（音乐学专业论文）孔空声乐练习曲在声乐教学中的作用及意义研究.pdf

学位论文原创性声明 本人所提交的学位论文孔空声乐发声练习曲在声乐教学中的作用及意义研 究，是在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的原创性成果。除文中已经注明引 用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果。对本文 的研究做出重要贡献的个人和集体，均己在文中标明。 论文作者( 签名) ：瓤 脚年f 2 月 7 日 指导教师确认( 签名 办矽年2 月夕日 、 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解河北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学 位论文的复印件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权河北师范大学可以将学位论 文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或其它复制手段保 存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在年解密后适用本授权书) 论文作者( 签名) ：枷 沏年2 月7 日哆 参同 ：r 、， 名月 签 腔f 年 y 拗咖 导 指 摘要 在众多的声乐练习曲作品中以孔空的声乐练习曲最为著名，作为一本集专业性、创 造性为一身的声乐教材，孔空声乐练习曲为声乐爱好者提供了练声的帮助。孔空声 乐练习曲在我国音乐院校的声乐教学中，也曾被广泛的采用，并沿用至今。本文围绕 着孔空声乐练习曲的创作内容、训练意图、以及在声乐训练中的具体运用等方面进 行分析和研究。从教材编写的内容到对声乐教学的影响，从对教师和学生双方在声乐教 学情况的分析到孔空声乐练习曲在教学中的实用价值和意义。说明孔空声乐练习 曲是歌唱的桥梁，是伴随歌者终身学习的有效工具。其具有的教学价值与实用性足以 让歌者把它当成成功迈入声乐大门的必经之路。全文共分三章，第一章是练习曲 的发展与综述，并引出孔空声乐练习曲。第二章是孔空声乐练习曲在声乐训练 中的作用及运用解析。主要从其在声乐训练中的作用及具体运用两个方面进行阐述。第 三章是孔空声乐练习曲的实用价值及教学意义，并对对“教”与“学”的双方提山 要求。 关键词：练习曲声乐练习曲孔空声乐练习曲音乐研究歌唱 a b s t r a c t e t u d ei nal a r g en u m b e ro fv o c a lw o r k sw i t ha ne m p t yh o l ev o c a le t u d e sm o s tf a m o u sa sa s e to fp r o f e s s i o n a l c r e a t i v et e a c h i n gi sav o c a l ，”e t u d ev o c a le m p t yh o l e ”a st h es o u n do f v o c a le n t h u s i a s t st oh e l pp r o v i d et r a i n i n g ”v o c a le t u d e se m p t yh o l e ”i nt h et e a c h i n go fv o c a l m u s i ci nc o l l e g e h a sa l s ob e e nw i d e l ya d o p t e da n ds t i l li nu s e f o c u s i n go nt h e ”e m p t yh o l e v o c a le t u d e s ”c r e a t i v ec o n t e n t t r a i n i n gi n t e n t i o n sa n ds p e c i f i ct r a i n i n gi nv o c a lm u s i ca n d o t h e ra s p e c t so ft h eu s eo fa n a l y s i sa n dr e s e a r c h c o n t e n tf r o mt h el e a r n i n ga n dt e a c h i n g m a t e r i a l st ot h et e a c h i n go fv o c a lm u s i c f r o mb o t ht e a c h e r sa n ds t u d e n t si nt h ea n a l y s i so f v o c a lm u s i ct e a c h i n gi nt h e ”v o c a le t u d e se m p t yh o l e ”i nt h et e a c h i n go fp r a c t i c a lv a l u ea n d s i g n i f i c a n c e t h a t ”e m p t yh o l ev o c a le t u d e s ”i ss i n g i n gt h eb r i d g e ，t h es i n g e ri sa c c o m p a n i e d b ya ne f f e c t i v et o o lf o rl i f e l o n gl e a r n i n g t h ev a l u ea n dp r a c t i c a l i t yo ft e a c h i n gh a se n o u g h s i n g e r st oi ta st h eo n l yw a ys u c c e s s f u l l yi n t ot h ev o c a le n t r a n c e p a p e ri sd i v i d e di n t o t h r e ec h a p t e r s t h ef i r s tc h a p t e ri st h ed e v e l o p m e n ta n dr e v i e we t u d e s ，a n di e a d st o ”e m p t y h o l ev o c a le t u d e s ”t h es e c o n dc h a p t e ri s ”e m p t yh o l e s ”i nt h er o l eo fv o c a lt r a i n i n ga n dt h e u s eo fr e s o l u t i o n m a i n l yf r o mi t sr o l ei nv o c a lt r a i n i n ga n dt h es p e c i f i cu s eo ft h et w oa s p e c t s d e s c r i b e d t h et h i r dc h a p t e ri st h e ”e m p t yh o l ev o c a le t u d e s ，”t h ep r a c t i c a lv a l u ea n d s i g n i f i c a n c eo ft e a c h i n g a n do nt h e ”t e a c h i n g ”a n d ”l e a r n i n g ”t h ep a r t i e sr e q u e s t k e y w o r d s ：e t u d ev o c a le t u d e s ( ( v o c a le t u d eo fk o n g k o n g m u s i cr e s e a r c hs i n g s i n g i v 目录 中文摘要i 英文摘要 引言( 绪论) 1 第一章练习曲的发展与运用综述3 第一节练习曲的发展3 第二节孔空声乐练习曲的运用综述5 第二章孔空声乐练习曲在声乐训练中的作用及运用解析8 第一节孔空声乐练习曲在声乐训练中的作用8 一为声乐教学的科学化、规范化、系统化提供了良好的保障8 二 对歌者树立良好的演唱习惯和演唱风格有着举足轻重的作8 三能提高歌者的歌唱兴趣9 第二节( ( - t l 空声乐练习曲在声乐训练中的具体运用9 一 孔空声乐练习曲中三卷的概析1 0 二 孔空声乐练习曲在音准方面的训练1 2 三 孔空声乐练习曲对呼吸的训练1 3 四孔空声乐练习曲对各种音型和节奏型的训练1 6 五 孔空声乐练习曲中母音的训练1 9 第三节用孔空声乐练习曲的练习原则2 l 一要善于领会正确的声音概念2 1 二要坚持循序渐进的原则2 l 第三章 孔空声乐练习曲在教学中的实用价值及意义2 2 第一节孔空声乐练习曲在教学中的实用价值2 2 一帮助歌者建立正确的内心听觉2 2 二 孔空声乐练习曲是歌唱的媒介2 3 三 孔空声乐练习曲是伴随歌者终身学习的有效工具2 4 第二节孔空声乐练习曲对“教”与“学”双方的要求2 6 一声乐教师应具备的专业素养2 6 v 二对声乐教师弹奏水平的要求2 8 三学生要加强与伴奏磨合的训练2 9 四要加强舞台实践的锻炼3 1 第三节孔空声乐练习曲的教学意义3 l 一提高声乐学习者细致入微、一丝不苟的学习态度3 1 二拓展声乐学习者的声乐技巧3 1 三提高声乐学习者的音乐综合能力3 3 四提高声乐教师的全面素质3 4 结论3 5 引用文献3 7 参考文献3 7 后记( 含致谢) 3 8 v i 绪论 缘由：作为歌者，我渴望唱好歌；作为声乐教师，我又渴望成为一个好的引导者。 然而在多年的刻苦学习和教学实践中声乐课，笔者认为是一门具有难度的课程，如 何使学习声乐者在学习过程中从迷茫中走出来，如何选用一套系统规范的、具有科学性 的练声教材，让初学者真正的脚踏实地并且从心里能明白怎样学唱，能够自己努力循序 渐进的向前发展，这些成为教学上经常思考的问题，为此我在苦苦的探索。孔空的声乐 练习曲成为我解决这个难题的依据，让我从中找到了灵感找到了自信，所以研究孔空声 乐练习曲为笔者能更好的深入教学，努力成为一个良师所应做的工作，是音乐工作者应 尽的职责。 另，声音尤其是歌声，是人类的第二语言，世间的生命体只要是能发出声音的动物， 都各具特色，并能发出最好听的声音；古人云：“言之不足，歌之 可见歌声是人 类最富有魅力的声音，它的婉转迂徊，高亢嘹亮，都是人们的感情最佳表现；我国先秦 时期，有关于学习唱歌的例子就层出不穷，“声震林木，响遏行云”的故事中薛谭向秦 卿学讴就是一个典型的例子。在国外，作曲家们为了帮助声乐学习者能够更好的学习声 乐，轻松驾驭各类型的音乐作品，从而创作了教学上的声乐练习曲，为声乐教学上做出 了贡献。 鉴于此，作孔空声乐练习曲在声乐教学中的作用及意义研究为硕士论文，有不 足之处还望各位专家、同仁给予批评指教，只有多批评指教才能使我们在声乐的教学之 路上不断的前进。 研究现状：在众多的研究之中，有关于声乐练习曲与声乐教学研究的文章还很鲜见， 在论著上涉及到的有安徽师大范福民教授编著的声乐教学实用练声曲选萃( 安徽文 艺出版社，2 0 0 7 年4 月) ，主要精选了欧美声乐史上比较著名的练声曲集中常用的练声 曲，以及大家经常运用的练习曲两部分，包括“专项技能练习曲 和“技术综合表现练 声曲 ；此书还对一些重点的曲目有针对性地作了演唱的提示；还有中外章声合唱歌 曲精选( 修订本) ( 附实用练声曲5 0 例) ( 吕道义编著，大连出版社，2 0 0 9 年1 月) 其 中收录近8 1 首中# b j l 童合唱名曲，这罩有一个闪光点就是编者老师们根据自己多年训 练儿章合唱的成功经验和各专家们长期实践的成果，汇编了5 0 首的合唱练习曲，供大 家使用，这为儿童合唱事业的发展做出了突出的贡献。 关于练习曲在声乐教学的研究性论文有浅谈高师音乐教学中的声音训练( 商丘 师范学院学报2 0 0 0 年3 期，袁华) ，；声乐学习的重要步骤一论学习 孔空练声练习曲) 的重要性( 南京艺术学院学报( 音乐与表演版) 2 0 0 3 年3 期，王玉健) ；声乐练习曲 在声乐教学中的价值( 泰安教育学院学报岱宗学刊，2 0 0 5 年3 期，吴红歌，) ；重新认 识声乐练习曲的教学训练功能( 盐城师范学院学报，人文社会学科版，2 0 0 6 6 ，夏美君) ； 关于声乐练习曲教学的若干思考( 中国音乐2 0 0 6 1 ，李首明) ；谈声乐教学中的 练声与歌唱( 楚雄师范学院学报，2 0 0 6 1 2 ，和庆国) ；论练声曲在声乐教学中的作用 ( 艺术百家，2 0 0 7 6 ) ；谈声乐教学中的发声训练和练声方法( 读与写教育教学刊 2 0 0 7 8 ，王四川) ；浅谈声乐教学中练习曲的合理选用( 中国音乐教育2 0 0 9 9 ，陈 建彬) ；丰富发生联系曲旋律性对声乐教学的重要意义( 大众文艺( 理论) 2 0 0 9 2 0 期，巫圣咏) 等等，这些文章的内容一部分是对练习曲在声乐教学应用实践问题的探讨， 还有一部分是对练习曲的认识和发展的探讨，以及对练习曲内容的探讨等等。 在硕士论文的撰写中只有解析拉赫玛尼诺夫( 练声曲) 的情感性及在声乐学习中 的意义( 河北师范大学音乐学院杨文娟，2 0 0 6 6 ) 是当前对声乐练习曲研究的唯一一篇 硕士论文，可谓难得，主要是通过对拉赫玛尼诺夫生活历程的剖析从而对其练习曲作品 的分析、研究来对此扩展到教学上的研究。 对于孔空声乐练习曲为内容的研究，至今还无人问津，只有前面提到的王玉健先生 声乐学习的重要步骤一论学习( 孔空练声练习曲) 的重要性略作小探，非常直观的 对孔空的声乐练习曲进行了简析，使我们大家对孑l 空声乐练习曲有了直接的认识，并且 告诉我们声乐学习应该遵循客观规律重视发声练习曲的作用；对于孔空声乐练习曲的详 细分析并且在教学上的作用分析还有待于详解。通过对其研究，有利于我们大家更好的 利用练声曲，遵循客观规律，规范教学，才能使我们培养的学生有着扎实的基本功，能 够接触更高的塔顶，在声乐的发展中永远常青。 2 第一章练习曲的发展与运用综述 “练习曲 这种体裁形式直到今天一直是学习音乐的爱好者跨进音乐门槛的第一 步。在历史上，这种体裁一开始的出现时并不是为音乐学习者量身定做的，事实上它最 早是我们在音乐会上听到的一种体裁形式。直到后来经过教学实践，不断的改进，才成 为我们今天音乐爱好者学习音乐的必经之路。 第一节练习曲的发展 练习曲( e t u d e ) ，作为一种体裁，它本身有两种含义，即广义和狭义之分，广义上 讲则是指为配合音乐的技能学习及音乐作品演奏表演炫技而创作的作品，泛指包括为声 乐、器乐在技术训练和演奏、演唱技巧而作的曲子，由于有些是高难度的并且很有炫技 的味道，故称为演奏会练习曲，也就是说包括各种体裁的练习曲和演奏会的演奏曲目； 狭义的讲究其历史，是由作曲家、钢琴家、音乐教育家约瑟夫克莱门蒂( m m u z i o c l e m e n t i l 7 5 2 - - - 1 8 3 2 ) 在其作品艺术津梁( 又称名手之道) 问世后，练习曲这 种艺术体裁才被人们所公认，真正的被确立起来，它的价值在于是很有系统性、目的性 很强，具有明显的针对性，是世界钢琴艺术教育史上最早的系统教材，在欧洲音乐教育 史上成为一个典范，练习曲的真正艺术价值及体现也由此拉开了帷幕。 牛津简明音乐词典( t h ec o n c i s eo x f o r dd i c t i o n a r yo fm u s i c ) 对练习曲 的定义是：“以提高演奏者技巧水平为目的作品，这个术语用在钢琴音乐方面只限于改 进一种技术细节的短曲，肖邦和德彪西写的练习曲是这类乐曲中的珍品，既适合公丌演 出，又适合私下练习之用。”( 1 ) 外国音乐辞典( 外国音乐辞典上海音乐出版社， 1 9 8 8 年，汪启璋、顾连理编译) 中将练习曲“e t u d e 一词与“s t u d y ”归为一类，释义 为：“专为练习某一方面的器乐演奏技巧而设计的乐曲，这类乐曲没有理由可以不具有 艺术性，克莱门蒂的艺术津梁( 1 8 1 7 年) 便是艺术性很强的作品。肖邦的练习曲更 加明确地证明了一点，他的练习曲o p 1 0 与o p 2 5 既有严格的技巧训练，又有出色的创 新和对钢琴音色的特殊敏感。其他作曲家追随他的榜样但并不排除纯粹提供手$ 旨i j i l 练的 传统练习曲写作。 哈佛音乐辞典( ( h a r v a r dd i c t i o n a r yo fm u s i c ) ( 2 ) 对练习曲的 解释是“一种用于解决一种特殊的困难技巧，如音阶、分解和弦、八度、双音、震音 等。 ( 新格罗夫音乐与音乐家大辞典t h en e wd i c t i o n e r yo fm u s i ca n dm u s i c i a m ( 3 ) 是这样解释练习曲的：“e t u d e ”为法文，意与“s t a d y ”意思相同，广泛地用于各类 作品中，以发展或挖掘演奏技巧上的特殊方面。如肖邦的练习曲o p 2 5 。这个词也被二 十世纪的作曲家当作标题，通常是指扩展作曲技法的小品，如斯特拉文斯基的四首为管 弦乐队而作的练习曲。 国外钢琴练习曲由克莱门蒂开始至今发展成庞大的体系，经历了与时代音乐同步发 展的过程，外国钢琴练习曲每次的变革都与整个社会和环境的变迁有着密不可分的关 系。可以说国外钢琴练习曲是时代发展的产物，由于音乐社会中的地位关系必然会使练 习曲诞生，发展有延续的生命力。 与此同时，不光表现在以钢琴为代表的器乐练习曲，而且声乐的练习曲同样也在发 展。源自于意大利的美声唱法发展到今天已经有了4 0 0 多年的历史。最早的声乐练习曲 是巴洛克时期欧洲的声乐教育家有意识的用视唱曲作为练声曲，后来直到1 8 世纪在意 大利和法国开始流行用视唱曲作为声乐练习曲的情况，后来一些声乐教师就干脆直接将 视唱曲拿来当做声乐练声的教材，保持用唱名进行演唱的特点。正如概念所说得，“练 声曲”同样也是两个原因，即培养提高技巧，保持歌唱的稳定性和规范其演唱的语占等， 并在表演的过程中通过练习曲训练技巧的难度彰显表演者技巧特殊的技能，达到炫技与 鉴赏的目的。 练声曲( v o c a l i z a t i o n ) 简明音乐辞典对于“练声曲 的解释为：乐曲体裁之 一，一种没有歌词的歌曲，通常用于练习“声乐”歌唱技巧以示进步，常用“a ”来发 音，一般不用于音乐会，如著名声乐教师孑l 空巴诺夫卡所写的练声曲，但也有为音乐 会提供的音乐会演出的，如拉赫马尼诺夫作品三十四号中的练声曲、拉威尔阿代 夸拉等。( 4 ) 这说明练声曲在声乐教学上已经系统性的、科学性的发展了，在目前很多 的声乐教育家根据自己不同的教学特点，编创了很多有关于声乐学习的入门教材，这些 教材里都注入了教育家们对歌唱的理解，如何用自己的歌唱器官发出美好的声音，以声 夺人耳目，取悦于人，在这些教材罩都有着明显的观点给我们做参考。 练习曲的范围包括所有的器乐、声乐练习曲，并且还包括在音乐会所演奏的关于练 习曲名称的曲目，这些都是练习曲涉及到的内容，在西方练习曲的概念是非常广泛的， 所以练习曲统指一切包括声乐、器乐的练习曲，器乐练习曲是在于扩展技术。直到今天 练习曲的发展一直被人们所运用，并且一直在不断的改进，直至今天更为合理，成为大 家踏进音乐大门的必由之路。 4 第二节孑l 空声乐练习曲的运用综述 意大利的都灵是一个风景优美秀丽的城市，由于历史悠久，物产丰富，这里一直成 为世人向往的地方，并且这旱充满了神奇浪漫的气息，1 8 1 8 年孔科涅( g i s e p e pc o n c o n ) 又称约瑟孔空出生于都灵，在这个盛产巧克力的地方度过了他美好的童年，早年的音 乐教育为孔空后来的音乐成就奠定了重要的基础。都灵浓厚艺术氛围成为孔空音乐创作 生涯的起步，在这里孔空通过勤奋努力完成了他的创作，1 8 3 6 年他的首作歌剧圣米歇 尔的插曲演出失败，艺术成功与失败的一念之差严重的打击了孔空的创作，但是他没 有选择退却，而是经过一段慎重的思考依然离开了故乡，于1 8 3 7 年移居巴黎在那开始 了自己新的艺术生活。 在巴黎期间孔空的学识和努力得到了大家的公认。孔空作为一名音乐教师很尽责的 教授钢琴、声乐、音乐理论及作曲，这些课受到了学生们的欢迎，并且在当时成为远近 闻名的名师。孔空不仅教学认真负责，而且他并没有放弃自己的创作生涯，继续奋耕在 作曲的田地里，在体裁创作方面浪漫曲、咏叹调和短小二重奏深受广大音乐爱好者的喜 爱，每每听到孔空的这些作品，广大的音乐爱好者都为之欢呼鼓掌。作为教师的他并没 有单一的进行教书，而是通过自己编写的著作视唱系列教程自成一体系，既有视唱，又 有练声曲还有练习曲。这些作品既有丰富动听的旋律，又有流畅而谐和的伴奏，对于声 乐技巧的训练具有一定的帮助，成为大家学习效仿的典范，普遍流行于全世界，所形成 的版本也是多不胜举。 1 8 4 8 年欧洲大革命的爆发，在政治格局不稳定，法国大革命的混乱背景下，孔空不 得己回到了自己的祖国，回到了都灵。在将近1 2 年的国外生活中孔空终于实现了自己 的远大抱负，很快被任命为都灵皇家教堂的管风琴师，直到1 8 6 1 年6 月孔空走完了自 己的艺术生涯，而他的优秀音乐作品为世人带来美好的艺术享受和艺术启发。其中歌剧： 圣米歇尔的插曲( 1 8 3 6 年) 、吉塞拿( 未公演) 共两部；视唱教程：5 0 课程教程、 3 0 首练习曲、1 5 首练声曲、4 0 课低音教程共计5 册，还有若干首弥撒、圣咏、浪漫曲、 咏叹调、短小二重奏；以及w 司各脱抒情小品( 为w 司各脱小说创作的大量背景 音乐) 等等。 在众多的声乐练习曲作品中以孔空的声乐练习曲最为著名，它具有独特的价值与极 大的实用性( 5 ) ，在许多国家都被广泛的采用为声乐教程，在我国音乐院校的声乐教学中， 也曾被广泛的运用( 6 ) 。比如有孔科涅五十声练习曲、孔空三十声乐练习曲集、孔 空二十五练习曲集等。在我们国家里曾经有过不少的关于孑l 空练习曲的版本，1 9 5 4 年6 月由人民音乐出版社印刷的孔空声乐练习曲5 0 首、人民音乐出版社，1 9 7 9 年又 重印、还有2 0 0 0 年5 月人民音乐出版社的孔空声乐练习曲等等。笔者所选的版本 是2 0 0 4 年湖南文艺出版的由阿尔勃特兰迪格校注的版本，这是在沿用原版本的基础 上，湖南文艺出版社的版本不仅保持了原有版本的风貌，而且还增加了演唱提示和c d 的伴奏，为学习者能更快的掌握和训练提高了效率。 孔空声乐练习曲应该说是最系统最丰富的发声练习曲，这与孔空的学习、工作 的经历有很大的关系。声乐练习曲在那个年代被称为“视唱曲”。日订面说到孔空在作曲 和声乐上都是很有造诣的人，著名教师的荣誉后面是他渊博的知识和扎实的理论知识， 而且他的钢琴水平也很优秀，这这些都为孔空以后的创作打下了坚实的基础。深刻的教 学理念与扎实的理论基础，成就了孔空作为教学大师的资格。 孔空声乐练习曲全套为高音卷、中音卷、低音卷共三本，但是笔者通过查询日 前最早见到的是民国三十六年出版的世界合唱民歌附：孔空声乐练习曲、黄河 大合唱两部，实学书局出版，陈原编译。这说明在四、五十年代我们已经开始普遍使 用孔空声乐练习曲这部教材，并说明孔空的这部作品在上世纪中期已经开始影响着 我们的声乐教学了，这对研究我们的声乐教学和发展有着一定的意义。 孔空声乐练习曲作为声乐系列教材之一，被广大声乐教学者及学习者所采用。 其所存版本之多持续选用之久，都说明孔空声乐练习曲具有很高的实用性。令外还 有人对其进行校注，并作提示，甚至像湖南音像出版社还录制了演唱光盘等等所作的这 方面的工作，足以证明孔空声乐练习曲教学价值确实很大，可以作为从事音乐艺术 的歌者迈入歌唱大门的必经之路。 研究孔空声乐练习曲是我们作为声乐教学工作者应尽的义务，它不仅令我们在 声乐教学实践中获得很大的帮助，而且能获得重要的感性认识。只有进一步在理论上对 其进行深入的研究，才会使我们更好的认识和了解孔空的作品并对其教学的创新性有一 个全新的认识，并在教学实践中得到运用。马克思在方法论中曾经说过，任何事情是普 遍联系的，在研究方法的运用中不可能以一个独立的问题去思考，而是根据其产生的背 景、所有有关的一切事情去分析，去研究。 历史的记载是研究孔空声乐练习曲的最好佐证，通过这些材料能真实地反映出 孔空的创作背景及教学情况，为我们对当时的意大利及欧洲练声曲的发展提供重要的材 6 料，使我们进一步透彻地了解当时的声乐教学情况，并有利于促进声乐教学的发展。音 乐史学的研究意义就是在于按时问顺序把音乐方面的材料进行汇总，通过历史的钩沉， 从中找到其发展的规律和利用的价值，为后人的学习和研究提供宝贵的经验和推动教学 发展的作用。 具体的来说，音乐史研究中史料大概分为两大类：乐谱史料和其它史料。这罩其它 史料包括：文字手稿、报纸文章、书信、日记、图像等材料，甚至还有音像资料等等， 对于乐谱的研究不仅是乐谱版本的研究还有对乐谱内容的研究。乐谱版本是在作曲家的 手稿基础上，经过多人进行校勘后有确凿证据的史料。这些都是我们要进行研究的证据； 其次就是对乐谱具体的形式分析，这为研究课题的内容提供详细而又精细的原料，作为 音乐学科的研究的一个重要内容。 研究孔空声乐练习曲还需要从音乐教育学方面分析，孔空的练习曲是课堂的教 材，是学生们上声乐课的参考书目，这本书系统科学，备受教师和学生的欢迎。它是一 个循序渐进的过程，无论是从横向还是纵向都体现了教学的“教”和学习的“学”的一 个重要的衔接。教育的普遍性在于人们是否适应与接受。对于孔空的这套教材，使用者 们是如何对此评价的，如何使用的，在教育的课堂上产生了什么样的效果，以音乐教学 的角度出发进行研究，这自然就少不了教育学的一些研究方法，如实验研究、调查研究、 个案研究等方法的实施，用实际事例来说明问题这样更有真实性和说服性。通过调查问 卷能给我们一个更加清晰的反馈，这为我们研究孔空的作品以及在教学方面获得收获更 有意义。 从美学的方面进行研究又是一个角度。今天的人们认为练声曲非常的枯燥无味，但 事实不尽然，孔空声乐练习曲确实让学习者不仅达到了训练的目的及教学目标，而 且还体验到了歌唱中美的享受，美的体验，可以变为听者和唱者两个本体，这两个个体 所感觉到的也是不同的，这种感受就是一种美的表现。通过美学角度的研究进一步了解 孔空声乐练习曲的专业性与编创性的教育理念。 7 第二章孑l 空声乐练习曲在声乐训练中的作用及运用解析 第一节孔空声乐练习曲在声乐训练中的作用 在科学教育水平发达的今天，音乐教育也在迅速发展，声乐教育作为其中一个组成 部分已经形成它自身的体系，我国的声乐教育专家把歌唱根据演唱风格划分了三种唱 法：即美声唱法、民族唱法、通俗唱法。无论哪一种歌唱方式，都是人类对自身情感的 抒发和表达，对世间“真、善、美 的诠释和阐述。 一为声乐教学的科学化、规范化、系统化提供了良好的保障 沈湘教授在声乐教学一文中曾说：“学习声乐与学习器乐最大的不同之处，就 是声乐没有现成的乐器，它是要在声音的训练过程中去创造。学习声乐的过程，也就是 制造乐器的过程。在制造的过程中使用，在使用的过程中不断完善。”( 7 ) 这就说明歌唱 发声是一种技巧性活动，必须经过专门的、系统的训练才能获得。孔空声乐练习曲 就是帮助歌者把理论变为实际，把概念变为行为实践的发声练习教材。孔空声乐练习 曲全书共有5 0 首作品，它的音域适中，在小字组的c 音至小字一组的g 音范围内。 这是高声部的中声区和过渡音区，中声区是歌者的基础声区，只有在中声区为歌者 打下坚实的演唱基础，才能拓宽音域的范围，为演唱较高难度的作品做准备。所以中声 区歌唱技能的培养就是歌者首先要掌握和解决的问题。它要求学生必须严格按照练声曲 的顺序演唱，循序渐进，不能急于求成，否则就会造成声乐学习的“瓶颈”。为今后的 声乐学习造成障碍。可见，发生练习曲使歌者的发声机能由无力到有力，发声器官的运 用由不协调到协调，其系统性和规范性贯穿始终。 二对歌者树立良好的演唱习惯和演唱风格有着举足轻重的作用 孔空声乐练习曲无论从作品的风格、旋律的走向，还是乐句的划分、呼吸的运 用都构建了非常科学的教学体系，对歌者树立良好演唱习惯和演唱风格有着举足轻重的 作用。孔空声乐练习曲作为发声练习曲的教材，既可以用唱名唱也可以用元音唱。 这些唱名就是意大利语音发音( d o 、r e 、m i 、f a 、s o l 、l a 、s i ) ，元音是( a 、e 、i 、0 、 u ) 要求发音均匀、纯正，音高准确，声音清晰。这j 下是反映了它历史性的一面，欧洲 练声曲最早是以视唱曲来做为练声曲的映像，将那些带有钢琴伴奏的“视唱练习曲”作 为练声曲来用。但孔空声乐练习曲又别于视唱曲，它除了训练学生准确的唱出音程 关系外，更注重培养学生的歌唱的基本技能。孔空声乐练习曲解决了歌者驾驭不同 8 种类的声乐作品应当具备的各种演唱技巧和能力。它对各种音型、表情符号、力度记号 的使用等都有详细的分解和不同的标记，从而使大家在做练习的时候有明确的目的性。 比如说一首作品需要歌者完整自如的演唱和驾驭，这就需要有扎实的基本功，那么评价 它的标准笔者自认为是起音要完美纯粹，发音要圆润流畅，气息要顺畅持久，声音要清 脆富有弹性，装饰音唱的要清晰自如，颤音则要均匀、纯净并且光滑，节奏准确、乐句 完整美好，风格细腻精致。要想达到这样的唱功，每个歌者必须要在教师的耐心指导下 并持之以恒的进行练声训练才能获得。孔空声乐练习曲就是教师的得力助手，它从 不同的训练角度入手，每一首作品的训练目的都不相同，侧重点不一样，有的侧重各种 节奏型的练习，有的侧重音准的练习，还有的侧重演唱技巧的练习。 - t l 空声乐练习曲 使学生由一个不协调的发声状态进入到一个完全歌唱的状态，为教师的声乐教学提供练 声素材，为歌者树立良好的演唱习惯和演唱风格奠定了坚实的基础。 三能提高歌者的歌唱兴趣 孔空声乐练习曲不是枯燥无味的练习而是非常有意思的声音训练。在声音训练 过程中，大部分的教师只是弹奏几个简单的音节，学生反复进行枯燥无味训练，整个课 堂显得非常乏味、沉闷，学生没有学习兴趣，没有歌唱的欲望，所以很难达n i j l l 练预期 的要求和目的，往往事倍功半。而孔空声乐练习曲具有优美的旋律、富于变化的节 奏，这就使课堂训练不再是干涩无果的氛围，而是具有很强的趣味性。一首首优美旋律 的演唱，不仅使歌者在愉快的练习中掌握了演唱技巧，而且为声音训练直接向歌唱训练 的转型搭建了桥梁，教师和学生为此都受益匪浅。 第二节孑l 空声乐练习曲在声乐训练中的具体运用 人的声音是靠自己的嗓子发声的，是一个有生命的乐器，这是和其它的乐器的最大 的区别。“鸟儿 是有生命的，虽然“鸟儿 的声音动听，但是它没有思想，不能传情 达意，虽然乐器是靠人用自己的智慧去演奏，但是它没有语言的真情表达，所以说也是 一种缺憾。只有人的嗓音，既能发出美妙的声音，又能表现出自己的思想，因此这才是 真的音乐。歌唱的呼吸、发声、共鸣是一个统一体，语言就是建立在这个统一体的基础 上结合在一起才能形成自己的特点，才能传情达意，表明演唱者的本意。所以，这四个 要素是有着必然的内在的关系，是相互关联的。 教学的目的就是让教学的结果在实践中得到运用，在实践中得到各种技巧的掌握和 能力的锻炼，从而让实践者成为真正有用的人才，遇到各种情况都能驾驭操纵。孔空 9 声乐练习曲则是通过对无词声音的训练，从而解决各类歌唱声乐作品演唱中需要的技 巧和能力。因此，在演唱过程中需要对各种音符有更深的理解，这种理解有生理机能的 运用，有音乐感觉的运用，总而言之是一种综合的体现。在学习的过程中需要注意歌唱 的几个要素即歌唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣、歌唱的语言这四点，这在孔空 声乐练习曲中均有体现，而且训练目的非常明确。 一 孔空声乐练习曲中三卷的概析 孔空声乐练习曲分别是三卷即高音、中音、低音三个声音部的练习曲，它的练 声曲目的基本旋律是一样的，所起到的作用同样是一样的，只是针对不同声部的特点而 用。 在演唱的过程中基本的练声音域范围是从小字组的c 到小字一组的g 。尤其是高声 部，自然声区的过渡和中声区的练习都必须从这旱开始，接触极度频繁。只有先唱好了 中声区的音域，建立起良好的歌唱意识，打下峰实的基础，才能有可能向两头拓宽音域， 才能达到预期的训练目的。同样是对于中声部和低声部，一样适合。孔空声乐练习曲 每一条的练习都是从中声区的音域开始向高或向低延伸，针对于每个音符的训练都是到 位的。孔空的练习曲则是三卷采用同一曲调，但是调性不同，分声部进行练习，安排巧 妙( 例子如第一条高音卷是小子一组的d 音开始，低音卷是小字组的降b 丌始，中音卷 是从小子一组的c 音开始) 。 通过下面的谱例我们可以看出，三者的旋律相同，只是针对不同的声部做了适当的 调性调整。其旋律平稳，节奏舒缓，适合初学者练习。乐曲共分三句，第一句( 1 8 小节) 和第三句( 9 1 6 小节) 音阶比较规整，练习时注意声音的连贯和气息的稳定； 第二句( 1 7 2 4 小节) 节奏出现了密集的锯齿形，练习时注意喉头的稳定和音色的统一。 ( 见谱例1 、2 、3 ) 1 0 i 焉f ，。彳 红。 重j 参移暑7 纛l 謦善；矿 i 梦酝彤 一。 尹 - 爹- l ；- f ；尹7 fl “一 二；毒一- 孝 鬻 ：名；， 荔，茹 器：刍；磊。雾o ；。毒一l ， 一一一；l 一一， 。“。；l 粕r i 。，； l 害錾菇罗l f。童；乡毒 尹f 童 “尹 广。毒l 。o 。o o ；。 鬟 t_舻 。 一一 “ 黻差意, l i 。o 舷土。二置血| 整霎量鲁a 。 秽； lllf 一l 一，一一l ；缪舷名磊鬃。名童o 0o “ lo0 _ 誊l “o - ；0l1 0 - ；i ； 。：o ：参叠鬈z1 i 谱例1 ( 高音卷) 辘。畦赣r i i 耄o 0 离辩咎 谱例2 ( 中音卷) 街域，瞻舻 谱例3 ( 低音卷) 在孔空声乐练习曲中，5 0 条练声曲音域的范围是有限的，根据不同情况三本书 中，低音卷1 7 个调性，音域从小字组的升f 到小字二组的e 音；中音卷1 5 个调性，音 域从小字组的g 音到小字二组的升f 音；高音卷1 4 个调性，音域从小字组的降b 音到 小字二组的g 音，看起来音域范围不宽，但是调性很丰富，每一条的作曲手法也不尽相 同。这就使练习者通过训练可以驾驭不同风格的音乐作品。 谱例4 谱例4 这首作品在演唱时，作品要求：“适度的快板轻松愉快，十分巧妙的将活泼 与浪漫、诙谐与抒情融为一体。( 8 ) 这是总体的感觉和要求，再一个就是在音程密集的 地方注意跳音与重音的力度对比要适度，旋律舒展的部分注意声音的色彩明亮，整首作 品要流畅自如、音色统一。 孔空声乐练习曲中歌唱练习主要是用唱名来进行演唱，也可以根据教师的需要 用元音进行发声练习，与我们所知道的视唱课是一样的，这与他的历史原因是有关系的， 但是他又与视唱课不一样，孔空声乐练习曲不仅能达到准确地训练出演唱的音程关 系，而且还更加地注重了运用歌唱来体现出旋律和音色之间的变化，从而能达到更加完 美的效果；这些练习曲从它本身优美的旋律来看，它的无词原本就体现了一种内在的优 美，有一种纯净、无暇的美感。声音的表现确实是在无加修饰的状况中体现出来的，如 果加上含义深刻的美词，就会成为一首动听的歌曲，可见，孔空声乐练习曲的价值不仅 体现在练声曲中，还有它更加深厚的独特价值。 二 孔空声乐练习曲在音准方面的训练 声乐艺术是美的展现，与美术相比，声乐艺术是用声音作为“画笔”绘画出的动人 画卷。人类用声音表达情感有着得天独厚的优越条件。古语也曾说：“丝不如竹，竹不 如肉 。演唱是表演者把美妙的歌声传递给听众的一种美的表达、美的宣泄，通过声音 传达给听者一种美的享受，一种艺术的认识。然而，这种“美”并不是简单的受之于人， 不论是“下里巴人”的大众歌曲，还是“阳春白雪 的艺术展现，音准是对演唱者最基 本的要求。但是，对于初学者来说，在学唱的过程中，并不是每个人都能解决好音准的 这个问题，在这个概念上，每个人的理解也不尽相同。因此，音高、音准的概念对歌唱 技巧和唱功高低有着直接的关系，解决这些的途径孔空声乐练习曲可谓是最佳 1 2 的选择。音准的练习在孔空声乐练习曲中得到了充分的运用，它让歌者通过友声练 习对音准进行反复的强化训练，从而掌握娴熟的歌唱技巧，建立学习者自身的音乐歌唱 意识、内心听觉和音准概念。谱例5 在后半部分出现变化音，调性变得游离模糊，所以 对音准的要求极高。 乏藩虢j 一。蠢- o ! 三一眵鬈。受 誊弧蜀：囊孑譬孑| 翌疆u “掣l l 乡 辘蛇j 0 釜? _ ；赫t 。，o # 歌：_ t 二2 舔 谱例5 三 孔空声乐练习曲对呼吸的训练 阿尔伯特迪特兰在对本书的前言中说道：“教程的目的引用作者本人来说是正确 地发声；提高演唱宽广、优雅和富有节奏旋律时的感觉。”( 9 ) 呼吸和发声之间的有序衔 接，这种相互之间的协作关系是一个整体的作用。 “呼吸是歌唱的动力，歌唱的支持力”a o ) “呼吸 是有区别的，歌唱的呼吸与生活 中的自然状态呼吸是有着很大的区别。如若一样的话，那么人们的生活中可能就会生活 在高分贝的音响状念中，那么就会出现很多意想不到的怪事出现。在生活中人的自然呼 吸也有不同，睡觉和醒着也有着截然不同的状态，但是这种呼吸是在轻重缓急的变化中 形成，是属于身体状况的自然呼吸。然而，歌唱的呼吸从程度上说要比自然呼吸夸张的 多，比之深得多，歌唱的呼吸要随着乐句变化而呼吸，因此，歌唱的呼吸不同于生理呼 吸，是在有意识的状态下有目的的并带有技巧性的呼吸。正确的歌唱状态是建立在正确 的呼吸之上，生活中人们说话、喊叫、哭笑以及音量的高低，声音的长短，都是随着情 绪的变化而变化。激动时可能音高量强，低落是可能音低声缓；而歌唱时歌唱的状态是 1 1 随着旋律的走向进行变化的，它是有着固定的音高和固定的节奏；那么要表现准确地音 调，正确的节奏，力度的变化，优美的音色，需要的呼吸不仅要有支持力还要进行气息 的控制。这种气息的控制就是我们练习呼吸的重要基础，是在气息保持的状况下进行的 呼吸控制，因此，歌唱就会保持流畅性，不会出现气息量不足，演唱是不顺畅的现象。 促进对歌曲感情地把握和增强歌曲的表现力。 馋i a t l e k r e l t o 一。鲫 谱例6 孔空声乐练习曲高音卷中第1 8 条( 谱例6 ) 练声曲是一首靠呼吸支持力利用呼 吸进行有效控制的典型例子，此曲共3 4 小节，曲调为降a 大调，音域为小字一组的c 到小字二组的e ，跨度为十度，从第1 7 小节开始转向a 大调，曲调由此上升一个小二度， 音乐的色彩由此明亮了许多，在音量和情绪上可以做一些适度的调整，从第2 7 小节开 始又转回降a 大调，曲调悠扬，舒缓；作品要求小声音歌唱，注意控制音量，调整气息， 但要保持声音的高位置，在演唱的过程中，使用任何一个元音或用唱名来演唱都需要气 息支持，在保持气息流畅的状况下，表达出音乐的感情。 1 4 谱例7 第4 0 条练声曲( 谱例7 ) 同样也是练习呼吸的一个典型的实例， 3 4 拍子，音域 从小字组的bn d , 字二组的e ，音区跨度为1 l 度，整首作品3 8 小节，g 大调，在中间 1 9 小节为半终止停留在属音上，最后结束在主音上调性回归。全曲四句，每句又有两个 小分句，并且每个曲调上都标注呼吸记号，练声的要求需要严格的按照换气符号进行换 气，保持乐旬的基本完整。例如第十- d , 节中间的换气符号和后面的小节中间带有唤起 符号的都需要保持气息，并且控制好气息在换气位置中间的变化，这样才能保持旋律的 连贯性，使歌唱游刃有余，轻松自然。 歌唱发声建立在正确的呼吸基础之上，发出美好声音还需要共鸣和语言。共鸣的产 生主要是需要靠呼吸的动力来产生，在人的生理上，声带发出的声音很小，并且非常单 薄很不好听，需要加上共鸣腔体，这样把声音进行扩大化和美化，才能成为歌唱的声音， 声音中音色的好坏、音色不同的变化，共鸣都是很重要的条件，并且是音色决定的重要 因素。共鸣的产生是通过呼吸，共鸣腔体的自然打开形成共鸣通道，从而发出的具有很 饱满的声音，这种声音是具有它本身的特点的，所以说共鸣的腔体使用的不同，发出的 音色也就不相同，共