形象思维与语言表达(含欧洲艺术起源).ppt.ppt

形象思维与语言表达,形象思维能力，是指对有形有象的事物的捕捉、记忆，并运用形象进行思考判断的能力。这种能力每个人各不相同，有强有弱，所以必须通过一定手段进行开发和训练。记忆中事物的形象，直接反应客观事物的形貌，具有形象性。我们叙述形象，是头脑里客观事物形象的外化。（形象思维和语言的关系）事物表象有不稳定的特点，要力求获得对该事物稳定而深刻的认识。因为对事物的一切运动变化及本质了解越深刻，规律性把握越准确，对它认识的稳定性越高，越能把自己的情感倾向、美学趣味融化进去，越有利于你具有个性的语言外化。（形象思维和个性的关系）首先，通过自己熟悉的、深深感受过的、认识上具有稳定性的事物，进行反思反窥。因为是生活中所熟悉的，所以在叙述前，头脑中就会产生该事物比较清晰的图像，也叫心像。,这种图像不停转换运动，表达事物的始末，我们从中进行思考判断，然后用语言表明我们的评判。所以，我们在开口叙述一件事物之前，必须要求自己在内心先看到它们，不仅看见一个方面，还要看到不同侧面；不仅看到静态，还要看到动态；不仅看到总体，还要抓住各方面的主要特征；不仅看到表面，还要看到本质和核心，并要知道它的过去和预测未来。这样，才能获得对这一事物比较透彻的、具有稳定性的认识，形象记忆才深刻，在此基础上就会有真实的内心体验和鲜明的态度。（形象思维的过程）形象思维越活跃，语言越有色彩；形象思维越清晰，语言越生动，越有情感感染力和冲击力。形象思维活跃的人，不一定语言表达能力很强；语言表达有条理的人，也不见得形象思维能力很强，这就需要通过一定方法进行调整和训练，使之达到形象思维十分活跃，而表达形象思维的语言工具也很得力。形象思维和各种形式的思维活动，在人的各种思维活动中是不能截然分开的，它们往往是互相渗透，互相作用，相辅相成的。但为了提高形象思维能力，所以在训练中才有了不同的侧重。（形象思维的意义）,本课内容,了解并能够复述古埃及艺术、古希腊艺术的特点及代表作。熟悉三皇五帝时期历史，并以政治、经济、文化、人物为载体，完成即兴口述。完成小物件说物练习，根据小物件形象特点，即兴组织语言进行表达。,欧洲艺术起源,远古时期的艺术家，可能是一个巫师，身穿羽毛和兽皮，脸上，身上画满了怪异的图形，山岩上也涂上色彩，在篝火前祈祷。神秘而庄严的那些图案与图形，便是人类最早的绘画；羽毛和树皮就是服饰的开端；祈祷时口中念念有词便是文字的原始形态；欢快的跳跃就是最早的音乐。（即打击乐。）,图腾：考古发现的巨大洞穴岩壁上各种形态的动物，体现了那时的人类相信动物、山岳河流都有自然的灵性和精神。表达了人类想与自然沟通和征服自然的热情和渴望。图腾一词出自北美，印第安语“它的亲族”的意思。说明原始人相信自己的祖先通过某种神话方式与动物发生的亲缘关系。和我们说自己是“龙的传人”是一样的。体现了远古人对人生命的延续的渴望及对精神追求和生存的渴望。这一切都表达了一种萌芽式的智慧和最早的文化形态。,古埃及艺术,世界有四大文化：埃及文化、希腊文化、印度文化、中国文化。文化与文字有着极其密切的关系。楔形文字和中国的象形文字都是图形文字。古埃及艺术的目的相当明确，而且功利，形成了一整套严整的程式和法则，是人类最早的一种“样式主义”艺术。它本身和影响稳定延续了三千年时间。“样式主义”总体表达出壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又有写实基础上美化的特点。古埃及艺术除了颂扬王权，在很大程度上是殉葬。金字塔是埃及法老的陵墓，也是王权的象征，更是等级制度的体现和获得求生的一种方式。,它把法老的文公武略和陪伴法老的人物等等在墓中进行刻画、描摹。它最具特点的人像表达方式是所谓的“正面律”：人物的头部是正侧面，肩是正面，腰部以下又是正侧面。,古埃及艺术在表现对象的完整性上是前无古人的，古埃及艺术家不十分在意眼睛所看到的东西，更愿意按他们所知的东西来表现对象。作为一种既定的艺术方式和规则，艺术家只能按师傅传授的种种规范进行工作，但是对外部观念的改变和艺术家自身愿望和热情引领了艺术家的创造。因此，让我们领略了古埃及艺术中除了宏伟、庄严之外的欢愉和优雅。,奈费尔提蒂头像约前1360年,古希腊艺术,从发掘出历史文物看，公元前三千年到公元前十三世纪体现希腊本土民族的乐观、欢愉、庄严、雄伟等一些基本文化趣味。公元前1000年左右欧洲南下了一些多利亚人，这些入侵的多利亚人，是后来辉煌的古希腊文明的创造者。恩格斯说：“没有希腊和罗马奠定的基础，也就没有现代欧洲。”早期的希腊艺术，像是对埃及尼罗河艺术的模仿，后来希腊人不再满足于埃及人根据所知为基础来绘画，而要求以实际观察为基础表现世界。希腊是一个务实勤勉的民族，他们相信一切真实都来自于观察的经验。由此决定希腊艺术源于生活的真是。体现为“高贵的单纯”和“静默的伟大”的艺术理想。,拳击手古希腊的艺术创作，是步着古埃及和亚述人的后尘起步的。古埃及艺术的“正面律”，被希腊人奉为是艺术创作的金科玉律。但是在后来的壁画拳击手上，“正面律”的影响已经减弱，古希腊艺术家已经能够在平面的绘画中处理正侧面的人物形象了。,希腊帕特农神庙,古希腊艺术的特点,希腊位于巴尔干半岛的最南端，多山，多丘陵，临海。居民一出世就要以贫穷为伍，整日忙碌探索，航海贸易使他们接触了其他民族的文化艺术，并融入了其他民族的文化艺术。,希腊人同神“同形同性”，对神的人化，是希腊文化艺术最主要的前提。他们对神是热爱，亲切与崇拜。神话给希腊艺术带来了深远的影响。,拉奥孔,为了捍卫城邦的需要，形成一个普遍的制度体育。为战争服务，培养完美的身体与心灵是希腊人生来的重要目的。他们对肉体生活像对精神生活一样重视，这是希腊文化艺术独有的一点。,掷铁饼者,亚马逊女战士,希腊众神的关系图,历史：三皇五帝,燧人氏、伏羲氏、神农氏称为“三皇”，黄帝、颛顼（zhuanxu）、帝喾（ku）、尧帝、舜帝称为“五帝”，这些说法起源于春秋战国。,黄帝,轩辕黄帝为中华民族始祖，人文初祖，中国远古时期部落联盟首领。黄帝(英文：thehuangdi；yellowemperor）（前2697-前2599年）少典之子，本姓公孙，长居姬水，因改姓姬，居轩辕之丘(在今河南新郑西北)，故号轩辕氏，出生、创业和建都于有熊(今河南新郑)，故亦称有熊氏，因有土德之瑞，故号黄帝。他首先统一中华民族的伟绩而载入史册。他播百谷草木，大力发展生产，创造文字，始制衣冠，建造舟车，发明指南车，定算数，制音律，创医学等，是承前启后中华文明的先祖。传说中远古时代中华民族的共主，五帝之首。,据说，黄帝族和炎帝族，最早居住在陕西。黄帝族最后定居在河北涿鹿附近。炎帝最后到达今山东地区。蚩尤是九黎族的首领。九黎族活动的地区，主要在今山东、河南和安徽一带。相传炎帝族和九黎族为了争夺黄河流域一块肥沃的土地，发生了一次战争。炎帝族战败，向黄帝族求援。黄、炎两族合并。后来，各族都认为是黄帝的后代，称为“炎黄子孙”。,颛顼,颛顼（前2514前2437）中国历史中的一位传说人物，为五帝之一。相传颛顼是黄帝的孙子，颛顼性格深沉而有谋略。十五岁时就辅佐少昊，治理九黎地区，封于高阳（今河南杞县东），故又称其为高阳氏。黄帝死后，因颛顼有圣德，立为帝，时年二十岁。帝颛顼所居玄宫为北方之宫，北方色黑，五行属水，因此古人说他是以水德为帝，又称玄帝。帝颛顼以帝丘（今河南濮阳）为都城，以句芒木正、蓐收为金正、祝融为火正、玄冥为水正、句龙为土正，合称五官。他即位后，严格遵循黄帝的政策行事，使社会安定太平。传说在黄帝晚年，九黎信奉巫教，崇尚鬼神而废弃人事，一切都靠占卜来决定，百姓家家都有人当巫史搞占卜，人们不再诚敬地祭祀上天，也不安心于农业生产。颛顼为解决这问题，决定改革宗教，亲自净心诚敬地祭祀天地祖宗，为万民作出榜样。又任命南正重负责祭天，以和洽神灵。任命北正黎负责民政，以抚慰万民，劝导百姓遵循自然的规律从事农业生产，鼓励人们开垦田地。禁断民间以占卜通人神的活动，使社会恢复正常秩序。,颛顼是传说中的神话人物，他有非凡的经历和超人的力量，有至高无上的权力。他的辖区非常大。传说中，内黄西南一带有个黄水怪，经常口吐黄水淹没农田、冲毁房屋。颛顼听说后就决心降服它。可黄水怪神通广大，二人激战九九八十一天不分胜败。颛顼便上天求女娲神帮忙。女娲借来天王宝剑交给颛顼并教他使用方法。颛顼用天王宝剑打败了黄水怪。为了给人间造福，他用天王剑把大沙岗变成了一座山；取名付禺山，又用剑在山旁划一道河，取名硝河。从此这里有山有水，林茂粮丰，人们过上了好日子。颛顼在当地人民心中的位置很高的，被尊称为高王爷。传说颛顼生前惩治黄水怪，死后仍可退水救民。相传有一天，高王爷显灵变成一位白发苍苍的老人，坐在高王庙的台阶上闭目养神。不久。天降大雨，洪水滚滚而来，田毁庄淹。洪水流到白发老人的面前不再向前流了，从水中钻出了两个非人非兽的怪物。白发老人一挥手，怪物乖乖地沉下水去，随后，洪水慢慢地退走了。高王庙一带避免了一场洪水灾害。,帝喾,帝喾姓公孙别殷，子。（公元前3380前3345）国学大师范文澜先生在中国通史简编中写道：“汉以前人相信黄帝、颛顼、帝喾三人为华族祖先，当是事实。”帝喾氏族的一位喾，后为颛顼“族子”，十五岁时，因辅佐颛顼帝有功，被封于高辛（今安徽亳州市。三十岁时，代颛顼为帝，都于亳。因他兴起于高辛，史称之为高辛氏。帝喾非常喜爱音乐，他叫乐师咸黑制作了九招、六列、六英等歌曲，又命乐垂作鼙鼓、钟、磐等乐器，让64名舞女，穿着五彩衣裳，随歌跳舞。在音乐起鸣之后，凤凰、大翟等名贵仙鸟也都云集殿堂，翩跹起舞。古时认为只有德行高尚的人才能招来凤凰。帝喾好巡游，他东到泰山、东海；东北至辽宁；北到涿鹿、恒山、太原；西北至宁夏、甘肃；西南至四川；南到湖北、湖南至长沙。他几乎游遍五岳，参观了女娲、少昊、黄帝等现任的遗迹。这些传说虽未必其真，但略见当时中国地域之辽阔。,有关帝喾的传说较多，史记.五帝本纪作了综述：“高辛声而神灵，自言其名。知民之急，仁而威，惠而信，修身而天下服，取地之财而节用之，抚教万民而利海之，.日月所照，风雨所至，莫不从服。”可知帝喾也是一位恩惠雨露，兆民诚服的帝王。帝喾即帝位后，“聪以知远，明以察微。顺天之义，知民之急。仁而威，惠而信，修身而大下服”。他在位七十年，天下大治，人民安居乐业。著名文学家曹植曾作帝喾赞以颂之：“祖自轩辕，玄嚣之裔，生言其名。木德治世。抚宁天地，神圣灵宾，教讫四海，明并日明。”帝喾有几个儿子在中国历史上也是很有名的。他的元妃姜原生了弃（即后稷）。弃是周的始祖。次妃简狄生了契。契是商的祖先。次妃庆都生了尧。尧是历史上有名的圣贤之君、五帝之一。次妃常仪生了挚。挚继承了喾的帝位，九年后禅让给帝尧。,古罗马艺术,公元前1960年，战胜马其顿而成为希腊征服者的罗马在希腊的废墟上建立了罗马城。罗马本身的艺术并不发达，当罗马人征服了许多文化艺术繁荣的国家，将那里的大量艺术品，尤其是雕塑和绘画当作战利品劫运到罗马，同时还把许多受过良好教育的艺术家、工艺师、工匠等当奴隶和人质集中到罗马，这就为繁荣罗马文化提供了优越的条件。罗马和希腊都是奴隶制国家，又都是半岛国家，但罗马人主要依靠农业为生，在同自然的斗争中培养了对客观事物冷静思考和求实精神，所以务实是罗马人的风格，不同于“外向型扩张”的希腊人的那种浪漫主义气质。这就决定了罗马人的艺术观是求实、写实，缺乏幻想和想像力。罗马人也有神话，但却是沿用希腊的，只不过改个罗马名而已，如，对美与爱之神，希腊人称阿芙罗狄德，罗马人称维纳斯。,早期的罗马艺术没有希腊艺术那种浪漫的理想。却有一种简朴的意识，更倾向与世俗的个性化的宏伟壮丽的追求，更注重人物内心的刻画和传达。从出土的一批罗马时代的木碗、蜡画、肖像，在空间人物形体的处理及人物个性的刻画上是惊人的。因此罗马艺术的作品有其自身的生命力，和高度化的写实化倾向，它们都非神化，而是真实的人物。他们表情生动，体现了高度写实倾向与追求。罗马人在相当长的时间里直接根据面具制作肖像雕塑。古罗马最早的青铜肖像就是运用希腊人和埃特鲁里亚人所创造的青铜翻制技术，根据面具翻铸成青铜肖像的。这种肖像酷似真人，没有艺术的创造性，不过它却奠定了罗马肖像特别注重人物面部细节刻画的特点。罗马肖像的精神气质主要通过头部表现，希腊人则通过身体姿态动作来传达，所以罗马雕像如果缺了头部，余下的部分就没什么意义了，而希腊雕像的生命充满身体各个部分，即使只剩下断臂残躯，仍然能给人以特有的生命和美感。古罗马肖像雕塑的美学追求在于求真美，这同古希腊的宁静、理想化的完美迥然不同，这种特征趋向于个人意志的创造，表现出敢于参与世事争胜的气概。,画中描绘公元前330年秋天,亚历山大大帝与波斯帝国末代国王大流士三世在伊苏斯大战的历史,是一幅著名的历史画。在这次战役中,亚历山大大帝把大流士打得丢下母亲和妻儿落荒而逃,后来大流士写信给亚历山大大帝，表示愿以巨款赎回母亲妻儿，并将女儿嫁给亚历山大，但遭到亚历山大拒绝,依然东侵灭掉波斯帝国。画中描绘两军大战，亚历山大击败大流士的场面。画面只用一棵击倒的大树来表示战争所发生的环境。画家集中描绘两军对阵，突出描绘波斯大流士和他的士兵，由他们的动势表明激烈的战斗情况，整个场面充满了戏剧性冲突和强烈的战争气氛。,伊苏斯之战,埃特鲁里亚人创作的最著名的雕塑是青铜雕刻母狼。母狼这件兽雕作品作为罗马城徽闻名于世，它表现罗马建城的传说故事：特洛亚人被希腊人打败后，特洛亚王子逃到意大利半岛台伯河入海口的一个拉丁人王国，并被国王招为女婿。他的后代创建了阿尔巴城。经过几代相传，到努米托雷王时，他的弟弟阿穆利奥篡夺了王位并驱逐了兄长，还逼迫侄女西尔维亚充当女司祭。后来西尔维亚与战神马尔斯相爱生下一对孪生兄弟罗慕洛斯和瑞穆斯。阿穆利奥得悉后杀死了侄女西尔维亚，并将孪生兄弟抛入台伯河里。由于河水突然下降，婴儿搁浅于河滩，哭叫声引来了一只母狼。母狼用自己的乳汁哺养了两个孩子。孩子长大得知自己的身世后，便杀死了仇人，迎回了外祖父，创建了罗马城。罗慕洛斯成了罗马城的第一位统治者。埃特鲁里亚人依照这一传说雕铸了一条青铜母狼。公元16世纪时意大利雕刻家又在母狼腹下补雕了两个吃奶的婴儿，从而使这尊雕像完整地表现了罗马建城的传说。母狼雕像形体结构严谨，形象高度写实，雕刻家并没有表现狼的兽性，而是着意塑造它圆浑丰满、具有母爱的人性特点。两只饱满的乳房充满乳汁，正慈母般地哺育孩子，显得可敬可爱。对埃特鲁里亚人来说，这无疑是一尊民族历史的纪念碑。,母狼,求实的罗马人不像希腊人那样敬神，那样神重于人，而是更重视自己在艺术中的地位。捧着祖先头像的罗马人，表现的是罗马人葬仪中出现的情节。在葬仪上，送葬人要捧着祖先的遗像参加葬礼，因此肖像雕刻实际上成为这种独特葬仪中不可缺少的组成部分。在这组雕像中通体使用写实手法，着重刻画头部，身体被繁复的衣褶覆盖，质感很强，与头部形成繁简的对比，更加突出了头部的个性特征。,这是欧洲第一座骑马像。人们在观赏罗马帝国皇帝雕像时发现，帝王的气质同帝王统治的时代有密切的关系。强大兴盛的帝国在渥大维的肖像中直率地表现了出来，智慧的、为罗马人做了不少善事的提图斯被雕成君子的典范，而帝国衰落时的情景似可从奥利略的形象中看到。奥利略是古罗马“五贤君”之一，是崇拜柏拉图理想国的哲学家。政治斗争的现实和自然灾难使他的理想一一破灭，成为对前途悲观失望的没落君王。同奥古斯都那坚定、沉着、居高临下的气势完全不同，他骑在马上挥动右手但无目的，神态也显出不确定性，而坐骑的精神气质与人也一样。他更多地像个哲学家而少有统帅的气概。,奥利略骑马像,中世纪艺术,中世纪艺术分为三个时期：初期：公元25世纪中期：公元512世纪晚期：公元1215世纪通常被认为是自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期。文艺复兴时期的意大利人为了反对宗教神权的统治，推崇古希腊罗马的文化传统，并且认为从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代，是处于文明与复兴之间的时代，故称“中世纪”，后来这一名称被历史学家沿袭下来。欧洲中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术，而是在东方文化、古希腊罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术。艺术家怀着真诚的信仰工作。丢弃了希腊、罗马时期艺术对现实世界的真实观，力图营造理想的天国景象。所以中世纪文化主要体现在教堂建筑、雕塑、圣经插图以及装饰教堂的镶嵌壁画。这种艺术的盛行扼杀了人们的思想。,善良的牧羊人,哥特艺术,哥特是欧洲北方的一个古老民族（比利时、荷兰），哥特艺术是指与古典文化那种均衡、和谐、雄伟、恢弘的观念大相径庭的艺术风格。是宫廷贵族世俗化的表现。其影响从12世纪到16世纪中叶。哥特式的教堂，至今仍是基督教的理想标志。“哥特式”这个术语从特指建筑沿及雕刻、绘画，尖耸入云的主教堂成为中世纪晚期的代表，艺术中宗教情绪渐渐平和了，温和慈爱的圣母成了那个时代崇拜的对象。哥特式建筑的特点：1，平面是“十字架”形。2，外部多用高高的尖塔楼。3，内部轻盈、空旷。4，窗户多是五彩的玻璃镶嵌画图案。,哥特式典型建筑,巴黎圣母院,兰斯主教堂,亚眠大教堂,科隆主教堂,文艺复兴,人们企图挽救希腊和罗马较古老的接近生活而又较能让人感到亲切愉快的文明，因而称之文艺复兴和文明再生。文艺复兴并非致力于古代文化的模仿，文艺复兴虽尊重古代，是模范和榜样，但不是复古。它始终追求的是精神而非形式，是思想而非现象。重新发现世界和人的过程是漫长的，因此文艺复兴没有一个确信的时间，确定只能把一些特殊人物事件。作为各阶段的象征，意大利没有完全切断中世纪的传承，又经常回忆起古希腊罗马艺术的辉煌，以及神与人之间的和谐关系。当人对自身和对自然的关注大于上帝和天国的信仰，启蒙了一种新的精神状态人对自身的尊重和肯定。也就产生了人文主义。产生于意大利的原因：资本主义萌芽的产生，资产阶级希望冲破教会神学的束缚。意大利保有大量古希腊、罗马文化典籍。14-16世纪（文艺复兴时期）意大利人才济济，汇集一处。意大利较早接受了东方文化。（造纸术，印刷术）,美术三杰：达芬奇：列奥纳多达芬奇，意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。正因为他是一个全才，所以他也被称为“文艺复兴时期最完美的代表人物”他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇，卒于法国。壁画最后的晚餐、祭坛画岩间圣母和肖像画蒙娜