敦煌壁画的色彩艺术分析.docx

敦煌壁画的色彩艺术分析刘飞(兰州商学院艺术学院 甘肃 兰州 730020 )【内容摘要 】唐代壁画是敦煌壁画的代表性作品 。敦煌壁画色彩最灿烂的是唐代 ,体现和展示了佛教艺术全盛时期的面貌 。反映在彩塑和壁画上 ,大多都有华丽的色彩和形式美感 ,表现了当时经济和文化的繁荣 。我们分析敦煌壁画中的色彩及艺术特 征 ,会对今天产生直接或间接影响 ,并对当今美术设计有所应用 。【关 键 词 】敦煌壁画 色彩 艺术特征中图分类号 : J12文献标识码 : A文章编号 : 1007 - 9106 ( 2008 ) 06 - 0107 - 02敦煌壁画艺术是代表中国壁画艺术的精髓 ,唐代壁画是敦煌壁画的代表性作品 。从形式上看 ,建筑是雕塑 、壁画 的载体 。雕塑是佛窟的主体 。壁画对建筑起装饰 、美化作用 ,对雕塑起补充 、陪衬作用 。主体雕塑无法表现出来的内容 ,只有用壁画来表现 。壁画在佛窟里 ,虽不处于载体和主 体地位 ,但就其表现的内容 ,要比建筑和雕塑丰富得多 ,因此壁画是敦煌石窟艺术研究的主体 。敦煌壁画主要分布于 窟之四壁及窟顶上 。对于敦煌壁画研究 ,前人耕耘甚多 ,成 果亦颇富 ,本文试结合敦煌壁画艺术历史的大背景 ,从其创 作技巧之演进及风格变迁的角度 ,述论其色彩以及艺术特征 。一 、唐代前期壁画色彩艺术从武德元年 ( 618)到开元元年 ( 713 )的初唐近百年 ,是 唐王朝政治 、经济 、文化稳定 、巩固和拓展的时期 ,是步入盛唐人文发展的准备阶段 。从初唐壁画上可以看到色彩的效 果与盛唐虽然风格相近 ,却表现了不同时期的经济状况造成的艺术特征 。 唐代前期的壁画多少还保留着隋末的余风 ,壁画的形式与内容相比 ,更偏重形式美 ; 是与客观真实性相比 ,更偏 重画面自律性 ; 更注重创造 赏心悦目的优美效果 。第 401窟北壁东侧供养菩萨 ,有些颜料虽已变色 ,但仍可以看出当 年赋彩的华丽 。此菩萨身材修长 ,腰肢呈现 S型造型 。耳 环 、肩饰 、巾带 、装饰优雅 、飘飘欲仙的动势 ,让人如醉如痴 。 画面色彩是由土红 、土绿 、灰蓝和深棕色组成 ,由于时间长久 ,有些部分已脱落 , 但是仍可以感受其中 补 色 对 比 的 魅力 。土红 、土绿和灰蓝色的飘带富有动感 ,与土黄色皮肤构 成纯度对比和补色对比的视觉效果 。这幅壁画的色彩具有 西方油画色彩的韵味 ,由于壁画的结构多以条状的形式出 现 ,更加强调了壁画色彩之间的律动美感 。唐代前期壁画色彩的整体风貌虽然温柔和谐 ,但分为不同的色调 ,甚至可以化分为不同的冷暖色调 。初唐第 375窟南壁下部的女供养人 ,图中的女供养人 各由一身主妇及随从侍童 ,侍女排成一组 ,排作横贯壁面的 长列 。主妇皆头 梳高髻 , 内 穿 圆 领 窄 袖 小 衫 , 外 套 半 袖 裙襦 ,裙腰束胸 ,裙长拽地 ,披帛自双肩绕臂垂于体侧 。这个壁画的色彩与陕西乾县的唐代陵墓壁画色彩有相似之处 。画面女供养人的色彩 ,由冷调粉绿和纯度较低的桔黄色及冷灰褐色组合 ,整个色调显得清雅 、含蓄 ,第 322 窟南壁中 央说法图也属类似的色调 。壁画的艺术特征在第 220窟东壁北侧摩洁经变中表现得比较突出 ,文殊 是窟门的北侧 , 图中文殊 师 菩 萨 受 佛 嘱 托 ,率众前来问疾 ,从容就坐一面 ,举止庄重 ,神态自如 ,前面的天女为画面增添了活跃气氛 ,下部的来听法的帝王群 臣 ,与传世初唐画家阎立本的名作历代帝王图卷 相比 , 毫无逊色 ,壁画色彩的丰富性 ,令人倾倒 。唐代壁画的人物 都是以较大面积的粉绿色为主色调 ,配以本白 、灰兰起到显示明度较高的清爽效果 ,并以少量的土黄与之对比 ,加上背景浅土黄色的衬托 ,使得整组人物色彩拉近明度关系 ,强调 色彩的协调组合 ,具有多姿多彩的面貌 ,可见当时的画匠按照自己的审美理想来选择和升华客观自然 ,运用瑰丽的想 象和夸张的手法表达自己的审美情感 。画面内在的结构关系和外在的结构关系相关联所形成的一种整体性构成 。这种构成形成了美的关系 ,而美的关系形成了秩序化美感 。 唐代前期的壁画运用瑰丽的想象和夸张的手法表达另 一种较暖的色调 ,如第 57窟西壁北侧 ,菩萨从项光 、头饰到腰肢以及浑身的饰物 ,精细华美 。菩萨的色彩是以大面积的土黄色为主 ,再配以金黄色的饰边和点缀 ,绿色是放在从 属的地位 ,降低了绿色的纯度 ,使绿色显得很灰 。这幅壁画 色彩突出表现了土黄与黄橙的组合 ,灰兰和淡绿只作为点 缀存在 。因此 ,整体看起来 ,是暖暖的酱红色调与前面的形成鲜明的冷暖对比效果 。与之相同的还有第 209 窟 ,北壁下部说法图下的供养菩萨 ,一侧面 ,一正面 。侧面者手捧宝 珠 ,虔心礼佛 ,正面者似乎还有什么期待 ,这种形式富有生 气 。窟顶的色彩属于土红为主的暖色调 。第 329 窟南壁阿 弥陀经变 ,第 335窟北壁维摩诘经变 ,第 217 窟南壁中部法华经变也属此类色调 。敦煌壁画以表现具体 事件或故 事 情 节 来 展 示 艺 术 特 征 ,借助某些具有象征意味的艺术形象抒情达意 。第 57 窟 南壁中央说法图人物众多 , 主尊阿弥陀佛 居 中 , 坐 下 双 狮 座 ,左右侍立迦叶 ,何难二弟子和观世音 ,大势至等十菩萨 ,又有二力士守护两侧 ,画面造型精致 ,设色富丽 ,头冠项饰幸免以沥粉堆金 ,肌肤以淡朱色晕染 。可以看出 ,正向盛唐107的富丽灿烂风格转变 。胁侍菩萨的色彩是以金黄色和土黄色为主的搭配 ,以少量的灰褐色 、灰蓝色为辅 ,点缀少量的 绿色 ,在含蓄的暖土黄色调中闪现金色的光芒 。与之相辉映的北壁中央说法图中 ,胁侍菩萨的色彩也是类似的色调 , 只不过土红的成份也占有一定的比例 ,整体色调偏冷一些 。 在唐代前期的几个洞窟中 ,我们看到壁画的色彩 ,有代表性 的色调 ,大都属于温柔和谐的效果 。其中大多数是朦胧的 、 微妙的 ,有时甚至是含混的 。二 、唐代中期壁画色彩艺术唐代中期包括盛唐和盛唐晚期 。唐代中期壁画形式发 展成熟 ,构图的特点主要是丰满 。内容丰富 ,人物众多 ,给 人以满目缤纷 ,目不暇接之感 ,但构图还是均衡与稳定的格 局 ,显得井然有序 。壁画上的色彩具有强烈的装饰意味 ,色彩的表现主要是叠晕和渲染 ,有点像今天的渐变效果 ,色阶 分明 ,立体感强 ,因而色彩显得格外丰富 、厚重 ,光耀炫目 , 使观赏者在心理上产生同步感应 ,领略到快感和美感 。唐 代中期壁画的构成样式以曲线为主 、直线辅助 ,以抽象性的 点 、线 、面和色彩构成浓厚的独特形式 。第 328窟西壁龛顶说法图中央为善迦坐弥勒佛说法相 ,左右众菩萨当弥勒成 佛时听佛说法 ,周围绕以彩云 。尤其是弥勒左胁菩萨 ,以及 弟子 、听法菩萨 、供养菩萨等 ,色彩分外耀眼 ,虽有的颜料已 变色 ,但大多仍不失鲜艳 ,可见当年唐代中期壁画色彩的灿烂华丽 。壁画中的色彩显示了极为浓艳的 、大面积的红色 与大面积的绿色表现出典型的补色对比效果 ,只有少量的 灰色和棕褐色起到了协调过度的作用 。在较浓郁的补色对 比中 ,作为装饰的暖白色 ,频繁出现 ,缓解了红与绿的强视 觉观感 ,加上深棕色肤色的衬托 ,代表了唐代中期壁画色彩的典型风貌 。唐代中期壁画通过变形 、变色 、变局 、幻象 、平构等艺术 手法创造出的艺术形象 ,超出了真实可能的范围 ,因而显得 反常 ,令人惊讶称奇 。第 33窟西壁龛内南侧菩萨壁画色彩 就截然不同 ,与上面相比 ,显得非常轻松 。南侧壁画弥勒经变一铺 ,下存供养人六身 ,龛内背光两侧胁侍菩萨 ,面相丰 腴 ,比例均称 ,服饰线条流畅 ,在黑色肌肤的衬托下 ,显得轮 廓愈加清晰 。这幅壁画色彩主要以鲜艳的粉绿作为主调 , 配以蓝绿色相得益章 , 在深色皮 肤的衬托 下 , 色 彩 格 调 高 雅 ,有一种极为现代的气息笼罩着 。平时我们在讲色彩时 ,经常提到色彩表现一定要有呼应 ,在这幅壁画中 ,我们感受 到了最让人心动的色彩呼应效果 。与 33 窟风格接近的还 有第 23窟 ,西壁龛内南侧 ,菩萨服饰色彩也是以粉绿为主 调 ,蓝绿色起到辅助的效果 ,这里的土黄和土红是柔和在一 起使用的 ,降低了纯度 ,突出表现的就是粉绿色 。准确有力的线描造型 ,表现了菩萨的妩媚生动和色彩的艳丽 ,粉绿和 兰绿色的交相呼应 ,使人倍感色彩表现的魅力 。与之接近 的还有第 444窟南壁中央说法图 , 也属于此类色调 。图中 何弥陀佛于须弥座上趺坐 ,左侧莲台上立观音菩萨 ,右侧莲 台上立大势至菩萨 ,象征悲 、智二门 。佛座前设供器 ,下有莲池 ,上有宝盖 、花树 ,都与整体色彩呼应 ,更表现出唐代中 期壁画色彩典型的富丽堂皇与高雅的格调 。在唐代中期的壁画中 ,可以充分体会到中国古典艺术 的审美创造中 ,那种历来强调审美主体对审美客体的审美 特点 。第 320窟是开元 、天宝年间的代表作 ,色调热烈 、艳丽 ,显示了辉煌灿烂的盛唐风格 。第 320 窟西壁审侧菩萨 的壁画色彩虽然也是以粉绿作为主色调 ,但是有相当面积的桔黄色与兰绿色形成强烈的冷暖对比 。西壁南侧是观世音菩萨 ,这菩萨冠上有一坐佛 ,左手提净瓶 ,右手持柳枝 ,纱 裙透体 ,更显妩媚和风韵 。第 320 窟中 ,西壁龛内北侧 ,菩萨壁画中的色彩可能是由于色彩的脱落不及南侧的那样响 亮 ,却还存在于同样富于韵味的色彩关系 ,只是每一种色彩 相对减弱一些而已 。第 97 窟西壁龛内北侧菩萨的色彩与320窟中略有不同 ,以红棕色与粉绿 、兰绿 、深兰以及深褐 色的组合 ,其色彩关系还是同时对比效果 ,因为红棕色与粉绿 、兰绿在色相轮上 ,还属于接近于补色的关系 ,所以也是 同时对比效果 ,有较强的视觉美感 ,形成不同色调 ,同时 ,还 是纯度对比的典范 。第 166 窟西壁龛顶说法图 ,也属于此 类色彩关系 ,色相对比与纯度对比同时发生关系 ,构成很强 的色彩感染力 。第 384窟西壁龛内北侧供养菩萨与 328 窟接近 , 属 红 、绿补色对 比 , 但是在 用色上是不一样的 。 328 窟的红色较暖 ,接近朱红 。而 384窟的红色偏向紫红 ,整体 色调偏冷 ,表现的是冷艳的色彩效果 。图中阿弥陀佛左侧 的供养菩萨 ,披巾及项饰均已残 ,长裙裹足 ,跪于莲台上 ,双 后合十凝视着前方 ,表现出对立尊虔诚供养的神情 ,肌肤的质感也显得丰润 ,是盛唐晚期的代表作品 。三 、结语经过对唐代壁画的色彩艺术分析 ,我们可以得出 ,唐代 壁画色彩的大体印象 。唐代 壁画注重学习 前 人 的 文 化 精神 ,是一种合逻辑 、合历史的群体行为 ,它在完成隋代壁画 所没有完成的熔冶南北朝以来艺术成果的历史课题 。唐王 朝的再次统一 ,以及政治的巩固和国势的强大使当时的画 工生发了极大的热情和自信心 ,去看待历史上各区域性的 艺术成就 ,去考察 、总结并加以融汇 。唐代绘画及其寺院壁画对传统的继承 , 在唐代壁画中得到了最 为 集 中 的 反 映 。 这种总结和综合给唐代壁画发展奠定了广泛的传统基础 , 唐代壁画反映出来的色彩艺术对我们现在的绘画有一定的 启迪作用 ,让我们领略了唐代壁画的魅力 。唐代壁画中的色彩装饰效果强烈 ,通过色彩的巧妙配置 ,不同时期的风貌呈现着明显的差异 。唐代壁画的色彩 在不同时期呈现不同的特色 ,但也有共同的地方 ,比如对土 红 、粉绿的用法在初唐和盛唐中都可以看到 ,初唐色调温柔 和谐 ,盛唐色彩鲜艳明快 。唐代的中国是当时亚洲的经济 、 文化中心 ,唐代壁画在世界历史上都占有重要的地位 ,千余年来 ,其璀璨的成就给世界各国留下了深刻的印象 。用不 同的方法学习敦煌壁画的色彩艺术 ,是将我国的艺术文化 遗产传承下去 ,为当代的绘画做一个借鉴 。从敦煌壁画中 反映的唐代壁画色彩的丰富程度来看 ,这些资源我们取之 不尽的 。我们分析敦煌壁画中的色彩及艺术特征 ,会对今天产生直接或间接影响 ,并对当今美术设计有所应用 。参考文献 : 1 敦煌文物研究所 . 中国石窟敦煌莫高窟第三卷 A . 文 物出版社 , 1987年 3月第 1版 . 2 段文杰 . 莫高窟唐代艺术中的服饰 A . 敦煌石窟艺术论集 C . 甘肃人民出版社 , 1988年 4月第 1版 . 3