硕士论文-潜移默化继承创新——多尼采蒂与威尔第经典女高音咏.pdf

江西师范大学 硕士学位论文 潜移默化，继承创新多尼采蒂与威尔第经典女高音咏叹调 艺术风格比较 姓名：聂亚平 申请学位级别：硕士 专业：音乐学 指导教师：刘明健 20090501 摘要 来自意大利传统的女高音咏叹调并没有因为时间的流逝而变成曾经的一种 符号，相反，在生活节奏快速、物欲横流的今天，它仍然以一种高雅的姿态在广 度与深度上传播、流传。 在意大利歌剧开花的过程中，多尼采蒂( G a e t a n oD o n i z e t t i ，1 7 9 7 18 4 8 ) 是功不 可没的。至今，我们也总能在各种场合听到其咏叹调中的经典唱段。如电影第 五元素中外星人在歌剧院唱的一段凄美动人的歌曲，即是多尼采蒂的意大利歌 剧咏叹调香烛燃起( A r d o ng l i n c e n s i ) ，歌曲后半部穿插了通俗易懂、节奏明 快的流行音乐女神之舞。这一段成为影片中最出色的配乐，也是最华丽 的场景片段。引起社会的广泛关注，点击率极高。音乐会上偷撒一滴泪( U n a f u r t i v al a g r i m a ) 也是男高音尤其青睐的曲目。多尼采蒂创作手法上自成一派，独 特的田园风格又带有古典主义烙印，同时我们还能发现其对浪漫主义元素的吸 收。多尼采蒂在传统美声唱法上的表现更是成绩卓著。对音域、音色的独到选择， 以及对歌唱家演唱技巧方面的要求，奠定了其坚实的历史地位。 威尔第( G i u s e p eV e r d i ，1 8 1 3 1 9 0 1 ) 这个歌剧艺术的巨人，则成就了意大利歌 剧的累累硕果，在多尼采蒂这一辈人渐渐退出创作舞台时，歌剧艺术再次步入 衰退期，正是威尔第在继承先前作曲家的优点的同时大胆探寻戏剧的统一性和作 品的目的性，彻底地、毫无情面地打破传统歌剧咏叹调里过度的炫技表演，使得 意大利歌剧艺术展现了新局面。威尔第歌剧题材丰富、且有着深刻的内涵，其中 有着对社会的揭露弄臣( R i g o l e t t o ) ，对人性的深层思考茶花女 ( L at r a v i a t a ) ，对人生的参悟法尔斯塔夫( F a l s t a f f ) 等等。 两位钟情于歌剧艺术的大师多尼采蒂与威尔第，将其一生献给了歌剧。 在歌剧的道路上，他们有着不同程度的相同与差异。本文将从多尼采蒂与威尔第 的女高音咏叹调入手，通过他们各自隐藏在音乐中的信息，从创作和演唱特点等 进行比较，逐个要点地进行分析与归纳。 全文共分为四个部分，第一部分是多尼采蒂与威尔第生平、作品，及其所处 时期的音乐风格。第二部分是音乐中透露出的人物形象比较，归纳两位作曲家人 物形象的相同音乐刻画手法。第三部分是音乐创作手法比较，分别从各个要素进 行。第四部分是演唱处理。 关键词：多尼采蒂；威尔第；咏叹调；比较 A b s t r a c t F r o ml t a l i a nt r a d i t i o ns o p r a n oa r i an o t ，b e c a u s et h et i m ep a s s e dt u r n so n c eo n e k i n do fm a r k ，o nt h ec o n t r a r y , w a sf a s ti nt h er h y t h mo fl i f e ，d e s i r ef o rm a t e r i a l w e l f a r ec r o s s f l o w St o d a y , i ts t i l ld i s s e m i n a t e db yo n ek i n do fl o f t yp o s t u r ei nt h e b r e a d t ha n dt h ed e p t h ，s p r e a d s b l o s s o m sa tt h eI t a l i a no p e r ai nt h ep r o c e s s ，d o n n i c e t t i ( G a e t a n oD o n i z e t t i ，17 9 7 18 4 8 ) h a sl a s t i n ga c h i e v e m e n t s U n t i ln o w , w ea l s oC a n a l w a y s ，i ne a c hk i n do fs i t u a t i o nh e a r si ni t sa r i at h ec l a s s i c a la r i a I ft h em o v i e ”t h e F i f t hE l e m e n t ”t h ea l i e ns i n g si nt h eo p e r ah o u s eas e c t i o no f c h i l l yU Sm o v i n gs o n g ， i st h ed o n n i c e t t iI t a l i a no p e r aa r i a ”I n c e n s e sa n dc a n d i e sI g n i t e s ”( A r d o ng l i n c e n s i ) ， a f t e rt h es o n g ，t h eh a l fh a sa l t e r n a t e d ，t h el i v e l yr h y t h me a s yt ou n d e r s t a n dt h ep o p m u s i c 一- ”D a n c eo ft h eG o d d e s s ”T h i ss e c t i o nb e c o m e si nt h em o v i em o s ts p l e n d i d d u b b i n gi nm u s i c ，i sa l s ot h em o s tm a g n i f i c e n ts c e n ef r a g m e n t A r o u s e ss o c i e t y S w i d e s p r e a di n t e r e s t ，t h ec l i c kr a t ei se x t r e m e l yh i g h A tt h ec o n c e r t ”S t e a l sS c a t t e r sa D r o po fT e a r ”( U n af u r t i v al a g r i m a ) i sa l s ot h ep r o g r a mw h i c ht h et e n o rf a v o r s e s p e c i a l l y D o n n i c e t t ic r e a t e si nt h et e c h n i q u ef r o mt ob e c o m eo n es c h o o l ，t h eu n i q u e c o u n t r y s i d es t y l ea l s oh a st h ec l a s s i c i s mb r a n dm a r k ，s i m u l t a n e o u s l yw ec a na l s o d i s c o v e ri tt ot h er o m a n t i c i s me l e m e n ta b s o r p t i o n D o n n i c e t t ii nt h et r a d i t i o n a l b e a u t i f u ls o u n ds i n g si nt h el a wp e r f o r m a n c ei st h er e s u l ti so u t s t a n d i n g T ot h er a n g e ， t h et i m b r eo r i g i n a lc h o i c e ，a sw e l la ss i n g st h es k i l l f u la s p e c tt ot h es i n g e rt h er e q u e s t ， h a se s t a b l i s h e di t ss o l i dh i s t o r i c a ls i t u a t i o n V e r d i ( G i u s e p eV e r d i ，18 13 - 19 01 ) t h i so p e r aa r t g i a n t ，t h e na c h i e v e m e n tI t a l y o p e r a Sc o u n t l e s sg r e a ta c c o m p l i s h m e n t ，w h e nd o n n i c e t t it h i sg e n e r a t i o no fp e r s o n w i t h d r a w sg r a d u a l l yc r e a t e st h es t a g e ，o p e r aa r ta g a i nm a r c h e si n t ot h ew i n t e r , W a s p r e c i s e l yV e r d iw h i l ei n h e r i t sf o r m e r l yc o m p o s e r sm e r i tb o l d l yt oi n q u i r ea b o u tt h a t p l a y su n i t ya n dt h ew o r ks e n s eo fp u r p o s e ，t h ef a c ed i dn o tb r e a ki nt h et r a d i t i o n a l o p e r aa r i ae x c e s s i v et od a z z l et h et e c h n i q u ep e r f o r m a n c et h o r o u g h l y , c a u s e dt h e I t a l i a no p e r aa r tt ou n f o l dt h en e wb a l lg a m e V e r d io p e r at h e m er i c h ，a n dh a st h e p r o f o u n dc o n n o t a t i o n ，h a st os o c i e t y Se x p o s i t i o n 一( ( R i g o l e t t o ) ) ，t ot h eh u m a nn a t u r e i n d e p t hp o n d e r - - g L at r a v i a t a ) ) ，p e r c e i v e st h r o u g hm e d i t a t i o n 一t ot h el i f e F a l s t a f D ) a n dS Oo n t h et w ob e i n gd e e p l yi nl o v ei no p e r aa r t SM a s t e r d o n n i c e t t i a n dV e r d i ，h a v eg i v e nt oi t sl i f et h eo p e r a O no p e r a Sp a t h ，t h e yh a v et h ev a r y i n g d e g r e es a m ea n d t h ed i f f e r e n c e T h i sa r t i c l eV e r d io b t a i nf r o md o n n i c e t t ia n dt h eV e r d i I l s o p r a n oa r i a , V e r d ih i d er e s p e c t i v e l yt h r o u g ht h e mi nm u s i ct h ei n f o r m a t i o n ，f r o m V e r d ic r e a t ea n ds i n g st h ec h a r a c t e r i s t i ca n dS Oo nt oc a r r yo nt h ec o m p a r i s o n ，t h e m a i np o i n tV e r d ic a r r yo nt h ea n a l y s i sa n dt h ei n d u c t i o no n eb yo n e t h ef u l lt e x t a l t o g e t h e rd i v i d e si n t of o u rp a r t s ，t h ef i r s tp a r ti sd o r m i c e t t ia n dt h eV e r d ib i o g r a p h y , t h ew o r k ，a n dl o c a t i o nt i m em u s i cs t y l e T h es e c o n dp a r ti Si nm u s i cd i s c l o s e dt h e c h a r a c t e ri m a g ec o m p a r i s o n ，i n d u c e st w oc o m p o s e rc h a r a c t e ri m a g et h es a m em u s i c p o r t r a yt e c h n i q u e T h et h i r dp a r ti sm u s i cc r e a t i o nt e c h n i q u ec o m p a r i s o n ，c a r r i e so n s e p a r a t e l yf r o me a c he s s e n t i a lf a c t o r T h ef o u r t hp a r ti st h ec o n c e r tt od e a lw i t h K e yw o r d s ：D o n i c e t t i ；V e r i d ；A r i a ；C o m p a r i s o n I I I 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工 作及取得的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地 方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含 为获得或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作 的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表 示谢意。 学位论文作者签名：墨瘤饵签字日期：砌尸年厂月玎日 j 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解江西师范大学研究生院有关保留、使用 学位论文的规定，有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印 件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权江西师范大学研究生院 可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采 用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：省b 听 签字吼叶年y 月培日 导师签名：童n 刊几生 签字日期：删，年f 月穷日 潜移默化，继承创新 引言 选题意义： 1 9 世纪上半叶，罗西尼( G i o a c c h i n o R o s s i n i ，1 7 9 21 8 6 8 ) 、多尼采蒂 ( G a e t a n oD o n iz e t ti ，17 9 7 1 8 4 8 ) 和贝里尼( V i n c e n z oB e l1i n i ，1 8 0 1 1 8 3 5 ) 并称为意大利”美声学派三巨头。在1 0 3 0 年代法、德、英及欧洲其他国家都 刮起“罗西尼旋风”。当时以罗西尼带动起来的美声唱法达到了一个非常的高 度，史称继阉人歌手时代后歌唱艺术的第二个黄金时期。罗西尼是1 9 世纪歌剧 的首位旗手。在其之后，贝里尼以其三部代表作梦游女( L aS o n n a m b u l a ) 诺尔玛( N o r m a ) 清教徒( IP u r i t a n i ) 获得歌唱家音乐家们的一致认同， 以细腻柔美区别于罗西尼，以幽雅郑重区别于多尼采蒂。而同时期的多尼采蒂 则是贝里尼逝世后即1 9 世纪3 0 - 4 0 年代意大利歌剧创作领域的主要人物。 多尼采蒂是不容忽视的。他给后世留下了惊人数量的音乐作品，光歌剧就有 共7 5 部。另外还有大量的如弥撒、清唱剧、钢琴、室内乐等。有不少作品至今 仍在舞台上常演不衰。其丰富多彩、优美流畅的旋律给人以深刻印象的同时带来 美的享受。在1 9 世纪意大利的美声歌剧传统中，多尼采蒂被视为继罗西尼之后， 最为歌剧爱好者所称道的“旋律制造机”和“人声魔法师 。贴近生活题材的作 品获得观众的喜爱，创作手法上继续意大利歌剧的优秀传统，同时又不断的进行 戏剧性的探索。演唱技巧上对美声唱法的发展有着深远的影响。更为重要的是在 从罗西尼到威尔第的漫长辉煌当中，多尼采蒂是意大利歌剧一个必不可少的过 渡。威尔第，一个永远与意大利、意大利音乐、意大利歌剧同在的名字，把意大 利歌剧推向了一个新的历史高峰，早期的纳布科( N a b u c c o ) ，创作高峰时期 的弄臣、游吟诗人( I lt r o v a t o r e ) 、茶花女、假面舞会( U nb a l l o i nm a s c h e r a ) ，晚期的正歌剧奥塞罗( O t e l l o ) 和喜歌剧法尔斯塔夫， 每一部都是对其所处历史地位的巩固。他以自己的歌剧作品十字军中的伦巴底 人( IL o m b a r d ia l l ap r i m ac r o c i a t a ) 、埃尔纳尼( E r n a n i ) 、阿尔济 拉( A l Z i r e ) 、列尼亚诺战役( L ab a t t a g l i ad iL e g n a n o ) 等革命歌曲， 鼓励当时正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中的意大利人民起来斗争，有 “意大利革命的音乐大师 之称。为世界歌剧艺术作出了杰出的贡献。 “多尼采蒂是威尔第的直接先驱”。( 美国) 格劳特( G r o u t ，D J ) 。 这句话道出了多尼采蒂与威尔第之间千丝万缕的联系。意大利一前一后的两个伟 大音乐家，他们生活的社会环境、艺术氛围，各自性格对音乐创作都有着显而易 硕十学位论文 见的影响。路易莎米勒( L u i s aM i l l e r ) 这部威尔第过渡性的作品，前面 的两幕中有些曲子就是用贝里尼和多尼采第时期的宣叙调联系起来的。就接触的 大量多尼采蒂和威尔第歌剧女高音咏叹调，笔者发现了平常容易被人们忽视的一 些威尔第对多尼采蒂歌剧创作手法继承的痕迹。本文的特点在于每个细节点的比 较，相对于以往的比较性文章更为细致。因此，笔者的努力以求人们对容易被人 忽视的音乐家多尼采蒂投以更多关注。希望笔者的文章能有利于更深入的了解两 位音乐家的创作手法，为声乐学习者对作品的理解与演唱提供参考与借鉴。 国内外研究现状： 目前国外对多尼采蒂的研究很少，资料、歌剧乐谱等在1 8 3 0 年安娜博 莱娜( A n n eB o l e y n ) 以前的几乎没有。这之后的也大部分没有保存下来，其 他相关的有部分如兰迪尼姜佛兰柯( L a n d i n i ，G i a n f r a n c o ) 著多尼采蒂，1 9 9 8 年，台北市世界文物出版。威廉阿什布鲁克：多尼采蒂和他的歌剧作品， 剑桥大学出版社，1 9 8 2 年。罗杰帕尔克( R o g e rP a r k e r ) 编辑牛津图解歌 剧历史，牛津平装版，2 0 0 1 年。还有多尼采蒂的作曲资源手册，讲述在约翰迈 尔教导下及浪漫主义光环下的多尼采蒂，介绍罗西尼、贝里尼、多尼采蒂三大巨 头美声歌曲的等等书籍。然而国外对威尔第的研究不胜枚举。如传记与评论作品 中，首先，卡洛加蒂代表文学界向威尔第贡献了一本大部头著作，是人物传记 的典范。卡洛加蒂：威尔第，蒙达多里出版社，米兰，1 9 5 1 年。巴塞维：威 尔第歌剧研究，托法尼出版社，菲伦泽，1 8 5 9 年。贝莱格：威尔第，洛朗斯 出版社，巴黎。勃那比亚：威尔第，牛津大学出版社，伦敦，1 9 3 0 年。A 索 菲恩蒂尼：威尔第的歌剧，阿利普兰第出版社，米兰，1 9 0 1 年。M 里那尔第： 威尔第评论，罗马，1 9 5 1 年。F 威尔科：威尔第其人，纽约，1 9 6 2 年。 评论文章中特别有趣的两篇，托里托尔基：威尔第传，1 9 0 1 年，意大利音 乐评论第二期。贝莱格：意大利音乐与威尔第的( 奥贝托) ，1 8 9 4 年1 1 月， 两个世界的评论自1 9 6 0 年起，在帕尔玛，威尔第公告每年出版一期。威 尔第的大部分书信已经结集出版：切萨里卢奇奥：朱塞佩威尔第书信集， 为了纪念威尔第诞辰一般周年，此书由执行委员会出版，米兰，1 9 1 3 年。阿尔 贝蒂：威尔第密友，蒙达多里出版社，米兰，1 9 3 1 年，此书收录了威尔第与 奥普兰迪诺阿里瓦贝内的往来书信。卢奇奥：威尔第通信录，罗马，意大利 科学院，1 9 4 7 年。奥贝尔多拉费拉：威尔第：书信自传，里佐利出版社，米 兰，1 9 5 1 年。肖像集有卡洛加蒂：威尔第的画像，加尔赞蒂出版社，米兰， 1 9 4 1 年。音乐作品有威尔第所有的音乐作品由里科尔第出版社出版。现在，可 2 满移默化，继承创新 以买到由他创作的主要歌剧的交响乐乐谱。 国内对多尼采蒂的研究也是及其有限的。关于其生平的介绍，一般的西方音 乐史类书籍中都有记载，然而大多都大同小异，只是寥寥几笔简单带过。歌剧内 容介绍、人物角色、版本、脚本等在一些经典歌剧介绍的书籍中有他的不多的几 部歌剧介绍。如张弦、徐国弼、申文凯、安绍石译的西洋歌剧名作解说等。 在一些音乐方面的杂志上也经常会有一些歌剧演出的即时信息，附带有歌剧的介 绍与评论。如杂志歌剧、视听技术等。有关音乐演唱处理的，如卡拉丝 在美国朱利亚音乐学院讲学集。专门研究多尼采蒂音乐的小文章和硕士论文本 人在0 9 年4 月艺术教育上的多尼采蒂歌剧咏叹调的研究综述一文中有 详细说明，有就其某一咏叹调的分析，有和其他音乐家创作的对比分析，还有关 于其歌剧中男高音这一声部的专门论述。一些史料书中，不一定会有多尼采蒂， 然而却一定少不了威尔第。关于威尔第的传记有很多个版本，如英国彼德绍斯 维尔一桑德著，陈明哲译威尔第；法国珀蒂著，杨威译威尔第画传等。 音像方面各种版本V C D 、D V D 的威尔第传记。在资料数据库中随便输入“威尔第” 或其代表性的歌剧名称，咏叹调名字，都将有大量的文章涌现在你眼前。选题的 角度各有不同。从威尔第的歌剧思想、歌剧观念到创作风格；从歌剧作品分析到 音乐社会地位、贡献；从男女咏叹调到各声部角色研究；从人物个性、脚本到来 自的名剧莎剧的阐述：从普契尼到瓦格纳等音乐家之间的对比等等j j 对 威尔第女高音咏叹调专门研究的也有，如陕西师范大学张宁的硕士论文威尔第 不同时期女高音咏叹艺术特色与演唱风格之探究，但是拿多尼采蒂和威尔第歌 剧中女高音咏叹调来进行比较的目前笔者还未发现。值此，若本人浅显的心得能 为后来的音乐研究人员的研究留下些许依据、带来一点点启发，便心满意足了。 摘自： 法】珀蒂著，杨威译：威尔第画传，北京：中国人民大学出版社，2 0 0 5 3 硕十学位论文 第1 章多尼采蒂与威尔第生平及其作品 1 1浪漫主义时期的音乐风格 包括多尼采蒂和威尔第在内的浪漫主义时期，是音乐家自我表现、自我解放 的年代。这一时期形成的音乐风格有着深刻的社会历史根源。整个1 9 世纪的欧 洲政治风云变幻，它先后经历了法国大革命，欧洲封建势力复辟，欧洲民主运动 和民族运动等，动荡的政治局面，混乱的社会现状，改变着音乐家的生活状态与 创作理念。随着贵族政体的衰落，音乐家们摆脱了贵族们的庇护，命运不再掌握 在某些音乐出版商、音乐会或剧场经理人手中。当然由于不再受到某个特定贵族 的庇护，作曲家们还需要考虑大众的理解接受程度来进行创作。音乐生活的日益 丰富，钢琴的普及，使音乐和音乐家的社会地位空前巩固，同时发展了标题性乐 曲、艺术歌曲、小型器乐曲等多种体裁。动荡的社会环境使得浪漫主义时期的作 曲家既对封建统治下的黑暗社会现实极为不满，又对法国资产阶级革命时期幻想 建立的理想的社会制度感到失望，看不到社会的出路和发展，于是普遍产生失落、 不满、苦闷等情绪。在音乐上表现得与古典主义时期截然相反，一改以往对未来 的乐观和自信，而强烈的反叛一切“理性的束缚，狂热的追求自由和解放。在 强调对主观情感，尤其是对爱情这最强烈和个性化情感的表述中，自传性的、 偏重心理变化的抒情性特征十分明显。政局的混乱，还激起了民众的民族意识， 艺术家们普遍对自己民族、民间的音乐文化发生强烈的兴趣，并先后形成了自己 的民族乐派。 上述种种的历史背景，造就了浪漫主义时期音乐的独特个性，具体归纳为以 下： ( 1 ) 从风格上看：作品强烈地张扬主观情感和个性特征，每个作曲家的作 品都带有个性化的烙印。个人主观感情的表现得到深刻的揭示和加强，这正如浪 漫主义音乐家李斯特所说的“音乐是最纯的感情火焰”。浪漫主义者的心目中， 音乐是所有艺术中最富浪漫主义的，是“艺术中的艺术”，因为它的唯一主题就 是无限，它最能体现出一种不受拘束和无穷无尽的美。音乐作品中，作曲家内心 的激情得到了深刻、强烈甚至是夸张的揭示。音乐作品中所表现的主人公常常是 充满了想象、憧憬、渴望的带有明显自传性的人物。由于个人的美好理想在黑暗 现实面前始终是无力的，他们不得不到大自然、宗教中去寻找安宁与和谐，在这 个幻想的世界和精神寄托的世界里寻找在现实生活中难以得到的东西。因此大自 然和宗教对浪漫主义的音乐家们来说是人性化了的，有了更为深刻的体验和表现 4 满移默化，继承创新 含义。 ( 2 ) 从文化传统上看：作品强调民族观念，并不断从中吸取滋养，作曲家 的创作普遍植根于本民族的文化土壤，尤其是晚期浪漫派。在一些国家如俄罗斯、 捷克、匈牙利、波兰、挪威、芬兰等，出现了具有鲜明民族主义特征的作曲家。 在追求更加个性化、情感化表现技巧的过程中，诸多民族民间音乐的色彩在旋律 特征、调式和声与节奏节拍的处理上都有明显印记。 ( 3 ) 从体裁上看：浪漫主义作曲家在体裁上进行了大胆的革新和创造。打 破了古典音乐程式化的限制，创立了不同于传统的表达明确意图的、体现浪漫主 义美学思想的标题音乐、多乐章的标题交响曲、单乐章的交响诗和特性小曲等。 创造了名目繁多的诸如即兴曲、练习曲、夜曲、叙事曲、前奏曲、幻想曲、谐谑 曲、无词歌等单乐章的器乐曲和大量的抒情艺术歌曲，以及由一系列的器乐或声 乐小品组成的器乐或声乐套曲。 ( 4 ) 从具体的音乐要素上看：采用民族语言吟诵式音调与民间歌曲式旋 律，自由舒展、连绵起伏，组成不受固定形式的约束，趋向不对称的自由化形态， 伸缩性很大，抒情性加强。广泛被运用到器乐音乐中。和声是表现浪漫主义色 彩的重要工具，浪漫主义对和声语言的不断探索和突破，扩展了和声的的结构进 行，不协和和弦及半音和声的运用，7 和弦和9 和弦以及半音法和转调在乐曲罩 的经常出现，扩大了和声范围及表现功，增强了和声的色彩。使音乐的表现力更 为扩大和丰富。将巴洛克时期以来的功能和声体系推进到极致。常采用半音 转调和远关系转调，晚期浪漫派的作品有时会给人以调性含糊不清的感觉，但是 仍以调性音乐为主。像同主音大小调的自由转换及三度远关系调的并置等。 力度、速度变化强烈，这些表达感情张力的元素所造成的强弱幅度的对比成为这 个时代的典型特点。而节奏的运用更加复杂和多样，重音的变化及混合节拍的使 用使得音乐更具活力。曲式结构自由多变，作曲家只注重内容和主观的表现， 打破了古典主义时期严格的极富逻辑性的曲式结构。另外，对管弦乐队丰富音 响的开掘和发挥。钢琴的普及和音域音质的飞跃进步，使浪漫主义时期的音乐家 对钢琴音乐的创作情有独钟。提倡音乐的标题性，主张音乐与诗歌、戏剧等艺术 的结合等。在他们看来任何- - N 单独的艺术门类即使再完美也是有缺陷的，完美 的艺术形式是不同的艺术门类相结合的产物。上述浪漫主义音乐的这些特征，主 要反映在浪漫主义时期的艺术歌曲、钢琴小品、交响乐和歌剧的创作中。 1 2 多尼采蒂生平及作品简介 葛塔诺多尼采蒂( D o m e n i c oG a e t a n oM a r i aD o n i z e t t i ，1 7 9 7 年一1 8 4 8 年，又译唐尼采蒂) 是一位意大利著名的歌剧作曲家。出生在意大利北部小城贝 加莫的多尼采蒂，幼年时家庭生活清苦，父亲本打算让他做些有实际价值的工作， 5 硕十学位论文 去学法律，然多尼采蒂显露出的特殊音乐才能，却让父亲只得送他去音乐学校学 习，在1 8 0 6 年他成为西门迈尔( S i m o nM a y r ) 在贝尔加莫的慈善学校的第一批 学生中的一员。西门迈尔给了他耐心的教导和培育，使他取得了非常大的进步， 后又转到波伦亚音乐学院继续深造。1 8 1 8 年他的第一部歌剧勃艮第伯爵恩罩 科( E n r i c od iB o r g o g n a ) 在威尼斯上演，由于作品平庸，并未获得成功。真正 事业的丌始，是1 8 2 2 年1 月2 8 日，他的歌剧格拉纳塔的佐拉依德( Z o r a i d a d iG r a n a t a ) 在罗马阿根廷剧院的演出，获得了空前的巨大成功，这也是他一生 中有决定意义的转折点。此后的8 年中，他创作了2 5 部歌剧。这时的他在意大 利已经很有名气了，而1 8 3 0 年1 2 月2 6 目在米兰首次演出的描写都铎王朝的歌 剧安娜博莱娜标志着他事业上的一个分水岭，开拓了多尼采蒂事业的国际 性光辉前景。创作激情开始一发不可收拾，在他看来，一年之内创作3 到4 部歌 剧是很平常的事情。他著名的喜歌剧爱的甘醇( L e l i s i rd a m o r e ) 只用了 大约八天的时问就创作成功了，而他此生最著名的杰作拉美摩尔的露琪亚 ( L u c i ad iL a m m e r m o o r ) 用了六个星期。靠这部歌剧，他在歌剧界取得了傲视群 雄的地位。1 8 3 5 年他被聘为那不勒斯音乐院的作曲教授，后为院长虽遭排挤， 但几部歌剧的成功演出给了他莫大的安慰。1 8 3 7 年爱妻难产离开人世让他痛不 欲生。歌剧遭禁演，院长之职受排挤等一系列的打击让多尼采蒂意志消沉。被迫 移居巴黎。至1 8 4 3 年前，多尼采蒂还是写下了几部成功之作，如宠姬( L a f a v o r i t e ) 、军中女郎( L af i1 1 ed ur e g i m e n t ) 、唐帕斯夸莱( D o n P a s q u a l e ) 等都是这时期的作品。双亲和爱妻都已故去，加上精神上受到的打击，使多尼采 蒂成了一个孤独的人，日渐憔悴，患上忧郁症。1 8 4 3 年底，他已无法再作曲了。 一年后孤独、忧郁导致他精神错乱，于1 8 4 8 年4 月8 日在故乡贝加莫去世。 多尼采蒂是个极其多产的作曲家，对复调音乐等六门学科不感兴趣而唯独钟 情于歌剧创作，7 5 部歌剧是历史记住他的一大依据。他的代表作，也即其成名作 是1 8 3 5 年首演的拉美莫尔的露契亚。内容虽然是苏格兰的传奇故事，但多尼 采蒂通过音乐，使作品的情感基调仍属于意大利：虽然是一部悲剧作品，却没有 德国音乐的那种沉重感，美好的旋律到处都是，既给入一种“天使在美丽花园中 轻叹的情趣，又显出多尼采蒂“美声歌剧”的各种特点，是1 9 世纪早期意大 利歌剧的突出代表。剧中的一段咏叹调香烛燃起又名“疯狂曲”。它不仅是 全剧音乐中最核心的精华，也是世界花腔女高音文献中富有挑战性的颠峰之作。 把剧情的此时阶段与人物的此时状态和华丽的花腔结合起来，正是这首咏叹调 的独特所在。另外，剧中还有一段六重唱可说是多尼采蒂作品中最动人、最具大 师风范的巅峰之作。其他代表作还有爱的甘醇唐帕斯夸莱安娜博莱娜 卢克雷齐亚博尔贾( L u c r e z i aB o r g i a ) 玛利亚斯图尔达( M a r i aS t u a r d a ) 等。1 8 3 2 年的爱的甘醇，后来加上的一首浪漫曲偷洒一滴泪成了全剧最 6 潜移默化，继承创新 有名的唱段。本剧是意大利喜歌剧的典型作品。1 8 4 0 年的军中女郎以连续 的9 个h i g h - C 而成为男高音不敢轻易触碰的试金石。多尼采蒂一生的创作很不 稳定，由于数量繁多，创作快速，难免有粗制滥造的，且天性随和的多尼采蒂常 迁就歌唱家的个人意愿，歌曲也大多为顺应当时大众的品味，致使曲风重复雷同， 没有新意。在使其享有国际声誉的歌剧安娜博莱娜之前的早期歌剧没有被 流传下来，75 部歌剧中大部分已被人遗忘，但前面所列举的几部却至今仍在不 断上演，它们虽然没有多少深刻的内容，却具有清甜甘美的旋律和悲欢离合的感 人力量。不可否认的是，多尼采蒂同样是音乐史上极其重要的作曲家。 1 3 威尔第生平及作品简介 朱塞佩威尔第( G i u s e p p eV e r d i1 8 1 3 1 9 0 1 ) ，意大利伟大的歌剧作曲家。 比多尼采蒂晚1 6 年出生于帕尔玛附近一个叫隆克莱的小村，威尔第在家境贫寒 的环境中长大。从小显露出音乐天份，先后跟随当地教堂的风琴手和在布塞托镇 学习，为教堂和乐队作曲而引起商人安东尼奥巴列奇的注意。巴列奇是威尔第 人生中一个极其重要的人物，是威尔第的资助人，同时也是威尔第后来的岳父。 终生都支持着威尔第。巴列奇集资让威尔第到米兰学习，十九岁的威尔第却被米 兰音乐学院拒之门外，于是私下跟随斯卡拉指挥拉维尼亚教授学习。后回到布塞 托任爱乐乐团指挥。1 8 3 6 年与资助人巴列奇的女儿玛格丽特巴列奇结婚。1 8 3 9 年第一部歌剧奥贝托获得成功，然而正当事业上小有成就时，噩耗却接二连 三的传来，先是两个孩子相继逝去，1 8 4 0 年妻子也追随孩子逝去，同年迫于生 计而接的喜剧一日之王( U ng i o r n od ir e g n o ) 也遭受惨败。此时的威尔第万 念俱灰，落魄街头。并决定放弃歌剧，放弃作曲。但那对剧院经理硬塞给他的纳 布科剧本的偶然一瞥，重新燃起了他的创作激情并从此振作。成就了1 8 4 2 年 纳布科极其成功的首演。获得“意大利革命的音乐大师”之称。这部歌剧的 成功根本改变了作曲家的命运。1 8 4 3 年一1 8 4 9 年间，他创作了二十部歌剧。他曾 称这段时期为“做苦役的岁月。5 0 年代初他连续的三部重要歌剧奠定了他进 一步的成功。1 8 5 9 年同相爱十二年的女高音歌唱家朱塞佩娜斯特列波妮结为 伉俪。在这一时期发表假面舞会( U nb a ll oi nm a s c h e r a ) 时，社会上流行一 句口号“威尔第万岁”。这不仅反映了人们对威尔第的爱戴，同时也反映了他的 爱国热忱以及在歌剧中体现出的政治、艺术各方面鲜明而有说服力的观点。后来 意大利全国统一为一个独立的国家以后，威尔第被选为国会议员。除去对创作歌 剧倾心之外，威尔第还热心在家乡建房投办慈善事业，经营农场葡萄园，流露出 他对土地的深厚情感。他那劳动者般的顽强性格和意志力同样体现在生活和创作 上，1 8 7 1 年阿依达( A i d a ) 首演后，人们以为大师或许就此搁笔了，谁也没 有料到，1 6 年后，大师以奥赛罗法尔斯塔夫的问世，显示了他的勃勃生 7 硕十学位论文 气和炉火纯青的创作技巧，不得不惊叹其旺盛的创作力。最后的八年，除了几部 宗教性作品，便再没写什么大型作品。于1 9 0 1 年1 月2 7 日在米兰以8 8 岁高龄 结束其辉煌一生。 威尔第虽然也写了部分其他体裁的作品，如7 首合唱作品，1 部弦乐四重奏， 1 6 首歌曲和l 首主调合唱曲。但与多尼采蒂只想当歌剧作曲家相似，威尔第也 终生致力于歌剧创作，共2 7 部。这些歌剧基本都属于严肃的证歌剧。在题材的 选择上，我们会发现像莎士比亚、席勒、雨果、拜伦、伏尔泰、小仲马等大文学 家的名字。麦克白( M a c b e t h ) 、奥赛罗、法尔斯塔夫均出自莎士比亚之 手；乔瓦娜达科( G i o v a n n ad A r c o ) 、强盗( Im a s n a d i e r i ) 、路易莎米 勒( L u i s aM i l l e t ) 、唐卡洛斯( D o nC a r l o s ) 为席勒的杰出作品；斯克莱布 创作的西西早晚祷( G i o v a n n ad eG u z m a n ) 、假面舞会；雨果的埃尔纳尼、 弄臣；小仲马的茶花女更是威尔第的高峰之作。音乐大师与文学大师打 破时I 日J 的限制共同创作的剧作，不但是音乐史，也是文学史上的共享的财富。其 歌剧创作的历程大致可以分为三个阶段。对于这三个阶段，不同人有着不同的分 法。我更认同下面这种。第一阶段：十九世纪四十年代前后，这一时期是威尔 第的成名期。这时意大利国内在爆发反抗外来侵略，争取民族解放的斗争，威尔 第这一时期的歌剧创作内容题材受爱国主义和英雄主义影响较多。如纳布科 十字军中的伦巴第人等。纳布科以圣经中以色列人在幼发拉底河畔唱出 的“飞吧，我的思想，借着金色的翅膀表达了意大利民族要摆脱压迫和桎 梏的心声。首演引起当时人们强烈的爱国共鸣和疯狂的掌声。第二阶段：十九世 纪五、六十年代，他连续的三部重要歌剧才奠定了他作为一名大作曲家的地位和 声望，分别是弄臣、茶花女、游吟诗人。这三部优秀作品的问世，使 威尔第在歌剧界的成就和声望迅速超过多尼采蒂和贝里尼，甚至连罗西尼都屈居 其后。威尔第从此成为意大利最伟大的歌剧作曲家。第三阶段：十九世纪七十年 代至威尔第去逝，这一时期，威尔第老骥伏枥，创作了精品之作阿依达，并 以惊人的精力创作了他最伟大的抒情悲剧奥赛罗和最伟大的喜歌剧法尔斯 塔夫。威尔第与多尼采蒂不同，他没有多尼采蒂那么敏捷的速度，但他的创作 一直都相对稳定，每个创作时期的特点各有不同。对一些创作得不那么成功的作 品，威尔第在后来都会去修改，甚至还有修改几遍的。除早年失败的一日之王， 法尔斯塔夫便是威尔第唯一部喜歌剧。这些都充分显示出威尔第对待艺术、 对待音乐的严肃、虔诚、审慎态度。 8 i 井移默化，继承创新 第2 章多尼采蒂与威尔第女高音人物形象比较 2 1 概述 通常来讲，人声常被分为六个声部，即女高音( S o p r a n o ) 、女中音 ( m e z z o s o D r a n o ) 、女低音( a l t o ) 、男高音( t e n o r ) 、男中音( b a r i t o n e ) 、男 低音( b a s s ) 。而女高音在声乐学派中又被细分为几种，如抒情女高音、花腔女 高音、戏剧女高音。不同体系又有着各自不同的分类。如此繁多的分类，决定了 它丰富的戏剧表现力。那声音中具有可以表达所有人类情绪的元素，从最悲伤到 最兴奋，藉由非常人所能及的高音域，盘旋在管弦乐之上，让听的人被勾起内心 最难以形容的情感。女高音是人类声音里音域最高的奇观，依靠头腔的良好共鸣 女高音制造出入类最高亢、最婉约、最迷人的声音，华丽、眩目、不可思议。心 理学家发现，在女高音的高音中，具有最让人兴奋的声音特质。她们毫不客气地 霸占歌剧舞台，成为聚光灯下最亮眼的明星。在歌剧中的音色配置上，作曲家都 是尽可能地遵循听众的审美习惯，按年龄结构来说，父母的声音比子女低沉，女 高音常扮演年青未婚的女子。按音色特性来说，古典时代，由于妇女在社会生活 中的地位比较单一，因此女性的音色区别较少，抒情的音色性质表示多愁善感、 弱风拂柳般的倩女，戏剧性的女高音，大部分用以表现具有果敢性格或胆识谋略 的女子。但花腔则用以表现活泼的，乃至轻佻的女性，而她们的低声区又会显示 出某种放荡的意味。按声部结构平衡原则来说，作曲家有时会突破年龄的概念， 例如为了与高音的女主角平衡，那些年岁较大的、在剧中有一定演唱分量的女角 也可能会采用女高音扮演，如威尔第十字军中的伦巴第人中奥隆泰的母亲苏 菲亚即为女高音，这样同时也与主要角色中的两个男高音、三个男低音取得了音 色上的对比平衡。女高音在歌剧中占有着重要的地位。如游吟诗人中的重抒 情女高音莱昂诺拉，纳布科中的戏剧女高音阿碧洁莉，拉美摩尔的露琪亚 中的花腔女高音露琪亚，都是以第一女主人公的身份出现。多尼采蒂和威尔第歌 剧中女高音扮演的角色都有着各自鲜明的人物性格特色。这一特色与两位作曲家 的性格、社会环境等有着密不可分的关联。多尼采蒂随和的个性使他更愿意附和 社会的喜好，追赶当时人们的时尚与审美，产出大量快餐音乐，来顺应民众的需 求。因此他更愿意也更擅长喜剧的创作。如唐帕斯夸莱、爱之甘醇、军中 女郎都是最为典型的喜歌剧。其中的女主角诺琳娜、阿蒂娜、玛利亚都是选用 的是抒情花腔女高音。花腔女高音在创作中的使用是多尼采蒂一个尤为突出的特 点。多尼采蒂不仅用它来营造轻松诙谐的场面气氛，同时在紧张的矛盾冲突时也 9 硕：卜学位论文 是很好地发挥了花腔的独特魅力。其熟练的写作技巧创作出一个个精彩片段，如 在好几部剧中都有出现的疯癫场面，其中以拉美摩尔的露琪亚中选段香烛 燃起为代表。使其在音乐史书上重重地着上了一笔。轻松的行云流水的花腔走 句同样是信手拈来，随处可见。 倔强正直的威尔第虽然是个艺术家，一生却与政治结下不