（美术学专业论文）法国印象派画家的版画创作研究.pdf

f 1 i m p r e s s i o n i s tp a i n t e r so f ! r i n t r e n c l ll m p r e s s i o n i s tp a i n t e r s0p r i n t 量 c r e a t i o n at h e s i s s u b m i t t e di np a r t i a lf u l f i l l m e n to ft h er e q u i r e m e n t f o rt h em a d e g r e ei nf i n ea r t s b y x u z h e n p o s t g r a d u a t ep r o g r a m a c a d e m y o f f i n ea r t s c e n t r a lc h i n an o r m a lu n i v e r s i t y s u p e r v i s o r ：w e i q i a n a c a d e m i ct i t l e ：p r o f e s s o r s i g n a t u r e a p p r o v e d m a y 2 0 1 1 硕士学位论文 m a s t e r st h e $ 1 5 华中师范大学学位论文原创性声明和使用授权说明 原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师指导下，独立进行研究工作 所取得的研究成果。除文中已经标明引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或 集体已经发表或撰写过的研究成果。对本文的研究做出贡献的个人和集体，均已在 文中以明确方式标明。本声明的法律结果由本人承担。 作者签名：日期：以 年s 月、己日 学位论文版权使用授权书 学位论文作者完全了解华中师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即：研 究生在校攻读学位期间论文工作的知识产权单位属华中师范大学。学校有权保留并 向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许学位论文被查阅和借阅； 学校可以公布学位论文的全部或部分内容，可以允许采用影印、缩印或其它复制手 段保存、汇编学位论文。( 保密的学位论文在解密后遵守此规定) 保密论文注释：本学位论文属于保密，在年解密后适用本授权书。 非保密论文注释：本学位论文不属于保密范围，适用本授权书。 ，刀 作挂名：螨导师戳彩谬 日期：沙1 1 年s 月0 l 日 日期：训f 年朝l o 日 本人已经认真阅读“c a l i s 高校学位论文全文数据库发布章程 ，同意将本人的 学位论文提交“c a l i s 高校学位论文全文数据库”中全文发布，并可按“章程 中的 规定享受相关权益。回童途塞握銮厦溢蜃! 旦坐生；旦二生；旦三生蕉查! 作者签名： 日期：年 月日 导师签名： 日期：年月 日 中文摘要 十九世纪的法国，一场轰轰烈烈的版画复兴运动如火如荼，版画艺术的地位也 得以提高。因此，这一时期被美术史学家称为“版画复兴时代 。 相比较早期单一形式的雕凹线铜版画，“复兴时代 兴起的腐蚀铜版画更具创 造性的表现手法和自由性的内容形式，使铜版画的蚀刻技法更加完善和成熟。表现 手法和内容形式的多元化，使得铜版画彻底摆脱了复制的功能，成为画家抒发情感 的一种艺术手段，以色彩著称的早期法国印象派画家也热衷于铜版画的创作。 法国印象派油画已为人们熟知，而同时期法国的版画却鲜有人认识，但它在世 界绘画史，尤其版画史上有着非同寻常的意义，通过对法国印象派画家的版画创作的 了解，可以让我们更全面地认识那个时代艺术家兼收并蓄的博大襟怀与非凡的创造 力，笔者认为“印象派画家的版画 这一说法比“印象派版画 更合适。 法国印象派画家的版画，在摄影术、工业化冲击下，版画自身的魅力也越来越 为艺术家所认识。同时，他们的版画作品，为推进版画的发展起到了积极的作用。 因此，讨论印象派画家的版画创作方式，对全面地了解法国印象派画家的整个艺术 创作过程可以起到积极地促进作用。 关键词：法国印象派版画创作艺术特色作品分析 硕士学位论丈 m a s t e r st h e s i s a b s t r a c t t h e19 mc e n t u r yf r e n c h ，am a g n i f i c e n ta n dv i c t o r i o u sp r i n t m a k i n gr e n a i s s a n c ei n f u l ls w i n g ，e n g r a v i n ga r ts t a ：t u sa l s oc a l lb ei m p r o v e d t h e r e f o r e ，t h i sp e r i o dw a sa r t h i s t o r i a nc a l l e d “p r i n t sr e n a i s s a n c e ” c o m p a r e dt ot h ee a r l yas i n g l ef o r mo fc a r v es u n k e nl i n ed r y p o i n t ，“r e n a i s s a n c e r i s em o r ec r e a t i v ed r y p o i n to fc o r r o s i o no ft e c h n i q u eo fe x p r e s s i o na n df r e e d o mo f c o n t e n ta n df o r m ，m a k ed r y p o i n tm o r ep e r f e c ta n dm a t u r ee t c h i n gt e c h n i q u e s e x p r e s s i o n a n dc o n t e n t ，f o r m ，m a k et h e d i v e r s i f i c a t i o no ft h ec o p yg e tr i dt h o r o u g h l yd r y p o i n to f f u n c t i o n , b e c o m eap a i n t e rt oe x p r e s sf e e l i n g sk n o w nw i n lc o l o r , a r t i s t i cm e a n st h ee a r l y f r e n c hi m p r e s s i o n i s tp a i n t e ri sa l s oi nf a v o u ro fd r y p o i n t sc r e a t i o n f r e n c hi m p r e s s i o n i s tp a i n t i n g sf o rp e o p l ea l r e a d yf a m i l i a rw i m ，a n dt h es a m ep e r i o d a r en o tf r e n c he n g r a v i n g su n d e r s t a n d i n g ，b u ti tb a n h u a s h ii nw o r l dp a i n t i n g ，e s p e c i a l l y o nt h em e a n i n go fat h i n g ，t h r o u g ht h ef r e n c hi m p r e s s i o n i s tp a i n t e re n g r a v i n g ，c a nl e tu s u n d e r s t a n dm o r ef u l l yk n o wt h e a g eo fk n o w l e d g ea n di n c l u s i v e 、析t l lg a i n i n g a c c l a m a t i o n sa r t i s tc r e a t i v i t y , t h ea u t h o rt h i n k st h a t i m p r e s s i o n i s tp r i n t s t h i sv i e wt h a n “i m p r e s s i o n i s tp r i n t s ”m o r ea p p r o p r i a t e p r i n t s ，f r e n c hi m p r e s s i o n i s tp a i n t e ri np h o t o g r a p h y , i n d u s t r i a l i z a t i o ni m p a c t , t h e c h a r mo fi t s e l fm o r ea n dm o r ei sa l s op r i n t sk n o w nf o ra r t i s t s a tt h es a m et i m e ，t h e i r p r i n tw o r k st op r o m o t et h ed e v e l o p m e n to fp r i n t ，p l a y sap o s i t i v er o l e t h e r e f o r e ，d i s c u s s t h ei m p r e s s i o n i s te n g r a v i n gw a y , t of u l l yu n d e r s t a n dt h ew h o l ef r e n c hi m p r e s s i o n i s t p a i n t e ra r t i s t i cc r e a t i o np r o c e s sc a n r i s et oa c t i v e l yp r o m o t er o l e k e yw o r d s ：f r e n c hi m p r e s s i o n i s t ，e n g r a v i n g ，a r t i s t i cf e a t u r e s ，w o r ka n a l y s e 中文摘要 a b s t r a c t 绪论 目录 ”u 一、选题的目的和意义一1 二、国内外研究现状1 三、研究思路与方法一3 一印象派画家的版画创作缘起和发展 一4 ( 一) 印象派画家的版画创作缘起”4 ( 二) 印象派画家的版画创作发展6 二法国印象派画家的版画创作方式” 9 ( 一) 法国印象派画家的版画创作描述9 ( 二) 后印象派画家的版画创作描述3 1 三法国印象派画家的版画审美取向 ( 一) 创作题材及技法所显现的的审美取向4 5 ( 二) 创作中的东方因素“5 0 1 中国绘画元素的介入一5 0 2 日本彩色版画的借鉴”5 0 ( 三) 版画作品的表现手法的革新意义5 4 ( 四) “有失本色”的版画同样精彩5 5 1 印象派的灿烂色彩与版画单一色调的情感表达”5 5 2 绘画内涵容量的缩减与版画无限的宽容态度”5 6 3 瞬间色彩坚持者的日落与版画从容自然的继续”5 6 结语”一 参考文献 5 8 5 9 6 2 致谢” 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 一、选题的目的和意义 绪论 受到法国大革命胜利( 1 7 8 9 年) ，以及强大的国力和繁荣的文化艺术的影响， 使得十九世纪的法国成为全欧洲文化和艺术的中心。在十九世纪美术史的发展中， 油画当然是主角，但一些富有探索精神的画家在版画上不断追求风格创新，使得版 画成为一支活跃而敏感的力量。浪漫主义画家对版画的热情较之古典主义的画家高 得多，大多数印象主义画家，不仅是运用色彩的高手，也是驾驭版画技巧的能手。 十九世纪后期，在马奈的“纯绘画 实验抛开了绘画中的文学性的同时，莫奈 在展出了他的油画日出的印象时，被惊咤了的人们以“印象派之称予以讥笑， 但它确实引发了绘画发展史上一场色彩表现的革命，并蔓延到音乐、文学等领域。 印象派画家第一次把绘画从传统上占统治地位的，以题材为中心的创作方法中解放 出来，主张把表现的重点放在绘画的组成部分色彩和形体上，并试图描绘可视 现实中的瞬间片刻，表现物体的色光现象，使他们的绘画成为“生活的快乐的真 实的表达。每一次凝视印象派的作品，都会给人留下深刻的印象：某种来自画面的 诱惑，把你无意识地带进一个已经消逝的昨日世界。回画家们的创作活动中也大都 有版画实践，在版画的绘画造型和色彩运用上融入印象主义的美学观点，改变了此 前人们习惯的造型方式和色彩表现上的平庸，使之得到审美意义上的升华。印象主 义画家从事版画创作，是为了更好的推销自己和表达自己的重要手段。此 本文通过对法国印象派画家的版画创作背景、技法的研究，阐明其审美取向和 表现手法的革新意义。为自己今后研究版画创作打下坚实的基础，从而也提升自己 的创作能力。 二、国内外研究现状 西方版画经十九世纪“版画原作 运动后，已被社会广泛接受，版画作为一种 独立的绘画形式在西方的美术史中，发挥了重要作用。因此，对于法国印象派画家 的版画创作与版画理论的著作也非常丰富。如，n l ei m p r e s s i o n i s tp r i m ) ) t h e i m p r e s s i o n i s t s ) ) ( ( i m p r e s s i o n i s m ) ) ( ( t h ea r to fs e e i n g ) ) ( ( p r i m s ) ) 等。从十九世纪法 西温琴佐桑福第二届北京国际双年展一印象派版画作品展 j 美术：2 0 0 5 ( 1 1 ) ：2 8 页 1 国印象派画家，版画作品的推广、版画的制作技法介绍、画家的创作题材等角度来 探究画家的版画创作。日本阿部出版社出版的版画芸术特集叮木f 万七节二 夏j r 7 一j l ，印象派。版画中，对于印象派画家及其版画作品都进行了分类介绍。 在国内，版画逐渐被广泛关注，对于十九世纪的版画理论，大部分还是停留在 代表画家的作品介绍，而对法国印象派画家的版画创作进行专门研究的，则更不被 国人所重视。但近年来，大量的国外版画理论书籍被翻译介绍到我国，为我们研究 印象派画家的版画创作提供了宝贵的资料。 张奠宇的西方版画史第5 章印象派主义和版画中，从1 8 7 4 年到1 8 8 0 年的 审美观念转变的巨大反差中，分析印象主义艺术在艺术发展史上变革的幅度，尽管 版画不能表现灿烂的色彩，但印象主义的艺术特点的另外一些因素，却仍然非常鲜 明的体现在它的版画作品中。印象派画家中，大都做过版画，作者从版画的数量和 成就在他们的艺术中占有重要地位的几个代表画家进行一一分别介绍。 黑崎彰、张珂、杜松儒的世界版画史中十九世纪的版画，写到在日本的葛 饰北斋和歌川广重的浮世绘版画名作相继问世的时候，在法国的巴黎石版印刷所也 相继诞生，浪漫派的画家作为初期的石版画画家也开始发表自己的作品，之后以相 继出现了德拉克洛瓦、杜米埃、雷东、马奈、德加、劳特累克等等著名的画家和相 应的石版画作品。随着各种各样的思考和新的技术不断地涌现，在艺术领域的思潮 也是相当地活跃，科学技术的发展以及交通和运输的普及，给人们带来了异域的文 化、艺术，特别提到日本浮世绘的构图方式，对西欧画家的创作产生了很大的影响。 对于像凡高、马奈、高更、德加、劳特累克等这些新时代所创造出的画家来说，无 疑赋予了无数的创作灵感。从十九世纪的经济、科学、生活、艺术等一些方面对画 家的版画创作背景进行了整体叙述。 范敏的铜版画教程中十九世纪的铜版画，论述到印象派的画家中，对铜版 画最感兴趣的是德加，他创作大量油画的同时，也善于利用版画的手段来表现自己 的作品。浮世绘严密的构图形式和方法也在他的作品中得以应用。他以超然的眼光 审视周围的环境，赛马、舞女、沐浴的妇女是他主要的创作题材。再写到出身贫寒 的雷诺阿，他的版画多表现平民、村妇、儿童等，卡萨特的铜版画利用干刻技法、 蚀刻技法制作技法臻于完善，一生还创作了大量的套色铜版画。对印象派这三位版 画家及作品进行了简单的介绍。 宋应秋的论文现代版画的拓荒者一评1 9 世纪法国印象派版画中，从画面 的黑白语言形式、东形西用的结合方式、版画带动了其它产业的发展这三个方面来 评论十九世纪法国印象派版画。2 0 0 5 年1 1 期美术，对第二届北京国际双年展 2 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 印象派版画作品展，对印象派版画的产生及其影响进行了简要地分析。 从我国目前版画研究的整体来看，对法国印象派画家的版画从创作的角度来研 究的，目前尚不多见。 三、研究思路与方法 本论文主要从印象派画家的版画创作缘起和发展、法国印象派画家的版画创作 方式和版画审美取向三个方面来叙述。通过印象派画家的创作缘起，描述法国印象 派的毕沙罗、马奈、雷诺阿、德加、卡萨特、西斯莱、塞尚、高更、凡高等画家的 版画作品的创作过程，从而来研究法国印象派画家的版画完美取向。 文章共三部分。 第一部分叙述印象派画家的版画创作缘起和发展。1 8 6 2 年的“腐蚀铜版画家协 会”在印象派的“无名艺术家、油画家、版画家协会”成立之前。在印象派绘画名 声大噪的同时，“铜版画复兴运动”悄然推进版画家协会的成立，从而使得到应有 的地位 第二部分描写法国印象派画家的版画创作方式。最初版画作为油画作品的创作 基础，来推广自己的作品。随着印象主义艺术活动的发展，画家们不仅在表现光与 色的变革上将绘画艺术推进了一大步，而且在各画种间相互渗透和拓展上做出了非 凡的努力。后印象派画家延续了法国印象派画家的版画创作方式，以主观感受用线 勾画形体、色彩平涂等方法，对客观事物进行创造性的表现。 第三部分研究法国印象派画家的版画审美取向。通过法国印象派铜版画创作的 题材及技法显现的审美取向和创作中的东方因素的融入，来总结法国印象派画家的 版画作品表现手法的革新意义及“有失本色 精彩的版画。 一印象派画家的版画创作缘起和发展 十九世纪的艺术家们是在一些自由的私人画室( 格莱尔画室，瑞士画院) 中培养 出来的，并在盖尔布瓦咖啡馆内交流想法。印象主义美学的源泉可以上溯到威廉透 纳，并受到了库尔贝以及现实主义画派的影响。 艺术家们在官方沙龙展上都遭到拒绝，被斥为“乱涂乱抹者”，他们生活悲惨， 试图通过一些私人展览引起人们的注意。爱弥尔左拉与画商保罗杜朗一鲁埃尔 顶住来自各方的敌对态度支持印象主义，但它开始转向表现一种平和的世界，其中 看不到那个时代的社会、政治和经济问题。记者、艺评家泰奥多尔杜莱购下了不 少印象主义绘画，并于1 9 0 4 年发表了印象主义史。由于新的绘画工具的出现与 革新，便利了画家在户外的工作。他们也受到了新的灵感源泉的影响，如1 8 3 9 年 发明的摄影术。面对严峻的形势，艺术家不得不回答一个严重的问题：排除了描摹 外相，艺术的目的何在? 艺术的价值何在? 艺术家首先对艺术和照相术谁更真实的 疑问予以回答。雕刻家罗丹以人行走的照片为例，说明照片上的形象既不协调，又 缺乏动感。他认为：“艺术家是说真话的，照相是说谎的，因为实际上时间不会停 止。如果艺术家能够使人觉得这一姿态是在好几个时刻内完成的姿态，那么他的作 品比起那时间猝然停止的机械照相来，当然不是依样画葫芦的。” 十九世纪是西方版画革命性的转型期，随着世纪末艺术思潮的发展，绘画从传 统的再现性转向理性的综合和个性的表现，摄影术的发明和印刷工业化使版画面临 淘汰的局面。公元1 8 6 0 年，一个旨在提高版画艺术地位的“版画原作运动在法 国开展起来，几经起伏，“版画原作 运动终于成功，为西方版画在1 9 世纪末赢得 了一个灿烂的繁荣期，使版画逐渐摆脱了复制版画的“界定”，单纯地成为画家手 中的一种艺术表现手段而走向更广阔的表现空间。 法国印象主义画家在举办的8 次展览中，用自己的作品来说明绘画的艺术价值， 前两次均受到当时舆论界的猛烈抨击，以后逐渐成为具有很大影响的美术流派，并扩 大到其他艺术领域。印象主义绘画在形成和发展过程中，曾得到马奈的支持与鼓舞。 ( 一) 印象派画家的版画创作缘起 1 8 6 2 年，一些年轻的艺术家认为，由于在美术学院讲授的过于死板的规则，艺 回【法】罗丹述，葛赛尔著，傅雷译罗丹艺术论 m 天津社会科学出版社：1 5 页 4 术已经僵化了。他们在巴黎联合在克洛德莫奈的周围。他们追随欧仁布丹和约 翰巴托尔德容金德在1 8 5 卜1 8 6 0 年间开创的道路，坚持去户外照景写生，致 力于捕捉在周围氛围中的一些瞬间性的表现，他们逃避了画室以及一切人工化，收 集对风景的真实视觉感受，画出光线以及光线瞬间变化的效果。 印象派的代表画家莫奈，并没有创作版画。印象派的先驱马奈对“版画复 兴”起了很大作用，既参与了1 8 6 2 年“腐蚀铜版画家协会的创立，也着手于该 协会的版画集的创作、杂志的讽刺画、招贴画、小说或评论的插画等各种各样的版 画创作。 在八届“印象派展”中每次都参展的毕沙罗创作了数量最多的版画。参展过七 届“印象派展 的德加认为，版画只不过是一种表现形态，而不应该过于注重出版 发行。毕沙罗和玛丽卡萨特计划创办版画杂志昼与夜，却没有成功。塞尚与 雷诺阿的版画是受画商沃拉德的请求而创作的。该画商计划出版发行画家的版画 集，可仅仅发行了2 期，收录了塞尚和雷诺阿的版画的第三期还未出版，就停止发 行了。另外，还有布拉克蒙和卡萨特。勃拉克芒创立了“腐蚀铜版画家协会 ，并 且是马奈、德加的版画老师。卡萨特是一位女性画家，她用凹版腐蚀法创作了彩色 铜版画。 以“腐蚀铜版画家协会 为标志的蚀版画复兴运动的主要力量也大都是印象派 画家。可以这样说，法国这个时期的版画随着印象派的发展而活跃，成为印象主义 运动的一部分。 从印象主义表面上看，好像表现的是一种平稳、舒适、明亮的感觉，然而，当 时的背景是，印象主义从根本上反抗和抗议1 9 世纪法国传统的美术观。可以说正 因为完全忽视或忘记了这一背景，在现在和平稳定的中国，大家都认为这个受到大 众喜爱的流派肯定有着不可动摇的地位。其实，1 8 7 4 年的美术展，不是在卢浮宫， 而是在摄影师纳达尔的工作室举办的，这一点充分体现了当时的背景。对学究主义 的反抗与批判，不仅表现在无视当时的展览会制度( 当时，画家们在展览会上地位 的确保关系到画家在社会上的地位，因此，对画家来说，展览会制度是很重要的一 个问题) ，更无视一般人所持有的“美的观念，而这种“美”的观念在美术学校 和美术展上是从未受到过怀疑的，因此可以说这在后世是一个很重大的问题。印象 派批判当时的政府举办展览会的另一个方面，就是无视展览会上对各种体裁的作品 回沃拉德( a m b r o i s ev o l l a r d1 8 6 5 - - 1 9 3 9 ) 是一位具有远见卓识的画商，和印象派及一些前卫的画家们有密切 的交往，支持一切创新的艺术，尤其热心于版画的制作和出版，他自己购置了石印机和设备，雇请了技师，鼓 励画家到他那里去作石版画。1 8 9 6 年他组织了一个版画展览，并出版了油画家和版i 田i 家的版画集，前后两 册。 5 分等级( 等级最高的是神话，宗教和历史画，其次是名人的肖像画接着就是风俗， 风景和动物画，等级最低的是静物画) 。可能我们所知道印象派的主题大都被排为 最低等级。 并且，在视觉上的改变，也就是造型的革新这一方面，出现了与版画之间存在 的一些问题。首先要提出的就是色彩。在印象派画家的调色板上没有黑色和褐色， 画面非常亮丽。其次，印象派的很多画家都是用一种很大气的笔触完成绘画创作的， 可以说是一种“未完成”的美学。在展览会上参展的画家们都是用一种细腻的笔触 描绘物体的形态。因此印象派作家的那种粗犷大气的笔触给人一种“未完成 的感 觉。但是，大气的笔触可以给观看的人想象的余地，和足够的自由感和解放感。 随着印象主义艺术活动的发展，画家们不仅在表现光与色的变革上将绘画艺术 推进了一大步，而且在各画种相互间的渗透和拓展上做出非凡的努力。他们对版画 几乎都有涉足，留下了丰富的版画作品。 ( 二) 印象派画家的版画创作发展 十九世纪六七十年代的法国是一个充满矛盾、冲突的动荡的时代。战争打败了， 第二帝国垮台了。巴黎公社显示了无产阶级的成长和壮大。但是，资本主义还很强。 工业化过程正在疾速进行。当时著名的画家柯罗、杜米埃和不大为人所知的青年画 家马奈、莫奈参加过公社政府艺术委员会。马奈就是在当时画过几幅悲剧性的铜版 画街垒、枪杀之类，在他的创作上，这不过是小事一段。然而勃拉克芒发动了 1 9 世纪的版画原作运动和“铜版画复兴运动”。这场运动首先是从版画原作运动展 开，因为1 9 世纪机械革命的到来给版画这门集制作性和创作性为一体的艺术门类 以沉重的打击，如自动印刷机、感光制版法、彩色印刷等的发明，特别是每小时印 上万张的自动印刷机的出现，使真正意义的版画无法与现代机械抗衡。 对于一个全新的未知的领域或拥有最新技术的机器，用语言来介绍是有限度 的，不可能介绍得很彻底。虽然不能与现在相比，十八世纪以前的印象世界与十九 世纪的视觉直观世界有很大的差距。插画的需求不断扩大。与此相适应的纸，印刷 机等都快速地被改良革新。保罗于埃说：“迹象表明，我们不应该自己解决孤立的 个人，而是在对广大民众的情绪。我们对他们的义务：首先，我们要启发他们，赢 得他们的认同我还要建议，我们最杰出的艺术家的作品的复制品除了在数量 上，艺术品的复制技术日益改善，我们不应忘记，雕刻艺术的普及。”这些大部分 都是通过木刻版画进行的。它有与凹版雕刻同样的视觉效果。也就是说当时社会上 最普遍的雕刻都是与凹版雕刻效果一样的。 6 在那个凹版雕刻术作为美学基准的时代腐蚀铜版画的地位不断下降也是必然 的。但是在进行了工业革命的发达国家，因为文化上和社会上的各种现象，腐蚀铜 版画渐渐地受到了独具慧眼的有识之士的关注。在法国，包括非专业的版画爱好者 们开始创立腐蚀铜版画俱乐部。 从十九世纪末到二十世纪初也成立了以原创版画为标榜的版画协会( 包括石 版，木版，铜版) ，因此可以说腐蚀铜版画家协会的成立为后来版画家协会的成立 拉开了序幕。1 8 9 4 年克勒斯( k a r lk l e i s c h ) 发明照相腐蚀凹版技术，并于1 8 9 5 年赴 英国兰加斯德耳设立凹印公司，开始以照相凹版技术印刷名画，盛行一时。1 9 0 2 年 德国人梅登( d o c t o rm e r t e n s ) 在克勒斯基础上继续改良，使照相凹版技术日臻完善， 到1 9 3 0 年，美国巴托立克图书公司又成功试制彩色照相凹版技术。为了拯救已凝 聚了4 0 0 多年历史的版画艺术，1 8 6 0 年以勃拉克芒为首的艺术家认为，应从本质上 让观众了解创作版画与复制版画的差异。一场维护版画艺术尊严、提高版画艺术地 位的版画原作运动由此展开。勃拉克芒与版画技师德拉特、画商卡达特一道又开展 了“铜版画复兴运动”，他们首先成立了一个与其他画种并列的“蚀刻版画家协会 ， 包括马奈、德加、杜米埃、毕沙罗、西斯莱、惠斯勒、雷诺阿等在内的最为著名的 画家，及以葡萄牙国王、瑞典国王等为首的收藏家都参加了这个协会，著名的诗人 波得莱尔是这个协会的评论家。自1 8 6 2 年的9 月起，协会每个月都会出版版画原 作一册，并提出明确的申明“当前照相和机器正在欺骗公众。艺术必须有原作性 和绘画性，而这里的每一幅都是版画原作。 每年会费5 0 法郎，每月发出5 张， 一年6 0 张的原创版画，得到了广泛的支持。并强调将与照相术和印刷术展开持久 的竞争。他们办版画展览、出版画集，经过艺术家和收藏家长期的共同努力，到了 十九世纪末“铜版画复兴运动取得了瞩目的成绩，观众对版画有了新的认识，而 画家也把版画作为一种艺术手段加以实践，他们以“油画版画家为自豪。1 8 9 7 年 毕沙罗曾这样形容当时的情景“年轻人没有做别的事，只有版画，已经形成了一个 宏大的浪潮 。可见版画复兴运动使版画正本清源，得到了应有的地位。 当时最有名的马奈虽然受邀参展，但他一次都没参加过。这些印象派的艺术家， 原本都曾在法国政府主办的美术展中落选，后来他们聚集起来成立了“无名艺术家、 油画家、版画家协会 。并且，马奈是落选艺术家中最受关注的一位。 1 8 3 0 年毕沙罗出生，马奈在1 8 3 2 年出生，勃拉克芒在1 8 3 3 年，德加在1 8 3 4 年，在1 8 7 4 年，第一印象展览举行时，他们的年龄都已超过3 5 岁。1 8 7 6 年在画商 丢朗一吕厄的帕尔提埃路画廊中举行印象派第二次展览，画展中有油画、色粉笔画、 西范敏；铜版画教程河北美术出版社第4 4 页 7 硕士擘位论文 m a s t e r st h e s i s 水彩画、版画和素描共2 5 2 件。一直到1 8 8 6 年，相继举办了八届展览会。在这类 “印象派展览会”上参展的艺术家被人们狭义地称为“印象派”。 18 8 5 年后版画继 续盛行，伴随着一个庞大的中产阶级财富，获得装饰艺术的表达。年轻的人越来越 富裕，之前一直表现出自己漠不关心版画和版画制作，像雷诺阿，西斯莱和莫里索 画家，后来才开始不问断地创作版画。 印象派经历了1 8 7 4 年到1 8 8 6 年，此时法国混乱的政治危机、经济危机动摇了 国家的根基，经济衰退影响到法国经济复苏，一些主要的印象派画家如雷诺阿、西 斯莱，因为生活极端贫困、无法维持起码的生计，而不得不考虑去参加官方沙龙的 展览，以便更快得到公众的承认，获得较好的收益，所以他们开始考虑脱离声名狼 藉的印象主义展览。在此期间，画家拿起自己的版画，投送到专门的版画审查机构， 甚至试图多次，都没有成功。从1 8 8 6 年起，本来就有所分裂的团体解散了。 印象派的时代也就是版画复兴的时代。画家手下自由流畅的线条与极富创造力 的表现手法的腐蚀铜版画代替了雕刻铜版画，开始复兴。并且，以德拉克洛瓦为主 的浪漫主义作家们所热衷的石版画，作为报纸、杂志插画的一种表现形式，迎来了 一个崭新的全盛期。 8 二法国印象派画家的版画创作方式 ( 一) 法国印象派画家的版画创作描述 印象主义是以灿烂的光与色的绘画著称的，印象派画家用闪烁的色块再现明亮 而鲜艳的世界，然而对色彩如此敏感的画家，却对黑白世界同样有异乎寻常的偏爱。 印象派先驱马奈的主要油画作品都要另作变体版画，也有是先制成版画，再根据版 画绘成油画的。与马奈相比，德加对版画制作极为认真苛刻，铜版画数量之多，技 巧之丰富，史家都把它视为印象主义成就的重要方面。他在套色铜版画上所取得的 成就完全可以和他的油画、色粉画相提并论。为追求最佳版面效果，常常反复试验 修改，有的版子竟修改多达2 0 个阶段。移居巴黎的美国画家卡萨特，也作过一些 版画作品，可以看出她与德加作品格调上的相投。她在研究她的别具一格的彩色蚀 版画时，常常把自己关在工作室里，整天十几个小时不出来。毕沙罗是印象派中版 画作品丰厚的画家，在1 3 0 件版画中有6 6 件石版画，大都描绘农民的日常生活， 艺术生涯中几乎没有间断过版画创作和对版画表现形式的探索。和米勒的作品相 比，他笔下的农民少了些压抑，多了些恬淡。雷诺阿基本上是位人物画家，他笔下 的妇女儿童花朵般艳丽，石版画中的造型和色彩体现了他一贯的绘画风格。西斯莱 的版画展示了色彩的饱满、柔和，显示了彩色石版画的表现力。可以称之为印象派 代表的莫奈，并没有创作版画。 印象派画家中，大都作过版画，但在版画的数量和成就在他们的艺术中占有重 要地位的画家主要有毕沙罗、马奈、雷诺阿、德加和卡萨特等人，他们大量风格各 异的作品，可以代表这个时期版画的面貌，也可以从另一角度了解印象主义运动的 发展，将一一分别介绍于后。 卡米耶毕沙罗( c a m i l l ep i s s a r r o ，1 8 3 卜1 9 0 3 年) 是印象派中最为年长的画家。 出生于西印度群岛中的圣托马斯岛，祖籍法国波尔顿。1 8 5 5 年在巴黎上学时迷上了 绘画，起初追随柯罗及巴比松画家，后来又和莫奈一起研究光与色的表现技巧，形 成一种沉稳厚重、色彩饱满和谐的印象主义风格。他是印象主义画家中第一个走出 画室在阳光下作画的人，他的作品构图坚实，常以系列的形式出现。毕沙罗是唯一 一个参加了印象派所有8 次展览的画家，是印象派最坚定的艺术大师。 他从1 8 6 3 年开始了铜版画的创作，第一幅铜版画水边延续着古典式的技 法，但作为一个具有创造性的画家，他始终都在探索寻找新的技法。他的铜版画大 9 多采用多层蚀刻的技法和粗细点飞尘结合的技法，以短线为主进行画面形象和环境 的表现，作品桥附近的景色已经没有古典式的娇柔和华丽，而给人一种苍茫淡 泊中默默地倾吐着田园的幽静，毫不掩饰地描绘着农村中的常见景象。他并且鼓励 别的画家也来从事版画，高更和塞尚都是在他的帮助下才开始作版画的。他毕生共 作蚀版画1 3 l 件，石版画6 6 件，木刻7 件。 毕沙罗的版画题材，多为农村生活和城市风景。尤以表现农民朴实勤劳生活的 版画最为动人。如铜蚀版土豆丰收、牧鹅、妇女除草以及好几个石版画系 列描写农民背柴、除草、播种、锄地、休息等日常农家生活。农村市场是他尤其喜 欢画的题材，如铜蚀版卖栗子的妇女、卖蛋的妇女，石版画吉索尔市场 等。他笔下的农民似乎不像米勒那么压抑和困苦，而带有几份悠闲和欢乐。 毕沙罗做版画前后长达4 0 年，初期的铜版画以古典式的十字交叉线组成色块， 无论构图、意境都显然受柯罗的影响。但到了1 8 7 0 年代的蚀版画就有明显的自己 的格调。大致有两种风格，一种是蚀刻线加粗细点不同的飞尘，构成一种朦胧柔和 的光感如赫米泰奇的树林、黄昏的干草垛( 图1 、2 、3 ) 等。另一种是用密集 短直蚀线组成天鹅绒般的柔和色块来表现明亮清新的风景如庞托依斯的风景、 奥斯尼的田野和磨房等。 1 0 图l 、2 、3 毕沙罗黄昏的干草堆1 8 7 9 年铜蚀版画( 线蚀、 飞尘、干刻) 1 0 5 1 7 7 m m l l 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 毕沙罗在版画上出色的成就，赖于他对技法不懈的钻研。在铜蚀版上他除了使 用多层次腐蚀的线刻外，更善于运用飞尘粗细点子的组合，使版面极为丰富厚重。 后来尤喜用干刻、飞尘点子、砂皮细点等方法混合使用，有一种苍劲浑厚的美感。 1 8 9 5 年，他在制作数张浴女的石版画之后又制作了一张石版画吉索尔市场 ( 图4 ) 这是一幅描绘农村集市繁华、热闹的场面，市场里叫卖的、负重的、赶着 马车的、熙来攘往的忙碌人群。毕沙罗在这幅画外写了一个说明“在石版蜡笔之后 我又用毛笔来画它，用刀刮它，还用砂皮来印它，会有怎样的效果，我不知道，我 来做市场风景真是一个笨蛋，我应该坚持作浴女就好了”这段文字生动地记录了毕 沙罗制作版画的心情，这时他已6 5 岁且功成名就，还孜孜不倦地试验各种版画技 法。 图4 毕沙罗马尔凯一吉尔索市场1 8 9 4 5 年 铜蚀版画( 线蚀、彩铅) 1 7 0 x1 1 0 m m 1 2 有人评说毕沙罗是印象主义画家中最忠诚的版画家。又是版画家中最坚定的印 象主义者。晚年开始尝试套色铜版画的创作，他一生共创作了1 3 0 多件铜版画作品。 1 8 9 5 年他以黄蓝红黑四版制成铜蚀版画浴女和鹅，由四个版的密集的颜色细线 合成，但各版色彩不能很好的融合在一起，效果并不理想。1 8 9 8 年毕沙罗为他的朋 友著名的小册子作彩色石版画插图耕田仍是四套色，其效果较之铜版画好多了。 在他生命最后几年的1 9 0 0 年，他又作了一个题为劳动在田野的6 件套色木刻 组画，交由他的在伦敦开着一家出版公司的儿子吕西安出版，然而这位勤奋一生至 死方息的大师，并没有看见它的出版，在1 9 0 3 年与世长辞了。 爱德华马奈( e d o u a r dm a n e t ，1 8 3 卜1 8 8 3 年) 法国画家。生于巴黎一个富有 的家庭。受过良好的教育，少年的马奈受叔父影响，从小喜欢画画，双亲是巴黎上 层人物，父亲想让他继承自己的事业成为一名法官，他却醉心绘画，后来进入库图 尔的画室学画，开始了他的绘画历程。马奈的绘画完成了由现实主义到印象主义的 过渡。尽管他的作品主题是以一些高尚的学院派先例为蓝本，但他对绘画自身诸要 素的强调都使之与正统的批评格格不入，他以草地上的午餐在落选沙龙展出， 开始了他对官方艺术和陈旧的审美观的挑战。在以后一系列的作品中他以大胆新颖 的题材和构图以及绚丽华美的色彩技巧，为印象主义开拓革新的道路，也受到青年 画家们的尊敬。尽管他从来没有参加过印象派画家的联合展览，仍被认为是印象主 义画派的奠基人。 1 3 图5 马奈瓦梭斯的劳拉1 8 6 2 年油 画1 2 3 9 2 c m 图7 马奈瓦棱斯的劳拉1 8 6 3 年铜 版画( 蚀刻、飞尘) 2 3 4 x1 6 1 m m 图6 马奈瓦棱斯的劳拉1 8 6 2 年水彩 画( 墨水、水彩、水粉) 2 5 6 1 7 3 m m 畦l i 6 柚毫 ：7 毡t 啦# 畦“i m 曩蚋舢 饕 。鸳。 z a c a 曩i 墨a s t r 孤c ， 。? 枷弩”峄。；乏搬貔锄叛缘黝凌蠹菇籀荔，。，f ，? 辩掰磋耘黝黝泐旌貔赫渤知獬施i 嚣 图8 马奈瓦棱斯的劳拉 石版画 1 4 1 9 5 x1 8 5 m m 马奈通过对生活精细深入的观察，他的铜版画作品涉及的题材非常广泛，肖像、 宗教、戏剧人物、人体、静物、风景、动物和当代的生活场景。再加上铜版画的手 段大胆的、毫不掩饰的、新颖的表现。他的铜版画技法娴熟，强调光影的对比，尽 量排除中间色调，重视黑色，形成独特的个人风格。 马奈的版画中，有许多是根据他自己的油画制作的，如蚀版画瓦棱斯的劳拉 ( 图5 、6 、7 、8 ) 、基督和天使、哲学家、斗牛士之死、弹琴的人、玛瑞 特以及石版画枪杀马克西米连皇帝、奥林匹亚、木版画铁路等。这些 版画不仅只是简单的复制他的油画作品，似乎在油画中的构思还要通过版画更深一 步的表达。如瓦梭斯的劳拉是一幅著名的西班牙芭蕾舞团的女主角的油画肖像 画，以色彩强烈鲜艳为特点。而在同名的蚀版画中他使用于大面积的飞尘和活泼轻 松的平行短斜线组成丰富的明暗调子，其艺术效果并不亚于他用油画笔所创造的。 马奈的版画以铜腐蚀版画为多，共作6 5 件，有些作品受戈雅的影响很深，构 图和人物造型以及使用大块的飞尘，很容易想起戈雅的卡普里乔斯。可是马奈 还有一些作品，表现了鲜明的个人特点，例如作于1 8 7 1 年的蚀版画肉店门口的 长队画面上排队的各色人等全用各种各样的横、直、斜的短线组成，只有画的顶 部有几条直线表示铁门，旁边有一把步枪的刺刀点明这是被包围的巴黎公社时期。 这种具有强烈的形式感和写意式的手法，正是马奈版画中最鲜明的印象主义表现因 素。具有这种特点的作品还有如花和猫以及单线勾勒的蚀版画肖像波德莱尔 像、冈察雷斯像等。 马奈的石版画较少，只有1 9 件，其中有一幅很出名的石版画赛马( 图9 ) 后世评论家常把它视为典型的印象主义素描。在赛马场上，一群马正迎面疾速跑来， 看台上挤满了激动的观众，但如果仔细去看画面，只是粗细不等的线组成有透气感 的画面，没有丝毫拘泥的痕迹，马奈确确实实把他目击的那个赛马场面喧闹激动的 瞬间，传达给了我们。 马奈有两张著名的石版画记录了巴黎公社期间的工人起义和巷战。他亲身目睹 了梯也尔的军队枪杀义民的过程。一张是石版画街垒( 1 8 7 1 ) ，表现梯也尔军队 正在街垒边枪杀起义群众。但这队执行枪杀的士兵形象却曾在1 8 6 7 年作的油画和 同名石版画处决马克西米连皇帝中出现过，只不过背景刑场的高墙改成了街道 和街垒，横构图改成直构图。马克西米连是法国侵占墨西哥后，在那里扶植起来的 一个傀儡皂帝，墨西哥人民经过5 年奋战，于1 8 6 7 年击溃法国侵略军，将其处决。 圆巴黎公社。1 8 7 1 年，巴黎工人起义推翻了资产阶级政府，建立了无产阶级第一个政权一巴黎公社。凡尔赛 的资产阶级首脑梯也尔在普鲁土军队的帮助下，率军队于5 月2 1 日攻入巴黎，激烈巷战，巴黎公社失败。 1 5 硕士学位论文 m a s t e r st he s i s 此事使当时的法国舆论大哗，马奈据当时的新闻照片作了油画和石版画，但立即遭 到当局的禁止展出和刊印，直到马奈去世。也许是马奈不愿把他这队举枪发射的士 兵形象永远埋没在禁令之中，才把它再移植到不同的军队上。还有一张石版画是内 战( 1 8 7 1 ) ，表现巷战后的情景，在硝烟尚未散尽的石垒旁，倒着许多死难者，其 主体是一个躺着的士兵，其姿态和构图也和他作于1 8 6 4 年的油画和1 8 6 8 年的同名 腐蚀版画斗牛士之死十分相像。 马奈的彩色石版画驼背丑角原稿是一幅水彩画，由七个套版套成，色彩鲜 艳明丽，充满活力，在当时是非常精美的版画了。马奈的石版画中有三套书籍插图， 其中最主要的是在1 8 7 5 年为美国诗人爱伦坡的诗乌鸦所作的五幅插图，是 采用了转写制版法，大笔信手挥来，很像中国画的写意笔法。 马奈还有几张木刻，最大的张是根据他的油画铁路圣拉札尔站刻的雕刀 木口木刻，这是一张母女的人物肖像，属于一般的复制版画。 图9 马奈赛马1