（美术学专业论文）图形设计中的维度教学研究.pdf

摘要 在图形设计教学中，突破图形设计的二维局限一直是个难点，笔者长期以来对该问题 的教学产生了种种疑惑作为一名艺术设计教师，笔者的工作是教学生如何获得图形设计 的方法。图形设计的学习不像大多数人想象的那样，只要学生天赋好、有灵气、写实能力 强就一定能成为掌握图形设计的好学生。笔者的想法是通过图形设计的维度教学研究，让 所有的学生都能够从维度出发进行图形设计，突破常规的二维图形创造，超越二维意识， 实现图形设计的一维至四维的转换针对图形设计的维度教学研究，对学生进行全方位、 系统有效的实验与研究，对提高图形设计理论，总结图形规律，开发视觉思维空间，探索 设计学生维度训练方法具有重要的意义 图形设计的维度教学适用于各个设计专业。通过思维方法研究、图形研究、实验、案 例比较，归纳出系统的研究成果，为图形设计教学提供更加有效的学习方法和规律。 图形设计的维度教学研究，通过感性到理性，视觉到逻辑，最终形成新的理论成果。 从设计教学中不断总结经验，形成图形设计新观念和新的教学方式，在实践过程中去创新， 使学生打开眼界，真才实学。 关键词：图形设计，维度，课题，教学 a b s t 怕c t m m e 鼬l p h i c d e s 酒o f m e t c a l c i l i i l 岛i t i s 跚丘c u l t t l l a _ t b 嘲k 帆埘m 哪i 啷l i 血t t o c a r r y o n ad e s i g i l r me v c o n f h 辩da n df 琵la tal o 豁d b o i l ts i l c hp r o b k m a sat e a c h e ro f a ni n s t i t u t c o f a r t 脑i 印，m y j o bi st o 瑚k ec o l l e g es t l l d e n to b t a i nt l l cm e m o do f g m l 蚰cd e s i 弘m o s t t e a c h e 髂t h i i l 【c o l l e g es t i l d e 】吣w h oa 托西f b e d ，s m a r t ，a n d9 0 0 d 融p a i l l t i n gc 姐b ea l 9 0 0 d 咖d a ya tg r a p l l i cd e s i 驴1 ks t l l d yo f t l l eg r a i 衄cd c s i 髓i s u i l l i k et h em o s tp e o p l ei 如丑g i n a t i ，笛l o n g 鹊s t i l d e n t s 删锄d o w m e t sg o o d t i a 即i r i t i l a li l l | 1 u 髓，s b t c t l 锄e 撖斌 9 0 0 i d ，t h er e a l i s t i ca b i l 姆i ss 劬n g 趾d t l l e nc m r t a i n l yb c c o m et h eg o o ds t l l d e n tw h oc o n 垃o l s m e 掣a p h i cd e s i g mt h ew r i t c rt h i i l k ss t i l d 伽悟c 觚d e s i g n 掣印缸b 船e do nd i m 咖i o n sb ym c d i l n s i o n a lt c a c h i l l gs t i l d yo ft h e 鲫h i cd e s i g n ，w l l i c hc a nb l 蟹a l ( t h r o u g ht h em 懿l l a n i c a lt 、o d i m 伽菌o n sc a 矗o n 舟j p a 船t l l cc o n 辩i o u sa b o mp l 锄o r 押岫_ d i m s i s ，a n da c l l i e v et b e c ( m v e r s i o n 丘o mt h eo n e - d i m 翩菌t ot l l e d i m e n s i o n so n 掣钮p h i cd e s i g n b y 血em o u g h tm 武h o d 地a 把i l ，脚i l i c 阳础国f c i l ，n 屺【p e f i m 嘶a t t e m p tc 鼬e x a m p l e c 0 l p a r i s o n ，i tc 孤b em d u c e d1 h e s e a r c h s u ho ft l l es y s t e i n ，w l i c ho 丘hm o e 如c t i v e n l 甜l o d s a i l dn l l 龉f o r 也e t c a d 血g o f g m p l l i c d 嘲毋 i k p e r i 锄c ec a nb eg a ：i h e r e dl m 掣a d l l a l l yb yt h et e h i n go f d e s i g l l ，w h i c hf o 仰l et h e 删 i d e 舔o n 掣印h i cd e s i g na n dt l i en e wt e h i n g 野吼鼬t h ei n m ，v a 吐i np l 砌m a | 【e 8s t | 1 1 d h i t s w i d e nh o i i z o n s 锄d 仃l l l yl 锄c d k 锣w o r d s ：聊h j cd 锚i g n ，d i m e n s i o n ，t o p i c ，t e 矾血i n g ，c o m 惯3 i 附图清单 图1 1 以鸽子为形象设计的海报一 图l - 2 孙彤辉作品 图1 3 冈特兰堡作品 图1 _ 4 三兔争耳图 图l - 5 霍尔葛马蒂斯作品 4 4 图1 6 金特凯泽作品一“6 图1 - 7 埃舍尔作品“ 图1 - 8 王序作品 图1 - 9 福田繁雄作品 图1 1 0 埃舍尔作品 图1 1 1 伊斯特立沃里兹作品 图1 1 2 埃舍尔作品 图2 1 福田繁雄作品 图2 - 2 埃舍尔作品 6 9 1 0 1 0 1 l 图2 _ 3 福田繁雄作品 图2 4 佐滕晃一作品 图2 - 5 丝绸之路铃木胜 图2 6 尤西莱米尔作品 图2 7 吸烟有害俄罗斯 1 5 1 5 图2 - 9 博凯伶作品“ 图2 8 崔生国作品 图2 1 0 丝绸之路铃木胜 图2 1 l 实体元素的设计应用 图2 1 2 光元素在设计中应用” 图2 1 3 传统艺术元素 图2 1 4 点元素 图2 1 5 线元素 图2 1 6 几何形态的面 图2 1 7 自然形态的面 图2 1 8 偶然形态的面 1 6 1 7 图2 1 9 不规则形态的面 图2 - 2 0 太极图 图2 - 2 l 文字元素 图2 - 2 3 观察训练作品 图2 - 2 2 观察训练作品 图2 2 4 观察训练作品 图2 - 2 5 观察训练作品 1 7 1 8 1 8 1 8 1 9 1 9 “1 9 一1 9 ”1 9 图2 2 6 改变实物用途的作品 图2 - 2 8 现物放大缩小的作品 图2 2 7 改变现物形状的作品 图2 2 9 现物拆散重组的作品 图2 - 3 0 现物代替的作品 2 0 2 l 2 l 2 l 2 l 2 2 2 2 2 2 2 2 图”l 图形表述的练习一2 2 图2 - 3 2 图形表述的练习2 3 图2 3 3 小图放大的练习2 3 图2 - 3 4 小图放大的练习。2 3 图2 - 3 5 对比的练习2 3 图2 - 3 6 对比的练习2 3 图2 - 3 7 点的联想创意2 4 图2 3 8 线的联想创意 图2 - 3 9 线的联想创意2 4 图2 - 4 0 线的联想创意2 4 图2 4 1 线的联想创意2 4 图2 4 2 几何图形符号联想2 5 图2 - 4 3 圆形创意作品。 图2 4 4 字母联想 2 5 2 5 图2 - 4 5 字母联想- 2 5 图2 - 4 7u g 佐藤作品。2 6 图2 - 4 6 字母联想 图2 - 4 8 香蕉的想象” 图2 - 4 9 香蕉的想象作品。2 7 图2 5 0 狗的想象” 图2 - 5 l 狗的想象2 7 图2 - 5 2 福田繁雄作品2 8 图2 5 3 福田繁雄作品一2 8 图2 - 5 4 许鹏作品2 9 图2 - 5 5 许鹏作品2 9 图2 - 5 6 椅子的三维想象3 0 图2 5 7 椅子的三维想象3 0 图2 5 8 邓迪大学学生设计教学作品。3 l 图2 - 5 9 邓迪大学学生设计教学作品3 l 图2 _ 6 0 日本设计师新岛实设计作品3 l 图2 - 6 1 禁烟海报3 2 图2 - 6 2 禁烟海报3 2 图撕3 光影投射三维物体3 2 图2 - 6 4 黑格曼作品。3 3 图2 - 6 5 黑格曼作品3 3 图2 6 6 有维度变化的设计作品3 3 图2 研以色列欧德艾泽作品，3 3 图2 石8 外国图形设计教学作品。3 4 图2 6 9 外国图形设计教学作品3 4 图2 7 0 外国图形设计教学作品。3 4 图2 7 1 网页设计3 5 图2 7 2 埃舍尔作品。3 5 图2 - 7 3 福田繁雄作品3 6 图2 7 4 达利作品。3 6 图2 - 7 5 阿页设计3 6 2 图2 _ 7 6 具有时间特征的设计 圈2 - 7 7 具有四维属性的杯子 图2 7 8 外国学生网页设计 圈2 7 9 外国学生教学作品 图2 8 0 外国学生教学作品 3 7 3 7 3 7 3 7 3 8 引言 视觉传达设计本科专业课程大致分成三个部分：即设计基础、专业基础和专业课程。 图形设计课程与字体设计、编排设计、插图等其他课程一起，是专业基础课的主要内容。 其中，图形设计课程是设计基础、专业基础和专业课程之间的桥梁，有着不可替代的作用， 是视觉传达设计的重要基础课程。随着科技的飞速发展，设计领域的不断扩大，随着人们 对图形深入的研究，图形设计作为必备课程，已经在视觉传达专业教学中承担着主导的作 用。 在设计基础教学中，平面构成、色彩构成和立体构成教学分别在二维和三维中进行研 究。视觉传达设计按照维度进行分类可为：二维设计( 字体、标志、插图、编排设计) 、 三维设计( 包装、展示设计) 、四维设计( 舞台、网络、影视设计) 。图形设计课程是设计 基础、专业基础和专业课程之间的桥梁，如果说设计基础是大树的根，图形设计、字体和 编排就是主干，其他设计是支干，支干从主干吸取营养，主干直接影响支于的生长。图形 设计的重要作用不言而喻。从维度考虑，在图形设计中开展维度教学可以很好的衔接设计 基础和专业课程。在横向中可以使学生从维度方面去认识与理解设计，在不同的维度间进 行转换，通过维度之间的递进训练，系统掌握维度设计的知识在实际应用当中，通过不 同维度的定位，有针对性地去进行设计，全面解决设计中的问题在纵向上，可以很好的 解决设计基础、专业基础课程和专业课程之间较为独立，缺少关联的问题，使课程、各专 业之间的结合更加紧密，使教学更有针对性、实效性，能够取得更好的教学效果。 一、图形的概念 第一章图形设计的概念 第一节何谓图形设计 图形一词的英文为“g r a p h i c ”，它源于拉丁文“g r a p h i c u s ”与希腊文“g r a p h i c k o s ”。 在设计领域中作为专用语，g r a p h i c 指图形艺术作品图形的词意，一般解释为“适合于 绘写”的由绘，写、刻、印等手段形成的图像记号，是可以通过各种手段进行大量复制的 传播信息的视觉形式，又指图形艺术作品或插图，或具有说明性的图片、地图及图表，也 指由计算机展现的图形表现。一般认为，图形是使用最为普遍的视觉表现样式。 在视觉传达设计领域，图形有多方面的解释，如指在平面上表现出来的物体形状，或 是几何图形的简称。又指用线条、色彩制作而成的具有事物形象的作品，如图、图表、图 案和图片、图纸及心电图、视觉符号等 图形的广义概念，包括视觉传达设计中所有关于“图”的类型与样式的总称，包括摄 影、字体、影像、符号、绘画、插图、地图、表格、卡通、制图表达手法等。由此可见， 图形的概念主要指按照现代视觉传达的规律所创作的图形符号。 二、设计的概念 设计一词的英文为“d e s ig i l ”。限于名词角度，它最广泛最基本的意义是计划，即设 想、运筹、计划与预算，是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。这种概念界定， 我们称之为广义的设计。因为它几乎涵盖了人类有史以来一切文明刨造活动，其中它所蕴 含着的构思和创造性行为过程，也成为现代设计概念的内涵和灵魂。从狭义的角度来理解， 设计意味着在一般的计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者 部分与整体的结构关系上，组织成一个作品的创意过程。 三、图形设计的概念 基于上面两点考虑，图形设计( g r a p h i cd e s i g n ) 应是图形的创意设计，即是有创造 性意念的图形设计是在图形设计的过程中，进行创造性的思维活动，设计可以广泛应用 于现代视觉传达领域的图形符号。 图形设计( g r a p h i cd e s i g n ) 具有视觉传达设计的作用，广泛应用予视觉传达的领域， 如海报、广告、电视、网页、标志、书籍、包装等。一般来说，二维的图形居多，随着设 计的不断发展，图形设计从二维发展到三维、四维。 2 一、图形设计的目的 第二节图形设计的目的与作用 图形设计是由“意”和“形”组成的。图形设计的目的是以“形”达“意”意在创 造一种能够迅速传递信息的印象。即将特定的信息和概念视觉化地再现出来，设计的图形 能够使人们在瞬间被所要传递的信息击中并捕获，在瞬间给人留下完整、深刻、强烈的形 象，并能引人联想，产生形有尽而意无穷的效果，从而使信息得以准确、充分的表达。因 此，图形设计能够设计出具有能够被识别与视觉的心理及思维同构的图形，使不同地区和 民族的人们之间以视觉图形方式形成共识性的语言，消除因文字障碍所造成的思想与文化 交流的隔阂。 二、图形设计的作用 l 、有效传达信息的作用 图形是传播信息的形象简语。通过设计，图形最易识别和记忆，最具准确性，最具说 明性和说服力，是超越国度、民族之间语言障碍的世界通用语言。优秀的图形设计作品都 以自己独特的图形语言准确、清晰的传达设计主题，使概念、思想、情感借助媒介得以表 达。特别是在这信息爆炸的时代，图形设计的作用更加明显，它可以使信息具有强大的渗 透性和辐射力，最有效的传达信息，直接对生产活动和文化活动产生积极的作用，促进社 会经济和社会文化的发展 2 、有效传达体验的作用 图形设计具有有效的传达人们体验的作用。通过设计，图形对我们的视觉进行有效调 节、充实和刺激，满足我们的生理需要、心理需要，满足我们的视觉好奇通过设计，图 形才能具有情绪感染力和精神浸透力量、丰富的可视性，极强的吸引力，才能成为与观众 心灵直接沟通的最好的感应式语言，在体验的传达上发挥重要作用。 图形以它特有的诸多心理刺激作用，传达特殊的心理体验，感受。比如我们用文字来 向别人叙述爱的感觉。特别是叙述爱的具体程度和心理感受，每个人的感受都不尽相同， 用文字表述可能极难保证其准确性的，但视觉语言即可同时调动形、色、质感、情节等诸 多能产生心理刺激的因素，让观众自己的心理经验来告诉他爱的感觉。 第三节图形设计的创意与思维 一、图形设计的创意基础 由一个事物推想到另一个事物的过程称为联想，是对某一物体形成感性认识后，通过 感性认识发现它的本质属性以及内在的和外在的意象联想，升华为理性认识，从而全面地、 立体地、多维地思考。在现实的生活中，每个人都会有各种各样、连绵不绝的联想。心理 学家认为人的联想一般分为两类：相似性联想，即因相似物体而产生的联想；连带性联想， 即因连带性而产生的联想。相似性联想更具创造性，是联想的理性认识过程。注重由表及 里地表现事物本质属性，从内在的到外在进行联想。相似性 联想的特征是抛开事物的表层找到事物本质之间的共性连 带性联想有助于激活思维，唤起记忆，有助于学习与探索。 联想对图形创造、创意、研究、学习、运用都会有极大的帮 助。在图形设计中，通过联想，各种视觉元素可以不断地变 化完善。现实中的形体通过联想可以交叉、融合、变异构成 新的形象。联想在现代图形设计中有着不可忽视的作用，通 过联想可以开拓创意思维，深化形象思维把对象转化为视觉 语言，创造出具有丰富内涵的视觉形象。如图卜1 ，以具有 特定意义的“鸽子”形象来象征和平，使人产生深刻的印象， 圈1 1 以鸽子为形象设计的海报 引起人的强烈共鸣。 = 、图形设计的创意思维方法 在现代视觉设计中，图形的作用相当重要，它的用途十分广泛，创作手法也丰富多彩。 图形的创意设计是一个复杂的思维过程，目的是创意新图形。这要求设计师运用各种创意 思维方法，结合联想和想象，创造新的视觉形象。设计过程中，设计师从创意主题出发寻 找出内在本质紧密联系的视觉形象，剥离事物的表层形象，反复分析和判断，选择符合主 题的最具代表性、最富寓义的形象，创造、整合，设计出全新的图形。根据图形创意的思 维活动和形式，大致可包括以下几种方法：具象思维、抽象思维、意象思维、反常思维、 纵向思维，相关思维，扩散思维等。 1 、具象思维 “具象思维”，严格意义上就是“形象思维”。形象思维是人类的基本思维形式之一， 贯穿于人的整个思维活动过程之中。形象思维是理解、感知事物的直观形象和表象而进行 的思维活动。设计师通过对自然界的观察感知客观事物的形 象。通过记忆，留存客观事物的形象。通过分析，设计师对观 察到的事物形象进行归纳、选择，进行重新组合，实现感性到 理性、客观到主观、现实与情感的统一，使自然形象转化成带 有社会入主观色彩的感觉形象。 在现代图形设计中，常常要运用具体形象思维的方法构思 圈1 2 孙彤肄作品 4 设计内容，运用具体形象的造型方法表现设计。采用具体形象造型方法一般是在抽象、半 抽象的造型方法及其他的造型方法都不能有效地传递信息时，比如孙彤辉设计的没有水 就没有生命( 图卜2 ) ，就是运用具象思维的很好体现。传达出全部信息，有一种逼人的 真实感，震撼人心。 2 、抽象思维 抽象思维是以概念、判断、推理的方式进行的思维形式， 也可称之为抽象逻辑思维，是思维发展的高级阶段，是人类思 维的核心形态，是事物之间及事物表层到本质的逻辑再创造过 程。通过对事物的个别现象分析和概括，总结出普遍的具有共 同属性、本质性的规律。抽象语言本身是对具象事物意义的抽 象的引申，比如放射线代表着光芒，直接来源于太阳形象的抽 象引申，同心圆或弧线象征着广播与信息，是具体水波纹的抽 象表现。 抽象思维是图形设计的重要创意方法之一抽象思维的创 意方式广泛应用于视觉传达各个领域，比如编排设计，海报设 计，标志设计、书籍设计，广告设计、包装设计等专业。图形 设计的版面设计就是一种与抽象形态打交道的艺术，文字与图 形的编排完全是依据抽象的形式美的要求进行的。如招贴，由 于抽象、半抽象的形态具有鲜明的形式感，能够吸弓f 人们的注 意力，并能够让人们对形态的象征意味予以持久的注意，加深 人们的印象。如图卜3 ，德国设计家冈特兰堡设计的俄耳甫 斯和欧律狄克的戏剧招贴，是典型的运用抽象思维设计的作 品。 3 、意象思维 意象思维方式是创造性思维，是以新颖，独创的方法解决 闯题的思维过程。是以表象、记忆为基础，通过创造性的想象 设计新形象。意象思维是感性活动与理性活动的统一，形象思 维与抽象思维的统一与科学认识、道德意识有所不同，意象 思维带有一定感性色彩，注重人的心理体会，心理活动，其本 性是通过意象创意图形的艺术创造活动。 意象思维与形象思维，抽象思维相比，其知觉上的风格较 独特，相对于表象世界而言，呈现出抽象特点，形成意象化的 视觉语言。相对于客观形态呈现出一种与客观形态“似与不似 之问”的视觉特征。中国古代传统的造型观念，追求的是“神 田1 - 3 冈特兰堡作品 圈1 4 三兔争耳围 田1 5 霍尔葛马蒂斯作品 5 形兼备”、“气韵生动”，强调的是“外师造化，中得心源”的意象造型观念，使具体真实 的形象从自然升华为。艺术的真实”，如传统图案中的三兔争耳图( 图卜4 ) ，通过意象 的造型手法，给人一种情趣与联想 意象是创造性想象的产物。在设计过程中，设计师对表象进行重组，虚构出现实生活 中不可能存在的形象。设计师通过意象思维方式设计作品传达 概念、思想和意味。 在现代图形设计领域大量使用意象造型的是广告。广告所 具有的思想性、概念性使它不得不如此，同时也正因为如此它 才具有感人的魅力一些设计师在这方面进行了引人注目的探 索，如德国艺术设计师霍尔葛马蒂斯的芭蕾舞剧招贴天鹅 湖( 图卜5 ) ，德国设计师金特凯泽的音乐会招贴( 图卜6 ) ， 利用听觉、视觉不同感官的互通性相似因素，采用意象化的造 型，使画面极富奇特、新颖和富有变化的情趣。 4 、反常思维 “反常”在辞典中的解释是“与正常情况相反”，是从相 反的方面来认识事物，从思维的对立面去寻求新的思维方法， 打破旧有的“思维定式”，建立起一种新思维的方式。从视觉 传播的角度看“反常”，正面效应大于负面效应。是指通过反 常引起人们知觉的震惊，使人对现实进行反思，通常表现为现 实生活中不可能出现的形象。反常思维，为图形设计提供了新 的思维创意方式。给人们提供了无限的想象空间，带给人独特 的视觉享受。 田6 盒特觏泽作品 固1 7 埃舍尔作品 在图形创意领域中，那些。反常的、不可能的”作品，及种种超现实图形常受到广泛 的重视。那些成功的图形设计作品，常常是用超出常理的构思，把人们从正常的视觉认识 中解放出来，使人产生强烈的、全新的视觉感受。事实说明，反常引起的知觉震惊是视觉 信息传播的有效手段之一例如，埃舍尔的图形作品( 图卜7 ) ，它所引发的入的视觉悖论， 构筑了有别于传统的，而具有探索表现的新视觉思维方式它给我们一种新的启示，新的 视觉语言，使图形能够表现的创意范围更加宽广。在图形创意设计的过程中。深入思考与 创意相关的方面，找到创意的切人点，是图形创意的关键前提在实践过程中，创意的切 人点是十分多样的，以下介绍的几种方式是尝试着进行的归纳，希望能引起读者的共鸣。 5 、纵向思维 纵向思维，是一种直接的思维方式，它按照图形设计的主题，确定设计方向和途径， 运用逻辑思维的方式，向纵深进行垂直式思考。这种思维方式运用于图形创意，常表现为 当一个创意确定，根据这一创意进行图形设计，并在图形上进行纵深式的思考，不断深化、 6 丰富图形的表现形式，或在此基础上运用逻辑思维的方法进行垂直的想像，使图形趋于更 加完善，准确传达信息。 6 、相关思维 相关思维，是一种非连续式的，从不同的事物对象的具有共性特点的关系中寻找解决 问题的横向思考方式。相关思维创意方式是对垂壹式思维的一种补充，两者结合，可以提 高创意水平、创意效果。在图形设计和创意的过程中，经常运用相关思维这种横向的思考 方式，不断尝试从新的角度去思考创作。 7 、扩散思维 扩散思维，又称为发散思维，人们把它理解为非单一的、非具体的、涵盖了多种思维 方式的一种思维体系扩散思维是朝着多个方向，寻找多种正确答案的思维。它强调从思 维过程中的一个“思考点”向相关方向进行多方面的辐射，从而形成思维的覆盖面，能够 在较大的范围领域内进行思考，以获得更多的创新内容这种思维是无固定方向和范围。 不拘泥予传统的方法和途径，由已知探求未知的思维。发散思维的最大特点是它具有流畅 性、变通性和独特性。它在具体的图形设计过程中，形成了一种思维习惯：常表现为立足 于原始的创作素材，运用多种思维方式，从多范畴、多角度、多维度作更深层次的思考， 提出创意的可能性、可行性，并加以对比、分析、改进、调整，从而得出完善的设计方案。 8 、自然元素的发掘 在我们生活的自然世界中，有着各种各样的自然元素和 组合方式，这些多样化自然元素及其组合方式，可以使我们 从中获取许多创意的灵感。如图卜8 ，设计师王序在石材元 素组合形式的启发下，引发出设计兴趣和灵感，并从中发现、 抽取有意义的视觉元素，作为图形中的基本元素，进行创意。 他把汉字与自然元素石材结合，把设计的元素赋予自然元素 的特质，用直观的形式改变图形的属性关系，灵活的运作自 然元素，使我们可以从中受到很多有益的启示。 田8 王序作品 9 、矛盾的运用 在现实生活当中，互为矛盾对比的物像是十分多见的，如黑和自、实和虚、形和影等 等。在创意的过程中，有意识的改变矛盾的关系或矛盾的角度，利用矛盾有意识的创造相 悖的空间，形成一种矛盾的视觉感，形成一种视错觉，从而改变人的视觉惯性，给人以新 颖、奇特的视觉感受。矛盾的运用在图形设计中十分广泛，给设计师提供了更多的创意方 式，表现空间。 l o 、组合的方式 7 在图形设计中，将不同的物像组合在一起，可以获得新的图形样式和独特的视觉效果。 运用这种方式，可以打破自然的局限，通过幻想、联想、想像达到意念上的一种转换。组 合的方式除了可以将不同的物像结合起来，还可以采用改变原有物像组合方式结构的方 法，来达到一种不同的视觉感受。 l l 、空间意识的创造 空间是渗透于各个领域的基本概念，图形创意中一些具有独特空间感的图形，给人留 下了十分深刻的印象运用空问的结构变异可以产生出不同的视觉感和心理效应，加强对 设计中空间意识的培养，可以使设计师能够从多角度、多视点来进行创意，创造出多维化 的设计 三、图形设计的创意组织元素 l 、解构 解构主义( d e c o n s t r u c t i o n ) 这个词汇是由“结构主义”( c o n s t r u c t i o n i s m ) 演化而来 的，它的形式实质是对结构主义的破坏和分解。解构的方式，即把完整的物体整体做破碎 处理，形成破碎的空间和形态，进行解析，然后重新组合，形成一种薪的形式、新的结构。 在图形创意与表现中，解构元素是图形设计的方法论和形式因素，将旧媒介与素材组合， 构建新的互相独立的结构，把有关的元素加以分离、解构，找寻元素间新的关联，重视个 体、部件本身所具有的表现特征。在设计过程中，在解构主义哲学基本原则的指导下，采 用解构主义哲学的基本原理，用解构主义的观念去开发新的图形，有以下几个构造方法： l 、在学习、分析、批判前人的基础上对前人的作品进行重构、再创与分解整合。2 、用开 阔的思路看待问题，在相同的、或不相同的专业领域中，努力去发现构筑、创造新的造型 形式的方法。3 、重视形态结构关系的基本组织元素和基本规律本身所具有的特征，从不 同的角度去观察、解剖事物，从而在一个形态中提炼出新的成分和本质特性，组合成一个 新的形式，产生新的美感。 世界万物都可以被逐一分解、分割成无数细小单位，而每一个细小的单位都分别包含 着被分解、切割的主体原本固有的特征。形象素材的解构过程，就是形象的分析过程。它 实质上又有内在的结构因素和总体性考虑的高度化特点。因此，当我们面对一个设计主题， 试图寻找各种视觉表现形式的时候，可以采用结构的创意方式，事先将与主题有关的素材 进行分解，然后选择其中最具代表性而且形象别致的造型作为设计素材进行重新整合。 2 、同构 同构即相同的构造。是整合成为新形象的不同形象素材之间的适合整合的共性，这种 共性称为同构。同构元素就是利用事物与事物之间潜在的关联性和相似因素，并按一定的 内部构造、相同的关系，使之保持信息的交换。将不同的形象素材整合成新的形象，要找 8 到适于整合的共性，找到相似的连接点，通过形象思维与逻辑思维等多种思维方式，将其 系统化组合连结在一起进行同构。同构的效果直接影响新形象的创造，信息传达的效果， 以及新观念的产生。 同构在多元文化综合的现代设计中，一直以不同的形式高频率地被使用。在形象、物 体、肌理、位置、空间等置换同构中层出不穷地产生着新的、强有力的视觉冲击力。同构 是以沟通、连接、化合、融合、统一为目的，是综合各元素创造新的视觉语言的关键。运 用图形同构的表现手法，需要设计者借助视觉经验把长期积累的各方面的知识通过视觉与 联想加以融会贯通，全方位、多角度、深层次地对客观对象进行审视，观察它们在各种不 同状态下的情况，发现它们之间的同构要素，突破时空限制，由此去寻找不同事物之间的 相似性和相互合成的连接点 在艺术设计中寻找出同构中各元素沟通与融合的契机至关重要，为此，要从事物不同 的运动状态或变化中去获取不同的形态，并从不同的透视角度或序列关系中去寻找事物与 事物之间的同构要素，在正负空间或不同的光与影所产生的形状中去想象虚构，用联想搭 桥，制造出各种相似性，即形相似、意相似、音相似、结构相似等。然后根据主题与创意 需要巧妙地创造出某些同构要素，找到它们这些看似各自孤立的形象之间的连接点和内含 的潜在意义，创造性地组合新的既能传达某种信息，又具独特的统一的新形象。 图形同构还要把握内心情感与外在事物之间存在的某种共性，将所有图形设计的潜能 调动起来，以使感情与外在事物之间，在各种质地、形状极不相同的事物之间形成某种同 构，可以凭借想象去创造超越自然表象，加强设计者对物象深 层意义的理解，努力创造一形多意，使新颖的视觉语言产生更 深刻有力的心理感应 同构的表现手段主要是用事物与事物之间某种属性关系 的相似因素来传达一定的意念和含义，透过运用不同的表现形 式和手段而形成的形本身、形与形、形与义的虚拟联想的变化， 彻底打破一般的常规的思维方式和创造模式，创建出超越自 然、跨越真实的视觉形象，并使不存在的东西变为实在的视觉 图像，给观者呈现多样化的、有深刻联想的同构图形。如图 卜9 ，日本福田繁雄设计的作品，地球取代了眼珠的位置，意 图1 - 9 福田繁雄作品 义也随之升华。 3 、迭加 将两个或多个图形，经过各种不同形式的迭加处理，产生多种不同效果的手法称为迭 加。在图形设计中，迭加的图形应用广泛，丰富了设计师的创意手法。可以采用通过迭加 将图形相互遮挡构成，可见部分与不可见部分交错而构成的新图形是遮叠；图形相叠构成， 各自又保留自身的形象，使人对两形之间所产生的含义引发各种联想的是透叠；个图 9 形穿越另一个图形，呈现出超现实情景的是穿叠；以一个图形轮廓为衬底，叠加上与之相 关或无关的图形称为重叠。 4 、相悖 利用相悖与常理的手法处理图形，可使其产生特别的视觉效果。用非自然的构成方法， 将客观世界人们所熟悉的、合理的和固定的秩序，移置于逻辑混乱的荒诞反常的图像世界 之中，目的在于打破真实与虚幻、主观与客观世界之间的物理障碍和心理障碍，在显现不 合理、违规和重新认识的物形中，把隐藏在物形深处的含义表露出来。利用透视的作用和 特点，在二维平面的图像中从不同的视角观看，出现了不可能 存在的三维空间图像，产生出一种视觉的两可性称为视悖：为 达到某种特殊有趣的效果，出现了有悖予常理的手法为理 悖；将二维图像与三维图像进行相互转换，产生出真假相错的 视觉感，是混维相悖手法的使用。如图卜1 0 ，荷兰著名版画家 埃舍尔在矛盾空问、不可能图形等领域进行了深入而富有成效 的研究，创造了大量的、具有独特视觉的图形，使许多不可思 田1 1 0 埃舍尔作品 议的视觉形象成为可能。 6 、空间 空间是渗透于各个领域的基本概念。从人们赖以生存的地球，到各种物象的存在环境 都是一个空间的存在。从古到今人类在探索世界奥秘的过程中，非常重视对空间的研究和 探索。 图形的意义不仅体现在图形本身，而是来自于包括空间在内的视觉形式。对设计空间 的探索是图形设计的基本内容之一在图形表达中，利用构形手段来变异或者真实地模拟 人的视觉对空间物象的认知，并确定了对同一图形中所存在的不同空间观念的单一性向多 样性转化的概念。在图形设计中对二维以上维度空间的追求，是人为地利用视错觉在平面 的空间造成的矛盾空间。在创造性思维方式与直觉的想像驱使下，根据空间循环往复的结 构创造出违反常规的、虚幻的空间变化因素。如图l 一1 1 ，匈牙 利设计家伊斯特立沃里兹的作品，用城墙围合成一个奇妙的 视觉怪圈，在这里没有圊内、圄外。这是设计师用错位搭接而 造就的视觉空间。 图形设计的空间是由对立而统一的两种视觉元素组构而 成的，如：黑与自和图与底等等空闻因素，也是图形设计空间 构成的基本规律。表现不周空间观念的并存还可以运用视觉认 识状态的交替变化，通过线条。明暗以及透叠手法，表现或前 或后、或凸或凹的双重视幻效果。对立统一是由矛盾的双方构 成对立的统一体，它方面体现了空间的差异性，同时又协调田1 1 1 伊斯特立沃里兹作品 了空间的一致性，两种对立的元素相互联系。不可分割，通过创造性的想像力，创造出具 有节奏感和韵律感的设计空间。 第四节图形设计中的维度思考 图形广泛应用于设计的各个领域。随着科技的发展，图形不完全以平面印刷的形式出 现，可以在网络、视频、展示、建筑等中应用。在进行图形设计时，也应考虑到图形的维 度因素，考虑到图形应用的范围，重新考虑到图形设计与空间、环境的关系，图形的空间 属性。同时，图形教学也应该结合图形的维度属性。结合图形设计和应用，在图形设计教 学中，将图形与维度的变化进行结合，加强学生对图形设计的维度的理解，以维度递进的 方式加强训练提高图形设计应用能力。 图形设计不仅指二维方式。图形设计经时代的变迁已经突 破了二维向多维发展图形设计教学需要引入维度的观念，使 学生在图形设计中从维度出发，突破二维局限，向多维发展， 在维度中找寻最合适的思维方式，创意方式，表达方式，表现 手法，开阔的眼界创新设计。图形设计的结果是产生二维形式 的图形，但是在图形设计的过程中，图形设计的思维不能局限 于二维，应向多维空间发展。例如，荷兰艺术家埃舍尔( 图卜1 2 ) 对维度、空间的理解很独特，在反向思维图形领域中留下的成 就，是无人能与之相比的。埃舍尔独树一帜，运用令人折服的 圄1 - 1 2 埃舍尔作品 反向思维方法创作了许多存在与不可能存在的世界，创造了图 形视觉语言中的新空间。 第二章图形设计中的维度教学 第一节图形设计中的维度教学目的与作用 在设计基础教育中，平面构成、色彩构成和立体构成教学之间较为独立，缺少一定的 关联，许多学生上课认为构成课很公式化，缺乏新意，与现实设计及应用缺乏联系。研究 一维到四维之间的转换，可以从维度训练上解决相关问题，在平面与立体之间搭建一个链， 形成知识的连接点。维度之间的转换不仅包括设计与技术，还包括创意思维和教学角色转 换，实现不同学科知识之间的有效融合，是一个系统的、有机的整体学习模式。同时，维 度的递进训练给设计学生提供了实验平台，使其思维开阔，丰富设计形式，从转换实践中 寻找和总结图形规律，通过设计给人以全新的视觉学习意识，尝试新的视觉图形。针对图 形设计的维度转换教学研究，使学生进行全方位、系统有效的实验与研究，对提高图形设 计理论，总结图形规律，开发视觉思维空间，探索设计学生维度训练方法具有重要的意义。 图形设计的发展要求突破机械的二维图形创造，超越平面或二维的意识，强调图形设 计的平面到立体、空间形态的转换。维度转换教学可以解决平面构成、色彩构成和立体构 成教学中碰到的难题进行探讨，实现维度之间的转换。对提高图形设计理论，总结图形规 律，扩展视觉思维空间，探索设计学生维度训练方法具有较大的指导意义。维度转换教学 可以建立新的图形设计观念和学术体系 图形设计的维度教学适用于各个设计专业。通过思维方法研究、图形符号学研究、实 验尝试、案例比较，归纳出系统的研究成果，为平面设计教育提供更加有效的方法和规律。 图形设计维度教学研究，通过感性到理性，视觉到规律，最终形成新的理论成果。从 设计教学中不断总结经验，形成图形设计新观念和新教学方式，在实践过程中结合中国文 化去创新、关注图形应用意识，使学生打开眼界，真才实学。 第二节国外图形设计维度教学基本情况 在国外的图形设计教学中，针对专业学生的特点，通过一维至四维的图形设计训练， 按照设计学科规律，用先进的教育思想与方法，从设计思维训练着手，循序渐进地完成图 形设计课程。 作为维度设计教学，国外的设计教育理念是让学生们从一维开始了解( 文字等) 设计， 用基本的维度观去认识设计。从二维去学习图形设计，掌握图形设计中的点、线、面、色 彩、符号等内容，获得新的图形设计知识。图形设计的三维教学是让学生了解图形与空闯 的关系，掌握图形的三维因素，通过训练掌握二维图形向三维转换的规律和方法。图形设 计的四维教学则让学生了解图形设计与时间、动态的内在联系，将图形设计与网络、电视、 动画、影像、数字艺术设计等结合，学习具有时间维度的新设计知识，利用先进手段开发 大脑思维。 1 2 所有图形设计的维度教学训练，在教学中保持一种系统性和连贯性。因此，图形设计 中的维度教学已成为学生学习图形设计的重要环节。基于图形设计教学现状，国外在进行 图形设计教学时，首先从维度设计训练开始，有针对性地系统训练。主要观点是：学习图 形设计，首先要懂得了解对象的层面，从维度方面去认识与理解，通过不同维度的定位， 有针对性地去进行设计，全面解决设计中的问题。实践证明，国外设计教育中的图形设计 维度教学训练，具有先进性、系统性和针对性，为学生们提供了新的教学方法和模式，在 教学中十分有效而学生们则通过维度设计基础训练，在设计思维上创造更多地解决问题 的途径和方法 第三节国内图形设计维度教学研究状况 国内学者也在开展这方面的研究与实践，如：清华大学美术学院辛华泉教授所著形 态构成学，对图案的“写生变化”和简单的“组织法则”，突破平面构成的纯理性几何形 式的局限进行了研究，阐述了把具象形和抽象形的创造融合起来，导入空间与立体思维， 提高学生的洞察力和综合表现能力。中国美术学院王雪青教授所著图形语言、二维设 计基础、 三维设计基础，提出“维度”的基本概念。大胆借鉴国外先进的维度设计基 础教学理念和模式，对中国美院设计基础课程不断实践，在教学上取得了显著的成果。王 文霞老师所著编排构成与应用一从三大构成到四维创意、戴云亭老师所著材料与空 间展示一从三大构成到四维创意、李钧老师所著动态媒体设计一从界面构成到四维创 意等，对设计教学实践中的维度转换进行了系统研究，为本课题的研究提供了详实的依 据和大量的资料。 在图形设计教学中，进行维度设计和转换训练，用新的理念去创造丰富的图形设计表 现形式。通过教学实践，让同学们开拓视野，增强思维意识，掌握多维设计知识，提高解 决问题的综合能力，为专业学习打下良好的设计基础，不断拓展艺术设计的新空间。 第三章图形设计中维度教学的内容 第一节图形设计的一维教学 一、一维的概念 一维只有长度，是由点组成的线，没有宽、高。在几何学中，点的运动轨迹形成线。 哲学观点认为，一维是逻辑性的思考，可以理解为时间的线性变化。在图形设计中，人们 对图形有不同的认识，形成不同的思考点，