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浙江工业大学硕士学位论文 浙江工业大学学位论文原创性声明 本人郑重声明：所提交的学位论文是本人在导师的指导下，独立进行研究工 作所取得的研究成果。除文中已经加以标注引用的内容外，本论文不包含其他个 人或集体己经发表或撰写过的研究成果，也不含为获得浙江工业大学或其它教 育机构的学位证书而使用过的材料。对本文的研究作出重要贡献的个人和集体， 均已在文中以明确方式标明。本人承担本声明的法律责任。 作者签名：弦古 日期陴( 月幻日 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定，同意学校保 留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借 阅。本人授权浙江工业大学可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库 进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存, 禾b t l 编本学位论文。 本学位论文属于 作者签名： 导师签名： 1 、保密口，在年解密后适用本授权书。 2 、不保密口。 ( 请在以上相应方框内打“”) 日期：汐饵f 月印e t 日期：劢萨5 - 月弘日 浙江工业大学硕士学位论文 论文字在漫画设计中的应用 摘要 当今动漫产业在全球文化产业中占有极大的比重，尤其在我国近年 来都是处于国家大力扶持的重要部分。漫画作为动漫产业中历史最悠 久的艺术类型，起源于人类在岩壁上的连环图画，随着文学、绘画的 发展衍变为当今人们所阅读的样式。漫画艺术所含元素众多，图画与 文字是其中最重要的组成部分。创作者在绘制漫画前，会将故事内容 以文字脚本的形式进行归纳，并提取有代表性的文字转化为具有视觉 性的符号展现在漫画画面中。随着漫画创作模式的不断成熟，漫画中 的文字具有了文学性、视觉性以及听觉性等符合该艺术特有的应用效 果。随着新媒体时代的到来，纸质漫画逐渐向电子化形式进行转变。 各种阅读设备的出现使漫画作者在创作作品时面临着前所未有的革 新。 本文将梳理漫画艺术的发展过程中文字内容的衍变，针对不同漫画 形式中文字的应用类型与意义进行深入分析，并将漫画中的文字在新 媒体中的表现形式进行归纳，探讨新媒体时代下的漫画文字的发展方 向。通过理论研究结合实际案例的手法，为创作者与研究者提供漫画 中文字元素的使用规律，为中国动漫产业的发展提供理论基础和有效 参考。 关键词：漫画，文字，阅读，媒体 浙江工业大学硕士学位论文 t h ea n a l y s i sa n da p p l i c a t l 0 no ft e x ti nt h ec o m i c a b s t r a c t t o d a y sa n i m a t i o n & c o m i ci n d u s t r yp l a y s am o r ea n dm o r e i m p o r t a n tr o l ei nt h eg l o b a lc u l t u r ei n d u s t r y c o m i cr e g a r d e da st h eo l d e s t t y p eo fa r ti nt h i si n d u s t r y , o r i g i n a t e di nt h eh u m a n s e r i a lp i c t u r e so nt h e w a l l w i t ht h ed e v e l o p m e n to fl i t e r a t u r ea n dd r a w i n gc o m i cb e c o m e st h e c u r r e n ts t y l ew h i c hi sr e a db yp e o p l et o d a y c o m i cc o n t a i n sn u m e r o u so f e l e m e n t s ，p i c t u r ea n dt e x ti so n eo ft h em o s ti m p o r t a n tp a r t b e f o r et h e c r e a t i o no fc o m i c ，o r i g i n a t o rw i l ls u m m a r i z et h ec o n t e n to ft h es t o r yi n t h ef o r mo fs c r i p tw r i t i n g ，a n de x t r a c tt h et y p i c a lt e x tc o n v e a i n gi n t oa v i s u a l l ys y m b o l st h a ts h o wi nap i c t u r eo fac o m i c a l o n gw i t ht h em a t u r e o fc r e a t i o nm o d e ，t h et e x ti nt h ec o m i ch a st h e l i t e r a r i n e s s ，v i s u a l l y , a u d i t o r ya n dt h eo t h e ra p p l i c a t i o ne f f e c tw h i c ha r ea c c o r d a n c ew i t ht h e a r t i s t i cc h a r a c t e r i s t i c w i t ht h ea d v e n to ft h ee r ao fm e d i a ，c o m i cb e g i nt o t r a n s f o r mi n t oe l e c t r o n i cf o r mg r a d u a l l y t h ea p p e a r a n c eo fav a r i e t yo f r e a d i n gd e v i c e sm a k e sc o m i ca u t h o rf a c i n gu n p r e c e d e n t e di n n o v a t i o ni n t h ew o r k t h i st h e s i sw i l lc o n c e r no nt h ep r o c e s so fw o r d u s et r a n s f o r m a t i o ni n c o m i c ，a i ma tt h ea n a l y s i so fw o r d si nd i f f e r e n tf o r m so fc o m i ca n dt r yt o 3 浙江工业大学硕士学位论文 e x p l o r et h ew o r d u s ei nc o m i co fn e wm e d i ab yc o n c l u d i n gt h ef o r m so f n e wm e d i a t h r o u g hac o m b i n i n gr e s e a r c ho ft h e o r ya n dr e a lc a s e s ，t h e r u l eo fw o r d u s ei nc o m i cw i l lb e p r o v i d e df o rb o t h a u t h o r sa n d r e s e a r c h e r sw h i c hw i l lc o n t r i b u t e st oc h i n a sd e v e l o p m e n ti nc o m i ca r e a k e y w o r d s ：c o m i c ，t e x t ，r e a d ，m e d i a 4 浙江_ t 业大学硕士学位论文 目录 第一章绪论7 1 1 选题背景与研究意义7 1 1 1 选题背景7 1 1 2 研究意义7 1 2 国内外研究现状8 1 3 研究方法与创新点9 第二章漫画艺术与绘画艺术1 0 2 1 漫画发展概况1 0 2 1 1 国外漫画1 0 2 1 2 中国漫画1 1 2 2 漫画与绘画l l 2 2 1 图画与文字的结合1 1 2 2 2 叙事性的差别1 4 2 2 3 传播媒介的区别1 4 第三章漫画中文字的发展状况1 6 3 1 传统漫画与现代漫画中的文字1 6 3 1 1 传统漫画向现代漫画的过渡1 6 3 1 2 印刷技术发展带来的影响1 7 3 2 文学与漫画的异同1 9 3 2 1 记录与叙事1 9 3 2 2 阅读习惯的转变2 0 3 2 3 心理与画面2 4 第四章文字在漫画中的意义2 4 4 1 漫画中文字的文学性2 4 4 1 1 主导读者思想2 4 4 1 2 阐述故事进程2 5 浙江工业大学硕上学位论文 4 1 3 明确角色关系2 6 4 2 漫画中文字的视觉性2 8 4 2 1 使用效果的类别2 8 4 2 2 摆放位置对于阅读的影响3 0 4 2 3 繁简程度对于画面的影响3 1 4 3 漫画中文字的听觉性3 3 4 3 1 拟声词的引导性3 3 4 3 2 字体与声音3 5 第五章阅读习惯与漫画中文字的转型升级3 8 5 1 漫画传播媒介的衍变3 8 5 1 1 纸质媒介的局限性3 8 5 1 2 固定屏幕与移动设备的异同3 9 5 2 移动媒体对于漫画阅读形式的影响4 0 5 2 1 屏幕对漫画中文字的影响4 0 5 2 2 画面与文字的构成4 2 5 3 新媒体的诞生与漫画中文字去留的可能性4 3 5 3 1 动态漫画的诞生4 3 5 3 2 保留文字的意义4 4 结论4 7 参考文献4 8 致诩j 5 0 攻读学位期间发表的学术论文目录5 1 6 浙江工业大学硕士学位论文 1 1 选题背景与研究意义 第一章绪论 1 1 1 选题背景 漫画作为历史悠久的艺术之一，最早可追溯至古人在岩壁上留下的壁画。作 为绘画艺术的分支，漫画艺术逐渐发展为传统的讽刺幽默类漫画、叙事性强的连 环漫画或多格漫画以及具有实验意义的先锋漫画。其中叙事性漫画作为当今漫画 最为普遍的漫画形式，已成为人们日常生活中的一部分。以漫画王国日本为例， 8 9 的人有阅读漫画的习惯。在如此大的基数背景支撑下，日本的漫画产业得到 巨大的成果，而漫画相关工作者也成为了日本拥有高薪且认知度极高的职业。 漫画艺术与其他绘画艺术不同之处在于，漫画中随处可见的文字。通过文字， 漫画提高了图画的文学性，增强了作品整体的阅读体验，同时也为漫画作品提供 了简明易懂的理解性。相对于纯绘画艺术，漫画艺术是更贴近于文学的一种阅读 形式。图画与文字的编排与布局、文字在画面中所包含的各种形式、作者在构思 作品时为文字所下的定义，这些都影响着漫画是否能成为热门作品。随着当今动 漫产业的蓬勃发展，越来越多的年轻人将自己的兴趣从阅读漫画转移至绘制漫 画。但大部分人将重心放在了绘制美观的画面上，忽视了“文字”这一漫画的重 要组成部分，导致其作品徒有华丽的外形，而无内在的神采。也使得读者在阅读 此类漫画时，仿佛手捧一部拥有很多格子的插画作品，而非完整的漫画。除去文 字在传统理解中的文学作用，在漫画这一形式中，文字更具有其特有的视觉特征。 若是忽视这些特点，读者无法完整地体验一部漫画作品。 同时随着社会科技的发展，漫画如今在传统纸质媒介中的生存状态己随着新 媒体的诞生得到变化。无论图文编排形式、读者的阅读方式都与过去不同。如何 适应新时代的转型，合理处理漫画中的文字是摆在当今漫画创作者面前的课题。 1 1 2 研究意义 当今对漫画艺术的研究，多浮于漫画历史的发展以及漫画中人物角色、场景 7 浙江工业大学硕士学位论文 等绘制的技法，漫画中文字的重要性容易被人所忽视。本文希望通过分析漫画与 绘画、文学等创作源头的联系，来梳理漫画中文字的应用价值。在与优秀漫画作 品进行比较中进行以论点为基础的调研，使文章具有科学性以及使用价值。同时 顺应新时期的科技发展，针对在新型传播媒介中转型的漫画模式进行解读，将其 中漫画文字的存在意义与应用价值进行分析，为漫画从业者与爱好者提供创作与 理解漫画的新思路。 1 2 国内外研究现状 漫画从本质上来说是一种图画结合文字的表现方式，其中包含着作品的故 事性与作者个人的风格。一般来说，漫画作品通过图画的绘制展现故事发生的舞 台以及其中出现的角色，通过文字的配合将人物以及环境中出现的声音、作者本 身希望表达的思想进行释放。读者往往能通过漫画中的文字，感受到作品发生的 时间；通过漫画中的图画，感受到故事发生的空间。这种时间与空间的结合使得 漫画艺术在视觉以及文学意义上都具有了同类艺术不具备的要素，也使得漫画这 类艺术形式拥有了丰富的研究价值。在国内外学术领域中，多对于漫画艺术在其 绘画方面以及文学方面进行探讨。其中我国孙国立主编的动漫艺术系列丛书之一 动漫艺术概论里，将漫画作为重要一部分进行了从发展历史到创作技巧的系 统性梳理。在湖南师范大学王欧雯的硕士论文文学视野下的新漫画叙事技巧与 特点研究中，将漫画的叙事性与文学性进行探讨，针对现代漫画在创作过程中 如何添加叙事性特点提供了新的思路。而国外，尤其以美国日本等文化发展大国， 漫画已经作为其文化产品的重要一环，关于漫画艺术的研究理论始终处于先进发 展中。日本手冢制作公司编著的手冢治虫原画的秘密，美国漫威公司传奇漫 画家斯坦李编著的如何画漫画，美国漫画家麦克劳德推出的理解漫画、 制造漫画和重构漫画等都对于漫画艺术在理论以及发展上进行了全球性 的解读。 在当今社会中，多媒体科技的发展已经深入了人们的生活，并影响了大众 的娱乐方式和学习方式。漫画艺术在这种情态下，接受着科技与人们阅读习惯双 重改变所带来的冲击。通过对新媒体的解读，人们能够意识到漫画在未来即将拥 有与过去完全不同的发展。延安大学文学院赵维森的视觉文化时代人类阅读行 8 浙江工业大学硕士学位论文 为之嬗变，中央美术学院乔杨的图像处理与视觉信息传达方式研究，南京师 范大学钱士荣的当代中国报刊新闻漫画发展困境及对策研究等都对于漫画在 新媒体时代的生存状况与发展形势进行了梳理。在这些漫画理论研究中，将漫画 中的文字作为研究对象的并不多见。大多漫画理论将重心放在了漫画技法与创作 思路上，文字在漫画理论中的地位多被归类为画面构图的一部分，忽略了其在作 品中带有的视觉性、听觉性的作用。 1 3 研究方法与创新点 漫画中的文字研究作为容易被忽视的一项，其研究可以从漫画的发展源头入 手。作为文学与绘画的分支，漫画在诞生之初就包含很强的文字信息。在绘画语 言的基础上，文字元素在漫画中包含了除文学性之外各种符合娱乐化的特点。而 进入新世纪后，漫画中的文字在新媒体思潮的推动下，向着动态化、简洁化以及 音效化进行着改变。这些变革与发展都构成着本文中漫画文字的理论研究点。 本文将从以下步骤进行漫画中文字的分析以及应用： 第一，论文将梳理漫画艺术作为文学与绘画的分支，与该二者之间的联系。 以文字元素在漫画发展中的转变进行归纳。 第二，在归纳完漫画发展过程中文字的衍变后，从文学性、视觉性以及听觉 性三点进一步探讨文字在漫画中的意义。 第三，顺应新媒体时代的发展，阐述多媒体设备中现代漫画的发展现状，从 中解读漫画文字在表现形式、转化方向上所进行的转变。 9 浙江工业大学硕士学位论文 第二章漫画艺术与绘画艺术 2 1 漫画发展概况 2 1 1 国外漫画 就漫画的定义来说，西方社会最早将其定义为c a r t o o n ，意指报刊等媒体上 的讽刺画，同时也指连环图画。在后来的发展中，c a r t o o n 也被指卡通动画片。 而m a n g a 一词特指从1 9 4 6 年日本漫画大师手冢治虫的新宝岛为标志性起点， 以电影分镜为漫画绘制手法并具有单页分格的表现形式及拟声拟态词等符号元 素在内的新漫画。 在欧美漫画的发展历程中，一般可以将其漫画分类为“主流漫画”、“非主流 漫画”。主流漫画其一为政治讽刺类漫画，该类漫画主要刊登于报刊杂志，多以 单幅漫画为表现形式，配合具有时效性的漫画内容，对政治、生活等方面进行讽 刺，达到与读者的共鸣。其中文字组织较为精炼，符合成年人思想；其二为社会 生活类漫画，该类漫画多以单幅、四格以及多格连环图画进行表现，题材幽默且 与读者生活相关，也被称为连环漫画。文字在该类漫画中直白且具有生活气息， 为读者特别是儿童读者提供了简单易懂的内容；其三为超级英雄类漫画，这类漫 画普遍存在于美国，漫画人物表现程度夸张、绘画感强烈，其中的文字元素受到 日本m a n g a 的影响，除了文字气泡之外，包含拟声拟态词、视觉化等形态，是 新时期漫画的标志形式。 以亚洲漫画大国日本来说，日本漫画的雏形可追溯到江户时代前的戏画与讽 刺画。此时的日本戏画与绘画相差不大，但画面内容多以戏谑、有趣为要素。在 明治时期，日本的现代漫画开始出现。类似于欧美的生活类漫画与讽刺类漫画， 该时期的日本现代漫画大多借鉴于这类表现形式，其中包含以日本独有的绘画传 统为画面风格的作品。当手冢治虫的新宝岛问世之后，日本漫画开始诞生自 己独有的漫画语言。这种借鉴电影镜头语言的表现手法，对日本以及日本以外的 国家都产生了深远的影响，使漫画技法有了革命性的改变。随着日本漫画的发展 至今，新漫画始终是市场上最常见的漫画形式。 1 0 浙江工业大学硕士学位论文 2 1 2 中国漫画 我国漫画在诞生雏形，可追溯至西汉时期的壁画。如河南洛阳烧沟汉墓中的 壁画二桃杀三士等。该类壁画人物动作丰富，且包含连贯的故事性。以敦煌 壁画九色鹿生本为例，通过一系列角色互动，类似于连环画的形式展现完整 的故事内容。这一系列的壁画为之后盛行的连环画打下了基础。在北宋至晚清时 期，雕版印刷技术成熟，使得单纯的文字在阅读上比较枯燥。于是市场上出现了 配有插图的连环画书。连环画作为我国特有的漫画形态，传播量广、民众接受度 高，题材丰富且符合生活气息。而随着报刊行业的兴起，讽刺类漫画开始产生。 在新文化运动时期，讽刺类漫画针砭时弊，将创作题材扩宽至政治时事，使得该 类漫画在社会上获得了极大的认同。经过连环画与讽刺漫画在我国的相继发展 后，我国漫画业进入繁荣的时期。无论是漫画内容的从古至今，还是漫画形式的 多种多样，我国漫画在建国后至8 0 年代之间都呈现着欣欣向荣的趋势。 由于在我国8 0 年代末期，外来漫画以故事性强、绘图形式新颖的优势大量 流入我国市场，使得题材传统、原创度不强、表现形式落后的连环画失去了市场。 我国漫画不得不吸取新漫画的表现技法，寻找自己独有的漫画语言。此时由早期 的画书大王、北京卡通等，以及如今的漫友、知音漫客等我国新时 期漫画杂志为代表，嫁接国内外新漫画为刊物主体，成为我国漫画产业的主力军。 2 2 漫画与绘画 2 2 1 图画与文字的结合 绘画作为人类艺术史上的一块，最早可以追溯到原始社会的岩画与壁画。而 从漫画的发展历程来看，人类早起时是将画面与文字分离开来的。在1 9 1 5 年前 后发掘出的玛雅史诗画卷原稿中，玛雅人通过一连串图画表现了大英雄八只鹿 “虎爪”的故事。画卷色彩鲜艳，人物体态丰盈、表情各异，很好的展现出玛雅 人在艺术上的造诣。但在长卷的解读中，研究人员并没有发现任何玛雅文字。当 时的艺术家仅通过标记点数来记录故事中参与人员的人数，通过绘画表现故事的 发生地点。由此可见，在远古文明中，艺术家可以通过图像的绘制阐明所需要表 浙江工业大学硕士学位论文 达的故事，而文字的有无不成为该类漫画的阐述形式。 在接下来的历史发展中，图画逐渐衍变为两种类别“文字与“绘画”。 文字作为叙事表现手法的最极致展示，其诞生与图画的发展密不可分。前面说到 的玛雅文字，我国古代出现的甲骨文，都是通过当时人类在图画的基础上进行抽 象化衍变而来。另一方面，绘画形式在原本的基础上逐渐具象化，无论是对人物 的形态，还是对环境的纵深，画面都愈来愈详细，观者的感官也越来越能体会到 其中表达的思想。此时的“文字”与“绘画”，在视觉上走向抽象与具象的两种 极端，而在观者的思维阅读中，两者正好相反。 “文字”与“绘画”在当时所发展出的这种两极分化，仍然没有影响衍变的 初衷，即“更好地叙述故事”。当印刷术的发明以及在世界各地拓展，绘画逐渐 成为大众所接受并参与的艺术。越来越多的艺术家开始钻研绘画的表现及展现形 式，其门类有版画、油画等，而其中的内容也从起初的宗教故事逐渐拓展为单纯 的风景，“叙事”在绘画艺术的发展中地位开始被拆分。通过印刷术的盛行，人 类发展出方便携带的书籍，这使得阅读对于人类有了更加普及的机会。而叙事类 书籍，如小说、使用类读本中，绘画与文字开始被摆在一起，通过图画对书中文 字进行解释。此时可以发现，图与文之间属于从属关系。 现代漫画之父罗多尔夫托普弗在1 9 世纪初期创作的轻讽刺连环画首次使用 了卡通回话与画面边框，成为当时欧洲第一位将文字和图画结合的人，此举也打 破了之前图文的从属关系，逐渐将图与文进行了并列。此时的漫画可以成为连环 图画，通过一幅幅带有时间顺序的画面以及每幅图下的解释性文字，带给读者更 好的阅读故事的体验。如果说绘画艺术通过纯画面让人理解故事，小说通过纯文 字让人意会故事，插图小说通过图从属文的形式展现故事，那么这种以连续性图 文形式相结合的艺术形式是前所未见的。此时人们发现，无论这种形式中图与文 哪方从属于哪方，一种新的语言形式诞生了。这就是现代漫画的雏形。 2 2 2 叙事性的差别 人类对于图形的最原始功能规定为“记录”。在岩画等古老绘画形式诞生之 初，记录一天或者说一个族群的生活便己成为画面中重要的组成部分。非洲“世 界上最大的史前艺术馆，_ 位于非洲阿尔及利亚和利比亚边界的“撒哈拉岩画” 1 2 浙江工业大学硕士学位论文 中包含了史前岩画四种时期：以写实化为代表的古代水牛时期、以大型写实细刻 线为代表的牧养公牛时期、以风格化为代表的马时期、以几何图形为代表的骆驼 时期。四种时期的岩画风格由写实转变为几何，为人类文字的发展起到重要的影 响。虽然原始社会岩画在风格上不断进行衍变，但其仍然以记录为根本，其中包 含的叙述、描写等风格化画面的叙事性为重点。 在文字发明并广泛使用后，图画与文字进行了分支，逐渐走向了“具象”与 “抽象”两个极端。而以此衍生出的“绘画”与“小说”两种叙事性的代表对于 观者心理层面的引导是不同的。具象的绘画艺术通过极致的画面感，将观者的思 想通过画面进行梳理，以达到作者在绘画时希望读者了解的其中内涵。早期绘画 艺术的这种具象感对于观者的理解力以及联想力要求不高。而小说形式通过字面 的描写达到对读者思维的引导，让读者在脑海中随着作者的描述进行联想，达到 将文字转化为画面的效果。这种叙事性文字在构思创作时不能保证最终读者对于 作品的理解是否能达到作者的预期，这样“抽象性”的结果也是“小说”与“绘 画”最大的区别。 在十八世纪中后期发展出的早期漫画，将文字与图画进行了结合。区别于插 图小说这种文学形式，早期漫画在连续画面的叙事性基础上，添加文字进行注解， 通过“图文结合”而不是“文图结合”的形式拓展出新的艺术领域。此时漫画的 叙事性相对于绘画更加直观，读者能够从画面上解读出“传统绘画”带来的内容 理解，也能从文字中了解“小说”带来的作者思想。由此降低了读者对于阅读的 难度，同时为“阅读”这种相对于当时社会人们智力素质要求较高的技能进行了 普及。可以说，早期漫画所带来的叙事性功能更加直观，且更容易理解。 绘画艺术在进入十九世纪中期时，发展出更加抽象的艺术门类。类于波普艺 术、抽象艺术等风格的诞生，将传统绘画的叙事性这一特点打破。与此同时，漫 画的发展也进入新的领域。相对于早期漫画的图文结合这唯一特性，现代漫画将 更多领域的叙事技法添加进来。1 8 8 9 年发明的“电影”形式，由不断的播放影 像来描述故事。在十九世纪初被规定为“第七艺术”后，电影艺术从大众消遣上 升到艺术研究，其中特有的学术点成为其他艺术争相学习的对象。对于与电影艺 术最为贴近的漫画，“蒙太奇”这一电影发明的独有的叙事技法被现代漫画采用。 将“蒙太奇”技法的引入，使得漫画在传统领域中“单线式”叙事技法得以扩展。 浙江工业大学硕士学位论文 在叙事技巧上，此时的漫画己能通过单纯的连续画面拼接记述作者所希望表达的 内容，而其中的文字亦不同于早期漫画的纯叙述，进而衍生出包含“声”、“画” 等类电影感的效果。可以说，此时的主流漫画以形成“阅读式电影”的效果，对 于读者以及作者来说能发挥出更多的想象力。 漫画作为绘画艺术的分支，将“叙事”这一特性作为其根本发扬光大。其结 合文学的记述性、绘画的画面感、电影的镜头语言等综合特点，早已超越绘画单 一的画面效果，从而成为更具故事感、更有互动性的艺术门类。 2 2 3 传播媒介的区别 艺术的诞生之初，其意义在于人与人之间的沟通和表达。与其后诞生的文学 不同，绘画以视觉感官特征引导观者的思维，在人类社会建立之初就成为最易被 人接受的交流形式。随着技术的发展以及思维的创新，人类将绘画从最初的壁画、 岩匣逐步展现为更加方便读取、绘制和保存的媒介上。 漫画作为连续的图像艺术，得益于其故事性与时空性的把握，在绘画这一艺 术门类中脱颖而出。相较于传统绘画，漫画的传播媒介是建立在方便阅读的大众 消费基础之上的。早期漫画中很大一部分被称为“讽刺漫画”，以其特有的讽刺 幽默性流行于各大报纸。报纸为社会提供新闻，为人们讲述实事，其中的内容大 多与时政相关，而其中刊登的漫画内容也与版面中其他文字相符。此类媒体以其 内容更新周期短、范围广而在社会上迅速占据市场，其中的漫画形式也因受其生 存范围影响，产生文字简短、画面精简的特点，刊登于报纸中的单幅漫画，或者 其后发展出的四格漫画都以每期内容短小精干为特色。正因这种特色，使得在报 纸上创作的漫画对于文字以及内容的把握存在“短时间内吸引读者”的要求，进 而在归纳此类特点以及吸取文学创作的基础上，归纳出“起承转合”这种基本的 漫画创作形式。 报纸以及杂志是漫画特有的生存场所。相较于报纸上漫画的精炼，杂志中的 漫画更加多样化。根据类型定义，杂志漫画可分为单幅、四格、多格漫画。从字 面上来看，杂志中漫画随着内容的繁简，适当地改变其画面的连续程度，也就是 漫画特有的“格子”。在对其中的图像把握上，杂志漫画的画风也更加丰富，更 贴近于绘画的画面感。对于漫画中文字的设置，不同于报纸上的简洁概括，杂志 1 4 浙江工业大学硕士学位论文 漫画更能提供类似电影脚本以及文学上的语言性质。杂志与报纸的另一种区别在 于其版面的编排。报纸以“版”为每幅纸面的特性，每块版面中包含多篇报道， 读者在阅读报纸时，每块版面提供的信息是以其版面主题所决定的。这种形式使 得读者的阅读体验受控于其自己的安排，对于没有兴趣的版面可以跳过，或者单 独阅读其中几块内容。而杂志以其“页”的特点和“合订”的装帧方式，为编辑 人员提供了新的内容编排方式。编辑人员可以在一页中安排多篇内容，也可以在 多页中安排一种内容。当读者在阅读杂志时，“翻页”这一区别于报纸的阅读行 为使读者对于内容的体验成为编辑人员可以控制的项目。对于漫画的创作来说， 合理安排“页”的内容，便能把握故事的节奏，操纵读者阅读时的情绪，以完成 类似文学中的“悬念”这种编排技巧。这种新颖的方式对于漫画的创作更具有挑 战性，最适合于这种方式的多格漫画也成为了杂志漫画的主流。 虽然得益于印刷技术，绘画与漫画同样能在报纸、杂志这样的媒体中出现。 但以“叙事”等特性为根本的漫画，区别于绘画艺术更能在这类媒体上得到发挥。 将漫画的特点展现的淋漓尽致，是这种传播媒介的优势。而便于携带，利于传播 等贴近人们生活的特性，使得报刊杂志的优势更为突出。其后诞生的电视媒体、 移动媒体，虽然更利于视频类艺术的生存，但也促使漫画进行了新的改革。 浙江工业大学硕士学位论文 第三章漫画中文字的发展状况 3 1 传统漫画与现代漫画中的文字 3 1 1 传统漫画向现代漫画的过渡 在漫画艺术的发展过程中，“文字”并没有在这种艺术诞生起就登上台面。 早期漫画在绘画这一艺术门类的基础上进行衍生，以带有时间顺序的画面进行编 排。区别于绘画，早期漫画在画面中对故事性的描绘特别突出，其中角色的动态 安排、主体性的内容思想都是漫画具有的特点。但由于这种特点的模糊性，使得 早期漫画与插图、版画甚至部分宗教壁画相混淆，并不利于该种艺术进行单独分 类。这个时期漫画中的文字，与其他门类一样，单纯起到定义主题的作用。通过 观者对绘画的审阅步骤，我们可以有所得知：观者在对这些艺术进行观赏时，通 过画面进行第一次直观的阅读，形成自己的理解；在对阅读画作名称后，观者通 过名称中的文字性定义进行第二步理解；接着将视线转向画面，第三次对画面进 行思想性的理解。在这三步中，这些绘画艺术通过作品的名称，达到作者对作品 的主题定义，也引导观者对于作品的解读。可见，作品的命名本身具有界定作品 范围，保证观者不会对作品进行误读的作用。文字作为早期漫画的作用大部分体 现在“名称”上面。相同的，在之后一直存在的“无字漫画都是依靠这种“文 字”将其定位。( 图3 1 ) ( 图3 i ) 1 6 浙江工业大学硕士学位论文 自从1 9 世纪初轻讽刺连环画创作家罗多尔夫托普弗开创性地开始绘制具有 图片、文字、边框等元素的漫画故事后，漫画艺术开始出现分界点。托普弗将这 三种分别代表“绘画”、“文学”以及“设计”不同领域的元素汇聚在同一种艺术 门类中，这种开拓性的做法为接下来的漫画发展引入了新的世代。仅仅将“图文 结合”理解为现代漫画的雏形是不对的，区别“插图小说与“早期现代漫画 的特征在于文字在两者中的地位。插图小说是文学作品的一种，其中的文字作为 主体，包括文学中的所有元素。读者在阅读文字时，小说的中心思想、内涵都通 过字面进行转达。而插图在小说中，作为小说人物的视觉化以及重点内容的再现， 起到“注释”的效果。但在这类小说中的插图，更贴近“绘画”这一艺术门类， 其展现方式与摄影作品相同。如果作者能找到相似的照片，自然能替换这些图画。 所以对于插图小说，文字起到的意义更大。 如果说小说中的插图起到定格时间的作用，而漫画中的图画则担任还原视觉 影像的作用。除了对画面的更加细分，对连续性构图的把握也逐渐成熟大胆。而 相较于传统漫画，现代漫画中文字起到的作用则更加丰富。由于在现代漫画发展 的同时，影像技术也渐渐为大众所熟悉，其带来的动态画面以及后来发展出的声 效技术为人们带来了新的感官效果。现代漫画受到电影技术的启发，除了将镜头、 构图等画面效果更加贴近电影，在文字的效果上则呈现出更加有创造性的效果。 文字能够代表故事人物的对话，也能陈述故事的背景，更能展现故事周围环境的 嘈杂。可以说，现代漫画的发展除了保留传统漫画的绘画感之外，进而展现出视 频作品的各种元素，逐渐成为了在纸上阅读的“动态画面”。 3 1 2 印刷技术发展带来的影响 作为人类历史上重要的发明之一，印刷术所带来的影响最大作用在文化以及 阅读上。在没有印刷技术以前，人们对于书籍始终停留在手抄以及传阅上，这种 形式的弊端包括内容的准确性、文本的获得难度。在拥有印刷技术后，人们对于 书籍的获取降低了难度，使得阅读成为人们能够适应的能力。e ；p , b i j 术使得文学在 人类社会得以广泛流传，而其中的版画e ；p , b l j 也使得图像能够通过纸张进入大众视 野。人们对于绘画的理解不再单独停留在美术馆中的画框，图画信息的获取也变 得更加容易。 1 7 浙江工业大学硕士学位论文 作为绘画艺术的一个独立分支，漫画在发展历程中经历了单幅、连续以及多 元的形式衍变。这种由单一到多元的漫画形式的诞生，印刷技术在其中扮演了不 可缺少的角色。漫画与文学一样，包含了作者想要对读者表达的观点。两者在文 字的处理上都有交集。早期漫画中，图文分离的漫画形式与文学中插图小说的阅 读方式近似，都以分割的阅读为基础。在该种形式的漫画中，读者先阅读一幅画 面，然后阅读画面旁边的文字，以增加对内容的理解。就当时的印刷技术来说， 文字与画面的结合方式单一，降低了印刷难度。同时，漫画作者在绘制该类漫画 时，机械性地将画面与文字进行组合，无法为读者提供丰富的阅读体验。这是漫 画在早期形态中受制于印刷技术的弊端。 当活版印刷诞生之后，报纸的发型成为了社会上新的文化阅读形式。其中夹 杂的报纸类漫画，虽然形式与早期漫画变化不大，仍以一图一文的方式呈现，但 由于这种新形式的出现，使得图文结合的方式更加灵活。相较于传统漫画的单图 加长文的表现形式，活版印刷能根据版式来调整文本长度与文字大小，这使得接 下来的漫画发展进入新的阶段。当时大部分漫画中的文字处于“解释说明”的作 用，如何拓展文字在漫画中的新用法成为漫画发展的趋势。得益于漫画作者的新 思路，以及印刷技术的不断进步，“文字气球”发明使得漫画中文字进入了新的 领域带给读者“发声”的体验。漫画作为连续的图画艺术，框与框的连接是 其特征。而之所以能有文字气球这种受制于框中框的漫画形式，除了艺术家新颖 的想象力之外，印刷技术的进一步提升使得这一种文字使用方式得以实现。而在 文字气球的发明后，漫画艺术己脱胎换骨，进入了更加自由多元的创作模式。 在书籍、报纸等纸媒被大众接受之后，需求量的增加成为各种纸媒公司竞相 开展印刷机器开发的必然条件。从活版印刷进化到机器打印，除了更快速的出产 量外，印刷品的清晰度以及精细度得到了比以往更加先进的提升。此时的漫画不 仅仅只是早期单幅以及之后的四格，多格漫画以及其他新的形式成为漫画的中坚 力量。随着印刷的发展，平面设计自然而然成为美化各类印刷制品的学科。在该 门类中，字体设计与版面设计成为顺应当时媒体的热门，而这类艺术的研究同时 也影响到了漫画视觉的推陈出新。在字体上，漫画文字得到了更多的效果以展现 不同情境下的情绪；在画面中，文字开始与图画并行出现于每一格，成为新的画 面元素。此时的漫画已从单一的图文阅读转向融合式的多元化阅读，读者的体验 浙江工业大学硕士学位论文 更加自由。而到目前为止，主流漫画中的文字也多以此为基准，漫画艺术也形成 了自己独有的语言形态。 3 2 文学与漫画的异同 3 2 1 记录与叙事 漫画作品对于事物、情态以及动作的表达能够通过视觉图像来直观展现给读 者，而文学作品对于情节的把握通过字面的陈述呈现在读者面前，两者在对于故 事的表现上分别体现具象和抽象的状态。漫画与文学在构思上以现实社会所见所 闻为创作基础，添加作者对于各种题材的思考以及再创作，达到“源于生活，高 于生活”的阅读体验。就文学创作来说，良好的语言组织功底可以使读者在阅读 作品时能在脑海中根据字面形成独特画面，通过这种方式将“文字”转化为大脑 中的“视觉影像”。漫画作品较之于文学作品，其优点在于将文字信息大部分转 化为视觉图像，省去了文学作品中的“二次转化”过程，将图片与图片中的文字 直接在阅读的过程中呈现为连续性的影像。在这个过程中，文学与漫画两者对于 读者的理解力的把握都是通过在内容上基础性的文字建设，以达到对读者阅读理 解准确度的操纵。 相较于文学作品，漫画作品的画面感与适当的夸张都是区别于文学，吸引读 者的特点。而在创作初期，漫画与文学的构思方式保留有相互交集的地方。两者 在取材上，优秀的作品都建立在作者对于生活的经历以及感悟。日本的连载漫画 家在构思一部新的作品或者新的段落时，会先对作品进行休载，翻阅大量文学、 视频资料以寻找接下来准备画的题材，进而进行摘录并与编辑商讨故事的可行 性，同时走访故事可能发生的地点取材，了解当地的生活状态以及生活习性。在 对所有的信息进行归类后，作者针对有用的点开始拓展，结合之前故事中的情节 以及角色性格，打造出接下来作品的大纲。文学大家托尔斯泰在对作品创作之初， 走访修道院、法院甚至监狱，将自己的生活与角色的生活进行重叠，使作品更加 真实可信。在取材方式上，两者会进行文字的记录与摘抄，以做到对内容的把控。 这种构思方式对于文学以及漫画创作来说，有利于作者对作品更好的理解并呈现 给读者，通过这种方式将作品更严谨也更有条理的进行创作。 1 9 浙江工业大学硕士学位论文 现代漫画在创作过程中，有一条步骤是大部分漫画作者都要经历的，漫画创 作者将其称为“分镜”。分镜的创作过程在取材与绘制之间，作者将准备画的故 事通过文字手法按照小说的形式进行写作，其中会包含角色在故事发展下所处的 环境描写，角色的穿着服饰，角色发生的动作等等。在这些文字按照作者的构思 条理性的写下后，作者根据页数对文字进行分割归纳，保证内容在规定的页数中 完整地展现。在这个步骤要求漫画作者拥有良好的文字功底以及归纳能力，能够 在每一页的过渡中保持作品内容的悬念，以达到读者在翻页的同时保留对作品的 阅读的渴望。在漫画创作中，“分镜 被众多漫画家称为耗时最久的工序，如何 保证作品“起承转合”的合理性，将作品的可读性与脉络的清晰度良好地展现给 读者是“分镜 创作的最大挑战( 图3 2 ) 。在这一步骤上，现代漫画的创作与文 学作品有着异曲同工的地方。 ( 图3 - 2 分镜与成稿) 3 2 2 阅读习惯的转变 漫画艺术是由绘画艺术衍变，结合文学作品的阅读体验发展而来。在漫画的 创作过程中，作者将故事内容转化为供人阅读的文字，并根据文字情境由图画表 浙江工业大学硕士学位论文 现出来。而这种图文紧密结合的形式，将读者在阅读漫画作品时，能感受到绘画 与文学的双重美感。对于漫画作者来说，保持故事的连续性，增强画面的艺术性 以及加强文字的艺术感，这些都是衡量一部作品优劣的重要因素。对于作品的画 面来说，每一幅画面的大小能带给读者不同的视觉冲击力，画面中人物或者景物 的繁简能描述此时此刻故事情节的轻重缓急。作为绘画艺术的衍生，漫画在发展 过程中图画所占的地位一直很重要。不过在文字编排上，漫画艺术经历“文字具 体”、“图像具体”两种早期单纯的创作阶段后，逐渐开始丰富文字与图画的编排 形式，使阅读体验更加多元。 传统漫画中的图文构成，文字占得比例与图画面积基本相同。漫画作者在对 作品的创作过程中，将图画的描绘建立在绘画的基础上，将画面的丰富度与风格 化作为作品的重点，在叙事上极力通过画与画之间的配合进行讲述。而文字在早 期漫画中，作为注释或者标题起到点题的作用。此时读者对于其阅读习惯还没有 从文学作品中过渡到漫画中，漫画作品对于读者来说比较贴近于观赏绘画作品， 而其中的文学性以及阅读价值仍有待商议。 现代漫画作品的基本阅读方式有两种，即“从左至右”与“从右至左”。这 两种阅读方式以西方美式漫画和东方日本漫画为代表。在这两种阅读方式上，我 们可以发现现代漫画与传统文学有着同样的阅读顺序。阅读顺序所带来的对于现 代漫画创作的影响包括漫画分镜的文字框构图顺序，画格中图画的主次构图以及 整幅画面的阅读节奏。在传统文学作品上，作者将标点符号、段落以及章节作为 调整作品阅读节奏的工具。读者在阅读作品时，通过文字之间的停顿可以感受到 文章中人物行为的速度感以及故事发生场所的空间感。作者在对文章中每个段落 的构思时，都会为段落下定义，决定段落中出现的中心思想。通过定主题，来决 定该段落中角色发生的动作，故事发生的场景变化。在小说章节的构成中，包含 有以世说新语为代表的笔记体，以李娃传为代表的传记体，三国志平 话为代表的话本体，水浒传为代表的章回体，以及西方小说中出现的书信 体、自传体、日记体等。各种不同的体例构成文学作品自己的风格，通过这种多 样化的形式对读者形成不同的阅读习惯。以我国古代小说特有的“章回体”为 例，起源于说书这种艺术形式，在被文字化之后保留了本来的文学方式，即“预 知后事如何，且昕下回分解”这种悬念的构造形式，在每一章节的最后留有伏笔， 2 1 浙江工业大学硕士学位论文 在下一章节的开头对上回进行解说。这种形式为读者的阅读提供了兴奋点，提高 了读者对于文章阅读下去的兴趣，是一种非常优秀的文学形式。在现代漫画的创 作中，漫画作者通过漫画“翻页”的阅读方式，借鉴“章回体”的阅读习惯，在 每一话，甚至每一页的开头和最后都制造出承上启下的悬念，让读者在阅读的过 程中不仅体会到画面的节奏感，也能在阅读漫画的同时感受到文学作品一样的阅 读习惯。这是现代漫画对于文学作品阅读习惯的传承，也是现代漫画在保留绘画 艺术美感的基础上，提高自身文学价值的体现。 3 2 3 心理与画面 目前的书本越来越重视封面设计与内部装帧设