白描花卉临摹 教案.doc

课 题：白描花卉临摹课 时：1课时课 型：绘画型 授课对象:初中2年级 教材分析:白描是中国画技法形式的一种，主要多用于人物或双勾花鸟画。白描画法全凭线的虚实刚柔，浓淡粗细来体现物体的不同质感和变化。白描作为国画的一种画种，古代则称之为白画，通常也叫线描。教学目标：1.知识和技能目标：通过线的长短、粗细、方圆、曲折、疏密、虚实以及用笔轻重、顿挫、刚柔等，各种节奏变化都是它独特的艺术表现形式。 2.过程和方法目标:使学生在练习画作的过程中可以锻炼运笔、用墨、用线以及构图等方面的基本功，以及掌握花鸟画的造型能力。 3.情感态度和价值观目标：白描是画工笔画上颜色的基础，首先是通过白描画法勾出画面的轮廓，然后在画的过程中能够感受到线条的曲折，弯曲变化之美，在跟老师的交流的中能够了解白描的魅力。 教学重点：运用线条的特点画出优美生动的画作。 教学难点：对工具材料性能的初步掌握和基本技法的运用，如何能够把握用线、用笔画出一幅趣味生动的画。 教学方法：在讲授、欣赏、演示的基础上，指导学生进行摹写练习 1.教法：课本、作品讲解 2.学法：多练习速写，写生花卉、草木等 教具准备:课本、图片学具准备：笔、墨、纸、砚教学过程： 一：组织教学：清点人数，检查学生用具准备情况，出示范画。（4分钟） 二：引入新课：“白描”即线描 ,古代称“粉本” ,后成为一个独立画科 ,具有单纯朴实、造型严谨、气韵生动、讲究用线、形式感强等艺术特点按现代广义的理解 ,属于素描之一种 ,古代称为“白画”或“粉本” ,即是绘画的底稿。在上节课的基础上加些人物画。（4分钟） 三：讲授新课：（27分钟） （一）：导言：总结、评价前课工笔花卉的情况，并表扬优秀作品：临摹前的准备：学习白描首先从临摹入手，学习今古名家的表现技法，其次是到生活中去观察、写生。：范本的选用。 .：读画：选定范本后，分析理解其技法特点。通过读画，提高自己的鉴赏水平，做到心中有数，才能有的放矢地进行学习。：怎样临摹：用笔切记挑、滑。一般说来，勾好每一条线都必须有起笔、行笔、收笔三个动作。要领在于：a：起笔藏锋，如欲向右行，先向左藏锋顿笔，然后再右行。反之，则欲左先右，上下行笔也如此要求。b.：行笔要稳、速度宜慢，用力要均匀。行笔中途转向应稍停为后折回为“挫”，顿、挫时要调整笔锋方向以免出现侧锋。C:收笔回锋，使线条沉稳含蓄，避免“飘”（二）作品欣赏朝元仙仗图宋代画家武宗元。从这幅画中，可以感受到白描作品的魅力。整幅画以铁线为主，劲挺流利。画的内容虽然取材于道教神话人物，它的内容显然已经超过了对神仙的表现，而是一队活生生的人，画家对他们的位置高下参差安排，衣裙、头饰和道具的各种变化极尽苦心，所以这八十多人的行列，虽然背项相依，衣饰相似，但显得流动多变，变而不乱。衣纹、饰带的飘荡，更造成队列缓缓前进的动感！水仙水仙，冬令时花。其叶如带，花状如盏；幽香沁肺，轻盈高雅；如清水芙蓉，纤尘不染；被人们称为“凌波仙子”。 水仙如水般柔美，清高而谦雅。超凡脱俗，为历代文人墨客所赞美，或吟诗或做画以抒个人情怀。元代云林子曾有诗：“晓梦盈盈湘水春，翠虬白凤照江滨。香魂莫逐冷风散，拟学黄初赋洛神。”而同时代的陈旅有诗：“莫信陈王赋洛神，凌波那得更生尘。水香露影空清处，留得当年解佩人。”由此可见，诗人眼中的水仙有着洛神般的气质和神韵。 （三）. 深入教学1.勾线起笔顺序。先弄清花、叶上下层次，开始勾线时一般是先花后叶再枝干，先勾最前面花头，然后再勾第二层、第三层勾完前面的线条再勾后面的线条。先近后远，先淡后浓。2结构前后关系。当两条线或三条线相遇相交，前后线条不要相压，应注意两线忌平行，三线忌交叉成一点。3.边缘线与折面线。一般的花瓣于叶片均为薄片状，叶片、花瓣的边缘线，或有撕裂和褶皱，要用顿挫、起伏，有粗细、连断等多种变化的笔触，以表现皱折，及质感的变化。运用这两种线条应注意既有对比，又要统一，既表现多变的转折，又要有线条的美感。4.线条的干、湿、浓、淡、粗、细。白描花卉通过用笔用墨的变化表现花卉形质，一般用淡墨和较细的线条勾花瓣；用浓墨和较粗和较细的线条勾叶、茎和花萼等。色泽深及质地厚硬的对象用线略粗、重、方、硬，色彩浅及薄嫩的对象用线则轻、细、圆、柔。但线条的粗细、墨色的浓淡都应以整体为前提，不宜变化太大。提问：工笔白描有什么基本特征？四：课堂总结：通过学习、观察、写生我们了解了花卉人物的一些特点 ， 我们也知道了白描的基本用笔方法，这使得我们为后面的工笔花鸟上色打好了基础。（5分钟） 五：作业布置：在了解认识白描画的基础上 1.写生两张花卉白描 2. 临