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音乐教学反思范本 音乐是艺术而音乐教学更是艺术教学中的艺术音乐教学反思音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考从中归纳出成败得失为不断优化后续教学提供重要的条件下面是小编整理收集的音乐教学反思范本欢迎阅读参考！ 对花是一首河北民歌,是我国北方广泛流传的一种小调通过让学生学习歌曲对花,学习手绢舞,从中了解华北民间音乐的地域风格色彩,使学生了解热爱祖国的民间音乐文化,体现弘扬民族音乐的重要理念本课的教学重点是让学生用有河北地方特色的音调来演唱歌曲对花本课的两个音乐知识(对唱和表演唱;上滑音)的学习我放在唱歌的教学中,一方面,我要让学生在学习歌曲的活动中去进行对唱和表演唱,另一方面,两个知识点与对花调的风格形式紧密相关,如:曲调中的上滑音正是凸现了其他地域色彩的装饰,演唱是要准确的把握歌曲的地方风格,就必须唱好上滑音 本课的教学难点在体会歌曲的地方特色,自主的运用手绢舞这种形式表现歌曲对花引导学生在学习歌曲的过程中创编歌词、进行表演所以在介绍手绢舞时把舞蹈的要求讲的清楚,使学生易于接受,在表演唱时要注意用情绪来感染学生,带动学生,并能准确的跟着歌曲的节奏表演在创编歌词的时候,教师要注意做到心中有数,了解一年四季花开的自然生长规律,了解花卉的名字,以免张冠李戴在示范是还可以提到“反对花”即由冬季对起倒摊到春季让学生用逆向思维方式想问题 在对整个教学过程的把握中,我把歌曲教学做为重点,从舞蹈导入歌曲时我启发学生说说用什么演唱形式表现愉快的心情,让学生说出歌曲的演唱形式,进而导入表演唱和对唱,层层深入,引入歌曲对花在这个环节的把握上教师要注意语言的的巧妙设计在上滑音演唱时教师让学生发现乐谱上的记号,从而讲解上滑音,让学生通过对比的演唱加深学生对上滑音的印象在表演唱时要注意用情绪来感染学生,带动学生,并能准确的跟着歌曲的节奏表演把歌舞的生动活泼表现出来 在本节课的设计时,我感觉自己对本课的一些设计听、唱、跳、创编等环节中都与以往设计类似,所以在唱歌环节的设计上,我采用了分句对唱的方法在设计本课的导入时,我也绞尽脑汁的想了很多方法,如:游戏法,情景导入法、师生表演法、等等,最后我采用“变魔术”的方法,变出手绢,让常见的手绢花出示起来比较新颖 在整个教学活动中,教师以审美为核心的基本理念,贯穿于整个教学活动中,潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格教师还以学生为主体,让学生基本动作、学习歌曲、创编歌词将学生对音乐的感受参与放在重要的位置本课学习河北民歌,让学生了解了河北民歌和河北民间舞蹈,弘扬了民族音乐,增强民族意识和爱国情操体现新课标“弘扬了民族音乐”的新理念同时,在教学中我还要改掉一些不足像:没有把自己的情绪去感染学生,教师的表情还不够,情绪不够,没有用自己的激情去感染学生,不能充分调动课堂的气氛和学生学习的积极性,课堂太平稳在语言组织表达上要更亲切更有趣,示范时要表情更丰富,表演时要更夸张到位,学生才能感受到教师的个人的魅力,才能把歌曲的情绪很好的表现出来 一、把握学生心理特征从而对课堂纪律进行调控 这学期我任教低年级的音乐课程在音乐课堂上前几分钟同学们的配合还是相当不错但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”记得在第一节音乐课的时候因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征在上课后15分钟还没有进入主题使课堂出现闹哄哄的情况当时我只会发脾气所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况这样一来学生对老师的好感也消失同时也影响到老师的教学质量后来我查阅了相关书籍知道低年级学生的心理特征他们都是集中力时间比较短因此必须把握好课堂的前15分钟提高课堂的效率为此我对自己的教学安排做了相关的调整我通常把师生问候练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟通过简短的导入然后直奔主题这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识而导入的方式也必须引起学生的兴趣对于低年级的学生他们对于动画视频导入故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣因此说把握好学生的心理特征课堂的效率已经可以提高一半 二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉 在音乐课中学生们对于唱谱从来不感兴趣反而感觉到乏味刚开始我对这情况并没有摸着头脑还以为是他们偷懒 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用审美主体对于音乐的各种听觉感受能力是审美能力的基础因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾对此我作出以下的改善在教唱新歌前我首先让学生欣赏以听领先并让学生和着音乐做简单的律动使学生对音乐有了听觉上的印象为下一步学好歌曲作好铺垫然后让学生欣赏歌曲、感受音乐从而激发起学生学习音乐的兴趣再通过让学生唱歌在不知不觉中解决了歌谱中的难点使学生在识谱时降低难度让学生感觉识谱并不太难从而增强其自信心加深对音乐的热爱 三、让乐器和舞蹈走进课堂 在音乐课中我发现每当课上接触到乐器或者舞蹈学生们都十分感兴趣但却是老跟不上节奏 乐器和舞蹈在课堂的恰当运用是可以把课堂的气氛变得最活跃而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感对于刚刚接触接触音乐的同学他们会觉得学习节奏是一大难点如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性因此在某些节奏性强的歌曲中我会尝试多用乐器来在辅导先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏并强调嘴和手要一致然后我再作乐器示范最后每组学生中挑选几位出来表演学生学习的效果很理想 我在网上看到过金彩云老师讲到的“识谱集中教学法”我觉得很有道理长期以来我们的音乐教学都是把识谱随课文分散教学的要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务在初中阶段基本完成五线谱识谱任务事实上这个任务远没有完成也不可能完成首先这种过分分散的识谱教学法违反了记忆规律音乐课不是每天都有的更不是每堂课都只学识谱内容很难及时组织复习学生往往是学了后面忘前面缺少连续性形不成系统效果自然不佳其次分散识谱教学束缚了学生学习的主动性按目前课程的编排体系组织教学学生不可能在一个相对较短的时期内获得初步的识谱能力小学学了两三年甚至四五年仍然无法独立视唱简谱 集中识谱教学法是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择所谓“集中识谱教学法”即缩短战线集中一点打歼灭战把原来需要用整个小学、初中阶段来学习的识谱内容集中安排到小学二年级或三年级、初中一年级用二到三个学期学完这样一方面学习内容紧凑可以克服识记方面的困难；另一方面学生可以提前掌握简单的独立视唱技能使他们学得积极主动进一步激发兴趣到小学或初中毕业时他们就基本上具备了应有的识谱技能能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了 当然运用“集中识谱教学法”必须由专职音乐教师或识谱能力较强的老师任教同时音乐教材要按“集中识谱法”的要求重新编写在时间分配上也要适中不是越集中越好因为过分集中会使难度增大学生接受不了 新的课程标准让我们一改以前依*灌输偏重知识传授和技能训练的传承式教学取而带之的是一种综合知识的运用和注重创造性思维的现代教育理念在音乐识谱教学中中培养学生的创造意识需要充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性使学生主动走入音乐中去寻找探索和创造在美妙的音乐中挖掘自己的潜力培养并发展学生的想象力审美力和综合运用知识的能力 反思对于一个教师来说是非常重要的它能使教师对自己一学期的表现有个整体的回顾现将我在这一学期教学中的几点体会和认识谈谈： 一、教学实践中的自我反思 我在上每节课之前都会在心中把要上的环节演一遍考虑课堂上可能出现的状况每一堂课结束后都会进行反思考虑些教学设计取得了预期的效果些精彩片断值得仔细咀嚼些突发问题让自己措手不及些环节有待今后改进等等同时反思学生在课堂上表现出的闪光点是否被我抹杀学生在课堂上有发表自己见解的权利这些也有可能是拓宽我们教师教学思路最有价值的东西把这些都记录下来可以实现教学相长 音乐课上让学生动起来从生理到心理从内容到形式从教师的教到学生的学从教学要求到教学组织通过一系列的教学活动使学生的思维活跃起来身体动起来情感动起来这种“动”非“放羊式”的乱成一团是在教师的科学方法推动下、促引下逐渐诱发学生的主动性使学生的心扉自由地接受音乐美的沐浴提高音乐修养培养起音乐情趣的“动”在课堂中要给学生“动”的空间、时间让学生在“动”中加深对歌曲形象的联想从而增强对音乐的表现力作为教师要努力营造一个动态的课堂让学生在视觉、听觉、触觉等方面都得到动态享受从而激发学生对音乐的创造欲望 二、理论学习中的自我反思 理论是让一个人在思想上得到升华的最有价值的东西作为教师要如饥似渴地学习和研究先进的教育教学理论并自觉地运用理论反思自己的教学实践指导自己的教学活动在学习中深刻反思认真消化并付诸于实践先进的理论使我们的教学进入新的境界正如苏霍姆林斯基这样要求他的教师：“读书每天不间断的读书”“不断补充其知识的大海”他认为这样“衬托学校教科书的背景就宽了”课堂教学效率的提高就更明显由此可见理论学习的重要性今后我要加强理论学习使理论与实践相结合促进自己教学水平的提高 近几年通过自己的教学实践我对教师这个职业有了一个更深的认识：孩子不是认知学习的工具他们是具有鲜活生命有独特个性的完整的人；孩子是以一个完整的生命体的方式参与到课堂生活中课堂教学道德应该成为完整的“人”的教育 完整的人的教育就要尊重孩子的智慧至于学生的学习程度学生个体间的差异却成了次要的问题当我们把认知任务作为课堂教学的唯一目标时课堂上便看不到“人”只看到“教案”；看不到智慧只看到答案完整的人的教育要时时关注孩子的学习情绪学习状态没有兴趣是学生厌学的主要原因 在我的音乐课堂上我时刻注重学生情感的培养人都是感情动物只有感情到位兴趣自然有了例如我在执教小乌鸦爱妈妈一课时我没有按教材上要求的用稍快的速度演唱而是用慢速柔情的声音教唱这样一来很多学生就能把小乌鸦对妈妈的感情体会到在这节课中最