状、问题及对策建议.doc

成都创意产业发展现状、问题及对策建议摘要：随着中国创意产业的发展，各大城市的创意产业园区如雨后春笋般涌现。本文分析了成都创意产业发展的现状、问题，提出了成都发展创意产业应该注重城市个性、完善公共服务平台以及知识产权保护体系、建立完善人才引进机制和多层次的人才培养体系等行之有效的对策和措施。关键词：成都创意产业现状问题对策。一、创意产业的概念、发展。（一）创意产业的概念。“创意产业”（CreativeIndustries）这一概念最早出现在1998年英国创意产业路径文件中，创意产业是指那些源自于个人创意、技巧及才华，通过对知识产权的开发和利用，具有创造财富和就业潜力的行业，并将广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播等13个行业确认为创意产业。随后，美国、澳大利亚、韩国以及其他国家在不同程度上推进了有关创意产业的新观点。但到目前为止，对于创意产业的真正内涵，学术界还有不少争论。目前，我国创意产业的带头城市上海对创意产业的定义是指，以创新思想、技巧和先进技术等知识和智力密集型要素为核心，通过一系列创造活动，引起生产和消费环节的价值增值，为社会提供广泛就业机会并创造财富的产业，具体指研发设计、建筑设计、文化艺术、咨询策划和时尚消费等。成都目前并没有提出明确的创意产业的概念，但在成都市文化创意产业发展规划（20092012）中提出目前重点发展四大行业：传媒业、文博旅游业、演艺与艺术业、创意设计业。以此看出，成都目前对“创意产业”和“文化创意产业”未作明确界定。笔者认为，“创意产业”与“文化创意产业”之间是存在差异的。创意产业是在传统的文化产业基础上发展起来的，但又呈现与传统文化产业不同的新的产业形态，随着现代服务业的不断发展，产品中的创造性得以独立出来并创造财富，形成了以创意理念、创造性为核心的创意产业。因此，创意产业不应该局限于文化产业领域，而应将制造新产品、新技术研发也划归于创意产业。即创意产业应包括文化艺术创意、数字高科技创意、工业技术设计创意，并成为现代服务业的重要组成部分。（二）国外创意产业的发展状况。创意经济创始人约翰霍金斯曾明确指出，全世界创意经济每天创造价值220亿美元，并以5%的速度递增。特别是在英国、美国、日本等一些发达国家，创意产业发展势头迅猛，凸显了在国家经济社会发展中的重要作用。1.英国。作为最早提出创意产业的英国，创意产业发展迅速。至2000年，英国大约有12.2万个不同类型的创意产业公司，约占企业总数的7.6%，创意产业就业人数位居各产业之首。目前，英国的创意工业政策是国际上产业架构最完整的文化产业政策。2.美国。创意产业在美国发展迅速，美国将文化创意产业称为“版权产业”。美国是全球版权产业最为发达的国家，版权产业已经成为当今其最大、最富有活力，并带来巨大经济收益的产业。美国的影视业和软件业也发展迅速，在国际市场中优势明显。2002年，美国创意产业增加值为12540美元，约占到全国GDP的11.97%。据2007年初统计，纽约创意产业从业人数已近30万人，创意经济从业人员平均年薪也要比其他产业高出2万美元。3.日本。日本是世界上最大的动漫制作和输出国，在亚洲是创意产业发展最为发达的国家。目前有60%以上的日本动漫作品中在全球播放，在欧洲播放的日本动漫甚至达到80%以上。日本以动漫、游戏等为主体的文化创意产业的快速发展，不仅使日本经济发展迅猛，同时也带动了相关产业的发展。2003年，销往美国的日本动漫片以及相关产品的总收入为43.59亿美元，是日本出口到美国的钢铁总收入的4倍。2010年，日本政府出台了一系列文化创意产业的新举措，把文化产业定为重要突破口，促进产业出口。4.韩国。韩国是亚洲各国家中较早认识文化创意产业有巨大经济收益的国家。1997年亚洲金融风暴使韩国政府意识到文化创意产业对经济发展的巨大推动作用，将创意产业纳入政府主持发展计划。1998-2002年间，由韩国政府推动的工业设计振兴计划不仅提高了设计师的创新能力，使韩国设计的质量进一步提升，而且在此期间设计专业的毕业生人数增长了25%。（三）我国发达城市创意产业的发展情况。我国创意产业起步较晚，但发展迅速。香港于21世纪初开始研究创意产业，香港贸发局于2002年9月公布了首份香港的创意产业研究报告。资料显示，截至2002年3月，香港创意产业聘用员工超过9万人，占香港总就业人口的3.7%，创意产业已成为香港经济一个重要的增长点。2005年创意产业思潮开始影响我国各大城市。2006年，国家“十一五”时期文化发展规划纲要首次将“创意产业”写入其中，开始真正重视和认同这一新生事物。近年来，创意产业在一些大城市迅速崛起，北京、上海、广州、深圳、南京、杭州、等城市纷纷建立了创意产业集聚区，并将创意产业作为城市发展引擎，形成了一系列有针对性的扶持创意产业发展的政策。1.北京。北京创意产业起步较晚但发展很快。至2007年，北京市创意产业资产总计7260.8亿元，全年实现收入4601.6亿元，比2004年增长86.5%。2009年全球经济危机，北京创意产业不仅没有受到冲击，反而取得了明显的进步和发展，进入了新的发展阶段。初步核算，2009年创意产业占GDP比重为12.6%，现价增速达11.2%，提前实现“十一五”规划的目标。目前，北京创意产业经济增加值已超过批发零售业、房地产业、商务服务业、交通运输业等行业，成为新时期带动经济持续增长的战略产业。2.上海。上海是我国内地最早发展创意产业并且发展最为迅速的城市。2006年，上海发布了国内首个城市创意指数上海创意指数，为研究和推动上海创意产业发展提供了有效工具，形成了创意产业的上海研究范式。目前，上海已经成为中国创意产业发展迅速、总体实力最大、产业形态相对成熟的城市之一。据统计，2005年上海创意产业总值达756.84亿元，占全市GDP的7.5%。至2006年年底，上海已打造出75个创意产业园区，吸引各类创意类企业集聚。截至2008年年底，上海创意产业增加值已达1048亿元，年均增幅20%以上，占全市GDP的比重达7.66%,创意产业正成为上海经济增长中引人瞩目的亮点。在上海市国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要（20112015年）中提出，到2015年创意产业增加值将达到2100亿元，将占全市生产总值比重达到12%左右。3.杭州。据测算，2008年杭州的创意产业实现增加值为579.86亿元，增长17.6%，高于全市GDP增速6.6个百分点；创意产业增加值占全市GDP的比重达12.1%，对GDP增长的贡献率为13.2%。2009年杭州市创意产业实现增加值642.43亿元，增长15.0%，高于全市GDP增速5个百分点，占全市GDP的比重达12.6%，居十大门类现代服务业之首。2008年，杭州确定将西湖创意谷等十大园区作为主平台，推动创意产业实现集群发展。截至2009年底，杭州市创意产业新兴园区规划总建筑面积已达到130万平方米。4.深圳。2004年，深圳市提出“文化立市”的城市发展战略，并提出构建“设计之都”的目标。2008年11月19日，深圳正式获得联合国教科文组织授予的“设计之都”称号，成功加入“全球创意城市网络”。短短几年，深圳市创意产业快速发展，2002年深圳市文化创意产业增加值总量规模约55亿元，占全市GDP的比重仅为2.5，到2009年文化创意产业增加值达到531.3亿元，占全市GDP的6.5。目前深圳正致力于将文化创意产业打造成为第四大战略性新兴产业。（四）成都创意产业的发展概述。2006年，成都市政府在成都市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要中，明确提出建立健全公共文化设施服务公示制度，大力发展文化产业，将数字娱乐业作为发展信息服务业的重要措施。在2007年成都市市政府工作报告中，将“培育发展文化创意产业，抓紧建设国家级的网络游戏和动漫产业发展基地，推进文化创意产业园区建设和传媒集团快速发展，尽快形成一批有竞争优势的大型文化企业，鼓励、支持文化产品和服务出口”作为政府工作的重要任务，2007年成为了成都的“创意文化年”，成都创意产业如雨后春笋般诞生，发展势头迅猛。据统计，至2008年，成都市创意产业的营业收入达到595.62亿元，占全市GDP比重为3.4%，创意产业增加值的增速已超过全市经济增速。2009年底成都市文化创意产业发展规划（20O92012）将近期目标定为将成都在3年内打造成为“中国文化创意产业的鼎立之城”。从2006年成都市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要到2009年底成都市文化创意产业发展规划（20092012），成都市各级政府推动创意产业发展的力度逐渐加大。在创意产业发展规划（20092012）中推出加强统筹力度、创新体制机制、加大资金投入、完善产业政策、培养引进人才、完善统计体系、编制专项规划等7大保障措施，优化文化产业发展软环境，为成都打造“中国文化创意产业鼎立之城”创造了条件。二、成都创意产业的困境与问题。虽然当前成都市创意产业的发展已经取得了很大进步，政府也制定了一系列的政策，创意产业园区也呈现一片如火如荼的繁荣景象。但我们也应该看到一些阻碍创意产业发展的关键性问题，如何理性看待这些问题并及时解决，将决定着成都市创意产业的发展与前途。（一）缺乏创意氛围，市场需求不成熟。创意经济属于知识经济和技术经济，是创新和研发领域中的一种经济类型，因此，同其他所有创新性产业一样，其形成和发展需要一个优良的创意氛围。成都家具产业经过30年的发展，初步形成了以新都、崇州等为主产区的家具产业集群，年产值近300亿元，已成为全国第三大家具生产基地。成都拥有2000多个本地家具品牌，但大多数成都人在购买家具时不会关注“成都造”的品牌，因为与沿海地区相比，成都家具在技术创新、艺术设计、产品研发等方面有较大差距。成都的家具业设计互相抄袭，产品多拷贝香港和欧美，或左抄右改，重制造轻设计的风气经久不散。2009年掌上明珠“质量门”事件让企业终于认识到了产品研发和设计的重要，2009年末掌上明珠以数十万年薪聘请设计总监并吸引了数千名专业人才求职。目前，成都的家具行业已经意识到了家具行业未来应该重视创新、研发，应用创意、用文化去增加家具行业的附加值。据统计，目前成都几万家工业企业中，只有三家工业设计公司，十几个设计人员，还年年亏损。许多工业企业创新意识淡薄、设计能力较弱，以模仿改良为主，缺乏核心竞争力，亦不重视创意设计，忽略了创意设计带来产品的高附加值。创意源于需求，当前成都市文化创意产业市场需求不成熟，制造业、消费者没有足够的创意需求，这就抑制了创意的源泉。因此需要政府、媒体加以引导，引导制造产业的创意需求，鼓励制造产业与创意设计对接，让创意设计真正的成果化、产业化，而不再是“曲高和寡”，让创意产业在优良的创意氛围尽快地茁壮成长。（二）缺乏个性、特色，创意产业严重同质化。当前成都的动漫游戏发展迅猛，已形成一定规模的产业集群。目前成都有游戏动漫开发、营运和专业人才培养等企业210余家，相关从业人员约3万人。2009年成都数字游戏产业实现销售收入超过25亿元，占国内产业总量超过10%，同比增长120%，为成都经济的腾飞提供了有利的经济环境优势。但是，我们不能不注意到，成都的动漫企业虽然数量多，从业人员也多，但由于缺乏原创，大量模仿日本，照搬、抄袭现象严重，产量急剧提高，但创造不了高附加值的产品。而且多是在为别人加工，作为世界动漫“加工厂”，与欧美日韩的动漫游戏设计相比，没有形成一定的市场占有率和社会影响力。因此，如何在创意产业中凸显成都的个性，结合成都的城市特色，形成品牌，以个性的原创，形成自身的产业链和规模效益，是当前成都发展创意产业的一个障碍。（三）创意产业政策体系还不够完善，缺乏行业间协调配合的平台。从发达国家创意产业的发展来看，政府出台相关的扶持政策起到了相当重要的作用。目前成都也对创意产业出台了一系列的扶持政策，如“购买天府软件园办公用房按基准价出让，整层购买优惠5%，整栋购买优惠10%，租用天府软件园办公用房享受房租补贴。”“入驻天府软件园的软件企业，免费使用国家软件产业基地（成都）公共技术支撑平台，免费获得基础性的技术支持与服务。”此外，软件企业出口除享受国家的外贸出口优惠政策外，同时享受高新区的出口补贴政策。并且对相关申报项目有无偿资助或者贷款贴息，对高级人才的引进也有专门的奖励办法。这些优惠政策也起到了不少作用，已经初步形成了以高新区为载体的数字游戏动漫产业集中发展区。但是政策体系不够完善，例如对知识产权的保护力度较弱，没有完善的政策体系等。知识产权是创意产业的基础智力成果，是一种无形的财富，如果没有有效的保护，创意一经公开后就可能成为人们轻易地复制、抄袭的对象，原创者的经济利益不能得到保护，创意产业也就丧失其蓬勃的生命力。同