艺术源于生活.doc

装订线长 春 大 学 毕业设计（论文）纸引言：从生活中感受创作源泉，永不朽的精神支柱。一、艺术的本质来源 何为艺术家？要想谈艺术家必须先谈何为艺术，艺术是人们为了更好地满足自己对主观缺憾的慰籍需求和情感器官的行为需要而创造出的一种文化现象，艺术是人们在日常生活中进行娱乐游戏的一种特殊方式，又是人们进行情感交流的一种重要手段，艺术文化的本质特点就是用语言创造出虚拟的人类现实生活，然而，我不认为艺术创作是艺术家的专业，我相信艺术创作在每一个人的生命中。从古代，人们定义所谓的艺术家，则是那些有着熟练地技巧和特技的人，大约在魏晋时代，由于文人在社会中的兴起，艺术的活动逐渐从“工匠”转移到“文人”，如晋代艺术家王羲之。西方在文艺复兴时代，艺术家逐渐在“工匠”的“技术”之外，开始要求思想、情感的表现，要求比较全面的人文基础，所以人人都应该可以做艺术家，只是没有表现的方式罢了，因为我们都活在真善美的世界中。 现代艺术大师齐白石就是一个很好的例子，首先齐白石不是从小培养艺术的，他一开始是为了谋生才选择了木匠工艺，只是他很细心，做得活很认真，他也不是天才，只是对什么都很认真，再后来慢慢逐渐的接触了国画，接触国画也是为了谋生，最起码卖画比做木匠轻松很多，就这样踏上了艺术的创作之路。看他的画让我们感受到了很浓的田园气息，这肯定与他的生活经历离不开吧。齐白石是土生土长的乡下人，很朴实，到了快老了才去的北京，去北京也是为了更好的卖画，所以他创作的东西，都是普通老百姓很喜闻乐见的东西，毕竟中国是一个农业大国，他的生活给了他充足的创作源泉。也是他细心观察生活的写照。 我在临摹他的绘画的时候感受很深，他的画面里有很足的空间让你去想象，还有感觉他的笔力功夫很深，这也可能是他常年做木匠工作时练就出来的力道吧。我在画的时候往往只能学习他的布局空间造型，对于笔上的功夫还是表现的不好，我还应该多练习书法，多研习笔墨上的一些技法。二、从生活中提炼 有了生活的阅历与体验，接下来的创作就要用一定的方式去表现了，但是没有创作经验的人，往往会误以为艺术的表现，是一种漫无节制的发泄：情感越丰沛，艺术的表现越澎湃。事实上不然，漫无节制的泛滥、发泄，将是水源枯竭，并不能最后达到艺术形式的完美。美术的形式，就像对泛滥的水流加以疏浚、引导、规范的工作，因此，形式的学习，是艺术创作和欣赏中非常重要的一环，所以，人人的艺术之心可以有，但想创作出艺术品必须借助一定的形式，进行专业性的学习，来表达。 话又说回齐白石，他才开始接触国画的时候，也不是天生就来的，拿起笔就会画，而是拜了很多师傅的，听说。都是他们那一带很有名的画家，而且国画讲究书画同源，所以他还专门跟作诗的先生学习了很多，他很刻苦，很认真，所以才有了他的成就。所以艺术表达都需要借助一定的语言的，不可能随便拿一些颜色往画纸上一堆，就是作品。 我在平时的临摹学习中也是很严格要求自己的，临摹基本上是要跟原作非常像的，有时候感觉虽然很像，但精神层面还是不够到位，这些应该是书读的太少了，理解力还不够深。三、我的创作源泉与感受 关于创作我还是以我最熟悉，感受最深的地方入手，我也是一个土生土长的乡下人，谈生活感受，当然是乡下生活的点点滴滴，虽然出来读书好几年了，但感受最深的还是乡下的生活，所以我选择了农家乐的题材。 农民的生活有快乐也有心酸，但毕竟还是快乐多些，人生在世短短几十年，还是乐观些好，我借助国画来记录我们曾经高兴地时刻，虽然有点纪实的性质，但我尽量把它往绘画方向靠拢，只有这样，我觉得画出来的东西才更加的充实，更能感染人。 首先我借助水墨的形式，用大泼墨的方式来烘托出整体农民欢乐的气氛，多用国画皴擦的线条来表现农民经历的沧桑与辛酸。再次，以多人物组合体现出人跟人的和睦融融，蒸蒸日上。最后借助背景的表现体现农民亲近大自然的感觉，让农民形象表现的光辉照人，农民是为全人类制造食物的公仆，更应当得到人们的尊敬与厚爱，这些都是我创作的目的跟最好的感受。总结：艺术源于生活却高于生活。 致谢 值此论文付梓之际,感谢我的导师常景涛老师,恩师渊博的学识,严谨的治学态度和一丝不苟的工作作风使我终身受益匪浅。在四年的本科学习期间，通过各位老师的精心指导和帮助下，开阔了视野，分析和解决问题等方面的能力