（设计艺术学专业论文）中国戏剧观演空间探析.pdf

摘要 戏剧艺术是人类文明的重要组成部分，具有强大的生命力和独特的艺术魅 力。随着现代社会的多元化发展，戏剧艺术也日趋丰富多样。多样化的戏剧一方 面满足了当代人们多样化的审美情趣，同时在另一个层面上也对觋演空阊提出了 不同的要求。选择与戏剧表达方式相契合的剧场观演空间能更好的组织观、演双 方关系，更好的体现出戏剧的内容和神韵，反之，则会限制和阻碍戏剧的发生、 发展。 本论文共分五个部分，旨在从舞台美术设计的立场出发，以探索戏剧观演空 间为切入点，对我国戏剧观演空间的实际状况做一个科学的分析，力图指出我国 现代剧场在创建观演空河中存在的弊端，并为当今己有剧场的改造提供现实鸽指 导，更为今后地方剧场舞台的建设提供一个符合戏剧发展规律的全新模式，使剧 场舞台更能为演员的表演提供一个富于变化和创造的戏剧空间。 第一章绪论部分，综合性地溺述了本研究译题与研究工作的缘起、背景、目 的、意义、方法并在研究主题范围内对国内外现状进行了综述，同时介绍了本文 研究的主要内容。 第二章通过纵观中西戏尉发展史，剖析戏剧的本质，明确有戏剧存在的渔方 就必然具有扮演性，就必然无法摆脱戏剧艺术本身所固有的剧场性。 第三章追溯了剧场的起源，并分析戏剧、剧场两者之间的关系，从而明确戏 剧艺术和剧场所创建的观演空问之间是一种互为促进、互为制约的动态反馈的关 系，并在利用、限制、改造中交互作用而趋向成熟。 第四章探索和分析了不同舞台样式所营造的观演空问对戏剧发生的影响，以 及戏剧导演、舞美设计对观演空问的不同要求，在第三章的基础上再次明确剧场 舞台所创建的观演空间必须适合戏剧表演的特点和要求，适应观众和演员的交往 方式。 第五章通过横向分析比较中西方观演空间发展演变历程中存在的差异，并指 出了我国现代剧场在创建观演空间中所存在的弊端：( 1 ) 剧场舞台样式的单一性： ( 2 ) 剧场设计一味在用途上求全：( 3 ) 传统剧场的凋零。明确这些问题已经阻 碍、限制了我国戏剧多样化的发展并针对这些现存的问题提出了相应的解决对 策：( 1 ) 现代剧场建设应走封闭式舞台剧场与开敞式舞台剧场相结合的多样化道 路；( 2 ) 剧场设计应重视舞台样式多功能的建设；( 3 ) 对中国传统剧场的继承和 发扬。 最后对全文进行了总结并展望了后续研究，希望有更多研究者加入这一领 域，为创建适合中国戏剧发展规律的观演空间而努力。 关键词： 观演空问观演关系 剧场戏剧舞台 a b s t r a e t d i s c u s s i o no nt h e a t r es p a c ei nc h i n a a r to ft h e a t r ei so n eo ft h em a i np a r t so fh u m a nc i v i l i z a t i o n w i t h t h ea d v a n c e m e n to ft h es o c i e t y ，a r to ft h e a t r eh a sd e v e l o p e di ni t sv a r i e t y a n di sp l a y i n ga ni n c r e a s i n g l ym o r ei m p o r t a n tr o l ei ns o c i a le n t e r t a i n i n g a c t i v i t i e s t h ev a r i e t yo fa r to ft h e a t r e ，o nt h eo n eh a n d ，s a t i s f i e st h e v a r i e di n t e r e s t so fm o d e mp e o p l e ；o nt h eo t h e rh a n d ，r a i s e dt h ei s s u eo f a p p r o p r i a t et h e a t r es p a c e a na p p r o p r i a t et h e a t r es p a c ec a ne n h a n c et h e e f f e c to fap a r t i c u l a rp l a ya n da ni n a p p r o p r i a t et h e a t r es p a c ec a ns p o i lt h a t ， w h i c hi nt u r nd o e sh a r mt ot h ed e v e l o p i n go ft h e a t r ea r t f r o mt h ep e r s p e c t i v eo ft h e a t r es t a g ed e c o r a t i o n ，t h i st h e s i s , d i v i d e d i n t of i v ep a r t s ，s e t so u tt od i s c u s st h ee x i s t i n gd e f e c t so ft o d a y st h e a t r e s t a g ed e c o r a t i o ni nc h i n au p o nt h eo b j e c t i v ea n a l y s i s t h ea u t h o r s i n c e r e l yh o p et h a tt h ed i s c u s s i o nc a r lt h r o wl i g h to nt h ef u t u r et h e a t r e b u i l d i n gi nc h i n as ot h a ta p p r o p r i a t et h e a t r es p a c ei sp o s s i b l ef o rt h e c r e a t i o no fa c t o r sa n de n j o y m e n to fa u d i e n c e c h a p t e ro n ep r o v i d e sab r i e fi n t r o d u c t i o n ，i n c l u d i n gt h eb a c k g r o u n d ， t h ep u r p o s e ，t h es i g n i f i c a n c e ，t h er e s e a r c hm e t h o do ft h i si s s u ei nt h i s t h e s i s ，t o g e t h e rw i t ht h ep r e s e n tr e s e a r c hs i t u a t i o no ft h i si s s u eh o m ea n d a b r o a d c h a p t e rt w op o i n t so u tt h et r a i t so ft h e a t r et h r o u g has t u d yo ft h e h i s t o r yo ft h e a t r ed e v e l o p m e n to fc h i n aa sw e l la st h ew e s t i ti so fg r e a t i m p o r t a n c et h a t t h e a t r e p e r f o r m a n c ed e m a n da p p r o p r i a t ep e r f o r m i n g s p a c e c h a p t e rt h r e et r a c e sd o w nt h eo r i g i no ft h e a t r eb u i l d i n ga n da n a l y z e s t h er e l a t i o n s h i pb e t w e e nt h et h e a t r eb u i l d i n ga n da r to ft h e a t r e a sa c o n c l u s i o n ，a p p r o p r i a t et h e a t r es p a c em a k e sp o s s i b l et h ei n t e r a c t i o n b e t w e e nt h ea c t o r sa n dt h ea u d i e n c e c h a p t e rf o u rp r e s e n t sad e t a i l e dd i s c u s s i o no ft h ei n f l u e n c eo fs t a g e d e c o r a t i o nu p o nt h et h e a t r es p a c ea n de m p h a s i z e st h ev a r i e dd e m a n d so f t h et h e a t r es p a c ef r o m p l a yd i r e c t o r sa n ds t a g ed e c o r a t i o nd e s i g n e r s c h a p t e rf i v ep o i n to u tt h ee x i s t i n gd e f e c t so ft o d a yt h e a t r eb u i l d i n g s i nc h i n at h r o u l 曲ac o m p a r a t i v ea n a l y s i so ft h ed e v e l o p m e n to ft h e a t r e s p a c ei nc h i n aa n di nt h ew e s t t h ed e f e c t sa r ea sf o l l o w s ：幻t h e s i n g u l a r i t yo ft h e a t r es t a g ef o r m s ；b ) t h ee x c e s s i v ef o c u so nt h eo v e r a l l f u n c t i o ni nt h e a t r eb u i l d i n gd e s i g n i n g ；c ) t h ed e c l i n eo ft r a d i t i o n a lt h e a t r e a r tw i t hi t sn e g a t i v ee f f e c to nt h ed e v e l o p m e n to ft h e a t r ea r ti nc h i n a s o l u t i o n sa l e ：a ) t h e a t r eb u i l d i n gs h o u l di n v o l v eb o t he n c l o s e dt y p ea n d o p e nt y p e ；b 、t h e a t r eb u i l d i n gd e s i g ns h o u l dl a ys t r e s so nm u l t i f u n c t i o no f t h es t a g e ；c ) t r a d i t i o n a lt h e a t r eb u i l d i n gs h o u l db el e a r n tf r o m f i n a l l y ，t h e a u t f i o rh o p e st h a tm o r ea n dm o r er e s e a r c h e r sa n d p r a c t i t i o n e r sc a nm a k eaj o i n te f f o r tt oc r e a t eb e t t e rt h e a t r es p a c ef o r t h e a t r ea r t k e yw o r d s ： t h e a t r es p a c e t h er e l a t i o n s h i pb e t w e e na c t o ra n da u d i e n c e t h e a t r ea r t t h e a t r eb u i l d i n g s t a g e 渐江理工大学学位论文原创性声明 本人郑重声明：我恪守学术道德，祟尚严谨学风。所呈交的学位论文，是 本人在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的成果。除文中已明确注明和 引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品及 成果的内容。论文为本人亲自撰写，我对所写的内容负责，并完全意识到本声 明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名：油氛 日期：2 卯6 年7 月j 6 日 浙江理工大学学位论文版权使用授权书 学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定，同意学校保留 并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅或借阅。 本人授权浙江理工大学可虬将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进 行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文。 保密口，在年解密后适用本版权书。 本学位论文属于 不保密口。 学位论文作者签名：坪对免 日期：加0 年? 月i 占日 指导教师签名：它嘲 日期：如6 年乃自一日 浙江理i ：大学硕士学位论文 1 1 研究的目的和意义 第章绪论 戏剧艺术是人类文明不可或缺的组成部分，它是一个国家和民族在文化上的一种重要 表现形式。在我国，随着改革开放的深入，社会价值观念的变化，戏尉艺术也昂趋丰富多 样，越发显示出其强大的生命力和独特的魅力。 任何戏剧活动都是要靠演员和观众共同来完成的，多样化的戏剧一方面满足当代人们 多样化审美情趣，同时在另一个层面上也对观演空间提出了各自不同的要求，能否创建适 合戏剧表演的空间结构直接影响着戏剧的发展，因此，探索戏剧观演空间的结构必然成为 研究戏剧演出艺术必不可少的重要一环。 剧场是建筑，它更是戏剧表演的载体，它承载着戏剧的艺术形态体现着戏剧的观演 关系和人文精神。因此它的观演空间结构必须适应戏剧的表谈形式、观众的审美要求以及 观众与演员的交往活动，单一的、不变的剧场空问结构已经不能顺应戏剧发展的要求了。 尽管我国这些年在剧场建设方蘧取得了可喜的成就，但回顾剧场舞台建设走过的风雨历 程，笔者认为里面还有很多东西值得探讨。从这次在杭州举办的第七届中国艺术节剧目的 演出场所，不难看出我国在近2 0 年兴建的大量剧场舞台基本上都是属于同一种模式，同 一种空间结构，正如中国著名戏剧家、舞台美术家胡妙胜教授所说的：“我们的剧场内部 空间结构上大同而小异，除了表面的外型、设旌之外，几乎只有大小之分f p 。可见我国 剧场在创建观演空间时忽视了不同戏剧表演对观演空阊提出的不同要求，孤立了观接空阍 结构和戏剧表演需求之间的关系。在今天，这种剧场观演空问的单一性和戏剧表演多样化 之间的矛盾更是随着戏剧演出派剐的风起云涌和演出形式的花样翻新而f i i i 益变得尖锐，剧 场观演空间的单一性已经在阻碍、限制戏剧多样化的发展，同时在一定程度上也造成了剧 场建筑的浪费，因此如何解决这两者之间的矛盾，让戏剧观演空间适合戏剧发展的重要性 和迫切性也日趋突出。 本文旨在从舞台美术设计的立场出发，以探索戏剧观演空间为切入点，对我国戏剧观 演空间的实际状况做一个科学的分析，力图指出我国现代剧场在创建观演空闻中存在的弊 端，希望能为当今已有剧场的改造提供现实的指导方向，也为今后地方剧场舞台的建设提 供一个符合戏剧发展规律的全新模式，使剧场舞台为演员的表演提供一个更富于变化和创 造的戏剧空间。 浙江理1 ：人学硕士学位论文 1 2 研究的理论背景和现状 古来一直强调“文以载道”，对戏剧的重视在“文”不在“技”，中外有关戏剧的研究 也多集中在剧本文学，例如古希腊的诗学、古印度的舞论大部分将戏剧归属于诗 歌、舞台、文学。中国自诗经以来的乐论、曲律更是如此。 清代初年的剧作家、戏剧理论家李渔的闲情偶寄首次将戏剧的研究从案头文本拓 展到演员的场上表演，对中国古代戏曲理论作了较系统的总结，构造出一个结构完整、内 容丰富、具有民族特色的戏曲理论体系，是我国第一部把戏曲作为综合艺术来加以研究的 戏剧理论著作。西方则以文艺复兴以后德国莱辛的汉堡剧评为标志，其美学思想和戏 剧理论为德国资产阶级现实主义文艺和美学的发展，做出了很大贡献。 1 ) 西方研究的现状 1 9 世纪的欧洲，涌现出各种戏剧流派，古典主义戏劂、浪漫主义戏剧、现实主义戏剧、 自然主义戏剧、表现主义戏剧等。对戏剧本质的研讨也出现了自家争鸣的局面，出现了“观 众说”、“意志冲突说”、“激变说”、“情境、实验室说”等等。但是都较为零散，没有形成 学术气候。 最早提出“戏剧学”概念的是德国学者普罗尔靳关于戏剧学的闷答一文。随即， 赫尔曼发表以文献学方法研究戏剧史的剧场艺术论，从而奠定了戏剧学研究的理论基 础。在他的著作里，毫不含糊的把舞台艺术从戏剧文学中独立出来。几乎同时，另一位学 者延格发表了作为科学的戏剧学一书，从美学的角度论述戏剧学体系，主张把戏剧与 文学截然区分开来，作为有独立观念的规范学科。2 0 世纪上半叶，更有学者运用社会学、 文化学、民俗学、民族学、人类学的方法，将戏剧作为一种文化现象加以研究。代表性著 作有海格曼的舞台到演论、近代舞台艺术，巴布的舞台评论、戏剧社会学等。 从戏剧的二要素( 演员、观众) 到三要素( 剧本、演员、观众) 到四要素( 尉本、演 员、观众、剧场) ，“剧场”作为要素的提出，显然与剧场是戏剧的载体，以及剧场舞台技 术的迅猛发展有关。当戏剧艺术进入到2 0 世纪之后，西方戏剧家便致力于探索多元的剧 场舞台空间结构，除了传统的镜框式舞台以外，还涌现出了中心式舞台、伸出式舞台、横 贯式舞台、环绕式舞台、尽端式舞台等舞台样式，同时带来了形形色色的传统剧场，露天 剧场、多功能剧场、演艺中心等等。不同样式的剧场交叉着向前发展，赋予了戏尉多样化 的观演空间形式。至此，剧场学开始成为戏剧学的一个重要分支。 2 浙江理：l ：火学硬= _ = 学位论文 2 ) 中国研究的现状； 1 9 3 6 年，周贻白撰写的中国藩场史是关于中闽剧场的第一部史学专著，它是戏曲 史研究著作中晟具创见的一部著作，在这奉书里，l ；l 中国传统的剧场形态为切入点，同时 还阐述了剧团的组织和戏剧的演出等问题。1 9 6 0 年1 2 月清华大学土木建筑系集体完成的 中国会堂剧场建筑，是中嘲剧场研究的又一部力作，与此同时完成并印行的还有2 3 0 0 座剧场设计总结，剧院建筑设计手册、剧院中的声学问题等著作，这些著作科学、 系统的总结了中国剧场建筑发展的历史足迹，不过，限于当时特有的文化和学术环境，剧 场和剧场艺术的研究并没有深入展开，剧场的观演空闽结构和戏剧表演之问的关系也没有 引起当时学者的重视。 到上世纪8 0 年代后，剧场建设开始得到了政府的重视，在戏剧史学术领域里，剧场 成为重要的一环，再次引起学者们的荚注。尤其随着中国大百科全书戏曲曲艺卷的中 国戏曲志等项目的启动，数以千万计的传统演剧场所在全国性调查中被记录下来，研究 成果纷纷面世。这方面的专著有宋金元戏剧文物圈睡、宋j i 戏剧文物与民俗、北京 老戏园子、中国戏台、中国占代剧场史、清代以来的北京剧场等等，相关的学术 论文难以计数。 虽然一些戏剧家的研究中涉及到了戏剧观演空阏，如著名戏剧家胡妙胜在充满符号 的戏剧空间书中对演出的空间结构进行了较为深入的探索，卢昂、罗歌尔、党宁、乐 国庆等戏剧舞美家对戏居4 的空间结构也提出了自己的看法，但是从整体层瑶上看，我国对 戏剧观演空间的研究多重“史”，重“表演”，研究方法也多是以文献文物为依据，限于“古 代”和“戏曲”的范围，重在考述由宋代到清代这样一个历史阶段，对2 0 世纪以来因戏 剧形态多样化丽带来的居4 场变革关注不多，特别是对剧场舞台内部空间结构的关注不够， 尤其在“五四”颞文化运动前后，欧洲批判现实主义的进步文学和戏剧被介绍到中国，装 备者写实布景的“文明戏”就成了中国早期话剧的蓠批剧目，受话剧表演的影响。大量的 传统剧场渐渐都演变出单一的镜框式舞台层i 场。 对于戏剧的研究，空泛地谈时代背景、谈思想内容都是不够的，我们该关注它的艺术 形式、表演体系、传播方式、观众群体等等，同时也更应该荚注它的载体剧场的观演 空闻结构。 浙理i 人学硕士学位沦文 1 3 研究的方法 戏剧演出的观演空间横跨了建筑学和戏剧学两门学科，如果单从个学科出发去研究 戏剧演出的观演空闻结构都是不全而的，本文将建筑学、戏剧学、戏剧审美心理学内容纳 入到对剧场的观演空间的研究中，通过大量的文献阅读、实例分析、实地调研、典型例证、 访谈、问卷调查( 见附录_ ) 等多种研究方法综台进行，以求得最准确的描述和结论，为 剧场观演空问的设计理论作探索性的研究。 1 4 研究的内容 本文的研究结构框架分为以下几个部分： 戏剧综述 戏剧是剧场的本体，通过纵观中西戏剧发展史，剖析戏剧的本质，论证有戏剧存在的 地方就必然具有扮演性，就必然无法摆脱戏剧艺术本身所固有的剧场性。 剧场 追溯剧场的起源，分析戏剧、剧场两者之问的关系，明确戏剧艺术和剧场之问足一种 互为促进、互为制约的动态反馈的关系，在利用、限制、改造中趋向成熟。 创建亲密的观演空间 探析剧场演出观演空间的功能以及不同舞台样式所营造的不同亲密程度的观演空间 对戏剧发展的影响，阐述在多元化的社会里，对戏剧演出的多样化的观演窄问结构及作用 的探讨对剧场的建设乃至戏剧的发展繁荣都是具有重要的指导意义。 从中西方戏剧观演空间发展演变的差异淡中国现代剧场建设 第五章通过横向分析比较中西方观演空间发展演变历程存在的差异，指出我国现代剧 场在创建观演空间中存在的弊端：( 1 ) 剧场舞台样式的单一性；( 2 ) 剧场设计一味在用途 上求全；( 3 ) 传统剧场的凋零。并相应的提出了解决的对策：( 1 ) 现代剧场建设应该走封 闭式舞台剧场与外敞式舞台剧场相结合的多样化道路：( 2 ) 现在剧场设计重视舞台样式多 功能的建设：( 3 ) 对中国传统剧场的继承和发扬。 功能的建设：( 3 ) 对中国传统剧场的继承和发扬。 注释： 【1 胡妙肚： 充满符号的戏剧空同，知识出版社，1 9 8 5 年版，第2 8 5 页 浙江理一j 。人学碗+ 学位论文 第二章戏剧综述 戏剧，英语称t h e a t r e ，源于希腊文t h e a s t h a i ，本意是动词“看”的意思。在现代中国， 戏剧一词由两种含义，狭义上专指以古希腊悲剧和戏剧为开端，在欧洲各国发展起来继而 在世界广泛流行的舞台演出形式，也称d r a m a ，中国则称之为“话剧”，广义上还包括东方 的一些国家、民族的传统舞台演出形式，诸如中国的戏曲、日本的歌舞伎、印度的古典戏 剧、朝鲜的唱剧等等。 古希腊悲剧，是迄今文化史发现的最为成熟的、最早的戏剧，此后的两千五百年问， 戏剧文化在不同的种族、地域和时代中经历着发生、发展、停滞、繁荣的历史，出现了宗 教剧，人文主义戏剧、古典主义戏剧、浪漫主义戏剧、现实主义戏剧、自然主义戏剧、象 征主义戏剧、表现主义戏剧、超现实主义戏剧、荒诞派戏剧等戏剧流派。可是究竟何为戏 剧，却让理论家们绞尽脑汁而难下断语。我们先回到戏剧活动的原态中，看看戏剧活动中 什么是不能割舍的，找出这个特质后再为戏剧下定义，就要简便得多了。 2 1 戏剧的起源 戏剧作为人类文化的一个组成部分， 戏剧，还是东方的某些国家的民族戏剧， 与其他文化形式有着紧密的联系。无论是欧洲的 都可以追溯到古代的祭祀性歌舞。 2 1 1 西方戏剧活动的最初形态 西方戏剧起源于古希腊祭祀大典上的歌舞表演。为了祈祷和庆祝丰收，在古希腊最盛 大最神圣的祭祀酒神的仪式上，人们组成合唱队，合唱队有一个队长，当合唱队停留在酒 神神坛之前，“歌队长”便讲述有关酒神的神话故事，合唱队则报之以赞美酒神的歌曲。 这种酒神赞美歌，年年复演，成为了公众的一种巫术仪式，在长期的演变过程中，这 仪式从内容到形式都开始变化。在内容上，由一种神圣的巫术向世俗的生活过渡，“歌队 长”这一往往由部落首领、神职人员甚至国王才能担任的神圣角色开始非神圣化。其次， 由于赞美歌日益丰富化，世俗化，由歌队长一人扮演角色，不便于复杂故事的展开，于是 就出现了第二个演员，第三个演员。“这种扮演行为，使神话仪式具有了戏剧的关键性因 浙江理t 人学碗士学位论文 素1 】，。再次，由于神圣的巫术活动向世俗的自娱欣赏活动转化，仪式的参与者在活动中的 角色也在变化，从祈福者逐渐向观赏者变化，从巫术的圣徒逐渐走向扮演艺术的欣赏者。 戏剧的相对独立性已从内容和形式上显示出来了，正逐渐从巫术向艺术转变。 2 1 2 东方戏剧活动的最初形态 东方民族戏剧的历史比欧洲戏剧要短。印度戏剧起源于公元前1 世纪前，民问迎神赛 会上的表演，被看作是印度民族戏剧的葫芽。到2 世纪，印度已经出现了第一部戏剧理论著 作舞论，这标志着印度戏剧艺术已臻成熟。中国戏曲艺术的渊源，可以追溯到上古时 代的歌舞、巫觋等多种活动。周代宫廷的仪式性歌舞，已有模仿性的戏剧因素。作为戏曲 中演员艺术的前身，则包括上古时期祈神降福的巫觋以及后来的优伶。到了唐代，古时的 歌舞已发展成小型的歌舞戏，周秦以来的俳优表演己发展成参军戏。前者仍以歌舞为主， 但已出现对人物的摹拟及较完整的故事情节，后者则以对人物的摹拟和简单的情节为主， 也掺和了歌舞的成分。一般认为，1 2 世纪宋代的永嘉杂剧( 又称“南戏”) 标志着中国戏曲 发展成完整的、独立的艺术样式。 我们从古希腊、古代中国和古印度三种具有世界文化意义的戏剧活动雏形到戏湄0 活动 成熟的发展过程中，粗略的勾勒了不同种族、地域、时代中的戏剧活动基本要素的大致轮 廓。不难发现，这三种戏剧活动同样都是以演员扮演角色为中心、以行动为叙事方式、向 观众叙述一定故事情节的表演艺术，那些由于不同的种族、地域和历史文化导致的戏剧活 动具体运作时的种种差异，都不妨碍我们认定这些戏剧活动中的那些本质相同的特质，这 种特质决定了人类文化活动中有一种文化活动形式，我们把它称之为戏剧。 2 2 戏剧的本质 无论是古希腊人装扮成神祗进行表演，还是中国、印度在巫术仪式上的表演，都包含 着在一定观演空间中“当众摹拟扮演”的成分，而这恰恰是构成戏剧的昂重要因素。当戏 剧活动从巫术中剥离出来的时候，一种为了欣赏而扮演角色、叙述一定长度的故事的表演 活动便发生了。在扮演者的周围，己不再是与扮演活动实际利害相关的虔诚巫众，而是想 在扮演活动中自我慰籍、宣泄喜怒哀乐的情感、获得欣赏愉悦、品位丰富多彩人生百味的 观众了。直到今天在现代戏剧和当代戏剧中，由演员当众扮演角色进行表演，仍然是戏剧 艺术的基本特质。 6 浙江理丁大学硕+ 学位论文 2 。2 1 演员当众扮演 早在一百多年前萨赛就说过：“不能设想没有观众的戏剧。有助于演戏的任何东西， 不管是哪一样东西，你都可以取消或者替换，但是观众嘛，办不到f 2 】”。彼得布鲁克 也强调过这种演员和观众的关系，“我可以选取任何一个空问，称它为空荡的舞台。一个 人在别人的注视之下走过这个空间，这就足以构成一幕戏剧了【3 】”。话虽然说的偏激了一点， 但从揭示戏剧活动的核心本质的角度看，确实有一种简约且一针见血的力量。戏剧作为一 种艺术的存在既不能脱离创造的主体演员，也不能脱离欣赏的主体观众。戏剧不 是一件东西，而是一种活动，是观众和演员共同参与，在观演空问中共同完成的群体性活 动。诚如耶什格罗托夫斯基说的“戏剧是发生在观众和演员之间的事情，其他的都是补充 品也许是需要的，但毕竟是补充品 4 1 ”。从中我们可以看出，在戏剧演出的群体话动中， 观众与演员的交往，演员表演与观众欣赏的可逆活动，是戏剧活动的中心是戏剧活动中 最具魅力，最有活力的部分。当然也并不是说，围绕这一核心附加的、为增加戏剧活动的 丰富性、增强戏剧活动的表现力与感受力的其他因素就不需要或无足轻重了，不能因为有 了表演与欣赏的交流就拒绝那些帮助交流、促进交流和提高交流水平的戏剧活动成分。戏 剧活动中要紧的是演员向观众表演了什么，其他为“表演什么”服务的因素，都是补充或 是加强的成分，这两者的成分在戏剧活动中的地位是不可替换的，而且后者一旦与前者分 离，便不再是戏剧活动的有机构成部分了。我们可以在空荡的空问进行无剧本、无舞美、 无灯光、无服装甚至没有导演组织的当众演出：也可以在豪华富丽、金碧辉煌，音响、灯 光设备完善的剧场里进行充分调动一切戏剧手段的演出。但是无论何种情形，都必须存在 演员、观众以及两者所共处的空间场所。 2 2 2 展示一定的故事情节 有了演员的扮演和观众的观看，还必须有让演员扮演和观众观看的“一定的故事情节” 戏剧情节。没有戏剧情节，就没有演员和观众之问关系构成的连接纽带。 只要演员当众为观众叙述和表演一定的故事这一基本要素成为核心，那么，戏居u 活动 便总是成立的，反过来说，这三个条件缺少任何一环都不能构成戏剧活动，戏剧是演员扮 演人物( 角色) 、当众展示故事情节的艺术门类，演员扮演人物、当众表演和展示故事情 节这三个条件结合在一起，就使戏剧形成了自己特有的品质，即区别于其他表演艺术，也 区别电视和电影。如表演艺术中舞蹈和声乐，演员并不扮演具体的人物，也没有故事情节， 浙江理1 ：大学硕士学位论文 但一旦舞蹈和声乐有了扮演具体人物和展示故事情节的特点，也就有了戏剧的性质，甚至 发展为舞剧和歌剧；电视和电影，虽然有演员扮演人物，也展示一定的故事情节，但是演 员的表演、观众的欣赏不是在同一个观演空间中发生的，演员不是当众，而是在摄像机的 镜头前完成表演，这就是影视与戏剧的本质区别。 从戏剧的本质就可以看出，戏剧永远不可熊完全等同于生活，戏剧最根本的要素和前 提就是“当众表演”，如若当众表演，就需要在定的观演空问，一定的扮演场所中进行， 这也就是我们所说得剧场。戏剧表演的时空转换都是在一幕、一场相对固定的舞台布景中 进行，而剧场舞台的客观存在本身就表明了戏剧的情节不是发生在现实生活中，就必然使 演出与实际的现实生活具有本质的不同。因此，凡是有戏剧存在的地方就必然具有扮演性， 就必然摆脱不了戏剧艺术本身所固有的剧场性。虽然不同的戏剧艺术受各自独特的美学思 想及戏剧观的影响，对戏剧的剧场性和扮演性的认识不尽相同，在对戏剧观演空间的处理 上也表现出了巨大的差异性，但剧场性作为区别戏剧活动与实际生活豹一个重要尺度，是 存在于所有形式的戏剧艺术中。 注释： 【1 】陈建娜：论神话一仪式中的戏剧因素【j 】，浙江工商职业技术学院学报，第3 卷第4 期，2 0 0 4 年1 0 月 【2 胡妙胜：充满符号的戏剧空间【m 】，北京知识出版社，1 9 8 5 年版，第2 8 6 页 3 】彼得布鲁克：空的空间【m 】，中国戏剧出版社，1 9 9 8 年 4 】 波】格罗托夫斯基：戏剧的新约【j 】，( 载外国戏剧1 9 8 0 年第4 期) 浙江理丁大学硕士学位论文 第三章剧场 人类的各种文明都有特定的载体，戏剧也不例外。剧场作为戏剧的载体，既是建筑艺 术的一部分，更是戏剧不可或缺的组成部分，它承载着戏剧的艺术形态，体现着戏剧的观 演关系、乃至人文精神，因此研究剧场舞台的空间结构对于戏捌的发展、繁荣有着非常重 要的实际意义。 3 1 剧场的起源和定义 公元前5 世纪，古希腊人为了祭祀酒神狄奥尼索斯( d i o n y s u s ) ，围绕着一小片平坦的 表演区，进而在坡地上用石块修筑起并不规则的层层看台，建立了世界上最早的剧场( 图 3 1 ) 。所以剧场一词就源于希腊文的“t h e a t r o n ”，意为个为了看的地方”，沿用至今， 已成为一个含义颇为广泛的名词。 如果我们仔细研究和搜索一下，不难发现当代学者对剧场有着各种不同的解释和定 义，如“剧场是供戏剧演出、歌舞、曲艺等所用的场所”，“剧场是一个提供演剧场所的建 筑物，它主要包括舞台、后台、观众席以及必要的舞台附属设备f i 】”，“剧场是设有演出用 舞台、观看表演的观众厅及演员、观众用房的文娱建筑【2 】”等等。虽然对剧场定义的表述 不同，但他们都无一例外的都提到了剧场两个最重要组成部分，即不管是古代的剧场还是 现在的剧场至少都由两个部分构成：一是进行演出的地方一印舞台，二是观看演出的地 方即观众席，而这两部分的存在就直接 形成了一个供演员表演、观众欣赏的观演空 间。中国原有“茶园”、“庙台”、“戏楼”或“戏 园”等，一般只有舞台是固定的，而观众席具 有很大的开放性和临时性，观演空问是模糊、 流动的，但也是剧场的一种形式，现在都统 称为剧场。 图3 - 1 古希腊戴狄奥尼索斯剧场 9 浙江理_ l 人学硬士学位论文 3 2 剧场的分类 剧场有很多分类方法，以上演的主要剧种为划分标准，剧场一般可分为：( 参照中 国剧场史论) 1 歌舞剧场：合适演出歌剧、舞剧。这类演出剧种一般场面较大，登台人数多，活动范 围广，要求有较大的舞台空间尺寸。由于演出服装鲜艳，动作幅度大，观看的距离较 其他剧种可以稍远，因而观众厅的相应容量也加大。 2 话剧剧场：合适演出话剧、儿童剧等剧种。一般话剧演出的服装、化妆、布景等非常 接近生活实际，表演细腻，动作不太夸张，靠演员细致的神态变化和言谈来感染观众。 因此音质清晰度要求较高，观众应能看清楚演员面部表情，所以规模不宜过大。 3 戏曲剧场：适应京剧和地方戏的表演，由于传统戏剧讲究程式化的写意表演，舞台空 间不需太大，也不需要台口的乐池，此外，这类演出一般服装色彩鲜艳，化妆浓，动 作夸张活跃，因此观看距离可以稍远于话尉，其规模可介于歌舞剧场合话剧剧场之间。 形式上也应当注意吸取我国传统戏园的特点，并加以发挥，以创造出更具有中国特色 的现代化剧场。 4 音乐厅：以演奏音乐为主，音质要求高，以听为主，一般无需箱式舞台的巨大空间和 布景设备，一般比较适合在尽端式舞台表演。 5 多功能影剧院：容纳多种内容的文艺演出和其他活动，同时可以承载一般戏尉的演出。 同时，根据剧场里观众厅容纳座位数来划分，可以把剧场分为四类：1 6 0 1 座以上的为 特大型，1 2 0 1 1 6 0 0 座为大型，8 0 1 1 2 0 0 座为中型，3 0 0 - 8 0 0 座为小型。规模的确定与主要 演出的剧种有关系，如话剧院要求视距近，规模宜小；歌舞剧、音乐剧可以大到1 5 0 0 座 以上而不会影响到一般的视听效果，戏居i j 贝q 可以介于两者之间。当然，规模的具体确定， 涉及的方面还要很多，比如地区的经济发展水平，群众的文化需求，旋工技术条件等等。 观演空间结构要适应不同剧种戏剧演出的特点，这样才能真正发挥戏剧演出的特色和 效果。从上面剧场的分类中，我们不难可以看出不同的剧种如歌剧、话剧、戏剧、音乐剧 等对剧场、对观演空间的要求都是不同的，因此对戏剧观演空间结构的理解更应该成为剧 场设计中予以关注的要点。 3 3 剧场与戏剧的关系 剧场和戏剧的关系是双方面的，不同戏剧观念、戏剧流派选择、运用以至建造不同样 1 0 浙江理一【大学硕士学位论文 式的剧场舞台以求得不同的观演空间，而不同样式的剧场舞台，为各种戏剧流派提供不同 的观演空间结构从而促使戏剧更好的发生。 “剧场的演出部分好比戏尉的加工厂【3 ”，因此戏剧的内容、表现方式、表现手段等 特点和要求，对剧场内部空间样式的建设有直接影响。当戏剧艺术进入到2 0 世纪以后， 西方戏剧流派纷呈，各式各样的戏剧样式和流派似雨后春笋般地层层涌现：表现主义、构 成主义、未来主义、自然主义、现实主义、超现实主义、荒诞戏剧等等，为了适应这些新 型戏剧样式、流派对观演空间的不同要求，紧跟着便产生了丰富多样的舞台形式，如镜框 式舞台、尽端式舞台、伸出式舞台、中心式舞台等。为了满足多样的戏剧表演的特点和要 求，必然就要求存在不同空间结构的剧场样式。 而剧场的发展进步也反过来促进了戏剧的艺术创造与表现力，提高了观赏的视、听效 果与舒适性等。同时，不同样式的剧场为各种戏剧流派提供了可供选择的观演空间，它是 戏剧表演的载体，但它不是一个冷冰冰的外壳，它也是戏剧表演艺术中的有机组成部分， 选择与戏剧表达方式相契合的剧场观演空间能更好组织观、演双方的关系，更好的体现出 戏剧的神韵。反之，则会限制和阻碍戏剧的发生。所以，剧场与戏剧演出形式是一种互为 促进、互为制约的动态反馈的关系，在利用、限制、改造中互为演进并趋向成熟。 剧场之所以存在，正是由于它是演员和观众相遇的地方，是戏剧群体活动所占的空间， 是一连串戏剧和生活事件存在的载体。戏剧作为人类文化的精华，被固定在剧场这个特殊 的空间之中，能否创建适合戏剧表演的观演空间结构就直接影响至戏剧的生存和发展。因 此，剧场在创建观演空间时应该思考如何去适应戏剧表演的需求、适应观众的审美情趣， 让戏剧艺术更加繁荣多彩。 注羊# 【1 】赵英勉：戏曲舞台设计【m ，文化艺术出版社，2 0 0 0 年版，第3 2 页 【2 中国建筑工业出版社：现行建筑设计规范大全 m 】，中国建筑工业出版社，1 9 9 4 年版， 第5 0 5 页 【3 n 华斌，朱联群：中国剧场史新论【m 】，北京广播学院出版社，2 0 0 3 年版，第6 7 0 页 浙江理工大学硕士学位论文 第四章创建亲密的观演空间 我们把剧场内舞台和观众席所处的空间统称为观演空间，演员和观众在此相会，戏剧 也在此发生。戏剧观演空间的结构，实质上就是演员与观众交往的组织形式，它必须适应 戏剧的交往活动，那么演员表演的舞台和观众观看表演的观众席之间自然不能为一种单一 的、固定的空间结构，也应有与戏剧演出相适应的观演关系。观演空间结构看似一种外在 的表象，可其却直接反映了戏剧表演的内涵，因此探索戏剧演出的观演空间结构必然成为 探索演出形式的不可或缺的一环。 4 1 不同的舞台样式决定不同的观演空间 观众和演员的不同的空间构成就会形成不同样式的舞台，不同样式的舞台为各种戏剧 流派的表演提供不同的空间载体，它的样式就直接决定了不同的观演空间结构。当前舞台 的样式主要可以分成两类：镜框式舞台和开敞式舞台，下面我们就对这两类舞台的空间结 构进行分析。 4 1 1 镜框式舞台 台唇、镜框台口、大幕、箱式舞台是镜框舞台的主要构成部分，镜框舞台最大的特点 就是在于它拱形的镜框台口将表演区与观众席划分为两个区域，观众必须透过一个被装饰 得犹如画框一样的台框才能欣赏舞台上的戏剧艺术( 图4 1 ，图4 2 ) 。传统的镜框舞台， 演员和观众完全是隔离而独立的，特别是台框的乐池，把两者的距离隔得更远。不能否认， 图4 _ 1 镜框式舞台的构成要素 观众与演员在这种剧场里仍然存在 着反馈的通道，但是观众在欣赏戏剧 作品时，始终处于一种较为被动的审 美状态，他们只能远远地观看台框里 发生的事件。镜框式舞台的本质就是 观看可变的布景世界的舞台，是创造 布景幻觉的舞台，为了使观众对布景 再现的世界产生逼真的幻觉，必须将 他们拒之舞台世界之外，观众是从情 浙江理工大学硕士学位论文 绪上而不是从理解上对演员的活动做出反应。 图4 - 2 镜框式舞台 写实派追求逼肖生活的真实 幻觉，因而它极力消除与遮盖戏 剧的戏剧性及扮演性，因此镜框 式舞台这种将舞台上一切不必要 的景物隐藏起来，让观众对布景 再现的世界产生逼真的幻觉的特 点，对写实派是积极、有效的。 北京人民艺术剧院的茶馆赴 西德、法国和瑞士访问演出，在 镜框舞台上营造了一间中国旧时 代茶馆的真实环境和氛围( 图4 3 ) 。外国各大报社所给予该剧目的评价和超过1 000 万 元的票房收入都充分证明了演出的成功，同时也充分 展示了这种舞台样式的魅力。“王文冲和宋垠的舞台 设计准确地掌握住剧情，不追求浮于表面的异国情调 来哗众取宠，而是致力于创造真实的典型环蝌”。 “茶馆的舞台美术是严格的现实主义的”，“布景 像中国的工笔画那样细腻”。“当帷幕拉开时，观众对 舞台布景和难以用语言形容的、如画的、烟雾腾腾、 活生生的茶馆气氛给以阵阵热烈的掌声 2 】”。演出的 成功也充分的说明了人们对戏剧的这种演出方式仍 有浓厚的兴趣，大幕远处的神秘世界和大幕升起时的 突然效果给人以强烈和深刻的印象，而且这种舞台样 式有着自己独特的优势：便于使用复杂的布景和布景 的迁换，便于灯光控制和演员上下场等。 图4 3 2 多采用镜框式的封闭舞台。如大导演斯坦尼 斯拉夫斯基追求的就是伟大的艺术的真实， 要求从生活的真实再现中求美感，在观演空 问上，他严格划分了舞台和观众席的界限， 主张在两者之间筑起观众看来透明、演员看 来不透踢的“第四堵墙”，以便演员更好的 “生活”在舞台上。图4 - 2 2 是他导演的于 1 9 0 4 年在莫斯科艺术剧院上演的樱桃园 一剧的剧照。 浙江理t 大学硕士学位论文 而强调与崇尚表现性的导演如布莱希特、梅耶荷德等导演，力求超越“模仿”、“再 现”的羁束，他们对空间的运用胜于对画 图4 - 2 4 爱德华二世 面的追求，重视表演，重视观演之间的交 流，对观演空间的追求不同于崇尚再现性 的导演。图4 2 4 为亚德里安沃克斯为布 莱希特执导的爱德华二世一剧的剧照， 为了强调舞台假定性原则，突破“第四堵 墙”，这台演出采用了中心式舞台样式， 使观众更好参与交流而不仅仅是产生共 鸣。 特别是近年来，观众在艺术欣赏活动中的参与意识日趋强烈，人们开始注意到了戏剧 演出中观众的积极参与，演员与观众的直接交流是戏区别于影视艺术的最大特点，这一觉 醒促使了戏剧艺术空间意识由演员所在的封闭的隔绝得空间向演员与观众共享的观演空 间转化，也使导演和舞台设计开始把注意力从单纯着眼于舞台，转移到着眼于处理观众和 演员共享的观演空间，安排和选择演出的环境，根据不同的戏剧和不同的演出要求寻找每 个戏剧最合适的舞台与观众席之间的关系，不断的探索和营造更亲密、更适应戏剧发展的 观演空间。 注释： 【1 】西德：1 9 8 0 年9 月3 0 莱茵内卡报【j 】 【2 】汉堡：1 9 8 0