人教版美术小学六年级上册《中国画与油画》课堂实录.doc

中国画与油画教学实录：设置情景导入教学。我站在教室门口，迎接着学生们的到来。他们也都很兴奋的向我问好.我让他们排成两队走进教室，在教室中间站好，他们己经惊奇的看着变换一新的教室忍不住小声的说话了。我说：“我知道大家觉得今天的教室很奇怪，我们怎么坐呢?不要着急，我给大家两分钟的时间，请大家好好看看两面墙上的画，然后我数123，你喜欢哪边的画，就坐在哪边的座位上，好不好?”“好!”他们兴奋的回答，同时认真看着墙上的画，还不时地窃窃私语着。我看看差不多了，就说：“现在，大家想好了吗?我说123，请大家赶快坐到你喜欢的那一侧去!”他们高兴的飞快地往自己喜欢的那一侧跑，我一边看着大家坐好，一边示意几个小淘气不要说话。“好，大家都己经坐好。那谁能告诉我，你为什么喜欢你们那一侧的画呢?”我一边问，一边示意大家举手回答。并在心里暗自估计了一下，全班40个人，油画这边20十个还要多，因为椅子不够用已经从那边搬了几把了。国画那边只有不到二十个。我站在他们中间，叫起手都快举到我鼻子前的杜泽毅，他选的是油画这边。他响亮的说：“我这边的画画得特别逼真，所以我喜欢。”“我喜欢画里画的小兔子，特别可爱，像我曾经养过的那只一样，所以我喜欢。”徐冉冉指着那种那张丢勒画的小野兔说。“我知道这张画叫拾穗者，可值钱啦，所以我喜欢。”赵欣瑞的话引起大家一片嘘声，她又赶紧站起来说“是因为他画得好才值钱的，我喜欢它细腻的感觉，画中的人特别有真实。”我对她重重的点点头，表示肯定，看来她真是认真看了些资料呢。“我觉得这边画的颜色鲜艳，所以我喜欢”“我喜欢它，因为它象照片一样真实”。油画那边的同学特别活跃，我对国画这边的同学说：“那边的同学很踊跃，咱们这边也别示弱呀！”韩美瑶似乎沉思了很久，此刻她站起来，声音不大，却很有条理的说：“我们这边全是中国画，那边墙上全是油画。我们这边的画虽然不如那边的画立体感强，可我们这边的画也很美，它是我们中国的国宝。”韩美瑶刚说完，她这边的同学就给她鼓起掌来。我也向她仲出大拇指，意思是“真棒！”此刻，国画这边的同学似乎受到了鼓舞，也一个一个的抢着说起来。“这张画是郑板桥画的竹子，虽然它没有颜色，但是它也特别象真正的竹子，而且郑板桥还是一位清官，特别受老百姓的拥护。”“那你知道他为什么喜欢画竹子吗?”我问。他想了想说：”因为因为他想象竹子那样”“虚心高节!”有人着急的在下面提醒。“对!”我顺手把这四个字写在黑板右边。杜泽毅还是那么风风火火：“我觉得油画把苹果画得都能闻见香味啦!这就叫以假乱真，这样的画才是好画呢。”韩美瑶再一次举手站起来说：“我觉得中国画有一种特殊的美，而且，我们都是中国人，更应该欣赏中国画。”别看国画这边是后发制人，还挺有深度呢!而且，由于成对垒式的格局，大家很快进入了一种辩论的状态，这也正是我想要的，还有什么能比辩论更能激起学生们的探究热情呢?我正好可以引导他们作一番深入的探究了!激发学生热情，分组合作进行探究式学习“我觉得大家说的都挺有道理。韩美瑶说得很对，这一边都是国画，另一边都是油画，到底是油画出色还是我们的中国画更了不起?你们现在分别就是国画队和油画队，我们现在就好像在开一场辩论会，辩题就是中国画美还是油画美?但我们不能没有根据的辩论，让我们两个队来研究一番再下结论吧!课前我可给大家布置了任务了，现在大家就以每张桌子旁边的6位同学为一组，利用一切我们拥有的资料、知识先来分析一下，为自己一方的辩题找出充分的论据。”“我还给每个组的同学准备了一套简单的国画工具和油画工具，你们可以试着画一画，看看油画用具和中国画用具会画出什么不同的效果，另外，大家也要好好看看课本上的作品，墙上挂的这些作品，你们自己收集的作品，还有你们自己画的作品，你们甚至可以摸一摸这些原作，体会一下中国画的美和油画的美分别是什么样的，想一想怎样辩倒你们的对手！”“我们上学期学过用线条表现和色彩的联想色彩的感受，大家还记得吗?”“记得！”“那可不要忘记应用己经学过的知识啊!现在我们就开始吧，要抓紧时间，看谁最善于观察和思考？”“好!”大家回答得很响亮。我把工具发给他们，国画用具里边有一小张生宣纸，一小张熟宣纸，一小块绢，一文中国毛笔，一盒国画颜料，一碟墨汁，一个调色碟，桌子上铺了几张旧报纸。油画用具装在一个小纸盒中，里边有一个小画框，一支油画笔，一个装了调色油的小瓶，还有两支油画颜料，一小块用来调色的小木板。大部分同学没有见过油画工具，感到很新奇，他们尝试着把颜料挤到小木板上，沾上调色油调和颜色，再在画布上画;也有的同学好奇的反过来看画布是怎样固定在画框上的，我在一个小组的画框上帮助他们完成了一个简单的苹果，很有立体感，高兴得他们叫起来，引得其他组的同学也向这里看。我又在其他几个小组那里参与和聆听了他们的讨论，发现有很多出乎意料的收获。有的同学发现油画颜料很浓稠，一画上去颜色就很厚重，有的同学则说中国画的毛笔是尖的，油画的毛笔是平头的，画出来的线不一样。还有些同学对收集来的图片和书上墙上的图片进行着认真的比较。我仔细欣赏大家自己画的画，对他们提出表扬，并鼓励他们把作品贴在墙上，大家一起研究。在辩论中明晰知识内涵。经过一段时间的实践和讨论，我拍手示意大家安静下来，”怎么样?现在让我们有理有据的来进行一番辩论吧!这次我们让国画队先发言。”还是韩美瑶第一个高高举起手来，看来比刚才更多了几分激动。我示意她来说，她腾地站起来，说：“我们组发现，油画的确很吸引人，特别是刚看到第一眼时，他特别有立体感，颜色也很鲜艳，但是，国画更能让人回味。当你仔细看国画时，你就能感觉到画里的线条太美了!比如墙上的这幅八十七神仙卷，虽然没上颜色， 可是衣服那柔软的质感就像真的一样。我们学过线条表现不同的质感，这些线条就是在表现不同的质感。虽然你乍一看不觉得像，但是你越仔细看就越觉得像。还有国画的颜色特别淡雅，让人心里有一种很安静的感觉。如果你觉得国画不够美，那一定是你没有仔细看。这才叫耐人寻味。”“真是太好了，她注意到了国画特有的 线条。”我把线条两个字写在黑板的右边。油画这边早就按搽不住了。“油画色彩鲜艳又丰富，五彩斑谰，国画的颜色那么暗淡，不好看。”赵元霞说的干脆利落。“国画的颜色为什么会有点儿暗呢?”我一边问大家一边把色彩两个字也写在黑板右边。“老师，国画里的颜色和水粉里的不一样，国画里有石青石绿，但好像都不太鲜艳。我觉得是因为中国画的颜色太少了。”韩美瑶画过好几年国画，对颜料比较熟悉。“那你们看看花篮图这幅油画，颜色鲜艳吗?”“比较鲜艳。”“大家注意看，旁边有三行小字：北宋时期，中国画家也曾追求过对自然的写实摹画。”“可以互相讨论讨论，看谁能想出来，这句话说明什么问题?”大家交头接耳的说着自己的观点，还不时地翻翻书。“怎么样?谁能告诉我?”大家都望着我，有点迟疑不决。 “大胆点，说错了也没关系!没准你说的就是对的呢！”韩美瑶下定决心的举起手来说：“老师，是不是说不是一个朝代颜色也不一样呀”“对呀!我们喜欢的衣服和唐朝人一样吗？”“不一样!”这下他们的声音倒是十分响亮。“那说明什么？”“不同时期的人们喜欢的东西不一样。”“对，也可以说审美追求是不太一样的。分别追求什么样的效果，国画队油画队有没有对这一间题作些研究呀?徐冉冉举手站起来说：“国画耐人寻味，但是我觉得油画更精彩。比如说这张小野兔，你看它的皮毛多么柔软，颜色那样真实，真的是栩栩如生。所以还是油画美!”油画队的同学鼓起掌来。我赞赏地向她点点头，又睁大眼睛看着国画这一边，就好像在问他们：“怎么样?你们要怎样反驳他?”张文琪站起来说：“小野兔那张根本就不是油画，书上写着呢，是水彩!国画一样也可以画得细腻动人，你看那幅花果篮，花瓣上的脉络都很清楚，还有篮子编得也精巧极了，难道不是棚翔如生吗?”他身边的同学又鼓起掌来。这时我说：“唉，真的，小野兔这幅画是水彩呢，不过，它和油画都属于西方绘画，他们追求的效果是一致的。我们仔细看看他们说的这两幅画，真的都很细腻逼真!但是，它们的画法是不是不太一样?我这儿有两幅都是画小兔子的画，那一幅是国画?”我在屏幕上展示了两幅图片。“图二!图二!”大家一起喊道。“为什么?”我一边问问题一边示意他们举手回答。“因为第一幅像照片，有立体感。第二幅也很像真的，但没有立体感。”“好好看看这两幅图片，里面都有篮子，但是感觉不一样。有什么样的区别?”我又展示了两张图片给大家看。“老师我知道了!油画有光，国画里没光!” “对了!油画或者说西方绘画里大多有光源来向的表现，颜色也比较真实。看起来有一种强烈的立体感。国画也有生动真实地表现，可它往往不交代光源的来向。”这时机灵鬼杜泽毅突然举手说：“老师，我还有一种分辨中国画和油画原作的办法，闭着眼晴就能知道!”大家都很惊奇，他得意洋洋的说：“用手摸一摸就知道了!油画特粗糙，有点扎手的感觉，国画很光滑。”“你还真有办法!”我赞叹地说。“其实这就是不同的肌理，就是表面质地和纹理，大家可以学会这个词，在谈论美术作品时会显得既专业又准确。”我一边说一边把肌理两个字也写在黑板右边。“不管用哪一种方法，小兔子都可以画得的很精彩。那，”我做出副很为难的样子来,“你们说油画美还是国画美?”“都很美!”“对!中国画和油画都很美!我们书上的小资料里就告诉我们一段话，是潘天寿说的。潘天寿是一位大国画家，他怎么说的呢，谁能按自己的理解用你自己的话把他的意思说出来?”“他是说不管是西方绘画还是东方绘画都很了不起，而且它们还要相互学习，取长补短。这样就能使他们更美。”“还有相互吸收时要研究和试验，就像输青霉素前要作皮试!”孙月病刚好，语出惊人呢!我忍不住说：“原来生病也能带给人好多感悟!”大家都笑了。“看来国画和油画就像是两棵不同的树上开的不同的花，都很美却美的不同。我们作为中国人，应当热爱自己的文化，但我们也不能说只有我们的画才是好的，要学会欣赏多样的美。刚才大家在辩论中的表现都很好，都动了脑筋，所以 我宣布两方都为胜利者!你们说公平吗?”“公平!”“但是，刚才我发现个问题，大家都喜欢画得象的画，这些画得不象的画就不好了吗?谁能告诉我?”我指着一幅写意画问大家。“虽然表面上画得不像，但我们心里又觉得它很象。”“心里觉得很像。是不是可以说是神似呀!形似难，但神似更难!”“对!所以大画家齐白石说画画妙在似与不似间。”我把这几个字写在黑板右侧。可是，为什么油画和国画那么不一样呢?刚才大家看了也实践了一下，谁来说说自己的想法?”他们似乎都觉得这个问题很容易，七嘴八舌的抢着说。我举起自己的右手，示意他们，一个个的举手说。“国画用国画颜料画的，用这样的毛笔(举着毛笔)，特别适合画线，画在宣纸上，容易涸，(旁边的同学着急的提词：那是生宣，还有熟宣呐!)对，熟宣容易涸，可以画工笔画，生宣画写意的。可是油画是画在亚麻布上的，颜料特别粘稠，笔又是这样齐的头，画线不合适，就只能画一片一片的颜色了。”“他说得真好。”我由衷地赞美道，张宗浩得意地摇摇头。我拿一张宣纸站在黑板上，一边画一边说：“你看，同样的一根毛笔可以画出不同的线条来，还都有名字呢!这种叫钉头鼠尾描，是不是很形象呀?”我又拿一只粗粗的油画笔在画布上涂了一笔红，真的是不容易成线条呢!“还有什么不同的?”“中国画上有印章和书法，油画上没有。”“还有国画喜欢画荷花竹子，油画里没有。”“对呀，为什么油画里没有这样的题材呢?看看大家有点迷惑的眼神我又说：“我们习惯把梅、兰、竹、菊叫什么?”这下他们很痛快地喊出来：“四君子。”“君子是指人呀，为什么把植物叫君子?”“比喻？”“对，为什么用这样的比喻呢代“是希望自己也能够像竹子一样!”我指着刚才写在黑板上的“虚心高节”四个字，提示他们。“希望自己有那些植物那样的品格!”“对!这实际上是一种抒情方式，用自己画的东西抒发自己的感情。我们中国画向来是讲究诗情画意的。那你们说，中国画和油画的区别是仅仅由于工具不同而造成的吗?”“不是!”“那还有什么原因呢?想一想。”看着他们一个个一脸认真思考的样子，我可真是从心里高兴，只有他们自己想出来的东西才会记得最深刻呀！“因为中国画讲究抒情，油画不讲究抒情。”秦刚快言快语。“老师，是不是因为我们和他们人种不一样呀。油画都是外国人画的。”李情试探着说。“嗬，也有点道理。”我说。聪明的黄晓蓉高高地举起手来，因为他发现书上有这样一句话，“中西方绘画花长期的发展过程中，由于工具材料不同和受政治、宗教、哲学以及趣味等因素的影响，使传统的中国画与传统的西方绘画各有特点，并形成两大体系。”“学会用自己手中的资料来解决问题，非常好。那么这里说除了材料因素还有政治、宗教、哲学等因素，什么意思呢，我给大家举个小例子，中国传统上是信仰什么宗教的?”“佛教!”“西方呢?”“基督教!”“所以至少中国人就不会想到去画耶稣，而西方人也想不到去画观音。但是这只是很浅的一个例子，要想了解得更多，大家就要好好的学习各科的知识，像语文、政治、历史啦，都能帮你慢慢懂得更多的这方面的知识。”“好，大家这一节课思考都很积极，大家觉得有收获吗?”“有!”“光说有不行，我得看看大家是不是真有收获，这有一个表，大家把这个表填一下，同时可以回忆一下我们这节课都学到了哪些知识。”大家很快把表填上了，正当大家有点疲惫的时候，我突然拿出两个画片来作面具，我把其中一个蒙在脸上，假装他的声音说：”我是齐白石，我没有画过油画，不过我想油画也很好，我只是更喜欢用墨和毛笔，我不喜欢画明暗，我的颜色也比较简单，因为我受的是中国传统文化的熏陶”大家一下子高兴起来，我又蹭地从背后拿出一个外国人的面具来，学着外国人古怪的声音说：“我是丢勒，不是丢了，你们喜欢的小兔子就是我画的。我没用过中国的毛笔，不过我觉得中国画也不错。我喜欢画有立体感的逼真的艺术形象，我的调色盘上的颜色非常的多。要是有机会，我也