（设计艺术学专业论文）设计理论的文化之维.pdf

西南交通大学硕士研究生学位论文第1 页 摘要 设计处于开放的文化关系之中。一个设计作品，有其实存的现实性意 义，它总是植根于社会历史与文化之中。这种情况下，设计学科研究尤其 需要扩大视野，综合考量，寻求通途，用某种方式把历史的、心理学的、 社会学的、美学的等各种不同的观点联结起来。很容易地发现，这种理想 的方式，非设计之文化维度莫属。本论文的研究内容是设计的文化维度的 基础性理论探讨，重点包括梳理基本涉及的概念以及相互关系，关键问题 是：首先思维基础要建立在“扩大认识论”的层面来看待设计理论，消解 结构主义背景影响下人类思想中存在着的科学的“独自”式逻辑来单维度 谈设计问题和西方古典阐释学影响下的黑格尔“辨证”式逻辑来静止的谈 设计问题，笔者站在解构主义思潮或说是后现代语境中产生的接受美学观 点，开放性的尊重理解、“对话”式逻辑的立场上来探讨当下在开放的空间 中设计之搭档活动哲学。 诚然，当论文不断深入推进，笔者发现此论文也是立足于人文科学逻 辑上的设计人类学疆界视域之探讨，也可说是设计艺术治疗学向度的基础 论证。 关键词：设计艺术人文科学主体间性设计性开放系统搭档未 完成对话主义新造型主义人生规划学心灵建筑学理解后现代 尊重合“情一理”闻性完善主义设计艺术治疗学设计人类学疆界 西南交通大学硕士研究生学位论文第l l 页 a b s t r a c t d e s i g ni si nt h em i d d l eo fo p e nc u l t u r a lr e l a t i o n o n ed e s i g nw o r kh a s o w l le n t i t a t i v er e a l i s t i cs i g n i f i c a n c e i ta l w a y st a k e sr o o tb e t w e e ns o c i a l h i s t o r ya n dc u l t u r e n l er e s e a r c ho fd e s i g ns u b i e c te s p e c i a l l yn e e d st oe x t e n d t h ef i e l do fv i s i o n , t i l i i 出o v e rs y n t h e t i c a l l y , l o o kf o rt h et h o r o u g h f a r ea n d u n i t ea 1 1k i n d so fd i f f e r e n tv i e w p o i n to fh i s t o r y , p s y c h i c s s o c i o l o g ya n d a e s t h e t i c sb ys o m ew a y i t se a s yt of i n ds u c hp e r f e c tm o d ei sn o t h i n gb u t c u l t u r a ld i m e n s i o no f d e s i g n 。t l i se s s a ym a k e st h eb a s i ct h e o r yd i s c u s s i o no f d e s i g nc u l t u r a ld i m e n s i o n t h ek e y s t o n ei n c l u d e sc a r d i n g t h ec o n c e r n e d b a s i cc o n c e p ta n dc o r r e l a t i o n t h ek e yq u e s t i o ni st h a t 。f i r s t l yt h et h i n k i n g b a s es h o u l db u i l di nt h el a yo fd i s t e n s i b l ee p i s t e m o l o g yt ol o o k0 1 1d e s i g n t h e o r y , a n ds e c o n d l yi t ss h o u l dt oc l e a ru dt h es c i e n t i f i cm o n o l o g u el o g i c e x i s t si nh u m a nt h i n k i n ga f f e c t e db ys t r u c t u r a l i s mt os i n g l e - d i m e n s i o n d i s c m st h ed e s i g nq u e s t i o n a n dt h i r d l yi t sb e t t e rt oc l e a ru pt h eh e g e l i a n d i a l e c t i cl o g i ca f f e c t e db yw e s t e r nc l a s s i cd u c i d a t o r yt h e o r yt os t i l lt a l k a b o u tt h ed e s i g nq u e s t i o n n l ew r i t e rr e s e a r c ht h ec t l r r e ma c t i v ep a r t n e r p h i l o s o p h yi nt h eo p e ns p a c eb ys t a n d i n gi nt h ep o s i t i o no fd e c o n s t r u c t i o n t h o u g h t s o rt h e a c c e p t i n g a e s t h e t i c v i e w p o i n t ，o p e n a n d r e s p e c t f u l u n d e r s t a n d i n ga n dd i a l o g i c1 0 9 i cp r o d u c e db yp o s t m o d e me n v i r o n m e n t i n d e e d ，w h e nt h ep a p e rc o n s t a n t l yd e e p e n ，t h ea u t h o rf o u n dt h i st h e s i s i st h ed e s i g na n t h r o p o l o g yb o r d e r sa n dh o r i z o ns t u d yb a s e do nt h eh u m a n i t i e s l o g i c i tc o u l da l s os a yi t st h eb a s i ca r g u m e n t a t i o no ft h ed e s i g na r tt h e r a p y d i m e n s i o n s k e yw o r d s ：d e s i g n a r tt h eh u m a n i t i e s i m e r s u b j e e t i v i t ye x p e r i e n c e o p e ns y s t e m p a r t n e r u n c o m p l e t e dd i a l o g i s m n e o p l a s t i c i s ml i f ep l a n n i n gs u b j e c ta r c h i t e c t u r es o u l u n d e r s t a n dr d m o d e r n m s p e c t i n t e r - r e a s o n a b l i t y p e r f e c t i o n i s m 。d e s i g na r tt h e r a p y d e s i g na n t h r o p o l o g yb o u n d a r i e s 西南交通大学硕士研究生学位论文第v 页 图表目录 图1 - 1当代艺术家黎朗作品大地系列之一6 图2 1 图2 - 2 图2 3 图2 4 图2 s 图2 6 图2 7 图2 8 图2 9 图3 1 图3 2 图3 - 3 图3 - 4 图4 1 图睨 图4 - 3 图5 1 图5 2 图5 3 印象派时期，高更的哲理名作我们从哪里来? 我们是谁? 我们 往哪里去? 2 1 美国工艺美术运动时期斯提格利设计的家具2 9 新艺术运动法国设计师基玛德设计的巴黎地下铁道入口3 0 装饰艺术建筑，纽约的克莱斯勒大厦3 1 德国现代主义建筑，格罗佩斯的法格斯工厂3 1 文艺复兴时期，达芬奇的蒙娜丽莎 3 2 中世纪时期的宗教艺术作品司教安东尼奥索 3 2 法国雕塑家罗丹创作思想者 3 9 安藤忠雄设计的位于日本一家家具店5 l 索绪尔“语言符号的本质” 6 l 王宁德作品某一天n o 2 36 9 王宁德作品某一天n o 3 26 9 舒群作品一种后先锋主义? 1 2 号 7 3 当代艺术家韩磊2 0 0 7 年作品四个男孩1 0 0 意大利设计师亚历山大费拉里创作的图式1 1 7 意大利设计师亚历山大费拉里设计的衣服1 1 7 当代艺术家谢南星2 0 0 3 年作品 1 3 7 三宅一生“一块布”穿衣美学1 3 8 迪特兰姆斯1 9 5 6 年设计的s k 4 唱机1 4 7 西南交通大学硕士研究生学位论文第v i 页 图5 4 图5 5 图蹦 图5 7 图5 8 图5 9 图5 1 0 图5 1 l 图5 1 2 图5 - 1 3 图5 1 4 图5 1 5 图5 - 1 6 图5 1 7 图5 1 8 图5 1 9 图5 2 0 图5 2 1 图5 2 2 图5 - 2 3 图5 2 4 图5 - 2 5 图5 2 6 图5 2 7 图5 2 8 图5 2 9 图5 - 3 0 图5 3 1 图5 - 3 2 米斯凡德洛1 9 4 5 1 9 5 0 设计建造的范斯沃思之家1 4 9 科布西耶1 9 2 8 1 9 2 9 设计建造的萨伏伊别墅1 5 0 德国当代艺术家古尔斯基摄影艺术作品 1 5 1 德国当代艺术家( t h o m a ss t r u t h ) 摄影艺术作品1 5 2 现代性之结构分析1 5 3 现代性1 5 4 波普尔的证伪主义1 5 5 后现代之结构分析1 5 6 后现代1 5 7 伽达默尔的阐释学1 5 7 设计艺术的文化之维阐述原理流程( 草拟)1 5 8 包豪斯之缺陷1 6 4 马斯洛的需求层次论( 1 9 5 4 年) 1 6 7 海德格尔“居住”思想关系( 草拟) 1 7 0 诺伯休兹的场所精神诠释1 7 2 后现代哲学演进( 草拟) 框架1 7 4 1 7 5 艺术家舒群作品1 7 6 当代艺术家王兴伟作品东方之路 1 7 7 赖特设计建造的流水别墅1 8 0 - 1 8 3 台湾花莲海星高中国中部，胡宝林主持设计1 8 6 中原大学“室设爱楼”整建工程之“社区”总体营造，胡宝林主 持设计1 8 6 赖特设计建造的威利茨私人住宅1 8 8 赖特设计建造的伊利诺斯州橡树园的联合富1 8 8 赖特设计建造的罗宾私人住宅1 8 9 流水别墅远景1 8 9 赖特设计建造的古根海姆博物馆1 8 9 赖特设计的古根海姆博物馆，手绘素描效果稿 1 9 2 设计“存在”过程关系1 9 8 二十世纪西方文艺理论热点框架整理 1 9 9 西南交通大学硕士研究生学位论文第v l l 页 图5 - 3 3 图5 3 4 图5 - 3 5 图5 - 3 6 图5 - 3 7 图5 3 8 图5 - 3 9 图5 - 4 0 图5 4 1 图5 4 2 图5 彤 图5 粕 图5 4 5 图5 4 6 图5 4 7 图5 - 4 8 图5 - 4 9 图5 - 5 0 图5 。5 l 图5 5 2 图5 5 3 图5 5 4 二十世纪西方文艺场域现象的分析2 0 2 安藤忠雄的“光之教堂” 2 0 5 安藤忠雄设计建造的熊本县立装饰古墓博物馆2 0 6 安藤忠雄设计建造的德国魏玛维特拉研究中心2 0 6 安藤忠雄的世界贸易中心重建方案2 0 7 “朋克教母”维维安韦斯特伍德的服装设计2 1 0 美国艺术家马修巴尼1 9 9 5 年创作的悬丝l 作品之剧照2 1 1 徐伯初2 0 0 5 年设计的校园景观小品堂吉柯德 2 1 5 米开朗琪罗约1 5 1 6 年作品垂死的奴隶 2 1 7 拉斐尔约1 5 1 4 年作品海中仙女该拉忒亚 2 1 8 杜尚1 9 1 7 年的作品泉 2 1 9 人文性与人机性2 2 2 观点对应分析2 2 3 达芬奇的练习稿2 2 5 布鲁内菜斯基设计的佛罗伦萨主教堂2 2 6 布鲁内莱斯基设计的佛罗伦萨主教堂手绘稿2 2 7 布鲁内莱斯基设计建造的帕齐小教堂2 2 8 人文之合“情一理”间性分析图( 一) 2 2 9 人文之合“情一理”问性分析图( 二) 2 3 0 当代艺术家徐伯初设计的“艺术家工作室”建筑学样本2 3 3 当代艺术家马修巴尼抑制绘画9 2 3 5 设计之“搭档”关系一传播关系简要分析2 4 0 “搭档”关系推论流程( 草拟) 2 4 3 图6 1当代艺术家魏青吉实验水墨作品2 4 5 西南交通大学 学位论文版权使粥授权书 零学位论文律者完全了解学授有关僳聱，傻瓣学俊论文静瓣定，蘑慧学 校僳留并向国容有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被焱 耀纛磐溪。本入授权疆麓交逶大学霹淡将本论文戆全部或帮分凌察编入髯关 数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复印手段保存和汇编本学位 论文。 。 本学位论文震予 1 保密豳，在颦解密后适用本授权书； 2 。不保密疆，使震零授权书。 ( 请在以上方框内打“4 ”) 学使论文镩者签名： 日期； 指等老师签名： 目期： 西南交通大学学位论文创新性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是在导师指导下独立进行研究工作 所得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或 集体已经发表或撰写过的研究成果。对本文的研究做出贡献的个人和集体， 均已在文中作了明确的说明。本人完全意识到本声明的法律结果由本人承 担。 本学位论文的主要创新点如下： 在设计文化学的理论研究领域，迄今为止作为完全指向文化意义上 设计的文化之维的理论文章并不多见。特别是把设计艺术的视角从研究目标 化的转向研究意识的较高层面来探讨的文章更为稀缺。本论文的“扩大认识 论”视野，使设计有了一个非功能的维度和非审美的维度，不混淆和功能、 审美活动的根本界限，而在完全当下的存在的基础上指向了文化。 其间，提出“存在主义”设计、设计是一种对话语言、“生命感受性” 的设计哲学观、对于创造者而言是生命意识向上的活动。 在论文最后一部分是创新点最多的部分：设计艺术的搭档哲学、未完成 性、阐述了“包豪斯”之缺陷、设计之“不确定域”、人文之合“情一理”间 性、“隐形竞争”、设计之“爱心”未完成、“新造型主义”、“人生规划学”、 “心灵建筑学”、设计循环与对搭档原则的“尊”从等等颇具新意之观点。 在论文的不断深入推进中，笔者发现此论文也是立足于人文科学逻辑上的设 计人类学疆界视域之探讨，当然毋庸置疑地，即也是设计艺术治疗学向度的 基础论证。 西南交通大学硕士研究生学位论文第1 页 第1 章绪论 “亲和感从物品当中消退了。日常使用物品和缓但却固执地不断在 拒斥着a - i i q 。总体来看，人们每天在克服这些物品与他们隐秘对峙一一 不仅仅是公然的对峙一一的时候，都要付出巨大的辛劳人们必须用自 己的温暖来补偿它们的冷漠，以便不至于被它们冻僵，而且还必须无比 灵巧地去触摸它们多刺的外形，以便不至于被它们刺出血。人们并不期 待会得到同人什么帮助。公共汽车售票员、公务员手工作业工人，售 货员，所有这样的人都感觉到自己是一个难以驾驭的物性力量的代表， 他们都在刻意通过对自身粗鲁的展现去宣示这个物性力量的危险性。物 追随人类的衰变在用自身的蜕变惩罚着人类，而国家本身也参与到了这 个物的蜕变中，它像物那样折磨着a ：f f l ，而在德国一直没有出现的春天 仅仅是德国自然环境正在变得糟糕的无数相关现象中的一个。人就生活 在这个变得糟糕的自然中，仿佛每个人都撑着的气团重量突然之间违背 所有规律而在这个国度被感觉到了一样。”1 这段本雅明的随笔启示着 一种社会现实：人与物本来是处于某种亲和关系中的。在人自己开始走 向衰变的时候，物就会成为人的一种对峙由于人离不开物，因而他就 必须倍加小心地待它而物恰恰在用这一对峙惩罚着人自身的衰变这 样，生活在与己对峙之自然环境中的人就奇怪地愈加感觉到了本来并未 察觉到的自己的存在 当代，设计，也面临着设计的“存在与虚无”? 只有打开设计艺术文化 的“存在与虚无”的话题，我们才能打开设计的非理性之路。而要谈它，我 们必须一切从本质开始，逐渐梳理、逐步论证! 笔者：“关于课题的设想”2 0 0 5 年1 0 月2 2 日 本雅明：单行道，匹算人民版f l2 0 0 6 年版，第3 4 3 5 页。 西南交通大学硕士研究生学位论文第2 页 在苏格拉底的思想说中，他认为，人是一个对理性问题能给予理 性回答的存在物。把“人定义为理性的动物”的伟大思想家们，他们 引导人类走出“原始”，用深刻的道德律令进化了人类的野蛮性，不断 的规劝着人类“认识自我”。但这种自我意识增长的同时，人的控制力 及控制欲望以难以预料的事实伸张到了疯狂的边缘，在卡西尔的人 论中一开篇就提到这种“人类自我认识的危机”。 “人类学之父”摩尔根在古代社会中归纳了人类社会进化的 三段式普遍模型：“蒙昧一野蛮一文明”。我们曾经把理性的控制能力 的无所不能称为“现代性”的文明，并跟随其狂欢沸腾；但是随着历 史的进程走到当下，其种种事例的显现，越来越多的学者都对此提出 质疑。在强力意志和技术思想统治下的文化中，在人的现代束缚的人 为化状态中，人类生活的“语言”越来越弄得黯淡。“那句古典的格言 一一认识你自己，如果按照哲学上的意义来理解，按照苏格拉底、 埃皮克蒂特( e p i c t e t u s ) 或马可奥勒留的意义上来理解，就不仅是 无效的，而且是误人子弟和错误的。人不能狂妄自负地听从自己。他 必须使自己沉默，以便去倾听一个更高和更真的声音。”2 “呵，人! 你在干着什么呀! 你是在用天生的理性来寻找你 的真正本性吗? 傲慢的人啊，当你醒悟过来时，你就会知道， 你是一个什么样的狂人! 你自身是卑贱的；理性是不起作用的； 低能之辈，沉默吧! 要懂得，人无限地超越了人，应当从你的主 人那里去听取你一无所知的你的真正身份! 听从上帝吧! ” 一一巴斯噶：沉思 2 卡西尔：人忿0 ， l ，每详上出版让2 0 0 3 年版，第2 0 页。 西南交通大学硕士研究生学位论文第3 页 “也许有这样一种思，它比理性化过程持续的疯狂更清明，比控制 论的忘乎所以更清明。可以断言，这种忘乎所以恰恰是极端的非理性。 也许有这样一种思，它超越了理性和非理性的区别，比科学技术更 清明；它不计事功，但具有自己的，必要性。当我们问及这种思的任务时， 那么不仅这种思本身，而且关于这种思的追问，首先就是成问题的。从 整部哲学史的传统来看，这就意味着：我们还极需在思中受教育” 一一海德格尔 1 1 打破技术维度的单向崇拜 “技术的白昼是世界的黑夜。” 一一海德格尔：诗人何为? 在国外，1 8 世纪，是真正“设计”诞生的世纪。工业革命导致的理性 实用逻辑使西方设计者“集体无意识”( 荣格) 的重视设计实践的传统已延 续了很长的时期。这种延续性是有其深刻的社会形态因素，在马尔库塞 ( h e r b e r tm a r e u s e ，1 8 9 8 1 9 7 9 ) 看来，工业革命带来的是一个新型的 极权主义社会。为什么说是“新型”? 因为造成它的极权主义性质主要不是 恐怖与暴力，而是技术的进步。它成功地压制了这个社会中的反对派和反对 意见，压制了人们内心中的否定性、批判性和超越性的向度，从而使这个社 会成为了单向度的社会，使生活于其中的人成了“单向度的人”。单向度的 人( 马尔库塞) ，即是丧失否定、批判和超越的能力的人。3 从政治领域看， 实现了政治对立面的一体化；从生活领域看，发达工业社会还使人的生活方 式同化起来；从文化领域看，高层文化也与现实同一起来，“文化中心变成 了商业中心，或市政中心、政府中心的适当场所”1 。理想本是超越现实的 3 马尔库理：单向度的人，l ，每泽上m 版针2 0 0 6 年皈，第6 0 页，第l5 5 贞。 西南交通大学硕士研究生学位论文第4 页 东西，不再想像另一种生活方式就不再有理想，或者说理想已被现实所超越、 同一；从思想领域看，实证主义、分析哲学本身就是单向度的思考方式，它 把语言的意义同经验事实和具体的操作等同起来，并把既定事实无批判地接 受下来，从而把多向度的语言清洗成单向度的语言。同时，实证主义、分析 哲学还宣称要对语言中的“形而上学”幽灵进行治疗，并反对哲学家去干预 日常语言的使用。但是，既定的事实并不一定是应该接受的事实，形而上学 幽灵可能比其对立面更加合理，而我们的日常语言在一个单向度的社会里也 是早己受到操纵和灌输的语言。分析哲学对语言的清洗实际上是对大脑的清 洗，代表着“肯定性思维方式”1 的移植成功。这样深刻的“无意识”影响 毫无疑问的也渗透到设计艺术这个行业中，在“设计”年幼的摸索成长中， 一切都显得这么顺其自然而无可奈何! 在国内，我国由于历史原因种种，经济起步较晚。我们的工业意识是伴 随着西方列强“船坚利炮”的侵略“轰轰”声强行敲醒的，一向“闭关锁国” 的清朝政策、一向“两耳不闻窗外事，- - , g 只读圣贤书”的民众，我们不得 不用恐惧的眼神望着海面上陌生的庞然大物。衣耕文明著称的我们在这样的 历史事件中毫无选择的卷入了工业文明的历史必然程序，没有任何理性逻辑 积累的国人在面对“新事物”的面前，恐慌、紧张、急切，因此中国工业化 的历程，是一条艰难曲折、结合着民族的兴衰的血和泪的道路。8 0 年代，工 业化道路仿佛刚开始走稳，西方“后工业时代”的产物“高科技”又接 踵而来，我们在享受工业带来的一切“成果”的同时不假思索的全盘接受了 理性实用逻辑，也迅速抛弃了华夏两千年农耕文明积累下来的：“玩味”意 志和“情感”文化。于是，我们在处处技术符号的时代悄声无息的渐渐同化 成“单向度的人”。真正的“设计”局面在我国出现本身就是近十余年的事， 设计文化学的理论研究在我国这样“单向度”的集体意识背景下，其匮乏程 度可想而知。尤其是将设计艺术的理论研究完全指向文化意义上的研究仿佛 才刚刚开始 瓦尔特本雅明( w a l t e rb e n j a m i n ，1 8 9 2 一1 9 4 0 ) 在机械复制时 代的艺术作品中谈到“当代社会的技术是最不受束缚的，可是，这种独立 的技术作为一种第二自然却是与当代社会对峙着的，就像经济危机和战争所 西南交通大学硕童讲究生学位论文第5 页 袭明的那样”4 ，本雅明还提到1 9 3 5 年赖因哈特拍的电影仲夏夜之梦单 熊技术对外在世界的无仓i 造性的复制的那个阶段，“这样的复制迄今为止妨 褥了窀影在艺零王黧孛懿蟋起”2 。织弼了当代，影像艺零融经毒了一种超 越现象懿能瓣，鄂惩遥囊熬手段秘天麓伦眈戆霹落毪去袭瑗一饶愚怒情感， 即超自然的东西。当代艺术家王兵豹影像作品铁西区，这是一都对东北 老工业区的记录片，上世纪初工业带给入希望感，1 0 0 年过后工业带来的废 墟感，而人在历史时间中的不可摆脱的廉冤作品带来强烈丽深沉的多值 反思便是电影由搜零之维到文化叩闯的藏寿现实鲍说话。5 “正如所有事物在一个笨可逆转的被混杂与站游的迂程中会失去 它们的固有特性而以模棱两可取代本真性一样，城市即是如此。大城市 本表具有着兑匈伦比的使人安心和获得认可的能力，落们能使在里面工 作的人和睦相处，还能以宽阔的视野唤起 对从不安息志自然力量的意 识。可是，菇震镘入酶景怒使这移麓城市曩楚零遭鹫破坏。导致这一点 的不是自然荣德，而是无掏无束盼巍然中最令人感到缡楚的东西：翻辩 过的大地、高速公路，闪烁的红色灯医再也遮挡不住的夜空。身处繁华 地段都会有的幂窝全感本身尤其会使城市居民处于那种捉摸不定但绝 对充满惊恐的境地：在身处孤零零旷野的恐怖中又要去应对那些都市建 筑学的怪胎。” 一一拳穆明：单行遣釜 塞尔日莫斯科维奇在还自然之然中的观点，“脊技术无视野”的 专业人士叠床架廛，它们l 冀增长的量的攒数代替生命的质的尺度，默获得采 来更丈熬控翻式蠢痰敬溪当下夔潜意谈耩耪塞壹。6 在零鼗浯串，生态疆戆 怒生存屠所与持客之道，丽现在对大多数入来说指靛只是外鄢环境。其中的 偷粱换柱在于，将种包括伦理、家政猩内的自然生存空间黛成一个巨大的、 4 本雅嚷：帆械复制时代抟艺术作品，江苏人民蹬版社2 0 0 6 年躐，第6 4 页，第7 l 荑。 5 参霓广末美术镶：执“掇缝”到“铁蕊送”：表她l 与技芝术襞1 9 8 5 - - 2 0 0 6 ：，岭瘵美术 斑舨硅2 0 0 6 年鞭，避步参趸奉每孛嚣枣力秘蘸穗蜂合写辩蒋演立肇“至是访浚一一臻史 书的个人”，第2 l s 2 2 t 觅。 6 参见廷斯抖维舒：庙臼然之鞋，( 北京) = 磁书店2 0 0 5 年版。 西南交通大学硕士研究生学位论文第6 页 工具性的环境外壳。这样一来，环境就成为达尔文( c h a r l e sd a r w i n ， 1 8 0 9 一1 8 8 2 ) 所说的，只是“独立于人类及其他物种之外”的冷漠存在。 塞尔日莫斯科维奇是个率性而行的人，他呼吁要建立一种“生命文化”4 ， 在设计领域何尝不是如此呢? 在人类无意识的低迷情调和设计世界秩序的 混乱中，文化像设计行军乐中的低音鼓，代表着寻找生命幸福感的脚步 雷蒙德威廉斯在著作文化与社会中也写道：“我们正在根据经验重新 拟定我们的方式，因为我们逐渐了解到，孤立地利用自然环境的任何一部分 是愚不可及的。我们正在逐渐学习注意我们的整体环境，从那个整体，而不 是从它零碎的部分涉取我们的价值从这些零碎的部分汲取价值，会很快 取得成功，但会带来长远的浪费。与这种学习紧密相连，我们终于也慢慢地 认识到，只要支配的气氛扩展到人类自身，人类也被孤立地利用剥削，无论 暂时获得什么样的成功，最终的结果将会在精神上丧失物质的收获所提供的 全部机会。”7 ( 详参图1 1 ) 剧卜l 当代艺不球黎明作品大地系列之一，作品的重点在十图像中的 精神共鸣带出“人与生态”的不和谐痕迹。 【资料来擐：由创作者同意井提供引用】 7 雷蒙德成胤斯：文化与社会北京人学出版扯1 9 9 1 年版，第4 1 4 页。 婚南交通大学硕士研究生学位论文第7 贾 人类的危搬饕宠是理解的危桃。入类文骧史告诉我稻的是，科学戆任务 跫发理叁然懿爽秘，霹垂然终窭解释。辩学在掇索真理豹瓣辩，警与宗教窝 世俗权力作过不懈的斗争，露茈它同时也承担着解藏自由的使命。然后，进 步主义的1 9 世纪改变了科学，在经历了一段持续发展的黼众时代之后，科 学失去了本来的磷瞬，对“东方式的”思维方式的封杀，用塞尔日莫斯科 维奇的话说，“从抉乐走向悲伤，从小霹的科学走向大写的科学”4 ，它自己 箨麦交袋了瑗鼗宗教。瑟钱嚣职孝懿楚技寒，二者之闽戆热色发生了遂转： 技术主宰并塑造我稻髓整界，科学不辩探索骞然豹奥秘，掰是霸道地要求理 性牺牲世代相传的鲜活知识，只留下自融作为真理的化身。科学的口头禅是 “支配”、“征服”，于是工具理性就此将精神性的一切价假从我们生活中的 备种领域排除出去，并成功她用可计算的手段取代了不可度量的目的和论 辩。 “企图把创造性活动限制于一定数量的，界线分明的本能种类，乃 是非科学的。这种企图的实际结策遗有害的。当然，分类正如它是合乎 盎然鲢耀样，也是裹用簿羌限众多蟪特殊而变纯的拳傍，遣f 是靠心灵 酶定叉活动，缡霉活动，疆及期舔，归续共羁方面和袋露戎一类等活秀 才被人认识的但是如果我们假定，我们的一览袭与分类代表了事 物的本性中固定的分离与集合，那么我们就是在阻碍衙幂是帮助我们与 事物打交道。作出一种自然会立即给予惩罚的假定是脊罪的我们会雯 得没有能力去骞效地处理自然和擞活中微妙而新奇的事物。忽略区 分与分类镌磅戆磊耙它爨盖裁是表承了事耪本身砖耱勰这蠢镶惫，乃是 稃学专门化的流行谬误。这种曾在物理稃学中盛行一对的态度，如 今在建立人类捧性的理论中也起了支配的作品。人已缎被归结为一定数 量的原始本能的集成；这些原始取能是可以在数量上计算的，按目录分 类的，并可以一个接一个而详尽无遗地被论述的。各种理论的区别仅仅 西南交通大学硕士研究生学位论文第8 页 或主要是在这种原始本能的数量和等级排列上。有些人说这种原始本能 只有一令：鑫爱；骞些人说是两令：稍己主义和毒纯童叉；套些人烈说 是三令：食婪，恐惧争荣誉；雨今天更富经验主义镁街的锋者们已经耙 这个数目激增到了五六十个。但楚在事实上，正如对于不同的刺激条件 有着许多不同的反应一样，有时镁我们的目录表仅仅是为了一种目的而 作的分类。” 一一杜威：人类本性与行为 当人们运用憋体的观点、批判的观点省察、认识现代蹶方文明发展的局 限性的同时，也就更多了一种文化的视孵，一种全景式的犬范围综合想象力 与明辨力，带来了j 曛代以来形成的理憔楚上的各种价值残念的反思。毫无疑 | 霜，在竣诗艺术磷究串，我秘也在爱雀、嚣愚毽弯一熊，霞要澄臻强遴 的是，笔者决菲程戴截然翦否定技术，j 掰慧希望拓宽设计麓术在当代柱会情 境中的认识论遮蔽点，开敞参与者( 设计师、使用者) 幽篼般的“思”性， 在现代技术“框架”中展开“思”的“气质”，使设计艺术干涸的骨架逐渐 究盈、完善“诗”憔的场所精神。8 1 2 设计的“在场”：现实，眭 工翌革会之溪，设诗艺拳逐澎觚缭薅艺零孛真正逡粪壤开来，戳独立身 份开始成长，是戮为设计艺术有其独涎二的特殊住既怒功能性的又是 审荚性的。设计本身有其独特的“在场”的意义，即是设计本体的现实性。 什么是现实性呢? 很滩找得出截然划一的答案。设计的现实性是物质昵还是 耩神? 是指涉过去呢还是现在，抑或怒将来? 主要体现于设计作品上? 作品 8 参见廊德咯尔：人，诗意的安居，】：癣远求出版社1 9 9 5 年版，第1 2 3 i3 1 页。 陌南交通大学磙毫研究生学位论文第9 页 创造过程中? 或是，参与设计活动的人，也即设计师；设计使用者，即公 众? 统一豹签囊蠡然可以形成清激瓣诀识，毽帮无疑楚撼设计研究的事 鬻内涵绘荤缝纯良鬣绝对铯7 。嚣事安上，现实瞧兹设诗缎赛存在，并不是 那么简单、绝对的，甚至设计艺术学研究者们乐于谈论的设计艺术作品所折 射透示的现实需求、地域风格、时代趱昧等等，也只不过怒现实性的浅显外 在的方面而已。所以，对于设计艺术理论探索而言，关键怒臻在头绪纷繁、 部类黟颐斡设计璐象世界存在中寻求憨俗瓣本质把握。 在这方嚣，黧穰零在垂遂辑审瓣一瑗论述绘我襄零：“哲学一名落 融用来指谓许多不周部门的知识，凡怒在无限量的经验的个体事物之海洋 中，寻求普遍和确定的标准，以及在晃穷的偶然事物表面上显得无秩序的繁 杂体中，寻求规律嗣必然性所得来的知识，都已广泛地被称为哲学知识了。 所以现代善学思想的内容，同时曾取奉孝母人类对于乡卜界和内心，对于当前的 终赛鑫然窝当蘸瓣，灵窝心壤楚塞邑貔嶷袋蠢螽赏。碑论述星涉及到了“联 系”这个无限重黉鹃观点，也即是我们常说的“辨证”关系、辨证法。能正 确地认识并掌握辩诞法，是极其重要的，在设计艺术学研究上也是这样。理 解认知了辨证法，我们就懂得了另外个凸现出来的重要尺度，即从“存在” 列“本质”。也只裔从设计艺术的“= 冗论”出发，即是存在与意识、物质 毒穰捧、步 器与凌，妊瓣榛互关联、舍穰与渗透来热戳综合毒鬟，莠浚我来爨 零乃至克驻谩诗芑零学领域孛片面鹃鞠健规定戆有限毪。 两个世纪以来，设计从未具有过静北孤立的特征。从历时态来梳理，设 计的趣味变化要比熊它艺术门类快速得多，主要因素有二：是设计艺术是 比起绘画艺术更贴避人们生活的实用荧攀；二是“后工业硅寸代”外部世界给 入嫠来我虚无感，入类进入一个“窜奖疲乏麓”。扶共时态求援瑾，文学、 密乐、舞蹈、绘麟、缀影、设计、惫影、建筑这些主要艺零门类，氇是穗互 关联、交互渗透丽又沿着各自的道路产艇发展壮大起来。设计艺术有它更特 别之处，就是与科学技术的糅合性，它们之间既有明朗的浆密关系又有独立 空间，象互相促进的爱恋伴侣。 9 黑格尔：小逻辑，满务邸书馆1 9 8 0 年版，籀4 j 4 6 页、( 新版卑富) 第x x 页，( 新版 序言，第x x i 页第2 8 l 亘f 。 西南交通大学硕士研究生学位论文第1o 页 设计艺术始终位于技术与艺术之间的模糊地带，是形而上美学向下应用 实现的社会产物。亦可这样来描述它：设计艺术从“形而上”城中不断汲取 理想通过设计师那邪灵般的创造意志，最终得以在“形而下”城的现实中合 情合理时的应用，设计公众也从入本需求出发随意随经验性的挑选设计应 用，并及着设计的应用过程改善公众的现实，体贴、关照的从现象世界渗入 到精神之域，这仿佛是在印证着“人，诗意地安居”这句海德格尔语要之形 致。 一个设计作品，有其实存的现实性意义，这里我们首先要来理解设计艺 术的本体。“本体”一词最早出现在古希腊文的动名词中，德文为s e i n ，包 含“是”、“在”、“存在”、“有”的意思。“本体”也是西方古代哲学家谈论 最多的概念。西方哲学史中记述的，古希腊哲学家巴门尼德最早提出“本 体是存在”这种一元论的观点。他所说的“存在”与“无”相对，没有任何 东西不包括在它以内，所以“非存在是不存在的”，他还区分了“真理之道” 和“意见之道”，认为存在是真理、是绝对，而“非存在”只是“意见”。o 后 来在黑格尔的认识理解范畴中将巴门尼德的“存在”观规定为“纯粹存在”。 将本体引入设计概念的辨识中，是把“在”或“存在”确定为“在场”的意 义而获得了不同形态，并具有了生命力。同时它也是一个外延无限的概念， 是构成实现设计作品意义的首要条件。再次，理解设计艺术的尺度。“尺度 一词代表了希腊雅典时期的智者派哲学家普罗泰戈拉所提出的人( 个人) 是万物的尺度，也包含着苏格拉底进一步提出的思维的人是万物的尺 度。尺度这个词不单是指事物的程度、限度或者分寸，而且包含了 权衡和标准的意思。这也足以表明巴门尼德的存在经过一系列的发 展到尺度，是古希腊哲学范畴由抽象到比较具体一个较高阶段的完成。而尺 度潜在的就是本质，而被扬弃的存在也就是本质，本质既是存在的真理，也 是尺度的真理，这样就由存在论过渡到本质论。”6 这样一来，我们很容易 发现设计本体与设计本质有同一性，前者通过某种隐喻性的罨换方式把后者 整合在一起，并使之成为它自身的一部分。同时，多元的结构的关系的概念 。参见罗索：西方哲学史，商务印书馆1 9 6 3 年版，第7 7 8 3 贞， 西南交通大学硕士研究生学位论文第11 页 于此显示出了无限重要的过渡意义。最后，还得理解“实存”一词。“实 存这个名词是实际的存在的略写，而实际存在照黑格尔的规定是有 根据的存在：或者有理由的存在，因此实存不是属于存在论中的直接性的 感性范畴，而是属于本质论的有中介性、在关系中的反思范畴。简言之， 实存是本质论阶段有中介性的、有根据或有理由的、有某些条件而产生出来 的实际存在。”6 由此启示，设计艺术研究的实存关系中也存在这样的 “反思”。也因“反思”使多元的结构关系趋向于呈现无限丰富、无限趣味 的意义。 这是设计艺术深藏不露的一个本体存在的相互联系的多重统一体。它既 对设计活动作出制约，又为设计作品的创造提供着结构支撑。它构成了设计 活动中的本质，在支撑的同时又给出制约。它在设计活动之中，又在设计活 动之外。这样一种不断再调试、不断再追问、不断后思的开放的关系原则， 为设计艺术的存在与不断推进提供了无可置疑的确定性基础。黑格尔在“关 系”的讨论中写到：“直接的关系就是全体与部分的关系；内容就是全体， 并且是由( 形式的) 诸部分、由它自己的对立面所构成。这些部分彼此是不 同的，而且是各自独立的。但只有就它们相互间有同一联系，或就它们结合 起来而构成全体来说，它们才是部分。但是结合起来就是部分的对立面和否 定。”附释中还写到：“本质的关系是事物表现其自身所采取的特定的完全 普遍的方式。凡一切实存的事物都存在于关系中，而这种关系乃是每一实存 的真实性质。因此实际存在着的东西不是抽象的孤立的，而只是在一个他物 之内的。唯因其在一个他物之内与他物相联系，它才是自身联系；而关系就 是自身联系与他物联系的统一。”6 关系是现象也是本质，全体的概念必定 包含部分，设计的本质，也主要基于关系证明其自身与他物的同一方面。通 常被看作影响设计的因素，或被认为是与设计不相干的外在于设计的东西， 例如气候、地域、宗教、科学技术、意识形态、文化心理结构，等等，不但 不是和设计莫不相干，反倒可以说这些因素即是设计本身。在设计艺术活动 中，一切因素的合和与矛盾最终都表明为彻底的统一。也正是在这个意义上， 设计艺术活动也可以成为设计艺术文化活动，设计艺术学也即是视野广大、 内涵丰富的设计艺术文化研究了。 西南交通大学硕士研究生学位论文第12 页 1 3 广义的理解维度，文化关系的思索 马克第亚尼( m a r c od i a n i ) 在非物质社会这本关于“后工业世界 的设计、文化与技术”论文集中表现出一个预测：看来，在经过了关于技术 之性质及其可能导致的后果的。大辩论”之后，“设计”的作用注定会在未 来几年内大大增加，其重要性会得到不断扩大，这种扩大肯定会导致设计本 身性质上的重大改变。他也在书申乐观的预测：一种非物质性的“文化”正 在出现德克霍夫( k e r c k h o v e ) 也认为，“事实上，在不远的将来，设计的 灵感来源将不会被局限于传统的美和功能这样一些概念，而将会源于我们最 古老的对智慧的渴求( 一种交流的需要) ”。“ 设计艺术处于开放的文化关系之中，它总是植根于社会历史与文化之 中。这种情况下，设计艺术研究尤其需要扩大视野，综合考量，寻求通途， 用某种方式把历史的、心理学的、社会学的、美学的等各种不同的观点联结 起来。很容易地发现，这种理想的方式，非设计艺术文化学莫属。 学习设计艺术学科，最大的问题常常是“不识庐山真面目”。因为距离 太近，或者说是置身其中，反而容易目标思维。大多数人以为学习的是设计， 所以就具体的设计技术、思维等问题具体思考、努力，其余的问题一律以和 所学无关的态度置之不理或不削! 卡西尔在一九二三年出版的符号形式哲 学第一卷的前言中谈到“扩大认识论”：“我越来越清楚地看到，一 般认识论，以其传统的形式和局限，并没有为这种文化科学提供一个充分的 方法论基础。在我看来，要使认识论的这种不充分性能够得到改善，认识论 的全部计划就必须被扩大”。1 2 事实上，设计艺术是伴随着社会发展需要 ”参见赵洪江：驶计艺术的含义，湖南大学出版社1 9 9 9 年板，第3 2 页。 12 参见恩斯特卡西尔：语占与伸l 焉( 北京) 三联书店l9 8 8 年版，甘阳为本书写的( 代 序) 从“理性的批判”到“文化的批判”，第1 2 5 页，关于“扩大认识论”的叙述进一步 弓l 用为卡谣尔符号形式的哲学j 鼐一卷，耶鲁大学出版社1 9 5 3 牟英上版，第6 9 且。 西南交通大学硕士研究生学位论文第1 3 页 产生的一种社会活动，表象背后有其深刻、复杂、。庞大的结构支撑。在设计 活动里，既容许设计的诸要素在其总体结构中进行活动，同时作为实存的而 非抽象孤立的设计现象的文化历史起源总是希望被唤醒。这种处于合和与矛 盾之中的统一性就将设计活动和其活动范围之外联系到了一起，而使设计有 了一个非功能的维度和非审美的维度，不混淆和功能、审美活动的根本界限， 而在完全当下的存在的基础上指向了文化。 设计艺术文化的理论研究在西方也不过几十余年的历史，它的重要而独 特的一面，又体现在研究意识与方法的自觉上。它用某种方式把历史的、心 理学的、社会学的、美学的等各种不同的观点联结起来，坚信设计世界存在 总是深深植根于社会与文化之中，有其大量的文化意义，因此可以说，它是 一种设计的研究方法，也是一种研究文化的方法。一些学者看到，许多学科， 在无意义的辞藻和滔滔不绝的宏论的掩盖下，隐藏着成果的贫乏：许多熟悉 的美学问题现在都已证明它们涉及的是和设计作品的解释和价值相关的 “关联性问题”。之所以设计文化学显示生机，之所以设计研究发生向文化 学靠拢的这种明显的变化趋势，原因是多种多样的。例如，众所周知的，随 着社会历史的向前发展和高科技的开发与应用，随着工业文明和后工业文明 中的西方文化自身的危机的出现，随着全球交往的扩大和世界主义的形成， 人类所面i 临的文化型式和情境愈来愈复杂，人们需要对种种价值信仰、行为 规范、文化模式、象征符号、思维方式进行选择、认同和重构。近代以来西 方率先跨入工业文明，科学技术和经济文化有了迅速的跃迁发展。这本来是 人和工具( 机器) 共同构造的一个独属人类的辉煌成就工具、机器按其 本来的意义应该是人的主体性文化的附属品，人类主宰、支配与控制其自然 环境的目的原是为了自身生存质量的提高，但是，它的发展却产生了一个相 反的结果：工业文明的发达把既有物质需要又有精神需要的双面的人，变成 完全受物质欲望支配的单向度的人1 ，人成了他的工具、他的机器的附 属品，文化退化几乎扼杀了人类整个共同生活。这逼使人们在拒绝承认这一 结论的同时要去作种种深刻的反思，对设计艺术领域的反思便是其中小小的 一部分。 西南交通大学硕士研究生学位论文第14 页 作为文章的阅读者来说，此论文更大的意义在于启示、唤醒设计师 的“新的彼岸”! 设计发展到了今天，我们都知道设计不能窄化到技术层面， 当下的设计最重要的是“境界”。技术的发展相对而言有一个“极限”问 题，西方工业文明的