（美术学专业论文）以专业的方式——毕业创作工作报告.pdf

嫂川大学硕士学位论文 以专业的方式 毕业创作工作报告 美术学专业 研究生李茂指导教师程丛林 摘要：程老师“研究一个细胞的精神”以及“画好一张画”的理念既是一个艺 术家的科学精神，也是一种专业态度和方式。从小处着眼，寻求突破，不跟潮 流，冷静思考；清晰的面对问题，设计好解决问题的方案；准确、果断的执行， 不含糊，少犹豫，坚持贯做自己的事，既是专业的方式，也是做事的方式。 正是基 二这种指导思想，完成了毕业创作。从开始构思到而草图、到撮终 完成，历时半年多，期间，每一步都有许许多多的想法，也在小幅的画面上做 了大量的尝试，让创作在沿着自己最初的构想进行时，始终保持在自己的兴趣 点上。创作稿尝试用不同的材料来表现，包括铅笔、碳粉、木炭、色粉笔、油 画笔、矿石粉、素描纸、毛边纸、高丽纸、以及到最后自己做的纸张：从八开 的纸张到后来1 8 0 x1 5 0 的近十张用多种材料完成的稿子。创作稿的后期，画面 上黑、白、灰色块的构成关系，以及大量团状的线条与碳粉形成的视觉上软硬 成为画面上的主要因素，也成为此后创作中语言一卜的倾向之一；整个制作过程 中不断重复、不断覆盖的方式产生的效果、画面中薄色在线条上的浸染让我激 动不已。这一创作的过程更是一个学习的过程，让我学到很多，有个更加自 信、更加自由的绘画状态。 以专业的方式做好创作的每一步，从尺寸、画布、色调、底色、厚薄、干 湿、造型、构成、用笔、以及黑白灰、完整性。以专业的方式就会发现，绘画 也并不简单，有很多内容可以深究。 结果是重要的，而过程更有意义。 关键词：毕业创作；工作报告；专业性 璺型查堂堡兰些堡苎 i na s p e c i a l i z e dw a y t h e r e p o r t o fg r a d u a t ew o r k a r t s p o s t g r a d u a t e ：l im a o a d v i s e r ：c h e n gc o n g l i n a b s t r a c t ：t h es p i r i to fs t u d y i n gac e l la n d t h ep h i l o s o p h yo fm a k i n g e a c hw o r kap i e c eo fm a s t e rp i e c ea r es c i e n t i f i ca n ds p e c i a l i z e da t t i t u d e f o ra l la r t i s t f i n d i n go u tb r e a k t h r o u g h sa m o n gs m a l la s p e c t sa n dw o r k i n g o u ts o l u t i o nw h e nf a c i n gp r o b l e m sa r em e a s u r e sb o t hf o rp r o f e s s i o na n d w o r k i n g b a s e do nt h e s et h o u g h t sa n di d e a s ，ih a v ef i n i s h e dm yc r e a t i v ew o r k ih a dt h o u g h tal o td u r i n gt h ep r o c e s so fm yp a i n t i n gi nt h ep a s tm o n t h s ， f r o mt h eb r i e fi m a g i n a t i o nt ot h ef i r s td r a f t p r a c t i c i n go ns o m es m a l l p i e c e s ，t h e nc o n t i n u i n gt h ec r e a t i v ew o r kw i t ht h eg a i n e de x p e r i e n c e ， ie n d e a v o r e dt oc o m p l e t em yw o r ki nt h ew a yih o p e dt o t h ep r o c e s so f m yf i n i s h i n gw o r ki sr e a l l yap l e a s u r eo fl e a r n i n gw h i c hb e n e f i t sm ea l o t t od oe v e r ys t e pi nas p e c i a li z e dw a y ，t h es i z e ，t h ec o l o r ，t h ec a n v a s a n da 11t h ee l e m e n t sc o n c e r n e ds h o wm et h a td r a w i n gi sn o tak i n do fs i m p l e t h i n ga ta 1 1 b u ti t i s i nt h ep r o c e s so fd r a w i n gt h a tih a v eab e t t e r u n d e r s t a n d i n ga b o u tp a i n t i n gl a n g u a g ea n dm yr e a l i n t e r e s t t h er e s u l ti si m p o r t a n t ，b u tt h ep r o c e s si sm o r es i g n i f i c a n t k e yw o r d s ：g r a d u a t ec r e a t i o n ：w o r kr e p o r t ：s p e c i a l i z e d 四川大学硕士学位论文 引言 一年前，程老师就毕业论文的选题开 始与我们交谈。我们列出了几乎所有当下 热门与大家关心的话题，而在对无数的问 题进行反复深入谈讨后，我们回到了自己： 我们正在进行的艺术创作。个人语言的演 变与形成中，我们遇到的问题、我们的思 考、我们的经验体会。每个人的成长经历 是独特的，正如艺术的价值，首先是个体 的，其次才是公众的。 两年前，是我绘画历程中一个新的起 点，开始从五项意识训练的方式理解绘画 艺术( 图1 、2 、3 ) 。“五要素”是特定语 境中的语汇。在大量的尝试与探索后，毕 业创作开始在自己的状态中发挥。 程老师“研究一个细胞的精神”以及 “画好一张画”的理念既是一个艺术家的 科学精神，也是一种专业态度和方式。从 小处着眼，寻求突破，不跟潮流，冷静思 考；清晰的面对问题，设计好解决问题的 方案：准确、果断的执行，不含糊，少犹 豫，坚持一贯做自己的事，既是专业的方 式，也是做事的方式。 正是基于这种理念，完成了这幅毕业 创作，期间对自己的许多想法也在小幅的 画面上同时做了技法上的尝试。以专业的 1 四川大学硕士学位论文 方式做好每一步，结果是重要的，而过程 更有意义。导师的辛劳，自己的历经与收 获以工作报告的方式呈现出来，具有记录 与参考的意义。 四j i i 大学硕十学位论文 1 素描稿及语言的明确阶段 1 1 对创作题材的选择 2 0 0 4 年8 月2 0 日，成都望江公园， 程从林导师提前回国，就0 2 级油画专业硕 士研究生毕业创作及相关课题与我们进行 r 广泛的沟通与交流。 一、二年级，在限定性训练中理解绘 画语言，做了大量的尝试与选择，毕业创 作是在这一基础上的发挥，也是在这一基 础之上的进一步提高与拓展。强调自己的 创作历程的延续性，强调个人语言演变及 形成的延续性，及所谓上下文关系对自 身的来龙去脉有一个清晰的痕迹，是这次 定f 的毕业创作方向之一。 毕业创作在自己曾经感兴趣的点上做 进一步的延伸，以自身的兴趣点为出发点 做延展练习，是方向之二。 毕业创作的指导方式：前期以集中指 导为主，个人准备卜2 个方向，在导师指 导下每周做集体交流；后期以个别指导为 主：根据自身进度及所面临的问题单独指 导。 毕业创作及相关课题的进一步讨论还 包括以f 课题： 婴型奎兰竺主兰堡丝奎 a 、颠覆的依赖性 b 、大众心理与个人隐私 c 、论文内容与自身的关联性 d 、画面与自身艺术实践的关系 e 、符号 f 、绘画艺术的现代性 g 、现代油画中对中国传统文化的借 用 h 、成都现代艺术家群落( 生存方式 与风格倾向) 以上每一个话题，都从不同角度做集 体深入讨论。 在毕业创作的题材选择上，决定仍以 少数民族韪材做为自己的方向：一方面， 2 0 0 4 年期间，曾创作几幅藏族题材作品 ( 图7 、8 、9 ) ，对用薄色的画法以及相应 的基底有一些体会，但都感觉表达不够， 希望在语言上做一些提炼，更明确、纯粹 一些。 其次，多年来对少数民族文化有一种 难言的神秘感，尤其是藏族人的神秘、原 始、率真以及宗教感，深深地吸引着自己。 在毕业创作进程中，特别是构思阶段， 多方向多做延展练习，以3 3 x 4 1 c m 尺寸为 主，对自己的各种想法在画面上尝试，在 追求一幅画的完整性的同时，以下概念也 = = = = = = 一一璺型奎堂堡圭堂焦篁圣 要求我们在这一过程中结合自己的实践多 做思考：尺寸、画布、色调、对比度、造 型、黑白灰关系、构成关系、底色、细节 刻画、用笔、厚薄、干湿以及分寸感、判 断力、完整性。 创作仍以转山为主题，以记忆里 行进中转山的人群为内容，在以前创作的 基础上做一提升。 设想的画面效果，追求一种平静，虚 幻，空灵的境界，有神秘的宗教色彩，表 现人物的精神世界。色彩淡雅，以薄画为 主，民族服饰上固有的黑色块是画面上的 因素之一。初稿为1 2 x 2 0 c m x6 ，6 幅画构 成一整体，同时又能独立成幅，并且设想 今后有可能在这一构图上进一步扩展( 图 1 0 ) 。 一 巴型查堂堡主堂些堕苎 1 。2 对相关名画的借鉴 确定转山为创作题材除了本身的兴趣 之外，几幅相关历史名画对自身的影响也 是一个重要的因素。形式上借鉴程丛林迎 亲的人们、送葬的人 f l j 、李伯安走出 巴颜喀拉以及武宗元的朝元仙杖图， 尤其是人物群像的处理。在这一阶段对上 面几幅画进行反复细读，从中汲取营养， 每次都有不同的认识和体会。 程丛林迎亲的人们、送葬的人们 取材于彝族，通过描绘对生命的迎送，这 两件人类生活中常见的事情，表现对人生 及时间的思考。画家创作出富于表现力的 形象，舍弃琐碎细节的描绘，用大笔触塑 造人物，达到了高度的概括。在面部的刻 画上，也不追求一般画家往往认为最能表 达感情的眼睛的精细描绘，画眼神而不是 眼睛，惨淡经营不留痕迹。 李伯安的走出巴颜喀拉以中华民 族的母亲河黄河为构思依托，用群像 似的构架，让代表中华民族的主要民族拥 黄河而前行，通过一组组苍莽凝重的艺术 形象和浩然大气的节奏安排，寄寓大河东 去的万古豪情，也体现了雄浑博大、艰苦 卓绝的民族精神。画面上动感的处理、黑 6 四川大学硕士学位论文 白灰的推敲以及点线面、枯润的运用都给 自己带来极大的启示。 而武宗元的朝元仙杖图给我更多 的是行进中人群动感处理的启示，衣裙飘 飘、轻盈的动态正是我所想要表现空灵的 效果。 程丛林的另一幅作品一公一母也 是这一阶段重点研究的对象，因为基本的 构思形成后，感觉服饰上的重色块会成为 画面上的因素之一，一公一母中重色块 的运用尤为独到，对色阶的把控有许多值 得借鉴的地方，如果忽略其他因素，单从 黑白灰的角度来看，也是极其杰出的作品。 四川大学硕士学位论文 8 四川大学硕士学位论文 1 3 语言的纯化 创作第一稿被程老师否定，建议以一 幅画为主( 为基础) ，尽量达到一个高度， 通过一幅画来提高，寻找自己突破的方式， 即“画好一幅画”，找到理想的形式感，语 言明确：加强人物密度，行进感，宗教感。 在第一稿的基础上，完成了第二稿( 图 2 0 ) 加强了人物密度、行进感，提高画面 的明度，人物细节适度模糊，强调画面整 体气氛。( 对以语言的的因素来构成画面， 开始有了一定的体会。) 上下空间留出，突 出形式感。 毕业创作稿的讨论中谈讨的其他相关 问题还有： a 、画面的收边，冷暖、缓急、强弱、 厚薄( 画面完整性要素) b 、画面因素明确、简练 a 、形体明确 b 、语言明确 c 、色彩明确 程老师建议在第二稿的基础上再多做 思考、再进一步。然而第三稿过于充忙， 不甚满意，被再次否定。主要原因是重视 不够，未准备将手稿今后直接放到画布上， 感觉上布后效果不一样，且会有许多偶然 一一 巴型奎堂堡圭堂垡堡苎 效果( 因素) ，一直未能静下来将手稿再画 充分，总是希望在画布上多花时间。不过， 到目前为止，感觉已经比以前的同类创作 提高了许多，从叙述转向了语言。程老师 建议对画面所涉人物做头像素描稿的练 习，( 图2 l 、2 2 、2 3 ) 同时继续完成创作 稿。 一周的时间，始终有紧迫感，人物头 像倾1 向于熟悉结构，过少考虑画面后来将 达到大的效果，没有明确的语言倾向，即 “画味不足”不纯粹。人物头像个性不够， 结构不准确，较松散，并对些局部做了 修改以启示。这是我一直存在的问题，也 是我一直困惑的地方，必须要有明确的语 言倾向才能避免处于写实与主观之间的犹 豫状态。 对创作稿的第四稿，程老师也建议做 整体上的调整，强调画面的整体感，一幅 大画需有一个大的结构，有支撑画面的因 素，仅靠细节是不够的。首先是有一个整 体，在此之下，有适度的细节与内容。根 据自身语言特点与所选内容，可注重画面 上的丝状感和密度因素。建议再将画面所 涉人物做单独的人物素描稿练习( 图2 4 、 2 5 ) 。 选择了画稿中的主要人物，单独做了 四j i i 大学硕士学位沧文 素描稿。将人物较平面化处理。第一次这 样画人物感觉很有意思，画的过程比较主 动，与以前有不一样的感觉，虽然做的仍 然不够：过多注重人物比例与大的结构， 对后来画面可能的效果考虑较少，将两者 的结合做地不够，画面特征不突出，程老 师也是这样的观点，人物较紧，不够放松。 这一阶段回顾起来手稿始终画的不 够，手稿上的效果与画面最后的效果没有 一致，其实还可以画的更充分，这样在以 后的制作阶段会更准确。 对于自身突破的方式，建议多画几张 与创作等大的素描稿( 1 8 0 1 5 0 e m ) 采用 综合材料，素描纸、毛边纸、宣纸、木碳 条、矿石粉等，可单独使用，也可多种结 合。放开地画，不要过于注重形与细节( 形 体上的细节) ，用一种在画面上搅的方式， 表现画面上的整体感觉和大的氛围。( 藏区 早晚清冷的薄雾，神秘感、静穆感，粪土 的气息，都是要传达的信息。) 形体的紧( 尤其人物) 一直是我一个 弱点，感觉放不开，突破不够。以前曾经 有老师要我有打架、杀人、放火的勇气， 都是同样的问题，本质上是自己不够霸气， 需要不断改变与调整这种状态。这次这种 形式的练y 1 ，感觉针对性很准，认为会对 四川大学硕士学位论文 自己有很大帮助，准备多做几张，如果能 有所突破，画面效果与个人绘画状态都将 是一个转折性的起点。“难度大的作品不一 定是好作品，但好作品必定是难度极大 的大有规限、大有章法而又能在某点 上突破规限和章法的作品，是高难度作品， 接受的专业知识越多，其受的约束就越大。 在难度中的进展会有说服力，且能给人独 树一帜的愉悦感。” 第一、二张大的稿子，将毛边纸粘贴 成1 8 0 1 5 0 c m 的画幅( 图2 6 ) ，以木碳棒 为主，放得开，画的也很快，也很随意， 只是想感受一下，突破画大幅画的心理因 素。因为纸质的关系，难以反复， 一经重 复木碳粉就会渗过纸张的间隙，很难达到 加重某个局部的效果，整体感觉较乱。 第三张时，用木碳条构形后做大致的 塑造，然后使用水粉笔沾碳粉完成，较一， 二张轻松，重色强烈，但缺乏组织与韵律。 中间色面积过小，( 灰色难以控制) 使画面 气氛倾于沉重。 第四张时，将纸张改为1 0 0 克素描纸， ( 毛边纸质绒，但过于单薄，易碎) ，开始 注意画面上几块主要重色的布局，( 大小、 形状、主次) ，即色晕与传递水粉笔痕中 丝状的效果在白色纸张上感觉更响亮，( 是 四川大学硕士学位论文 画面上一种因素) 不足之处是感觉一些局 部，( 如人物头部没有完全融合到整体之 中。) 第五张时，改用1 5 0 克素描纸，使用 木炭、碳粉、水粉笔。进一步加强画面的 整体感，黑白灰的构成关系( 形状，大小， 分布) ，人物整体氛围( 适当增加了画面中 的人数，使其更紧凑) 增加了人群前进的 动感，( 适度的倾斜感，加重后脑勺，衣服 有适当的飘动) 。1 5 0 克素描纸的不足在于 重复的难度大，光滑，不易吸附色粉。但 重色面积太大，画面与最初希望传达的那 种淡雅，宁静的效果不一致。 第六张，再次换用了1 0 0 克纸张，这 次稿子的完成尽可能地向画面最终效果与 制作程序靠近。木碳棒构形后先用碳铅整 体铺色，适度造型，有轻微的色度，再用 水粉笔沾碳粉，画出重色部分( 图2 1 ) 。这 一次较前几次能够主动把握画面，( 黑白 灰，节秦，密度。) 上下空间较大，将人物 比较做适当压缩，有退远感，更平和。 为了在短时间内在这样大的稿子上画 出整体效果，并有向前的动势，将碳铅尽 量同方向( 横向) 使用，有一定的作用。 同时，用大号的水粉笔画大画，比使用铅 笔更主动、轻松，往往有小笔所不能达到 塑”! 查兰堕主竺堡堡三 的效果。 通过上一阶段的练习与尝试，开始对 画布上的效果有两种清晰的设想： a 、以线为主做适度造型后，用薄色 浸染( 图3 1 、3 3 ) ，画面完成后部份区域 能够看到透明的线( 用线要生动，包括一 些团壮的线条，避免使用大量直线和生硬 块面造型。) 做画底时考虑到有能够浸吸的 特点。 b 、构型后，用薄画的方式用大色块 造型。根据程老帅建议，在此基础上再完 成了两幅1 5 0 1 8 0 c m 的创作稿，进一步 做材质与表达内容的结合。 f t 、第一张将毛边纸裱于素描纸p ， 开始阶段，土要使用木碳棒与碳铅，后期 用水粉( 油面) 笔画几块重色，画面上有 一些好的偶然因素较好，毛边纸与素描纸 未粘好的地方视觉上软的感觉很强烈。 在进行过程中还曾用喷壶喷洒几次褐 色系列的水粉色。尝试的因素占主导，每 骱段都涉及到新的材料，兴趣很高，很 有意思，但整体没有完全达到自己想要的 效果。 b 、第_ 二张，考虑到毛边纸厚度与柔 韧性不够，将毛边纸换成了高丽纸。术碳 条起稿后，用毛巾擦试，使其变浅，再用 1 4 业查兰壁主兰竺丝苎一一一一 木碳条造型，再擦拭。后用碳铅深入造型， 然后在局部喷洒褐色水粉色。 这一阶段有几点休会很深：a 、用木 碳棒在高丽纸上反复进行( 拭擦) ，有一种 复杂，朦胧，丰富的特殊效果，感觉很好。 b 、用碳铅在高丽纸上造型，控制好轻重， 有一种润泽、透明、柔软、富有感，让我 激动了很久。 做到这一阶段，有了两种明确的因素 来支撑画面：黑、白、灰( 色晕) 、特别是 服饰上的深色块逐渐提纯后在画面上的构 成关系；与视觉上的软硬( 质地) 。有了高 原黄昏时分泥土的气息，空灵、静穆，向 前的运动感也很明显。这一过程使对语言 的追求从较模糊的状态开始逐渐明朗。回 想起来，也正是一、二年级时“五要素” 的意识训练起了潜移默化的作用，使自己 从绘画语言本体来思考画面。正如程从林 教授所说“创新是可遇而不可求的，只有 在一项造诣上痛下过苦功的人方可巧而遇 之。”再次体会、思考八十七神仙图卷， 迎亲与送葬的人们，走出巴颜喀拉 以及朝元仙杖图等几幅经典名著。自 己的不足在于深入耐看的东西不够，语言 因素还须再肯定。 程老师提出的三点要求： 四j i l 大学硕士学位论文 第一、工作的独立性 第二、鲜明的个性： 第三、极强的个人综合能力。 关于创作手稿，最好不要有草图、草 稿的概念，最好不要将手稿与画面上的正 稿区别开来，手稿也是一件创作，当作一 件作品来做，可同时进行。 他对今后即将进行的画稿也提出几点 建议： 在素描纸上粘贴其它纸张时，可不太 规则，追求随意性，但要注意画面上不同 区域的块面分割，边画边贴，不断重复， 交差进行；直接用多层宣纸粘贴，方法同 前：运用自己感兴趣的薄画的方法多画风 景，多体会自己画面上的几个因素： 1 、薄色： 2 、黑白灰； 3 、枯润( 干湿，软硬) 。 接下来的时间，在做稿子的同时，开始 在画布上同时进行创作。 婴型查兰堡圭兰堡堡茎 2 正稿制作 2 1 基底 现在许多人对画底的制作不够讲究， 它的重要性常常被忽略，用到的材料也比 较简单。 以胶为例，在国内我们能够方便用到 的胶，大致可以分为成膜性差、成膜性好 以及间于这两者之间这样三种。质量好的 胶往往成膜性好，在布面上有厚度、有光 泽，是成膜性差的胶多次重复所不能够达 到的。而不同类的胶分别在与立德粉、丙 烯、水粉等不同材质结合以及按不同比例 结合时，颜料上去后产生的效果也有着比 较明显的差异( 图4 0 、4 1 ) 。画底的价值和 重要性取决于我们对它的重视程度。 对画底制作的基本构想是在做好后有 适当的吸油性。很喜欢适度吸油、素质的 画底，有特殊的效果和表现力。考虑到后 面会有几次覆盖，画底不能太厚，用粉与 有胶都不能过多，而且画底在制作过程中 不会有一个明确的分段，做到一定阶段时 做底与画面的造型会结合进行。 用成膜性较差的白乳胶刷一次画布， 用立德粉+ 乳胶+ 水粉色调成较深黄褐色刷 四川大学硕士学位论文 底。在前一次的底料加入少许立德粉与少 许浅黄。以此类推，将画底逐渐提亮，进 行5 - 6 次，以保持画面有一定的色度，开 始几遍胶需适当少些，以成膜性较差的胶 为主，要保证它具有素的质感、粗糙感和 浸染的特性，先深后浅的方式，能让画底 有深度、丰富性和由里向外的深度感。 2 2 素描造型 前面大量的创作稿做主要的参照对 象，不完全照搬，用木碳起形，做大面积 塑造，放开画，这一阶段保证形体的轻松， 不能过于拘谨，否则会影响到画面最后的 生动性。 上一步完成后，用毛巾轻扫画布，使 其模糊，降低黑白灰的对比度。这样做也 可避免一开始就画得过死，对紧张的地方 做一些调整，能使后面画起来主动一些， 并且在薄色覆盖以后会有一些特别的效 果。 这次创作到目前为止所做的工作、自 己的感悟和体会，有一种想从头开始的愿 望，盖掉了几乎所有以前的作品( 写生和 创作) ，也许是意识上的提升，不想看到自 己一些平平淡淡的作品，希望能让自己的 四川大学硕+ 学位论文 每幅作品都让自己感动，每幅画都有内容， 体现自己的想法，也体会到了程老师曾经 说过的话，“画面上什么都没有”的涵义。 既要有轻松、业余的心态，又要有深入的 方式和程度，具备专业性。以更专业的方 式制作今后的每一幅画。 画布上，用木碳适度塑造后用毛巾 轻扫，接下来使用碳铅，逐步深入，主要 调整画面两种主要构成因素，每一步都坚 持用毛巾扫过之后再进行，这样也能保证 画面上在开始阶段的整体灰度，如此反复。 胶中加少许水粉色，调成浅黄色调，将整个 画面刷一次，一是封住碳质，二是降底画 面对比度，使其更整体，有统一的色调。 再用松节油调少许群青+ 紫红，对画面中几 块深色做适度渲染。 以上步骤完全是素描阶段的基本造 型，能够达到画面除色彩因素之外的效果， 同时也是一个阶段性的工作，它需要解决 除色彩因素之处的几乎所有问题。这是一 个基础，这一阶段工作做好，后面的进程 就会顺利得多，发挥更自由、更轻松。 四川大学硕+ 学位论文 2 3 设色 色彩阶段进行时，感觉画底不够理想， 吸油性太强，很难控制，且颜色上去画面 显得很暗，主要有两个因素： a 使用这种薄色的画法，画底底色本 身应该再亮一些会更好。 b 做色底的过程中，粉的比例大了一 些，程老师建议，将目前的画底做一些调 整，再进行。如果用粉会盖掉画面形象， 一切又得重头开始，且难达到自己设想的 效果。有两种可选择的方法： a 用浅黄油画棒将整个画面平涂一 次，一方面可提高亮度，又可保持画面倾 黄色调的统一性。 b 用浓茶水加白胶将画面覆盖一次 ( 保留另一种方式：先用浓茶水刷一遍， 再单独刷胶，分开进行，在今后的创作中 再尝试效果。) 在这一阶段进行的同时，开始将画面 中的主体人物分别完成单独的小幅作品 ( 头像或胸像) ，再画一。些藏区小幅风景， 做一些技法上的尝试。( 图4 6 、4 7 、4 8 ) 第a 步完成后效果较好，为了避免进 行到后面画面过于沉闷和偏暗，用白色油 画棒将画面轻擦一次，然后再将胶中加入 2 0 四川大学顾士学位论文 茶水覆盖画面。经过两次封胶后，画面感 觉很好，尤其在室外的阳光下有整体的 气氛，有完整感，黄色的调子有一种丝绒 般灿烂的感觉。 再次用松节油+ 群青+ 大红将几处重色 渲染一次后便搁置了许多天，一直犹豫不 决：一方面是怕破坏了目前觉得不错的效 果，另一方面是觉得继续进行的可能性有 几种难以决断，主要的倾向： 1 继续使用白色与黄色油画棒将画面 较重的色块画次，再用胶盖，这样可以 再提高画面的亮度，也能够提高黄色的饱 和度。 2 用薄色造型一次后用胶封盖，再继 续进行。最后运用第2 种方法，但只使用 几种单一色彩，画出几块大的色域，不过 分肯定形的边缘，有适当的松动。直接画 上去的色彩始终难以与经过多次制作而成 的画面效果融合感觉色彩浮在表而。用 白色与黄色油画棒将整个画面画次( 两 种色彩区域做适当划分，仍觉不好，遂用 刮刀刮去。) 这一步很不理想，计划做一些 调整。 通过往d 、画上的尝试，感觉在这一步 基础上用稠的胶盖一次后，再画即可，而 这样反复盖胶+ 水的方式，画面会越来越 四川大学硬士学位论文 暗，再一次体会：画底务必浅亮且色彩要 饱和。胶厚又会导致画面油腻时间一长 容易变暗，因此最好还是薄一些，让覆盖 的次数多一些，这样画面就始终处于自己 掌握之中，不理想时也便于修改，调整的 空间就会更大，更主动。这时设想如果有 二幅创作同时进行，画起来可能会更明确， 快速些，一幅画一个方向，会减少大量 处于犹豫阶段的时间。 到，这一阶段基底应该已经很充分， 接下来要有细节的深入。不能老是重复最 初的黑白灰几大块。用白色油画棒将天与 地面轻轻画一次，注意两者色度的区别， 天卒亮于地面，画卣多出两个层次以后开 始有了一些新的效果。画面上紫色的成分 始终很浓。为将其减弱，尽量回到较前色 彩淡雅的效果中，准备再盖一次，这次 在胶中加入少量立德粉。 在前一阶段做面过程中，这是最不成 功的一次，粉的比例多了些，茶水放置 的时间较氏，有不明显的变黑，结果上去 后画面有些泛白，不再透明，且有些变暗， 色彩纯度降低，以前黄的色调几乎不在了a 再一次重复前面的方式，用白色与黄色油 画棒将画面擦一次，让画面亮起来，有统 一的黄色调，且让黄色饱和一些e 然后开 四j l l 大学硕士学位论文 始人物细节上的处理。对大的区域增加内 容，不再仅仅重复前面的色块。 这一阶段有两点让我记忆深刻：在追 求透明的画面中、以及有深度的画面中用 粉、用厚的颜色务必慎重，要避免大面积 使用：在较深的色彩上使用油画棒同样如 此，处置不当，照样会让色彩很粉。被胶 封盖的油画棒颜色能够保证它的颗粒感 和色彩的纯度。 强调最初确立的画面上的两个因素： 加重小面积的深色块；再用铅笔造型，突 出线条感。用薄色浸染后做最后一次封胶， 在干稠的胶中加入黄色的丙烯，画面再次 恢复到前一阶段色彩的饱和中，有一定的 深度感。大的效果已经出来，接下来只需 做一些局部上的调整，可以先放上一段时 间，再回过头来看。 凹型丕兰竺主堂垡笙兰 3 整体调整 画面色彩的相对单纯与薄色的技法， 在后期看来感觉效果相对较弱，缺少一点 有力量的因素。在画面上选择几点，用画 刀刮上于稠厚重的颜料；在一些局部加强 线条丝状般的视觉效果；在整体的黄色调 中加上小块饱和的紫色，使这些成为新的 因素。远山的轮廓线有些生硬，与人物头 部冲突，做适当减弱。将人物脚底的色彩 加重，强调整体感和突出形式感。也希望 能让画面有一些中国绘画的感觉，“在这个 由中国画的长河大江留下的艺术宝库中， 绘画的写意性是一个有发展的、特别 值得研究、总结和发展的因素。如果将写 意性转接到油画创作中，我认为这是推 进中国油画的深入发展和本土化演进的一 条重要思路，也是中国绘画传统的基本理 念向现代化转化的一个重要生长点。”( 潘 公凯) 璺型查兰婴主堂垡堕苎 结束语 这幅画从开始构思到画草图、到最终 完成，历时半年多，期间，每步都有许 许多多的想法，也在小幅的画面上做了大 量的尝试，让这幅创作在沿着自己最初的 构想进行时，始终保持在自己的兴趣点上。 回想起来，这一过程对我产生了极大的影 响，这- - 仓j j 作的过程更是一个学习的过程， 让我学到了很多，有一个更加自信、更加 自由的绘画状态，并且在语言上的倾向也 开始逐渐清晰起来。 正如罗马尼亚油画家科巴巴所说：“一 个艺术家和画家的敌人，是一个自认为内 行的、有能力的人。画家、艺术家最大的 敌人是轻松”。程丛林教授也曾说过：“有 难度的作品不一定是好作品，但好作品一 定是有难度的”是相同的道理，都强调了 艺术专业性的意义，真正以专业的方式学 习专业，每一一个环节都有很大的空间，有 许多可以不断发掘的内容，对其学习的效 果在于我们对它重视的程度、理解的程度 和实践的程度。每个因素在经过一段时间 的练 - j 之前和之后对它的认识是不一样 的。重视，才能更好的理解；有了一定的 理解，在画面上运用，都需要