发展文化创意产业的全局意义2.doc

有人形容高尔夫的18洞就好像人生，障碍重重，坎坷不断。然而一旦踏上了球场，你就必须集中注意力，独立面对比赛中可能出现的各种困难，并且承担一切后果。也许，常常还会遇到这样的情况：你刚刚还在为抓到一个小鸟球而欢呼雀跃，下一刻大风就把小白球吹跑了；或者你才在上一个洞吞了柏忌，下一个洞你就为抓了老鹰而兴奋不已。推动文化创新 文化创意精品的传播影响远大于说教式的宣传，优秀的创意产品不仅可以传播和普及文化知识，而且会潜移默化地影响人们的思想观念、价值判断和道德情操。只有提升创意转化力，才能将资源优势转为经济优势，并借势扩大中华文化影响力。随着现代化进程的加快，许多传统文化濒临灭绝，而文化创意产业利用高科技和多媒体等创新手段将传统文化中的精髓延续下来，既有效地传承，又在内容或形式上有所创新。中华文化是大中华地区共同的情感记忆、精神遗产，发展文化创意产业，有利于推动大中华地区文化创新力、文化影响力和文化吸引力的整体提升。中华文化创新力的提升，是基于对传统优秀文化的创新性传承、对外来先进文化的包容性吸收，以及对历史文化资源的创意性转化。传统文化只有在创新中传承，才能得到发扬光大。大中华地区发展文化创意产业，就是促进中华文化的创新创意性发展，是对中华传统文化赋予现代阐释，使其在服务当代人的文化精神需求中焕发出新的生命力。发展文化创意产业不仅需要增添新的内容，而且需要对异质文化的吸收和融合，这种融合性不仅体现在产业运作上，还体现在对文化内容和形式的重新编码和整合上，有利于推动中华文化的价值创新，进一步优化中华文化基因。为此，我们应以包容和开放的胸怀来吸纳和借鉴其他民族的先进文化，扩大国际文化创意的交流，从而拓展创意空间、提升创新能力。中华文化是一个巨大的财富宝库，只有提升创意转化力，才能将资源优势转为经济优势，并借势扩大中华文化影响力，这其中的关键环节就是对历史文化资源的创意性转化。比如 花木兰、功夫熊猫中的人物、动物原本是中国特有的文化和生物资源，但却被创造力强大的好莱坞所开发和利用，成为美国人获取财富的资源。以美国的梦工厂功夫熊猫为例，导演花30年时间研究中国文化，使整部电影充满了中国元素，功夫熊猫2全球票房高达6.5亿美元，其衍生出来的产业市场还在不断扩大，后续效应也在持续发酵。这给我们的启发是，文化创意精品的传播影响远大于说教式的宣传。优秀的创意产品不仅可以传播和普及文化知识，而且会潜移默化地影响人们的思想观念、价值判断和道德情操。美国就是通过好莱坞电影向全世界传播美国精神和价值观，从而成为文化强国的。比如3D电影 阿凡达取得了很好的票房，其DVD热卖4天销量670万张，创收1.3亿美元。观众之所以乐意观看，是因为“保护生态”的主题是人类共同面临的问题。但是吸引眼球的宏大叙述中渗透进了美国的主流价值观，观众在无形中接受了。同样，韩国也是通过文化影视，形成“韩流”，推广韩国产品和价值理念。那么，如何增强中华文化的吸引力，展示其独特魅力呢？不二法门还是要借助现代高新科技成果，大力发展文化创意产业，推进文化交流和传播手段的升级换代，改造传统文化的生产经营和传播模式，促进传统艺术样式的升级换代。比如传统舞台美术与多媒体技术结合形成的视觉效果使人目不暇接，由此创新形成的实景文化旅游演艺节目吸引了众多游人，各地游人纷至沓来。以有“上海演艺产业名片”之称的时空之旅为例，从2005年9月首演至今，天天上演，演出场次近2000场，票房过亿元，其成功之处是在传统杂技基础上，运用多媒体声光音响技术，融合现代音乐舞蹈，并打出“秀一个上海给世界看”的主题，巧妙融合各项艺术元素，营造出绚丽的多媒体效果，实现了“艺术与技术共融，传统与现代对接”，让人震撼于现代高科技和文化结合的魅力。文化创意产业通过美学符号的诠释，既塑造了区域文化的个性，也增强了城市的文化吸引力。文化创意产业与旧城区改造形成有机互动，有利于历史文化遗产的保护和城市文化品位的提升。一方面，通过保留具有历史文化价值的建筑，可以避免城市文脉的中断，使得历史与未来、传统与现代、东方与西洋、经典与流行在这里的交叉融会，为城市增添了历史与现代交融的文化景观，给人以城市的繁华感、文化底蕴的厚重感和时代的生机感；另一方面，孕育了新的产业业态，避免了产业的空心化，对城市经济的更新和持续发展，以及就业率的提高等产生了巨大的推动作用。上海目前近100个创意产业集聚区中，有2/3都是由20世纪中期上海工业大发展时建造的厂房、仓库改造而成，比如M50、8号桥、田子坊、红坊等。又如，被列入“世界文化遗产名录”的澳门历史城区，保存了百年中西文化交流的历史精髓，展示了独特的文化魅力，而澳门特区的望德堂区仁慈堂婆仔屋最近经重新改造也成为创意产业区，这些文化创意空间将为澳门吸引更多的游客。只有凭借毅力，坚持到底，才有可能成为最后的赢家。这些磨练与考验使成