《紫箫记》的写作时间、地点与价值新探.doc

紫箫记的写作时间、地点与价值新探龚重谟摘 要：紫箫记的写作，徐朔方先生考证为万历五年秋至七年秋作于江西临川。笔者根据记钗记题词“往余所游”的“游”字、汤诗赴帅生梦作、钱谦益列朝诗集小传帅思南机等诗文及被指为“讥托”的剧情内容进行综合考察后认为，该剧应是万历八年作在南京，时汤在南京国子监读书。三个故乡友人是从临川“游”到南京后进行“度新词与戏”。剧本未完而搁笔，是因演出后“是非蜂起，讹言四方，诸君子有危心”所致，非友人散去造成。紫箫记虽“不成熟”，但不等于它没有价值。“一曲才就，辄为玉云生夜舞朝歌而去”竞达到“观者万人”， “是非蜂起，讹言四方”的效果。说明剧本影响观众，启发动观去作联想，激发了观众席的想像力和创造力。紫箫记所表现的思想和艺术上的倾向性，是他“临川四梦”的基础。“临川四梦”的基调与特色，能在紫箫记中看到雏形。关键词：紫箫记；时间；地点；价值紫箫记是汤显祖“四梦”外的半本戏，是个“不成熟的作品”，有说“不成功之作”、“失败之作”。也许此原因，长期以来不被研究者所看好，选它作课题研究者如凤毛麟角。1982年，抚州周悦文先生曾就紫箫记的创作年代撰有一文。此后，汤显祖研究空前的活跃，每逢“十”的汤公诞辰或逝世的日子，在汤公故里、遂昌和大连都举办过汤显祖的学术研讨会，论文集也出版了好几本，但对紫箫记的研究鲜见有人问津。为了不让这“残本”太寂寞，笔者不避管窥蠡测之羞，就该剧的写作时间、地点与价值作点新探，以就教于方家与同道。一紫箫记的写作时间与地点紫箫记的写作时间和地点，研究者们基本都附和徐朔方先生的考证，“约当万历五年秋至七年秋两年内作于江西临川”1。唯有中国艺术研究院戏剧史家黄芝冈先生认为：“汤写紫箫记初稿，当即在他本年（万历八年）回到南京以后。如汤写这部剧作不在南京，讹言四方的事就无从发生。”2也许黄先生文中提出的理由在过于简单，未能进一步引用史料展开来谈，信服力不强，故附和者寥寥。笔者当年为汤作传记时，也是采用徐先生的说法。后仔细琢磨了汤的紫钗记题词后，对徐先生这一说法有了动摇，感到紫箫记不是万历五年至七年作于临川，而应是万历八年作于南京。令我产生动摇不再附和徐先生的考证是汤的紫钗记题词中的那个“游”字。“游”者，流动也；“游宦”指在外地做官；“游学”，谓远游异地从师求学；“游子”指离家远游的人。“往余所游谢九紫、吴拾之曾粤祥诸君，度新词与戏”，说的是谢廷谅、吴拾之、曾粤祥三位故乡友人是从临川“流动”到他现在的客居之地，和他一起作剧度曲。如同在家乡临川，同住一座县城，朋友之间的串门是很正常方便的事，“游”从何来？汤诗赴帅生梦作云：“子为膳部郎，予入南成均。今上岁丙子，再见集庚辰。昔是新相知，今为旧比邻。”3钱谦益列朝诗集小传帅思南机载：“惟审为郎，义入南城，均晨夕过从，故有著冠须访戴，脱冠须访帅之诗。惟审有临川四俊诗，为汤孝廉显祖、谢秀才友可、曾秀才粤祥、吴公子拾之。汤诗则以惟审为首。”4“子为膳部郎，予入南成均”，“惟审为郎，义入南城”说的是帅机任南京礼部精膳司郎中时，汤显祖来到南京。“今上岁丙子，再见集庚辰”是万历四年（丙子）汤从宣城经过回临川，在南京和帅相见了，到万历八年（庚辰）汤显祖因再拒张居正结纳下第，又回到南京国子监读书。“均晨夕过从”、“昔是新相知，今为旧比邻”是指万历八年汤在南京国子监读书时与帅机的住所离得很近，常可碰面。“著冠须访戴，脱冠须访帅”是说汤这时在南京国子监读书时和时任祭酒（相当于校长）戴洵关系密切，课后常和帅机在一起。惟审（机）有临川四俊诗实为四俊咏和汤生作（帅机秋阳馆集卷九有四俊咏和汤生作），临川四俊诗（今佚）是汤显祖的原唱。这是谢廷谅、曾粤祥、吴拾之来到南京后，汤显祖他乡遇故知诗兴勃发，首起吟咏，帅机应声唱和之作。然而徐朔方先生为了要使他考证的紫箫记写作时间地点能够成立，竞把临川四俊诗和帅机的唱列为隆庆四年（1570）即汤显祖中举那年所发生的事。5然而幸存的帅机唱和四首，每首诗题分别标明了四友此时的功名身份：“汤孝廉显祖”，“谢秀才友可”，“曾秀才粤祥”，“吴公子拾之”表明这时汤显祖是举人，谢廷谅与曾粤祥已是秀才，吴拾之还没有功名。曾粤祥，字如海，万历二十年（1592）中的进士，万历二十二年（1594）任福建南安知县，次年（1595）卒，时年36岁6。可知曾粤详应出生在嘉靖三十八年（1559），小汤显祖9岁，这年他只有11岁，还没中秀才。因此，临川四俊诗和帅机四俊咏和汤生作不可能是发生在隆庆四年（1570）即汤显祖中举那年所发生的事，只有发生在万历八年他们在南京合作写紫箫记的事才合乎情理。再说，若作在临川，临川虽是“民秀而能文”，“乐读诗书而好文辞”的文风昌盛之地，但毕竟是远离京城小县城，人文素质无法与文化精英聚会之地的留都南京相提并论。直到汤显祖死后的第五年即天启元年（1621），临川全县人口仅是73159丁口7，县城人口估计也就是一万多决超不了二万，能看懂骈四俪六，绮丽晦涩的紫箫记曲词能有几人？若剧中“讥托”是“指当秉国首揆”（万历野获编），如黄芝冈先生说的那样是张居正幼年从李中溪学禅的事，一座小县城又能几人了解当朝首辅张居正这段经历，将剧中人物对号入座？若他们在临川“度新词与戏”，不仅“是非蜂起，讹言四方”不能发生，就是“观者万人”也是很难达到的事。若作在临川，即使被人看出语有“讥托”，有“是非”议论，“诸君子”也不会有“危心”。因为汤家虽不是官宦之家，但在临川是有声望名门望族，特别是自汤显祖中举后，才名鹊起，受官府的尊崇。汤显祖出的第一部诗集红泉逸草临川知县为之进行赞助。传说万历八年（1580）汤显祖因拒张居正的结纳落第而归，知府古之贤还亲自到码头迎接，对汤的品格大加赞赏，并说汤此科虽落第，但比中头名状元还更光彩。再说问棘邮草诗集中有门有车马客等诗，十分明显抨击了张居正在科场的以权谋私的行径。诗集初刻本在临川刊刻，“行传达四方驰示”，并没有“是非蜂起”事情发生。如果该戏是作在临川，和汤显祖共“度新词与戏”就不可能只有谢廷谅、曾粤祥和吴拾之三人，饶仑、周宗镐、周宪臣、姜耀先等都是汤少年时代结社的好友。他们大都有弹琴拍曲爱好。饶仑与周宗镐和汤显祖曾是读共案，睡同床形影不离的亲密伙伴，他俩即使不参与紫箫记创作，那“供顿清饶”（美食佳肴）和“酬对悍捷”（应酬接待）之事不可能只见谢廷谅与曾粤祥两人，他们不参与其中。我还要说的一点是，紫箫记是一次性写成，最后刊行时作了些修改。紫箫记的搁笔，主要是演出后“是非蜂起，讹言四方，诸君子有危心”所致，帅机看到汤在写作中的手稿提出了“此案头之书，非台上之曲”批评，也是原因之一，但决不是徐朔方先生所说的“由于友人分散而中途搁笔”11。“友人分散”正是因剧本不写了，无“新词与戏”可度，扫了他们赏玩之兴，又都在异乡客居之地，不便久留，友人们才考虑“分散”（很可能是提前“分散” ）。还有研究者附和徐朔方紫箫记为万历五年秋至万历七年秋作，但地点则说“是他三次春试落第后，两次游学国子监时，往返于临川和南京期间写作的。”事实若是如此，汤显祖的友人们岂不为了一个自娱自乐的剧本，要在万历五年至七年，跟随汤显祖往返于临川和南京之间？显然是不可能的事。根据上述分析，笔者对汤显祖当年写作紫箫记作如下推断性的描述：万历八年的春试再次拒绝了张居正的结纳，毅然放弃这科考试，又到南京国子国子监读书。这一消息很快从京城传到了临川。谢九紫（廷谅）、吴拾之（玉云生）、曾粤祥（如海）等一班少年时代结社的朋友合计一番后，决定去到南京作番旅游，既观游留都繁华美景，又可会见汤显祖对其进行慰问。帅机这时正在南京礼部任精膳司郎中，官居五品。帅是大家心目中的兄长，与汤情谊尤为深厚，少年时被人称为“同心，止各一头”的一对，现在南京住所离得很近，成了“昔是新相知，今为旧比邻”。谢廷谅三人南京行，有汤与帅在，吃住接待不愁，尽可玩个痛快。他们的到来，成了汤显祖的故乡朋友在南京的大聚会。在为他们举行接风洗尘的宴饮诗酒中，汤显祖文思敏捷，首先出口吟了临川四俊诗，第一首是赞帅机，次为谢廷谅、曾粤祥、吴拾之。帅机接上作四俊咏和汤生作唱和，第一首赞汤显祖，次为谢廷谅、曾粤祥、吴拾之。诗云： 汤孝廉显祖汤生挺奇质，孕毓应文昌。恣雎辨说囿，峥嵘翰墨场。汪洋探丘索，沉郁挟风霜。厄言自合道，谁知非猖狂。8谢秀才友可谢客体聪明，千言可立就。属翰吐风云，摛藻铺缛锈。托仙采澧兰，载笔光名蛐。曼衍将穷年，声华自日茂。曾秀才粤祥曾子缀弓裘，稚志轻蹩躠。择交附青云，摛词多白雪。毫尘若无人，识字能辨霓。早已入吾流，众徒诽俊杰。吴公子拾之川岳宝不虚，公子亦吾党。温冲玉树芬，明悟秋气爽。倾盖已披云，大篇益心赏。倜傥似此瑜，安得载俱往。文友们的相聚，玩得痛快比吃好还重要。那时人们的娱乐的方式主要还是戏曲。大量有地位的文人开始参与传奇戏曲的创作，一时间辞调骈丽的作品风靡整个戏曲舞台。商贾云集的苏州，已是“宴会无时，戏馆数十处，每日演剧，养活小民，不下数万人。”9留都是戏曲表演中心地区之一。昆曲、弋阳、海盐等声腔剧种并存争胜，戏曲班社出入宫廷、民间和私人之间，寺庙、船舫、酒楼、秦淮河区、私家的园林、厅堂皆有作场之地，人们可随时随地自由地观赏。自谭纶把海盐腔带来宜黄，临川地区青年才俊弹琴拍曲已成时尚。谢廷谅、吴拾之和曾粤祥都是戏曲爱好者。特别是吴拾之，有副“音若丝，辽彻青云”好嗓音，且擅登场表演。到了南京后，他们的娱乐活动除了逛秦淮河，看戏、喝酒、弹琴唱曲之余萌发了自己写戏自己演，过过戏瘾念头。经过一番议论，汤显祖提议说：“那太平广记中霍小玉传吾每读为之动容，何不将其敷衍成戏曲？”汤的提议得到大家一致的赞同。捉笔者不用说，自然是汤显祖自己。他们还为演出事务作了一些分工：谢廷谅负责对外联络唱海盐腔的戏班和演出场地，曾粤祥负责后勤伙食。吴拾之身材苗条，发挥他能唱擅演的特长，客串主角霍小玉，过足戏瘾。汤显祖在写作中不是简单的将霍小玉传作戏曲形式的衍译，而是进行再创作，寄托自己的思想。除两个男女主人公采自小说外，其他花卿、郭小候、尚子毗等均为新增，将小说中“得官负心”的李益改成“志诚郎君”，把因门阀制度而造成的悲剧结局改成乞巧团圆。当初要写的这个戏是试图演绎一段风流故事，用以消遣。剧本在写作中，帅机是最早看到剧本的一个。他对已脱稿的几出便直率指出：“此案头之书，非台上之曲也。”可吴拾之戏瘾大，不管那么多，汤氏“一曲才就”，他就拿去排演。他那好嗓门加上那出神入化的表演，“莫不言好，观者万人”。当演到第三十一出皈依时，社会上一时“是非蜂起，讹言四方”，说这出戏是讽刺当朝首辅张居正的。这是怎么回事呢？一个写才子佳人风流韵事的爱情戏怎么会被人说成讥讽了首相张居正呢？无风不起浪，问题出在这样一个情节：老和尚有个旧人唤做杜黄裳，作秀才时，曾在俺寺里读书，与老僧谈禅说偈。如今他出将入相，封为国公，在朔方镇守。此人贵极人臣，功参萧管，甚有高世之怀。倘他到时，老僧将他一两句话头点醒，着他早寻证果，永断浮花。黄裳下官想人生少不得轮回诸苦，今日便解取玉带一条，乞取名香一瓣，向佛主忏悔。明日上表辞官，还山礼佛。法香相国莫哄了诸天圣众。 原来当朝首辅张居正，幼年时曾从李中溪学禅，自号太和居士。离开李中溪时，曾发下誓愿，二十年后定来出家。可是二十年以后张居正不是出家，而是当了首相。万历二年，当张居正过五十岁生日时，李中溪写信提醒他往日所立的宏愿。可是张居正在回信中说，二、三年后，定来了结前愿10。可是两三年也早已过去，张居正并没有实现他的诺言，不是出家，而是贪恋首辅高位，连父亲死了也不奔丧。很明显，汤显祖写杜黄裳就是写张居正，四空和尚就是李中溪。留都南京是文化精英会荟之地，对张居正幼年学禅及在科考中与汤显祖科场有纠葛一事知情者大有其人。因此，当演到这一情节时，有人便将张居正对号入座，“是非峰起，讹言四方”便发生了。此时的张居正大权独览，如日中天，留都的南京不能不安插耳目，若这些人打小报告说汤显祖写戏讥刺他，那还了得。人言可畏呀！几个合作朋友为汤显祖担心，劝他不要再写下去。这样，写到第三十四出巧合即“参军去七夕银桥”，汤显祖只好搁下笔来。半本紫箫记就这样形成了。南京刻印很方便，为了表明这部戏不是在有意讥讽谁，他们将已脱稿的34出稍作整理，署上“临川红泉馆编”，交付“金陵富春堂”刊刻。二紫箫记的价值紫箫记是部充满世俗享乐情趣的赏玩之作。对男女情色与游侠任气的描述使文风浮夸而绮丽。全剧辞藻华丽，骈四俪六，结构松散，枝蔓旁出。特别是作为剧本缺少矛盾冲突，平铺直叙，没有张力。汤显祖自已也认识到了剧本存在“沉丽之思”、“秾长之累”。帅机批评“此案头之书，非台上之曲也”可谓一针见血。然而“不成熟”不等于没有价值。“一曲才就，辄为玉云生夜舞朝歌而去”竞“观者万人”，说明它能吸引观众，并激发了观众席的想像力和创造力，收到了“是非蜂起，讹言四方”的社会效果。一个作家的早期的作品往往是后来作品的基础，所表现的的思想和艺术上的倾向有一脉相承性。“临川四梦”的基调和特色能从紫箫记中看到雏形，其思想与艺术上价值至少体现在如下几方面：一取材传奇话本小说又重在更张。紫箫记取材于唐人最精彩动人的传奇霍小玉传，而主要关目则采自大宋宣和遗事亨集中的一段元夕观灯故事，仅将女主人公拾得金杯改为玉箫。还将小说中李益得官负心改成“不是两心人”的痴情男儿，爱情悲剧改成乞巧团圆，赋剧本以新的主题。后作的“临川四梦”都取材小说话本，但都不是将小说作戏曲形式的简单转换，而是对蓝本进行改造和艺术再创造，注入新的思想内涵，体现鲜明的特色。二以情写戏，以戏写情初露端倪。汤少年接受罗汝芳“制欲非体仁”、“天理尽在人欲中”的思想说教，二十来岁时，“辄以六朝情寄声色“（与陆景邺），晋人深于情的风采也影响了他，从而萌发了他的“情至”观念。在紫箫记的访旧，借剧中李十郎说出了“既生人世，谁能无情”，肯定了“情”的存在；在巧探、下定、捧合就婚等出中的两情相悦的描写，表现了对人性人情的呼唤。此后，汤显祖“以情写戏”便不可收拾。如果说紫箫记表现的只是饮食男女，悲欢离合之情的话，到紫钗记已是“人间何处说相思，我辈钟情如此”，有了动人的“有情痴”霍小玉，表达了“情”可格“权”；牡丹亭的问世，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可又生”标志“至情”的形成。而杜丽娘就是“至情”的化身；南柯记揭示“无情虫蚁也关情”，风谣出所展示的是汤显祖理想的“有情之天下”；邯郸记“备述人世险诈之情”。卢生“于中宠辱得丧生死之情”，剧本旨在“把人情世故都高谈尽”，作者椽笔直刺封建黑暗腐败的最高层。三借史隐喻试刀成功。紫箫记写于汤显祖第四次落第，后两次落第全因张居正作梗，积怨难忍，在临川来的几个朋友怂恿下，用杜黄裳影射张居正，借古讽今，居然“是非蜂起，讹言四方”。“临川四梦”的共同特征是“有讥有讬”，触及晚明社会内政、外交、和道德风尚的方方面面，是一组“社会问题剧”，而“讥托”的运用正是由紫箫记开先河。四奠定丽词俊音的语言特色。汤显祖“十七八岁时，喜为韵语，已熟读骚、赋、六朝之文”（答张梦泽）。汉魏六朝华艳艰涩诗风影响汤显祖诗文与戏曲创作。紫箫记一剧词藻华美，宾白骈丽，斫字雕句，以诗化的宾白和绮丽的曲词以表达浓郁的情感，就是受此身文风影响的结果。后作的“临川四梦”曲词的丽词俊音语言特色，体现了紫箫记一剧语言的基调。五“天下之政出于一”思想的崭露。明朝政权的建立，突出了汉民族及其君主尊崇地位，与“夷狄”（北边少数民族）关系紧张，常发生战争。“中国为君之父，夷狄为臣之子”12，为当时多数士人所认同的观念。紫箫记的出山，写了吐蕃尚子毗，在唐宪宗时来唐游太学，与李益、石雄、花卿“才交一臂，便结同心”，回吐蕃后仍时念唐朝友人，说“俺虽胡人，心驰汉道”，并规劝吐蕃赞普与唐和亲。这种安定国家，“中国”为大的民族大家庭思想在以后“四梦”中都有描写。紫钗记中大唐皇帝诏谕大、小西河降唐，“不服者兴兵诛之”。蕃王老实就范，表白“自古河西称大国，从今北斗向中华”；牡丹亭中金人占据中华半壁江山，还要夺取江南，大宋的地方文武官都是酒囊饭袋，而金兵招的“溜金王”有万夫不挡之勇，却是淮扬一带盗匪，最后被招安；南柯记中檀萝国为了抢财劫色屡犯槐安，淳于棼发兵围释，救出了公主；邯郸记中吐蕃拥有十万精兵，战将千员，文臣满腹韬略，武将智勇双全，成为大唐西方劲敌，国家安全隐患。卢生因受奸相陷害，被迫挂帅西征，用了“间离之计”，为国家剪除了隐患，被玄宗封为定西侯，食邑三千户，兼兵部尚书。这些戏剧情节表明了这样一种观念：“夷狄”非文明礼仪之邦，国家要安定，应以汉民族政权为中心，“心驰汉道”，“北斗向中华”，尊崇汉民族的君主地位。汤显祖这种思想 于万历十一年在时文天下之政出于一深入进行了阐述，论述国家要“安且永”，就不能政出多门，必须把政权牢牢掌握在汉民族君主手里。六提供了汤显祖剧作是为海盐腔而作的旁证线索。汤显祖的“四梦”为昆山腔作，为海盐腔作，为宜黄腔作，或不为某种声腔而作是个长期争论未休的问题。然而汤的剧作处女作紫箫记最初的搬演者是吴拾之。吴拾之能唱啥腔当就是汤显祖“四梦”为该声腔而作。临川是海盐腔盛行地区。嘉靖年间谭纶“治兵于浙”，因丁父忧将海盐腔戏班带回宜黄教家乡弟子，“食其技者殆千余人”。临川与宜黄相邻，又是府治所在地。顾启元的客座赘语告诉我们，“万历前期，以海盐为主；万历后期，始为昆山。”13因吴拾之在南京“夜舞朝歌”所唱声腔只能是海盐腔。吴是紫箫记创作参与者之一，台本要为他擅长的声腔而作是情理中的事。吴拾之“夜舞朝歌”且达到“是非蜂起”决不是个人清唱，要请唱海盐腔戏班加盟合作。汤显祖一生都处在明朝后期