（美术学专业论文）版画艺术的空间感与表现.pdf

中文摘要 版画的空间表现，主要是指平面中的形给人以三维空间的感觉，是一 种虚幻的假象，其本质上仍然是平面的。版画的空间表现是版画家对版画 作品的意境传达、情感表达的重要方式，是版画作品朝着多元化发展的重 要途径。随着版画艺术的不断发展，人类认识自然、表现自然的能力不断 提高，对空间的呈现方式也在不断深入。空间感的表现在版画艺术中占据 越来越重要的地位，版画艺术多样性的发展也促进了空间感表现形式的发展。 本文详细阐述了版画空间感的表现技法、空间感表现观念及其几次较 大的飞跃，着重讨论了透视、光影、色彩、肌理的运用在版画空间感表现 中的重要作用。本文还对不同历史时期典型画家的典型作品进行了比较， 以探讨不同时期版画空间感表现方面的特点和审美价值。 最后提出了版画的独特性拓展了空间感的表达方法，探讨版画的空间 感可以从更多的视角去观察版画，它是版画语言得以传达的重要方式。 关键词：版画，空间感，表现 a b s t r a c t t h es p a c ep e r f o r m a n c eo ft h ep r i n t m a k i n gm a i n l ym e a n st h a tt h es h a p ei n t h ef l a tg i v e sp e o p l ew i t ht h et h r e e - d i m e n s i o n a ls e n s eb u ti t sak i n do ff a l s e i m a g i n a t i o na n d i t se s s e n c ei ss t i l lf l a t t h e s p a c ep e r f o r m a n c eo ft h e p r i n t m a k i n gi sa ni m p o r t a n tw a yf o rt h ea r t i s t st oc o n v e yt h ee x p e c t a t i o na n d e m o t i o no ft h e i rw o r k sa n di t sa l s oa ne s s e n t i a lw a yt om a k et h ep r i n t m a k i n g d e v e l o p et o w a r dd i v e r s i f i e dd i r e c t i o n s w i t ht h ec o n t i n u o u sd e v e l o p m e n to ft h e p r i n t m a k i n g ，t h ea b i l i t yo f t h em a n k i n da b o u tk n o w i n ga n dd i s p l a y i n gt h en a t u r e i si m p r o v e dc o n t i n u o u s l ya n dp e o p l ei n c r e a s e st h es p a c ep e r f o r m a n c es t y l e s t h ep e r f o r m a n c eo ft h es p a c es e n s ep l a y sm o l ea n dm o l ei m p o r t a n tr o l ei n p r i n t m a k i n ga r t d i v e r s i f i e dd e v e l o p m e n to ft h ep r i n t m a k i n ga r tp r o m o t e st h e d e v e l o p m e n to f t h es p a c ep e r f o r m a n c ef o r m ， t h i st h e s i se x p l a i n si nd e t a i lt h ep e r f o r m a n c es k i l l sa n dc o n c e p t so ft h e p r i n t m a k i n g s p a c es e n s ea n di t sb i g g e rl e a p s a n di ta l s oe m p h a s i z e dt od i s c u s s t h eu s eo fp e r s p e c t i v e 、s k i nt e x t u r e 、c o l o ra n dl i g h t i n gi si m p o r t a n ti nt h e p e r f o r m a n c eo ft h ep r i n t m a k i n g s p a c es e n s e t h i st h e s i s a l s oc a r r i e dt h e c o m p a r i s o na b o u tt h ep a i n t e r s t y p i c a lw o r k si nd i f f e r e n th i s t o r i e sf o rk n o w i n g t h ec h a r a c t e r i s t i ca n de s t h e t i cv a l u e so ft h ep r i n t m a k i n g 。s p a c es e n s ei nd i f f e r e n t t i m e s 。 a tl a s t ，t h et h e s i s p u t sf o r w a r dt ot h ed i s t i n c t i o n o ft h ep r i n t m a k i n g ， p r o v i d e sp e r f o r m a n c em e t h o d so ft h es p a c es e n s ea n dd i s c u s s e so b s e r v i n gt h e p r i n t m a k i n g ，i nm a n yw a y s t h es p a c es e n s eo ft h ep r i n t m a k i n gi sai m p o r t a n t w a yo f c o n v e y i n gp r i n t m a k i n gl a n g u a g e k e y w o r d s ：p r i n t m a k i n g ，s p a c es e n s e ，p e r f o r m a n c e 内蒙古师范人学坝i ：学位论文 引言 “版画自诞生以来，一直都以平面的样式成为其视觉的外在身份”。在版画史 论中，我国的各位学者就提出了中国传统版画是典型的“二维”平面空间表现形式。 随着西方透视学的传入使当代艺术的思路介入到中国传统版画中，将三维空间的感观 效果在平面形式中展示出来。 空自j 感是版画艺术表现的重要内容，它是物质存在的客观现象。空间感是指平面 中给人以获得立体的、深度空间的感觉，是一种虚幻的假象，其本质上仍然是平面的。 平面版画的空间形式，是立体形态的二次元空问的表现，是一种暗示的空自j ，是物体 在二维平面上所产生的三维视错觉，这种错觉用来吸引观者的注意力，以暗示其真实性。 一、版画空间的表现形式 ( 一) 中国传统版画空间表现形式 中国传统版画大都表现为二维的空问性。当时的历史背景、人们的审美情趣使传 统版画一直都以平面的样式成为其视觉的外在身份。唐代是传统版画的初创期，当时 主要服务于佛教的宣传，宗教的大发展使版画印刷业得以兴盛，木刻佛画是这个时期 幽i - i 金刚般若波罗密多经 中的重要作品。佛画将宗教的轮 回，因果的迷信思想加以形象的表 达，并把佛和菩萨的形象与人的性 格特征接近，达到普及民众的目 的。佛教版画如图1 i 唐代咸通九 年刊印的金刚般若波罗密多经， 图绘“祗树给孤独图”，即佛在说 法图，这副版画构图饱满，都是以 单线勾勒，以造型线条为主要表现 版碰艺术的守问感j 表现 方式，利用线的对比关系描绘出画面的内容。运用散点透视的法则，使用远近、大小、 虚实、疏密等空间因素来强化物象形态，突出物象在二维空闯中的结构特点。 明代是传统木刻艺术的繁荣期，此时的木刻呈现出历史上前所未有的发展，这时 的木版画已经摆脱了对宗教的依赖，和人民的需要结合了起来。其取材范围很宽，经、 史、子、集及文选、技术、医书、算术、画谱类书籍等无所不包，在社会上广为流传。 此时的木刻版画如图1 - 2 插图诗馀画谱，更注重画面的神韵，讲求画面的意境， 在形象塑造和空间处理上着重整体感觉和视觉效果。运用散点透视原理，把视线分布 在几个视点上，有意使物象缩短其差距和变相，使物象不受空间的制约。利用中国画 留白的空间处理，使空白成为物象的组成部分，虚实相生，为物象提供延续和衍生的 空间。物象通过空间分割而相互呼应，使画面展现无限深远的意境。 图l - 2明诗馀画谱| 玺| 卜3 j 益振河南开封朱仙镇木板年画 从明代术期开始，陆续在全国各地出现了印制年画的中心产地。到了清代前期 随着社会安定和经济的发展，这些年画产地也在逐渐的扩大、增多。由于当时的木 板年画大都供人们张贴用，它的主题都乐观得表现人们的生活状态，如图卜3 广 益振为河南开封朱仙镇木板年画，其在图式设计和印刷方法上特别注意到群众喜 爱的方式，追求明朗清晰的效果，使木刻艺术产生了民族特色。它追求的是平面的 形象关系，强调适和、均匀、平衡，在表现手法上单纯和明快，构图饱满，用线平 2 内蒙古师范人学硕j j 学位论义 涂，色彩纯浓且少。并不过分追求体面关系、立体转折，具有很浓的装饰性和平面 性。 传统版画的空间表现大都为二维空间形式，主要是运用自由图式排列，超越客观 的时间、空间位置的局限来表达意图。这是我国传统版画中所表现出的独特的画面表 现方法，说明了应用科学透视法来表现空间不是唯一的方法。东方艺术利用绘画中的 对比关系，如大与小、长与短、粗与细及色彩的对比等，以平面的图像表现其空间形 象的方法，其原因在于画家对自己创造的视觉形象的重视，超越了理念。 ( 二) 现代版画空间表现形式 现代版画打破了传统版画平面空间的表现形式，画面呈三维空间表现趋势。西方 透视学的传入，铜版画、丝网版画的发展加强了立体空间感的纵深度，丰富了版画空 问感的语言。二十世纪以后，表现画家思想情感的木刻艺术出现了，这就是区别于中 国传统木刻的创作木刻艺术。木刻从画家手中开始复活并得到了新生，如挪威的蒙克， 英国的尼格尔松，苏联的法沃尔斯药等均创作出许多杰出的木刻作品，创作木刻由此 奠定了独立发展的坚实基础。三十年代鲁迅先生注意 到了西方木刻的这一发展，认识到新木刻所具有的强 大生命力，热情的将它引进中国来，他说：。中国木 刻图画从唐到明曾有过体面的历史，但现在的新木刻 却和这历史不相干，新的木刻是受了欧洲创作木刻的 影响的。”l 此时中国传统木刻的地位被新兴木刻所 替代。由于受欧洲版画的影响，此时的木刻已经继承 了西方透视法则，画面呈现三维空间表现的趋势，如 图1 4 作品卖血后主要是利用刀法的疏密节奏表 达空间感，利用形体结构对比表现深度。表现空间的 方法为焦点式的处理方法，刻画出了立体空间环境， 图卜4 卖血后木板黄新波为画面所表达的内容赋予了情感、营造了氛围。 从1 9 5 4 年起中央美术学院、鲁迅美术学院和浙江美术学院( 现中国美术学院) 相继设立了版画系，当时的版画教学除木板画外，还进行了铜版画的教学。铜版画是 利用金属板材，运用凹版原理制版，即版面上凹陷的线条和肌理构成形象，并转印到 3 版例岂术的卒问感j 表现 纸上。由于铜版画起源于欧洲，所以写实 铜版画多采用西方焦点透视原理来表现 空间感。铜版画的技法丰富了三维空间感 的表现方式。线是铜版画的基础，运用雕 版技法、干刻法、蚀刻法可以绘制出的多 样的线条。线条的粗细、浓淡、光滑与粗 糙的不同，表现空间感的效果也不同。比 如在同一个画面中，粗细不同的两条线， 幽卜5韵- - 9 9 0 6 铜版范敏 粗线有向前，细线则退后。同样有粗细变 化的一条线，粗的向前，细的退后；线条的运动形式也影响着空问效果，朝外凸的弧 线给人向外膨胀的感觉，显示空自j 的突出，给人一种实体感，使观者觉得它离眼睛近： 而向内凹的弧线仿佛受到各种力量的积压，显示了空间的后退，所以观者觉得它远。 线条的重叠是获得物体深度空间的重要因素。利用线的重叠来确定物象各部分的不同 空间位置，以构成不同层次的空自j 感觉。飞尘技法，美柔汀技法及其他技法使铜版画 印痕效果具有可感、立体的物化属性，又因其细腻、柔和的画面表现形式和灵活、自 由的制版方式，使画面的空自j 层次得到了深化，使表现空间感的语言更多样化。如图 卜5 范敏的韵- - 9 9 0 6 中，运用美柔汀、线刻、飞尘等技法真实的表现了物象本身， 以明暗，结构、透视来表现物体形态体积，拓展了三维空问感的纵深度，传递了安静、 庄重的意境。铜版画制版过程中技术和技巧的偶发性也左右着铜版画空间感的形态。 金属媒材具有极大的可塑性，在制版过程中物理及化学原理的应用使版痕变化尤为丰 富，同时随着印制方法的不同也可产生各异的肌理效果，j 下是版材的这种可塑性使铜 版画带有很强的空间表现趣味。 1 9 8 1 年从中央美术学院建立丝网版画工作室为标志，丝网版画j 下式传入中国，使 色彩语言运用到形态结构的表现中，增添了版画三维空间感的表现效果。由于丝网版 画特殊的印制方式，通过网版透印而成，通过色彩的叠压、渐变、对比可以产生出其 他版种无法达到的丰富的色彩层次。运用感光的办法在网版上制作出高度精确的图 形，加强了事物的真实感，丰富了物象的空间表现，加深了空间的纵深感。丝网版画 以丰富的色彩变化展现了极强的空间表现力，为版画空间感的表达提供了更广阔的方 式，使版画的空间感形式通过色彩的介入而丰富。 4 内蒙古师范人学硕：t ：学位论文 2 0 世纪9 0 年代后，随着中国科技的发展，现代主义思潮的兴起，中国版画艺术也 随之进入一个多元化发展的格局，在语言形态、视觉方式上经历了很大的飞跃。版画 艺术的观念不断演化，版画种类和技法由过去的相对单一变为丰富多彩，对各种媒介 媒材的钻研和开掘促进了各类版种特性的深化和扩展。版画创作在表现手法、艺术语 言、形式风格的探索上都得到了延伸，这就使版画空间的表现形式也有了新的发展， 更有些画家将版画从架上绘画带入到现实的空间场中，以展示的方式呈现出来，为版 画传递出了独特的艺术效果。 、 二、版画空间表现方法的探讨， ( 一) 透视的引用可以增强空间感的纵深度 人类在认识自然的过程中，随着理性经验和科学技术水平的提高，借助技术与实 践才逐渐发现，现实中实际的现象与人的直觉想象中所把握的形象相去甚远，并且认 识到在视觉艺术中，眼睛与物象之间的关系，物象在二维平面中的实现以及在二维平 面中获取三维深度等关系均需要透视的方法展现出来。透视成为再现立体空问的最直 接的手段。“平行透视关系中的水平原线，在画中产生一种平衡稳定的因素；变线， 都向视域中心顺延集中，可以起到延伸视线，推远画面深度的作用；灭点，形成一个 视觉中心，起到集中视线，突出中心形象、情节作用。”景物只要与视点前的画面 有深度变化，在视觉中其形象就要从高度、宽度和深度上产生近大远小的变化和消失 现象。如图2 1 中观者正对小道，景物由近推远，等高的墙壁越远越矮小；等宽的地 面越远越窄；等深的树的间距、墙壁的间距越远越短，当这些有形景物无限深远时， 便在天地相接处汇集在灭点上消失了，从而将观者的视线顺引到深处，使画面形成了 纵深的距离感。 5 版i 画艺术的守问感o j 表现 目 1t l 炯l h i f l d n go fav i l l a 辨s a m d m r 幽2 2风景图式木板陈琦 铜版k i h l m a nm i k a e la n d e r s 平行透视具有整齐、平展、稳定的感觉。如图2 2 陈琦的风景图式中，楼房 的水平线贯穿左右，即形成一种稳静的气氛，又起到了截止视线下行的作用，加上不 规则的树木变化，远处鸟的飞入，形成一种静与动的对比、制约。透过房屋将视线置 于远处的海面上，使观者产生身临其境的感受。“平行透视与等角透视比较，它所产 生的空佃j 深度效果更加强烈，因为它的集聚性增加了对事物形状的变形。“物体离 集聚点越近，它的纵深方向上的单位就缩的越短，表现空间的深度就越纵深。 成角透视能使构图较有变化，具有突出主题的效果，有利于表现故事的情节和周 围的环境。图2 3 中，画面空间属于比 较典型的成角透视构图，突出了房屋 的立体感，成角边线呈现一定的倾斜 度，因此要比平行透视那种消失集中、 平稳肃静的效果具有动感。它创造的 空间具有_ 定的倾斜度，由于它总是 为了突出其中的一条倾斜轴，就使空 间中的景物看上去像有从视野中边 的前方进入，又从另一边的后方离开 图2 3 老房丝网周古荣 6 内蒙古师范大学j 碗ii ：学位论文 的趋势。从这种成倾斜角度展开的空间中，可以看到不对称的图像，成角透视就是利 用这种不对称与倾斜成为互补，从而达到画面的平衡效果。 空间中除了直线之外，还存在着大量的曲线。曲线形体也同直线形体一样，要和 视点产生各种角度的透视变化。如图2 - 4 n e s t # 2 8 中，画面中圆形物的轴线与圆 面长径处理成垂直状，使其结构端币，看上去平稳舒适。因圆面灭线的远近而呈现不 同的透视宽窄，所以圆面线显露于柱面成弧线状，圆面宽的弯度大，圆面窄的弯度小。 在圆柱透视关系的表现上，圆面越宽( 接近或等于正圆) ，柱身则越短，柱身两侧边 线向灭点聚拢也越明显；反之，圆面越窄，柱身则接近或等于原长，柱身两侧边线则 接近平行或完全平行。曲线透视的应用加深了空间的纵度，使圆或圆柱的物体以三维 立体的感观效果呈现在平面画面中。画面之内的形象，若运用透视原理，形象自身也 就有了深远感，。如图2 5 文明影响自由落体中，正方体自身的透视效果加深了画 面空间感的维度，形成多维的视觉空间。因此，在表现版画空间感效果的方法中，透 视原理运用是必不可少的。 酗2 4 n e s t # 2 8 ) 铜版u c h i d at o m o y ai ! e 1 2 5 文明影响臼由落体丝网付河江 ( 二) 光影的运用可以传达空问的意境，调节空间层次 在二度平面上创造三度空间关键的因素之是利用光影的变化体现出立体空自j 感。光影在画面空自j 中的作用举足轻重，为空间表现中常用的基本手段。运用光影进 行渲染，可使观者注意力集中于要突出的重点并使空间围合效果改观；用光的明暗进 7 版l 位i 艺术的窄问感表现 行分区，可划分出多层次的空间区域，突出不同地带的不同性质，丰富空间的层次； 利用光线所构成的方向性、连续性和动势，可起到引导方向的作用。光线透射于物体 的方向会对物体轮廓结构发生影响，一般讲正面光明朗、清晰，细节变化一览无余， 但是无阴影无结构画面比较平均。侧光呈现出物体的所有体积变化，但易使画面纷繁 杂乱，作者要对某些阴影、投影概括处理，要么减弱黑白明暗反差，使其成为“灰”， 要么对其做“四舍五入”以黑白形式表现出来；逆光使物体成为了剪影，轮廓线清楚， 但形体和色彩缺少变化，这时，作者会调动反光束帮忙，使体积和色彩呈现出来；逆 光把光源置于视者面对的形象背后，而把投影拉向自己，在画面上造成放射性的线， 会产生壮丽辉煌的效果；顶光、底光改变了形象在正常光源下形体的轮廓和表情，在 形象中布置下高光和投影，增强了视觉冲击力。所以光影所产生的空问效果是由光的 照射方位决定的，同样光的照射方位也影 响着画面的情感表达，即使同一个画面 中，由于改变其投光部的大小和位置，就 可以改变其画面的性格及情调，给人不同 的空间氛围。如图2 6 陈琦的水印版画荷 之八中，作者运用光影效果在荷花中心 给予以假想的光照，加强了荷花的立体 感，把观者的视线引导向光源一荷花中心 处强调了画面的韵律，增加了画面的层 图2 - 6荷之八木板陈琦 次。表达了一种静谧，祥和的意境。 对于单色版画来讲，运用光影的形念、动静、虚实、轻重改变观者的视觉概念， 可以创造新的空间意境，为画面增添新的艺术魅力。光影的区分会使物体本身具有凹 凸感，其作为表达空白j 的一种气息，传达了艺术家的情感。苏新平在石版画的语言及 图式上富有开创性的归纳，他的作品大都为超现实主义观念并带有古典主义的表现技 法。其代表作品躺着的男人与远去的马图2 7 中，画家故意把画的背景处理成虚 假的空自j 。尽管人、马、桩都是作为有透视关系的实体来安最的并借助斜射的光线表 现了其自身的体积感。但物象都处在毫无干系的分裂状态中，偶然的并置于一个永远 都不存在的空间里，但这却表达了画面意境的独特性，也真实再现了作者的精神空问。 作品空旷的草地图2 8 中作者用“艺术的想象空日j 微妙地修正了实际的物质空间”， 8 内蒙古师范人学顾i 学位论文 “1 他在画面上所绘的强光很主观，更多的像灯光而不是阳光，强烈的侧部光线使画面 的空间结构变得更加简化和协调。此外，作者假设光源离物体较近，使它产生一束圆 锥形的光线，这样一来就会投射出放射状的影子。这种客观的放射状阴影，可以运用 透视原理使作品的放射性加强，为主体营造了一种无限深远的空间意境，使画面具有 了向第三度伸展的特征。“使作品的灵魂最终回归到艺术家的精神核心，这是画家分 割物质空间的一种手段。”i 6 1 这幅作品因为充分运用了光影的因素，既使主体得到 幽2 7 躺着的男人与远去的马 石版苏新平幽2 8 空旷的草地石版苏新平 突出又营造了一种无限深远的空间意境。 因此，运用光影在二维画面中创造空间效果，是版画艺术的空白j 表现技法中必 不可少的方法之一，它为画面增添了新的艺术魅力。 ( 二) 色彩的变化可以增加视觉空间的表现力。 版画素以单色为主，因为黑白或单色容易体现素朴、锋芒毕现的美感，但随着彩 色套印在我国的民间木版年画、同本1 7 世纪浮世绘版画等领域中的运用，又随着彩色 印刷业的崛起，从套色版画的发展到今天丝网版画的繁荣，色彩早已在版画里作为一 种重要的语言正式存在。版画的色彩之所以有不同于绘画色彩的特殊美感，是因它体 现了版画的本质。“版”的限定性决定了版画具有其独特的色彩语言，它对每一版的 色彩要求限色处理，这不仅是一般意义上的叠加、混合所产生的色彩效果，而是对整 9 版岫艺术的空问感1 表现 个画面的色彩情调、组织的建构。在版画作品中运用较少的色彩表述丰富的情感、多 层次的空间，是版画艺术独有的特征。 色彩的空间效果体现于色彩本身，它是通过明暗，冷暖，面积的对比而呈现。将 六种色相黄色、橙色、红色、紫色、蓝色和绿色无间隔地并至于黑色背景上，明 亮的黄色就显然像是向前推进，而紫色却潜伏在黑色背景的深处。所有其它色相都居 于黄色与紫色之间。若换成白色的背景，表现的深度效果就会改变。这时紫色似乎从 白色背景上向前推进，而白色背景则以它类似的光亮将黄色向后抑制。这些观察表明， 背景色彩像使用的色彩一样对深度效果起主要作用。在相同明度的冷色调和暖色调 中，暖色向前冷色退后，如果同时有明暗对比存在，深度方向的力量将会增加，减少 或抵消。如在丝网版画放飞图2 9 中人物与背景的空间差距就是由红黄与蓝色的 色调差异而决定。色度对比的深度效果是：和相同明度的较暗淡的色彩相比，纯度色 彩向前进。但是如果有明暗对比或冷暖对比存在，深度关系便会相应改变。面积是深 度效果的另一个因素，例如当一个大的红色色域有一个小的黄色色块时，红色就起背 景作用，黄色就会向前推进。当把黄色扩大并侵占了红色时，便会达到黄色成为主导 的地步，这时它就扩张成为背景色，而使红色向前突出。在罗必武的丝网作品袋子 里的风景图2 1 0 中，就充分的运用了红黄面积的对比，利用色彩的交错变化从而使 背景与主体呈现在两个空间中。 图2 9 放飞丝网杨吴曼豳2 1 0 袋子里的风景丝网罗必武 眼睛能够本能的把互补的颜色识别并联系起来，正如在图2 - 1 l 丝网作品桌上的 花中，所有红色单位或所有绿色单位都倾向于被看为一组一个空问中，互补的两种 色彩或三种色彩看上去也总是组合在同一个空间之中，互补色彩之间既能做到界限分 o 内蒙古师范人学硕j 等 位论文 明，又能融会成一个统一的整体，因此就 最适宜通过阴影法表现体积。运用互补色 表现分离效果时，比运用同一种颜色的内 在分离更能表现空自j 感。因此，互补色的 运用加大了空间的纵深感。 要把色彩作为深度的因素来估价，就 必须训练自己的视觉。柯罗曾经说过：“不 要在画上留下凹洞! ”“1 或者我们可以说 画家必须对深度效果非常小心。解决空间圈2 1 1 桌上的花丝网熊玉昭 效果问题的最通常的一个办法是将一幅画的所有形状和色彩组织到三个或更多色平 面中。在贺昆的原野中，使用的色平面多达五个。而三个色平面会提供一种最简 洁最有绘画性的表现手法，李彦鹏的割谷就是这种方法的典范。摒除一般意义上 的色彩习惯，从版画本质的角度去重新运用色彩，通过色彩的明暗、冷暖、面积的对 比，体现画面的氛围，从而充分体现版画色彩的空间美感，这是版画家普遍运用的一 种方法。 ( 三) 肌理是丰富空间形态，增强形态立体感的重要因素。 肌理，通常是指对物体表面纹理的感觉。它是由人类的造型行为造成的表面效果， 在视觉中加入某些想象的心理感受。画面本身包含着信息内容，记录着事物发生、发 展的过程，记录着外界作用力和物体对外界作用力的反映，体现着事物的运动规律。 肌理在版画作品的空问表达中同透视、光影、色彩同等重要，是不可忽视的表现形式 美感的重要因素。 、 在版画中，用肌理表现对象是作者直接切入事物本质内容的一种表现方式，它 概括了作者对事物本质内容的感受、认识，肌理有助于典型的塑造，有助于增强形态 立体感。不同的物质有不同的属性，因此也就有其不同的肌理形念。这些肌理形态会 使人产尘视觉的、知觉的、心理的感觉。这种感觉使艺术作品在制作时被艺术家所使 用不同的物质材料与相应的处理手法，从而表现出不同空间的层次。 版画中的各个版种，均需要外力将版材上的图像转印到纸上，这样会比手工绘制 显得沉稳，其中一些偶然的肌理，只有版画才能达到。画家可由创作意图指引，充分 版i 画艺术的窄问感j 表现 利用肌理，有力地加强画面的形式感，从而形成强烈的空间视觉效果。同时版画灵活 多交的刀具与技法，使肌理恰好与客观物象的感受 相契合，使观者由技法肌理联想到物象的肌理，从 而产生某种真实感，起到状物作用同时又增强了画 面的层次。在版画作品中，版画家常根据黑白节奏 的需要( 不是为了明暗造型) 在某处留下肌理、印痕 如铜版画家刻绘流畅的线条本很容易，可是他们有 时却费力地“直刻”，如图2 1 2 魏谦的直刻作品 松鼠表现了粗涩线条的肌理，这其实是一种 对线条的装饰。使线条立体感增强为线条提供独有 的空间。印制版画时，有人用宣纸油印，有意保留 帘纹的肌理，有人用过滤纸水印，有意造成砂粒 图2 1 2 松鼠铜版魏谦 状的层次。这些都是通过肌理的应用增强画面层次，有效地运用了肌理来表意、传情， 丰富画面节奏。如果将这些画中的特有肌理抽掉，只剩下无肌理的色彩或线条，那么 这些画面就不能再保持原来作品中特有的节奏与情绪。肌理的形式感会使人产生联 想，助成特定的情绪与气氛的表达，形成不同的空间秩序。例如，垂直的肌理可以造 成静穆、崇高的感觉，倾斜的肌理可以产生运动与冲击的联想，破碎的肌理使人想到 残破与杂乱，整齐的肌理又能表现循序与条理。线形肌理有方向感受，粒状肌理沉静， 曲线肌理象征流动与不安，水平肌理又可表现稳定与宽广的气势等等。不同的肌理有 不同的面感，如果一个平面中出现两种以上的规则的肌理，就形成了两个以上面的连 接、面的连接又可以形成体，所以肌理的变化造成了体的空间。只要充分运用肌理的 形式感，就可以发挥肌理的功能，使之为画面空自j 感的表现服务。 肌理之所以能增强立体感，创造空间效果，显然是靠了肌理的形状，以及分割配 置关系，所以在运用肌理的配置中要注意形态、组织，位置和大小：肌理的明暗要有 明显差别，要有主次以构成主调；组织形式应符合整体造型的感情表现，触感心理应 与使用功能相协调。肌理对空间感的表达有着重要的作用：一、提示作用，当画面上 带有肌理时，它能起到导向作用，并造成不同的表情：二、调整空间比例，若具有某 种肌理的物体形状较大、较开展，会使该空间产生一种宽敞的尺度感，而较小、紧缩 的形状，则使空自j 具有压缩感和亲密感。用两种肌理可以明显地将整个空间分割，形 内蒙古师范人学顾i ：学位论文 成主次空间。三、构成空间个性，不同的肌理均能对所处的画面空间产生影响，比如 形成与增强细腻感、粗犷感、宁静感、喧闹感，从而创造出不同的气氛和视觉趣味， 表达不同的情绪情感。 ， 肌理的空间表现规律与其它形式要素表现规律是一致的，全部肌理的构成应该是 和谐统一的，是对比与变化的。根据这一总的基本规律可以分为下述的一般法m i j ： 1 、突出主体在艺术实践中，一般有经验的画家总是把主体处理得与它周围环 境不同，以形成肌理对比，突出中心，造成多层次的空间感。其表现手法很多，如： 黑与白的对比、复色与纯色的对比、虚与实的对比、曲线与直线的对比、圆与方的对 比等等。为了达到主体突出的目的，还可以将主体与环境肌理在肌理形状、方向、粗 细、疏密、虚实、深浅等方而加以区别。 2 、灵活多变肌理没有区别与变化，就没有空自j 层次。为此要充分运用肌理形 状、方向、粗细、疏密、虚实、深浅等因素进行对照组合，既要起到主次空间的强调， 同时还要突出画者的个性与风格。要采取灵活多变的处理手法来实现绘画肌理的空间视 觉效果。 3 、和谐统一营造完美的艺术效果是肌理空间表现的最终目标之一。和谐、统 二、完美才是绘画最高境界。如果滥用对比，画面就会多而杂，缺乏完整性。另外， 肌理应该有主有从，整幅画应有一个基本肌理作为统领，主体肌理要表现在第一空间 中，决不要使几种不同性质的肌理互相并列，力求复杂肌理，增强空间。当两层肌理 互相重叠时，就要使一层清晰，一层模糊，不然就会相互抵消，色彩倾向不明，主次 空自j 不分。 版画的特性介于绘画和印刷品之间、可以最大限度地使用各种材质、肌理和 印痕，有着比其它画种更为广泛的表现空间。肌理是对画面视觉空白、单薄部分的一 种补充，也是构筑空白j 形象的重要语言。它增强了画面的空间层次感，为平面空间营 造出立体氛围。肌理在版画中的广泛应用，将大大拓宽版画的空白j 表现领域，创造出 薪的表现形式。 1 3 版哑艺术的夺问感j 表现 三、探讨空间感的表现在版画艺术中的意义 ( 一) 版画艺术的独特性 版画是一种平面艺术，其语言特色是概括和提炼，它的艺术魅力来源于对生活的 高度集中和提取，从木刻中刀法的变化到丝网大色块的铺垫，无疑都显示出了这种艺 术形式的质朴，这决定了艺术创作的高度，它是远远凌驾于现实生活之上的，我们要 表达的感情是通过一系列的视像和符号传达给观者的，这种视像的自由度应该是宽广 的。因此，版画艺术的发展空间就不会只依靠固守经典和保守特征能加以维系的。版 画本身所具有的对新思想的包容性、表现手段的多样性特质，为视觉空间感的拓展提 供了得天独厚的外在条件。 ( 二) 空间感的表现在版画艺术中的意义 从版画的表现方法来讲，空间表现是版画创作的重要手段和基本方法。第一，空 间感是版画作品必然的要求。任何幅美术作品都不可能回避对空问关系的反映及表 现。在艺术创作中，为更好地使形式为内容服务，空间问题如同构图、题材一样对艺 术作品完整性而言是不可缺少的。众所周知，版画是纯视觉的艺术，是主体思想精神 的产物，也是一种技巧、技能及绘画语言的有效统一。空间表现方法是个人绘画语言 及技能的主要方面，绝妙的构思，深刻的主题，需要通过语言及表现方法来体现。第 二，空间感的合理表现，可以更好地营造画面气氛、衬托主题。增加艺术作品的形象 可感性，可使画面主体更加生动。第三，空间的表现本身会形成一种形式美感。一副 简单的版画作品，会使我们产生美感心理的体验，这如同一幅平面色块装饰画一样， 有序的明暗关系，生动的色彩冷暖笔触，会给人种“现实性”的节奏及视觉“旋律”。 所以空间的表现在版画艺术中是必不可少的，是版画语言得以传达的重要方式，探讨 版画的空间呈现方式，对研究版画的发展状态是有益的，它使我们有更多的视角去观 察版画与周围的艺术门类和当代文化与社会生活的关系。 ， 近3 0 年来，当代版画展览最显著的方向是朝着视觉空间呈现的多样性发展，它们 均在提供一种关于视觉的当代性要素和图像阅读的新方式，将版画以展示的方式呈现 出来，让观者参与其中，共享空间感财富的快乐，这一点正是其他画种所难于转瞬实 4 内敛古师范人学顾i ：学位论文 现的优势。新技法与新媒材的介入促进了各类版种特性的深化和扩展。版画创作在表 现手法、艺术语言、形式风格上竞相出新，给版画带来了冲击和重瓤审视的机遇，它 必将成为新版画艺术发生的契机。所以在今后版画的发展道路中，版画艺术形式的多 样性会使版画视觉空间表现呈多元化发展。 1 5 版l 田i 艺术的窄问感o j 表现 结语 空间感的表现在当今的版画艺术领域里发挥了巨大的作用，它作为一种视觉传达 为版画艺术形式的多样性提供了广阔的刨作空闻，它更是一片可供开发和挖掘的沃 土，所以空间的多样性的表