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独创声明 本人声明所z i :s l 交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成 果。据我所知,除了文中特别加以标注和致谢的地方外,论文中不包含其他人已经发表 或撰写过的研究成果,也不包含为获得 ( 注:如没有其他需要特别声 明的,本栏可空) 或其他教育机构的学位或证书使用过的材料。与我一同工作的同志对 本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。 学位论文作者签名:銮,口i r 新繇能,鸟导师签字:妒蜗,一型专 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解堂撞有关保留、使用学位论文的规定,有权保留并向 国家有关部门或机构送交论文的复印件和磁盘,允许论文被查阅和借阅。本人授权堂 蕉一可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索,可以采用影印、缩印 或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名 鸯瓷 导师签字 , 似,坞 签字日期:2 0 06 年争月,口日签- - 7 - 日期:2 0 06 年钥o 日 山东师范大学硕士学位论文 内容摘要 弗拉季米尔祖宾斯基是当今国际著名的作曲家、巴扬演奏家和教育家, 其创作的作品涉及歌剧、舞剧、交响乐、室内乐及器乐独奏等众多体裁。其中, 他为手风琴所创作的大量优秀作品在世界手风琴界中占据着十分重要的地位。作 为一位非常优秀的手风琴作曲家,祖宾斯基所创作的作品内涵深刻,手法娴熟、 新颖,其知名作品包括:两首奏鸣曲、三组儿童组曲以及两首帕蒂塔等。其中, 作为他所创作的巴扬作品的代表作,他的两首帕蒂塔第一帕蒂塔爵士 印象( 1 9 7 8 年) 和第二帕蒂塔爵士帕蒂塔( 1 9 9 0 年) 以其优美的旋律、 令人惊叹的技巧和新颖的音乐元素成为近年来在国际国内大型比赛中经常能够 听到的作品,具有较大的研究价值。 本文主要以音乐本体分析为主线,对祖宾斯基的这两首帕蒂塔进行深入细 致的研究,由此归纳出这两首作品的创作特征、音乐风格以及创作手法,并对作 品中所涉及的演奏技法做出相应提示。 本文的第一章简要介绍了爵士乐发展史、爵士乐音乐理论、帕蒂塔这种音 乐体裁的历史沿革以及作曲家的概况等背景性资料。第二章主要是对第一帕蒂 塔爵士印象所包括的五个乐章序曲、托卡塔、咏叹调、无穷动和尾声 进行较为细致的音乐本体分析,在此基础上对于作品中所运用的传统音乐体 裁、爵士音乐元素等创作特点作出总结,并对其演奏技法做出提示。第三章沿用 第二章的模式对第二帕蒂塔爵士帕蒂塔所包含的三个乐章小快板、 行板和急板进行音乐分析研究,并由此归纳作品所蕴含的爵士乐特征、巴扬 化特性等创作特点,并简要说明作品中所使用的演奏技法。第四章是在第二章和 第三章分析研究的基础上对两首帕蒂塔进行对比,并对其创作共性和特性进行比 较和总结,阐明两首作品自身所蕴含的音乐价值。 关键词: 帕蒂塔 爵士乐 巴扬手风琴 创作特征 山东师范大学硕士学位论文 a b s t r a c t v l a d i m i rz u b i t s k yi saf a m o u sc o m p o s e r , b a y a nc o n c e i tp e r f o r m e ra n de d u c a t o r t h el i t e r a t u r es t y l eo fh i sw o r k si sw i d e s p r e a di n v o l v e di no p e r a ,p a n t o m i m e , s y m p h o n y , c h a m b e rm u s i ca n di n s t r u m e n t a ls o l oa n ds oo n t h e s ew o r k sh ec r e a t e s f o ra c c o r d i o no c c i a p i e si m p o r t a n ts t a t u si nt h ew o r l da c c o r d i o n s a sa ne x c e l l e c t a c c o r d i o nc o m p o s e r , w o r k sz u b i r s k yc r e a t e sa r ef u l lo f p r o f o u n dc o n n o t a t i o n ,a n dt h e t e c h n i q u ei sa d e p ta n dn o v e l h i sf a m o u sa c c o r d i o nw o r k si n c l u d et w os o n a t a ,t h r e e g r o u p sc h i l ds u i ta n dt o wp a r t i t a s a sh i sm a g n u mo p u so fb a y a n ,t h et w op a r t i t a s - “p a r t i t ai - j a z zi m p r o w i s a z i o n e ”( c r e a t e di n19 7 8 ) a n d “p a r t i t ai i - j a z zp a r t i t a ” ( c r e a t e d i n 1 9 9 0 ) b e c o m et h ew o r k sw h i c hc o u l db eh e a r df r e q u e n t l yi n t h e i n t e r n a t i o n a la n dd o m e s t i cl a r g e s c a l ec o m p e t i t i o n si nr e c e n ty e a r sb yi t se x q u i s i t e m e l o d y , e x c e l l e n ts k i l l sa n dt h en o v e lm u s i ce l e m e n t s ,a n dw h i c hh a v et h es i g n i f i c a n t r e s e a r c hv a l u e d e p e n d i n go nt h em u s i cn o u m e n o na n a l y s i s t h em a i nc l u e ,t h et h e s i sm a k e sa c a r e f u l l yt h o r o u g h r e s e a r c ho nt h e s et w op a r t i t a f r o m t h i s ,t h e c r e a t i o n c h a r a c t e r i s t i c s ,m u s i cs t y l ea sw e l la st h ec r e a t i o nt e c h n i q u ei nt h et w ow o r k sa r e i n d u c e d t h ec o r r e s p o n d i n gp r o m p ti sa l s om a d ef o r t h ep e r f o r m a n c et e c h n i q u e i n v o l v e di nt h ew o r k s t h et h e s i si sc o m p o s e do ff o u rc h a p t e r s t h ef i r s tc h a p t e ri nt h i st h e s i sb r i e f l y i n t r o d u c e ss o m eb a c k g r o u n di n f o r m a t i o n ,s u c ha sj a z zh i s t o r y , j a z zm u s i ct h e o r y , p a r t i t a sh i s t o r i c a le v o l u t i o na sw e l la sc o m p o s e r ss u r v e ya n ds oo n p r e p a r i n gf o rt h e f o l l o w i n ga n a l y s i s t h es e c o n dc h a p t e rm a i n l ya n a l y s e st h em u s i cn o u m e n o no ft h e f i v em o v e m e n t s i n t a d a ,t o o c a t a , a r i a ,p e r p e t u u r nm o b i l ea n de p i l o g o - w h i c ha r e i n v o l v e di n “p a r t i t ai j a z zi m p r o v v i s a z i o n e ”a c c o r d i n gt ot h ea b o v e - m e n t i o n e d a n a l y s i s ,t h ec r e a t i o nc h a r a c t e r i s t i c ss u c ha st r a d i t i o n a lm u s i ct y p e so fl i t e r a t u r ea n d m u s i ce l e m e n t so fj a z zi nt h ef i r s tw o r k sa r es u m m a r i z e d ,a n dt h ep r o m p tt oi t s p e r f o r m a n c et e c h n i q u ei sm a d et o o f o l l o w i n gt h ep a t t e mi nt h es e c o n dc h a p t e r , t h e t h i r dc h a p t e rm a i n l ya n a l y s e st h em u s i cn o u m e n o no ft h r e em o v e m e n t s a l l e g r e t t o , 2 一 些蔓堕蔓查堂堡主堂堡垒壅 a n d a n t ea n dp r e s t o w h i c ha r ei n v o l v e di n “p a r t i t ai i j a z zp a r t i t a ”s u m m a r i z e si t s c r e a t i o nf e a t u r e ss u c ha sc h a r a c t e r so fj a z zm u s i ca n d i t s i d i o s y n c r a s i so fb a y a na n d g i v e st h ec l u et oc o r r e s p o n d i n gs k i l l so f p e r f o r m a n c e t h ef o u r t hc h a p t e ri m p l e m e n t s ac o n t r a s tb e t w e e nt h et o wp a r t i t a so nt h ef o u n d a t i o no ft h er e s e a r c ha n d s t u d vi nt h e s e c o n dc h a p t e ra n dt h i r dc h a p t e r , m a k eac o m p a r i s o na n ds u m m a r y t oi t sg e n e r a la n d s p e c i f i cc r e a t i o nc h a r a c t e r i s t i c s ,a n de x p o u n dt h em u s i cv a l u ec o n t a i n e di nt h et w o w o r k s k e y w o r d s :p a r t i t a j a z z b a y a n c r e a t i o nc h a r a c t e r i s t i c s c a t e g o r yn u m b e r :j 6 2 4 3 山东师范大学硕士学位论文 弓口 一、选题的目的和意义 手风琴这种年轻的乐器自产生至今不过百余年历史。在其发展的早、中期 它的最大职能就是娱乐和供人收藏,而在以后逐渐走向独奏以及合奏的演化过程 中,所演奏的乐曲也基本都是以民间音乐和改编其他种类的器乐或声乐作品为 主,因此,在很长一段时间里它曾一度被作为一种不登大雅之堂的民间乐器。直 到上世纪中叶,在俄罗斯手风琴艺术家和专业作曲家们的共同努力下,世人才真 正认识到了手风琴这种乐器的独特魅力和丰富表现力,因而最终确立了巴扬手风 琴和键盘手风琴作为一种高雅的艺术乐器的基本地位,由此开始,手风琴才真正 踏入了神圣的音乐殿堂。 自此之后,为手风琴谱曲的专业作曲家逐渐多起来,其水准也有了极大提 高,当今一批极具世界影响力的项尖作曲大师们也开始注意到手风琴的特殊音色 和魅力,纷纷创作出一大批优秀的作品,如:古柏杜丽娜的发自内心、祖宾 斯基的奏鸣曲、佐罗塔耶夫的儿童组曲、安捷列斯的绝境等等。 旅居意大利的乌克兰音乐家弗拉季米尔祖宾斯基作为一位作品涉及歌剧、 舞剧、交响乐、室内乐及器乐独奏等众多体裁的国际著名作曲家、巴扬演奏家和 教育家,为手风琴创作了包括两首奏鸣曲、三首儿童组曲以及两首帕蒂塔等在内 的大量优秀作品。其中第一帕蒂塔爵士印象和第- - , f l 蒂塔爵士帕 蒂塔被国际国内手风琴界公认为他的代表作之一。 “帕蒂塔”音译自意大利语p a r t i t a ,意为“组曲”。表示一首由几部分组成 的乐曲。在1 7 世纪的意大利文中,作曲家称呼以一个既有的旋律通常是圣 咏作为主体的变奏性乐曲。伟大的作曲家j s 巴赫为大键琴所创作的七部帕 蒂塔成为古典“帕蒂塔”这种音乐形式的成熟代表作。帕蒂塔这种音乐体裁发展 到近现代己经由原有的舞蹈音乐形式逐渐演化为一种抽象的纯器乐曲形式。其中 有些尚保留了古典帕蒂塔的组织形式,包括序曲、托卡塔、歌调、尾声等组成部 山东师范大学硕士学位论文 分,而另外有些已经脱离了古典帕蒂塔的组织形式,只是单纯意义上的多个乐曲 的汇合。而祖宾斯基的这两首帕蒂塔就分别采用了这两种组织形式。 帕蒂塔一爵士印象共包含:序曲、托卡塔、歌调、无穷动及尾声 五个乐章。在这部作品中,作曲家运用传统的音乐体裁形式融和爵士音乐元素以 及颇具炫技色彩的演奏技巧,为传统的体裁形式赋予新的内涵。 帕蒂塔二爵士帕蒂塔共包含:小快板、行板和急板三个乐章。作 品以其复杂的节奏和新颖的演奏方式著称,借用重音移位、节奏摇摆、大幅度的 力度变化、丰富的装饰音及滑音等诸多爵士乐元素,充分挖掘手风琴的各种音乐 表现潜力,洋溢着现代气息。 对祖宾斯基所创作的这两首帕蒂塔进行分析和研究,对于深入理解作曲家 的创作意图、掌握作品的创作特征具有重要意义。同时,细致的理论研究对于提 高演奏水平也有极大的价值。 二国内外的研究现状和发展趋势 弗拉季米尔祖宾斯基的这两部帕蒂塔虽在国际国内已经有众多的演奏家 演奏并深受大家的青睐,但对其在音乐本体、创作手法、音乐风格及社会影响等 诸多层次上进行的多角度、综合深入的理论研究,就目前所掌握的情况来看,在 国内外尚属空白。另外,祖宾斯基为手风琴所创作的作品在世界手风琴界越来越 受重视,其地位也日渐提高,由此可见,在世界手风琴发展史的角度看,他的作 品必将在世界手风琴乐坛留下浓墨重彩的一笔。因此,对于这一课题的研究虽面 临重重困难,但应是具有开创意义的。同时,对于祖宾斯基作品的研究也将成为 笔者今后在理论研究和演奏实践方面的重点。 山东师范大学硕士学位论文 第一章关于爵士乐、帕蒂塔和作曲家的简介 第一节爵士音乐发展史概述 在形态各异、流派纷呈的现代音乐舞台上,爵士音乐无疑是其中影响最为 巨大的音乐品种之一。这种于十九世纪发源于美国港口城市新奥尔良黑人区的音 乐,在它百余年的发展演变中不断吸收融合各种音乐流派的风格特征,逐渐形成 了自身的独特韵味。 十九世纪初期,位于美国路易斯安纳州的全美最大的港口城市新奥尔良( 又 称新月城) ,成为黑奴交易的中心,成千上万的黑人被贩卖到这里,再由这里被 白人奴隶主买到各自的庄园。多少和奴的悲苦与血泪就这样日复一日的被湮没在 时问的历程中,直至1 8 6 5 年南北战争的结束,宣告了奴隶制的瓦解。约有4 0 0 万左右的黑奴拥有了自由之身,但作为自由的代价他们中的绝大多数失去了生活 的来源,大量黑人开始涌向城市。在美国城市中,在非洲文化土壤的滋养下,作 为后来爵士音乐重要源泉之一的布鲁斯( b l u e s ) 音乐开始生根发芽。 当我们在追溯爵士音乐来源时会发现,除布鲁斯之外,十九世纪流行于美 国的许多音乐品种都在爵士音乐中留下了他们的影子,比如当时的民间音乐( 如 黑人的灵歌和劳动歌曲等) 将它的即兴表演风格融入爵士乐:流行于白人社会的 欧洲古典音乐将他们的曲式结构与和声模式带给爵士乐;而拉格泰姆和切分音节 奏的步态舞又将它们强烈的摇摆感、热力的节奏和带有棱角的旋律赋予了爵士 乐。 因此在某种意义上我们可以将爵士音乐理解为诞生在美国大陆上、拥有着 非洲灵魂的多文化融合的混血儿,它是非洲音乐在北美大陆上捏合了多种风格后 的发展与创新。 爵士音乐的故乡在新奥尔良,自从1 8 9 5 年,巴迪博尔登在那里创建了第一 支爵士乐队,爵士乐便与新奥尔良结下了不解之缘。 “1 9 1 7 年是爵士音乐史上的里程碑,它记下了第一张由一支冠以“爵士乐” 为修饰语的乐队录制的唱片的日期( 由“正宗迪克西兰爵士乐队”于1 9 1 7 年1 月 山东师范大学硕士学位论文 在纽约录制) ,也是“爵士乐”这个词首次开始经常地出现在印刷刊物中的一年。 它的第一次出现是在1 9 1 3 年3 月6 目的旧金山快报上”i lj ,“爵士乐”就此正 式命名。但爵士乐出现的真正时间却远比这个命名时间早很多,但是由于流传下 来的资料所限,我们只能将爵士乐的命名追溯至此。 当时间进入二十世纪时,爵士音乐步入了自身发展的黄金时期,它迎来了 一位又一位天才的大师。首先登场的是来自爵士故乡新奥尔良的短号大师奥利 弗,他为爵士乐做出的改进是在原来只有一支短号的乐队中加入另外一支短号, 其中一支吹奏旋律而另外一支则即兴地为旋律加花,经常会出现一些令人意想不 到的新颖效果。紧随其后的就是在爵士音乐发展史上具有划时代意义的大师 路易斯阿姆斯特朗,在他的努力下,爵士乐从合奏形式转为以即兴独奏为主的 风格,有些资料上甚至将他在爵士音乐史上的地位与j s 巴赫在欧洲音乐史上的 地位相提并论,由此足见他贡献之大、地位之重了。在二十世纪二十年代,爵士 乐的听众大多是黑人,之后,有一支名为o d j b 的白人爵士乐队将不少年轻中产 阶级带入了爵士音乐的听众圈,白人们开始在休闲时来到酒吧聆听爵士乐。但是 好景不长,在1 9 2 0 年1 月,美国政府颁布的禁酒令使爵士乐刚刚有所起色的处 境重又跌入低谷,酗酒俱乐部转入地下,没有了美酒,人们开始疯狂的投身于爵 士的温柔乡中来麻痹自己的神经,于是爵士乐在得到迅速发展的同时也莫名其妙 的成了酗酒、赌博和其他许多不光彩活动的伴生物。而当1 9 2 9 年“华尔街”股市 全面崩盘后,美国经济进入大萧条时期,人们的心中充满颓废,渴望麻醉自己以 逃避现实,这正符合爵士乐所提倡的刺激和及时行乐。终于,在正统舆论看来, 这是的爵士乐已经沦落为邪恶的象征,遭受到最为尖刻的批判原本美妙的音 符被蒙上了一层阴影,优美的旋律变成了恶魔的诱惑。在这个爵士乐生死存亡的 非常时刻,一位非常人物走上了爵士乐的历史舞台,他就是受过良好教育,拥有 较高音乐素养的怀特曼,他和他所带领的一支来自丹弗的白人乐队为爵士乐的发 展注入了新的活力,爵士乐在他们的手中除去了粗糙变得优雅、美丽了。怀特曼 的成功直接启发了西方音乐史上的另一位重量级人物格什温,他以爵士风格 创作的钢琴与乐队作品蓝色狂想曲开交响爵士之先河,促成了爵士乐的大翻 身。进入二十世纪三十年代,爵士乐借交响爵士之东风迎来了大乐团时代,摇摆 爵士风靡世界,也就是从那时起,爵士乐手们才真正地开始有意识地创建自己的 山东师范大学硕士学位论文 风格。身处那个摇摆时代的大师是舞曲形式摇摆爵士的创始人古德曼。在此后的 一段时间内,我们要将眼光从北美大陆稍稍移开,因为当爵士乐红遍美国东西海 岸的同时,在欧洲,爵士乐同样也掀起了一股狂潮。法国成为美国之外最热衷于 爵士的国家,“法国热爵士俱乐部”的成立足见一斑。接下来的四十年代,我们就 要进入爵士乐发展的另一个重要时期“比波普”时代。这是一个大师辈出的时 代,而爵士的精英阶层也在此时建立,小号演奏家格林斯彼和中音萨克斯管演奏 家查里帕克成为这一时期最耀眼的两颗当红巨星。当时间进入五十年代,爵士 乐的发展进入了流派纷呈的阶段,西海岸爵士、酷爵士、硬波普等风格各显其能。 六十年代是一个前卫的时代,在此时,库勒曼、泰勒等几位乐手综合非洲原始音 乐风格和欧洲现代音乐元素创立了无调性的自由爵士,但是因为其抽象的意念表 达使得许多爵士乐迷无法适应,同时由于摇滚乐的诞生也拉走了一大批爵士乐 迷,使得爵士乐再次走入了另一个低谷期。七十年代后,爵士乐开始复兴,这一 时期形成的主流爵士是复古风尚的产物,而几乎在同一时间又产生了包括融合欧 洲古典音乐手法的第三流派爵士、加入拉丁风格的拉丁爵士等。在爵士乐走向当 代的旅程中,风格演变越来越快,诸如后波普爵士、交叉风格爵士、前卫爵士等 等如雨后春笋般的纷纷在爵士音乐的大舞台上一一亮相。 爵士音乐发展至今,风格流派众多,其具体特征已经难以一言概之,只是 它那较为特殊的音色、音阶与独树一i 帜的和声音程、在基本稳定的节拍上采用切 分节奏所产生的摇摆感以及忧郁、伤感、摇摆的音乐风格和即兴演奏的特色依然 历久未变。 第二节关于爵士乐的和声和音阶 一、爵士乐和声 爵士乐是一门对和声要求极高的音乐艺术。爵士和声源于古典和声,而在 漫长的发展历程中又逐渐形成了自身的一套较为特殊的和声理论,从而与古典和 山东师范大学硕士学位论文 声有所区别。“典型的爵士乐的和声特点是:以各种七和弦为基础,广泛使用替 代和弦,在各种七和弦里大量使用延伸音,和弦以独特的方式序进。”口1 爵士乐中常用的七和弦共有大七和弦( m 7 ) 、小七和弦( m 7 ) 、属七和弦( 7 ) 、 半减七和弦( m 7 5 ) 、减七和弦( d i m ) 、+ 5 属七和弦( 7 + 5 ) 、一5 属七和弦( 7 ,5 ) 七种( 在本文的论述中,笔者将采用上述括号中的标记进行和弦性质的标注) 。 七和弦的各种延伸音包括自然的以及变化的九音、十音和十三音( 本文 中,笔者将采用在表明音级度数的阿拉伯数字左上方标注升降记号的方式对七和 弦的延伸音进行标注,如:c b 帅表示以c 为根音的含有降九度延伸音的属七和 弦) 。有一点需要在此强调的是,在七和弦的延伸音中,十三音通常是根音上方 的六度音,因此,除属七和弦在标注时将其标为十三音之外,其余的七和弦均将 它视为附加的六度音,以在c 音上建立的附加六度音的七和弦为例,其标记为 c 6 ,这种标记应注意与以c 为根音的三和弦的第一转位相区别。 另外,爵士和弦由于其各种变化附加音的使用,在很多情况下一个和弦具 有两种甚至是更多的解释,也就是说爵士和弦具有多义性,因此,在下文的论述 中笔者对于某些和弦的解释只是取这一和弦其中的一种解释,特在此说明。 在本文的论述中,会遇到许多由装饰音发展而来的具有爵士乐特色的装饰 和弦,如倚音和弦、经过和弦等。同时还会遇到爵士乐中较有特色的和声进行方 式五度进行( 即和弦作上四度或下五度的连续进行) 和二度进行( 这种进行 既可按自然音阶运动也可按半音阶运动) 。许多的爵士乐创作者经常会以这种和 声进行方式作为音乐发展的主要手法,如:以一曲蓝色狂想曲成名的美国作 曲家格什温所创作的作品有人爱我就是采用了这种五度进行的方式发展旋律 的。 爵士乐的和声自成体系,上述只是简要概述了其中较为重要的几个方面, 以供下文音乐分析中论述之用。 二、爵士乐音阶 爵士乐中常用到的音阶有二十多种,在辛笛所著的爵士哈农爵士乐音阶 与键盘和声中将这些音阶分为八大类,下面按这种分类将这些音阶及其音程关 山东师范大学硕士学位论文 系分列如下: ( 一) 大调和它的教会调式:( 七个音组成) 1 、大调( 爱奥利亚) 全音一全音一半音全音全音全音半音 2 、多利亚全音一半音,全音全音一全音半音一全音 3 、弗里几亚半音一全音一全音全音一半音全音。全音 4 、利底亚全音一全音全音半音一全音一全音一半音 5 、混合利底亚全音- 全音一半音全音全音半音全音 6 、伊奥利亚全音一半音全音一全音一半音全音全音 7 、洛克利亚半音一全音一全音半音全音一全音全音 ( 二) 旋律小调和它的教会调式:( 七个音组成) l 、旋律小调全音一半音全音一全音全音一全音半音 2 、降级多利亚半音一全音一全音一全音全音半音全音 3 、升级利底亚全音- 全音全音全音一半音一全音一半音 4 、降级利底亚全音- 全音一全音一半音一全音一半音全音 5 、降级混合利底亚全音一全音半音全音半音全音全音 6 、升级洛克利亚全音半音全音一半音一全音全音一全音 7 、变化音阶( 降级洛克利亚) 半音一全音半音一全音一全音全音全音 ( 三) 和声小调:( 七个音组成) 全音一半音一全音一全音半音增二度一半音 ( 四) 布鲁斯音阶( 蓝调) :( 六个音或九个音组成) 1 、布鲁斯音阶 ( 六个音组成) 小三度一全音,半音一半音小三度一全音 2 、辅助布鲁斯音阶( 九个音组成) 全音一半音半音半音半音半音全音, 半音全音口1 ( 五) 五声调式音阶: l 、大调五声音阶:( 五个音组成) 全音一全音小三度全音小三度 2 、小调五声音阶:( 五个音组成) 小三度全音全音小三度全音 山东师范大学硕士学位论文 ( 六) 增减和弦音阶: 1 、和弦音阶1 :( 八个音组成) 半音全音一半音全音半音全音一半音一全音 2 、和弦音阶2 :( 八个音组成) 全音半音一全音半音全音半音全音半音 3 、和弦音阶1 :( 六个音组成) 小三度一半音小三度半音小三度一半音 4 、和弦音阶2 :( 六个音组成) 半音一小三度半音一小三度半音一小三度 ( 七) 全音阶:( 六个音组成) 全音全音一全音一全音一全音一全音 ( 八) b e b o p 音阶: i 、b e b o p 大音阶:( 八个音组成) 全音一全音一半音一全音半音一半音一全音一全 音 2 、b e b o p 小音阶 日 3 、b e b o p 属音阶 音 ( 八个音组成) 全音,半音一半音半音全音全音半音全 ( 八个音组成) 全音全音半音全音全音一半音一半音半 4 b e b o p 半减七和弦音阶:( 八个音组成) 半音全音全音。半音半音半音 全音一全音0 4 1 第三节关于帕蒂塔 帕蒂塔:音译自意大利语p a r t i t a ,意为“古组曲”,表示一首由几部分组成的 乐曲。在1 6 - 1 8 世纪初,大多数的p a r t i t a 仅指变奏套曲。最初的古组曲称为琉 特琴组曲,产生于1 6 世纪的法国,后来为适应宫廷行列、典礼和舞会的需要逐 渐产生了为大键琴和乐队所作的带有舞曲性质的组曲。自1 7 世纪中叶起,p a r t i t a 开始逐渐失去其作为舞蹈组曲的实用意义,向器乐曲形式过渡。到了1 8 世纪初, 德国作曲家库瑙受法国宫廷芭蕾音乐的影响第一个把自己按照法国方式写的组 曲称之为p a r t i t a ,表示一段一曲的多曲汇合。继他之后,伟大的作曲家j s 巴赫 为大键琴所创作的七部帕蒂塔成为那一时期“帕蒂塔”这种音乐形式的成熟代表 山东师范大学硕士学位论文 作。 帕蒂塔这种音乐体裁发展到近现代已经由原有的舞蹈音乐形式逐渐演化为 一种抽象的纯器乐曲形式。其中有些尚保留了古典帕蒂塔的组织形式,包括舞曲 形式的阿勒芒德、库朗特、萨拉般德、吉格,以及非舞曲形式的序曲、托卡塔、 咏叹调、回旋曲、恰空、帕萨卡利亚和尾声等组成部分,而另外有些已经脱离了 古典帕蒂塔的组织形式,只是单纯意义上的多个乐曲的汇合。在本文所要论述的 祖宾斯基的这两首帕蒂塔中,第一帕蒂塔爵士印象各乐章虽都有标题, 但却都属于非舞曲形式,包括序曲、托卡塔、咏叹调、无穷动和尾声;第二帕 带塔爵士帕蒂塔的三个乐章只有速度标记而无独立标题,因此只是单纯意 义上的多曲汇合。 第四节关于弗拉季米尔祖宾斯基 弗拉季米尔祖宾斯基( v l a d i m i rz u b i t s k y ) ,1 9 5 3 年生于乌克兰的格罗斯科 克一尼克拉夫( g o l o s k o g o - n i k o l a e v ) ,六岁时开始学习巴扬手风琴,1 9 6 9 1 9 7 1 年 间进入位于俄罗斯莫斯科的格涅新音乐学院师从弗拉季米尔穆托夫,1 9 7 1 1 9 7 9 年间进入位于乌克兰首都基辅市的基辅音乐学院,在那里,他跟随弗拉季米尔拜 司法米诺夫教授( p r o f e s s o rv l a d i m i r b e s f a m i l n o v ) 学习手风琴、跟随v - 简达什 ( v g n e d a s h ) 学习指挥同时又跟随m - 斯考瑞克( m s k o r i k ) 学习作曲。 祖宾斯基国际艺术生涯的起点是从1 9 7 5 年获得在芬兰赫尔辛基举行的“世 界杯国际手风琴大赛”的冠军开始的。此后,作为乌克兰音乐家协会的一名成员, 他开始以演奏家的身份在世界各地举办音乐会。作为一位作曲家,祖宾斯基最为 人熟知的应属他为手风琴创作的作品,如喀尔巴阡山组曲、第一帕蒂塔 爵士印象和第- - ) l 童组曲等,他为手风琴所写作的许多作品已成为现在很 多国际比赛场上选手们的常用曲目和知名手风琴演奏大师在音乐会上的保留作 品,由此足见其影响之大。 除了为手风琴创作了大量优秀作品外,在交响乐、室内乐、歌剧、舞剧等 创作领域祖宾斯基同样也贡献颇丰至少有七部交响乐、三部歌剧可以列为他 山东师范大学硕士学位论文 的经典代表作,而且这些作品也都在当代的世界乐坛上占有一席之地,他的安魂 曲( ( s e t t el a c r i m e ) ) 使他赢得了1 9 8 5 年联合国教科文组织所颁发的最高奖。他不 仅熟谙西方音乐史上各个时期的风格,而且对乌克兰民间音乐元素也运用得相当 成熟,同时他还对现代音乐比如爵士乐具有很深的了解。正是因为对如此多方面 的音乐元素有着深刻理解才使得他能够将传统、现代与民族的众多元素巧妙的融 合在自己的音乐作品中。 祖宾斯基目前与家人一同居住在意大利,他还经常参加一些社会活动,也 举办一些讲座和作品音乐会,同时还经常在一些国际手风琴大赛中担任评委工 作。 5 1 另外,祖宾斯基是一位富于激情的音乐家,这在他的诸多音乐作品和他在 演奏会上的表现就可见一斑。同时由于长期专业的作曲训【练、对巴杨手风琴的演 奏技巧及乐器构造的谙熟,加之对音乐的超凡感受力和敏锐洞察力,使他为巴扬 手风琴创作的音乐作品不仅有着优美动人的旋律,同时也有着精彩高超的技巧, 往往能够让人一听之下便深深为之吸引。 本章通过上述四节的文字,较为简单的梳理了爵士乐发展史及其独特的音 乐理论体系,回顾了帕蒂塔这种音乐创作体裁的肇始和流变,介绍了作曲家的经 历和性格特点。这些方面的资料叙述,为下文对于作品的研究提供了一个综合的 背景,对于系统分析和理解这两部庞大的音乐作品有诸多益处。 山东师范大学硕士学位论文 第二章对第一帕蒂塔爵士印象的分析 第一节创作背景和意图 一、自然及社会背景 弗拉季米尔,祖宾斯基的第一帕蒂塔爵士印象创作于1 9 7 8 年隆冬的 俄罗斯北部港口城市摩尔曼斯克市,逼人的寒冷、阴沉的天气、呼啸的北风和漫 天飞舞的雪片共同勾勒出了当时作曲家所处的自然背景。 与这冷峻的自然环境相对应的是同样危机暗藏的社会环境。1 9 7 8 年的前苏联 正处于博列目涅夫的领导下,纵观前苏联坎坷动荡的历史,博列日涅夫时代可算 是少有的“稳定”时代了,由勃列同涅夫提出的“发达社会主义”的提法也于1 9 7 7 年被载入苏联新宪法;一切看起来仿佛都是那么的繁荣和谐。然而,当仔细查阅 前苏联的历史资料后,便会发现在这个“最发达的社会主义国家”的光鲜外衣下所 累积的种种危机和无数矛盾: 1 、斯大林式的高度集权的独裁政治体制:这导致了民主的真正丧失,人民内心 的声音被压抑而无法表达自己的真正意愿。这样的社会状况促使了在当时极 具特色的“厨房政治文化”现象【6 1 的出现。 2 、享受特权的官僚体系制度:这是真正把人民推到政府对立面的原因。这种特 权制度首先表现在工资待遇的不平等上,一个高级官员不仅在工资上与个 普通百姓相差十倍甚至更多,而且官员和他的亲属都可以享受免费的公车、 别墅、医疗、购物、疗养、狩猎等等奢华的待遇,同时官员的子女从出生等 待他们的就是无比辉煌的前程,而普通百姓的子女则机会渺茫,这直接导致 了青年一代对于“社会主义”深深失望甚至心怀痛恨,苏联社会公众出现了普 遍的苦闷、彷徨和冷漠情绪。“这是最后一天”的末日心态出现在每个人的心 头。” 1 怠工、酗酒、吸毒、劳动纪律松懈日益成为突出的社会问题。“据统 计,到八十年代初,全苏有三分之一的成年公民处于经常性的烂醉如泥的状 山东师范大学硕士学位论文 态下,因为酗酒导致的事故、伤亡和暴力事件直线上升,社会治安状况大大 恶化。到八十年代初,莫斯科已经和纽约一样,成为世界上最不安全的大城 市之一。( 8 】 3 、对社会治安造成极大危害的黑手党:“据统计,全苏在勃烈日涅夫时代大约形 成了2 4 0 0 个黑手党组织,并且这些黑手党大都有官僚背景,苏联社会日益呈 现“犯罪政治化和政治犯罪化,的局面【9 1 。 上述只是当时前苏联社会中最为突出的几个问题,由这些资料我们可以对七 十年代末的前苏联社会状况作出一个大体的概括:言论环境极端压抑、政府与人 民严重对立、社会治安极不稳定等等,这些因素共同汇成了激荡在看似平静表面 下的汹涌暗流。 二、音乐史背景 上世纪七十年代,在经历了摇滚乐的沉重打击、刚刚度过短暂的萧条期后, 一种吸收了摇滚乐、电子音乐等新鲜音乐元素的新的爵士乐流派融合爵士, 以席卷全球的强大气势卷土重来,一夜间风靡世界。同时,由于国际交流的日渐 开放,爵士乐以其独有的魅力开始在世界各地扎根繁衍。广泛吸纳全球各种音乐 品种营养的爵士乐日益显现出国际化和多元化,世界各地都有爵士乐手活动的踪 迹,爵士乐已经具有世界音乐”风格”【1 0 】。 随着东西方铁幕的拉开,这种听来稍有些刺耳但又让人沉醉其中的爵士乐悄 无声息的随着酒精潜入了前苏联彷徨、苦闷的青年人的血液里。与其说是作为“资 产阶级腐朽文化”的爵士乐“毒害”了前苏联的青年人,倒不如说是前苏联社会的 种种弊端将青年人推向了爵士乐的怀抱。古老的东斯拉夫民族精神世界的大门就 这样对爵士乐敞开了。 山东师范大学硕士学位论文 三、创作意图探佚 1 9 7 8 年,祖宾斯基风华正茂,当时他正以巴杨演奏大师的身份在世界各地 举办个人音乐会,作曲家自己介绍说,当时创作这部作品主要是为了演奏会的需 要,这也是这部作品又被称为音乐会帕蒂塔的原因。但是作曲家为何会选择 爵士乐作为他创作的题材,而创作了这样一部带有强烈炫技色彩的高难度作品 呢? 他在这部作品表现出了些什么呢? 关于第一个问题,笔者认为是由以下几方面因素促成的: l 、祖宾斯基由于经常在世界范围内举办演奏会而有机会游走全球,这增加了他 接触已成为世界潮流的爵士乐的机会,使他对于各个品种流派的爵士乐有一 个全面直观的感受,并进而能够把握爵士乐的灵魂实质。 2 、出于一位优秀音乐家的敏锐的个人音乐感悟和其长期接受的作曲训练及大量 的作曲实践所打下的坚实基础,使祖宾斯基能够将这种外来音乐充分的消化 吸收,掌握爵士乐的创作规律。 3 、作为一位优秀的巴扬演奏大师,祖宾斯基拥有高超的演奏技巧,因此,他在 这部专为巴扬手风琴创作的作品中所使用的演奏技巧,在今天看来其难度也 是属于顶尖的。另外,祖宾斯基的这部爵士题材的作品也十分的巴扬化,其 中的许多演奏技巧是为巴扬琴量身定做的。可以说,这是一部将爵士化和巴 扬化充分结合的经典之作。 关于第二个问题,笔者认为有以下几方面: 1 、正如伊沃苏皮契奇在他的社会中的音乐:音乐社会学导论中所说得那样 “音乐首先被作为一个社会生活的参与者来对待,由于表现生活或反对它。这 里音乐艺术显现为集体经验的一个组成部分,无论是作为赞成或作为某种不 赞成。”1 因此,像这样一部经典之作一定会带有这样或那样的一些历史印记, 也许其中有一些是连作曲家本人也未曾留意到的。这是因为“音乐家自身不自 觉地成为集体情感的产物,这位典型的人,他能够谈论他的时代和他的社会 环境。” 1 2 1 山东师范大学硕士学位论文 2 、由于爵士乐以七和弦作为它的和声基础,因此,不稳定甚至有点刺耳的音响 和游移的调性成为这部作品的旋律特色,同时,那种强烈的力度标记和音符 急速游走所造成的躁动不安的音响,都带有那个时代动荡不安、压抑彷徨的 印记。 在围绕第一帕蒂塔爵士印象所展开的分析文字中,笔者将结合音 乐本体分析对上述观点加以论证。 第二节音乐本体分析 在对作品进行分析之前,有一点是需要说明的,那就是:在这部作品的各 个乐章中都很难发现调号,但这并不表示作曲家在整部作品中所使用的都是c 大调、a 小调或是其他没有升降号的调,亦或是无调性手法。恰恰相反,这部作 品仍属于调性作品,但它的每一个乐章所使用的调式调性都较为复杂,与我们传 统的大小调体系相去甚远。而作曲家之所以没有标明调号,究其原因,笔者认为 主要是由于爵士音乐所大量使用的带有各种延伸音七和弦使得音乐中变化音极 多,如果在乐谱前标上调号反而会给记谱和读谱带来很大麻烦,因此,作曲家一 律采用了i 临时变音记号来标记所有的变化音。在下文对各乐章的分析文字中,笔 者将用谱例展示作曲家在各乐章中所使用的调式调性。 下面,就让我们以理性的眼光开始对这部名作进行抽丝剥茧的细致分析吧。 一、第一乐章序曲 这一乐章是整部作品的前奏,它预示着全曲的风格和基调,因此,对于它 的分析将直接影响到对于整部作品的认识和把握。为了能够更好地分析并归纳这 乐章的创作特点,首先,还是让我们从最为基本的音乐本体分析入手。 山东师范大学硕士学位论文 爵士乐的音响虽然经常会显得光怪陆离,但是它却依然属于调性音乐的范 畴,因此,准确的调性判断是对作品进行旋法、和声和曲式分析的基础。从本乐 章的横向旋律走向及纵向和弦构成上看,诸多的变化音令人目眩,它们的出现在 极大程度上使得音乐的调式调性变得模糊暖昧,若要单纯凭借古典和声学的分析 方法对其做出准确判断似乎困难重重。然而当我们站在古典和声学的基础上向前 再跨一步,进入爵士乐和声体系之后便会有“山穷水尽疑无路,柳暗花明又一村” 的豁然开朗,原来这些看似毫无头绪的变化音绝大部分都是由于使用带有自然或 变化延伸音的七和弦所产生的。当我们通过分析,将这些和弦花花绿绿的包装层 层剥离后,音乐的调式调性、音阶以及和声进行的基本框架便会逐一显露在我们 眼前。 在本乐章的所有重要位置上,如乐旬和乐段的开头和结尾、乐章的终止等 位置,作曲家使用的是支持c 大七和弦的f ,、g 7 和弦;同时通过对旋律和作为 主和弦的c 7 及其延伸音的分析,我们可以确定在序曲中,作曲家使用的是极具 爵士乐特色的c 辅助布鲁斯音阶( 音阶特性见下文爵士乐特性分析第三点) ,其 基本结构如谱例1 所示: 谱例1 : 调式调性以及基本和声进行的明确为进一步分析曲式结构奠定了良好的基 础,根据以上所掌握的情况,我们可以判定,序曲乐章采用了再现的二部曲式, 下图较为清晰地展示了它的基本结构: 山东师范大学硕士学位论文 二 部曲式 a 段a 1 段 a 句 a ibb 1 过渡 a 2a 3b 2 c 辅助布鲁斯音阶 1 8 小节9 - 1 5 1 6 2 12 2 3 03 i - 3 43 5 4 14 2 4 74 8 5 55 6 5 9 ffgfg ccc“e _ b a d f b b - c ( 在此需要说明的是,本文所有图式中以大写字母所标示的均为建立在此 音上的七和弦,或是以此七和弦为基础构建的带有自然或变化延伸音的和弦。另 外由于图中的空间有限,只能将和声框架标示出来,具体的和声进行将在说明文 字中加以分析。) a 段( 1 - 3 0 小节) 由四个乐旬构成,其中,a 句为1 8 小节,第1 小节类 似一个短小的引子,由左手低音奏出一个强后即弱( s i p ) 、延绵四小节的f 音, 沉闷而阴郁。紧接着,第2 - 4 小节右手以中弱力度( m p ) 奏出的先以级进和小 跳上行四度,转而以相同方式下行七度,最后结束于第五小节f 音上的旋律,是 由一系列在f ,和弦的基础上附加各种延伸音所形成的柱式和弦所构成,其结构 依次为:f 1 l 剧7 ,f 9 门,f m # 1 3 川,f 9 ,7 ,f l l ,b 9 7 + 5 ,f l l ,9 ,7 ,f b l 3 川。这些和弦的 运用造成了一种冷峻阴沉的氛围,力度虽不强,但却极有分量,给人印象深刻。 第5 - 8 小节中,右手的和弦变为1 小节或2 小节变换一次,左手则在高声部旋律 停滞的间隙作下行二度的间插进行,仿佛

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