周英拉 毕业论文“ 当代艺术文化语境下的当前美术高考教育 ”论文稿.doc

本 科 毕 业 论 文题目：当代艺术文化语境下的当前美术高考教育指 导 教 师： 段建宇 学 生 姓 名： 周英拉 学 号： 20090902035 院 系： 美术学院 专 业： 美术学 毕 业 时 间： 2013年06月 当代艺术文化语境下的当前美术高考教育中文摘要： 如今随着我国社会经济的快速发展，社会的全球化，当代艺术也不断以强势的姿态在国内迅速发展起来，并成为了当代的艺术的主流，影响着当代人的生活。而受传统艺术观念和美术高考市场化的影响，美术高考和当代艺术越离越远，美术高考教育甚至完全背离艺术教育的本质。为了培养符合时代要求学生和遏制美术高考继续偏离本质走向市场走向腐化，不得不引起了我们对当下美术高考的改革的强烈声音现实状况的强烈谴责。 关键词 ：1,当代艺术 2,美术高考 3,教育 4,教学 5,市场化 English abstract As the rapid development of social economy and society globalizing, the modern art has also been developing speedily and irresistibly in our country, which becomes the main trend of contemporary arts and influences the life of modern people. But, under the influence of traditional concepts of arts and the marketing of the college entrance examination of art, the college entrance examination of art is diverging further and further from the modern art and even is deviating the essence of artistic education. In order to cultivate qualified contemporary students and stop the the college entrance examination of art from deviating,marketing and corrupting any more, we should call for reform of the current college entrance examination of art and strongly criticize the current situation. Antistop : 1,contemporary art 2,Art Entrance Examination 3, Education 4,teaching 5,marketization目 录前言第一章 简述当代材料艺术及我国建国以来艺术教育的发展1.1 西方的当代艺术的发展及当代艺术走进教育1.2 我国当代艺术及艺术教育的发展第二章 我国当前的美术高考教育2.1 当前高中美术教育的概况2.1.1 学校学习阶段2.1.2 画室的培养阶段2.2 美术高考的学生组成和状况2.3 当前我国美术高考考试的形式2.4 2013年我国个别院校在小步尝试着改革第三章 我国当前大学艺术院校技艺性教学第四章 艺术教育应有的特殊性第五章 在新的历史环境下我们需要更大勇气和速度对美术高考的改革结束语前言我们不再是只生活在一个封闭传统的绘画环境中，开放的世界正在提供让人目不暇接的丰富信息，无论世界将来走向如何，时至今日,材料艺术已经逐渐成为我们艺术生活中的主流，正在影响着当代人的生活。为了更好地去挖掘当代艺术，当代艺术深深参与到我们现代生活中，成为了我们当代不可缺少的艺术活动。以此为契机，中国的美术高考教育正以前所未有的速度发展，几乎所有普通综合院校都有招收美术专业的学生，同时，美术考生极速上涨，美术高考的教育的规模也是空前之大，在这一背景下，高考与艺术有多大的联系，考前学的模式化和统一化的知识是不是艺术的标准。在时代发展的变化下我们应该如何去教和学生们如何去学，因此引起了我们对当代艺术文化语境下的当前高考教育思考和质问。第一章 简述当代材料艺术及我国建国以来艺术教育的发展1.1 西方的当代艺术的发展及当代艺术走进教育图1 杜尚泉当人类进入到20世纪的初期，西方资本主义已经发展到了一定程度了，大量的新科技和思想的出现，为新艺术出现提供了全新的营养，注入了新的生命。大量现代艺术如火如荼地发展，新生代的人们恨不得用世间一切去创造和诠释自己的艺术。疯狂和不可理喻在改变着这个时代西方的艺术。 1913年，法国艺术家杜尚用一个自行车的前叉倒置固定在一张圆登上，名叫自行车轮,1917年又将一男士小便池在展览馆里展出，名叫泉，蒙娜丽莎这副作品的复制品加上了胡子，在此之前，塞尚所创作的艺术带来只是艺术的语言和表现形式的更新，而杜尚从根本上颠覆了艺术的故有概念。这也就是标志着现代艺术的转折，之后又出现了一批平面材料上的艺术家，比如西班牙的艺术家安东尼塔皮埃斯和法国的艺术家让杜布菲对后来的国人有着很大影响，1945年以后综合艺术作为艺术语言已经非常普及，在西方的许多艺术院校里面也以成为了一门必修课程，相继出现了波普艺术、挪用艺术、新现实主义、集成艺术和装置艺术，这些艺术都是现成品，陈列、重组或复制，波普艺术的出现和发展也标志着材料艺术发展的高峰，相继艺术家进一不步推出大地艺术和环境艺术而如今人们则在不断探索行为艺术、表现艺术、偶发艺术、过程艺术、概念艺术、土木工程艺术、事件艺术、网络艺术、虚拟艺术、录像艺术、涂鸦艺术主。这些艺术视乎超出了我们平时所看到传统的艺术形式丝毫没有什么关系，它来源于我们当代人的生活，在关注着我们生活，以一种新的艺术姿态融进了我们当代生活。1.2 我国当代艺术及艺术教育的发展 在改革放前的艺术从毛主席的时代艺术为宣传社会主义建设繁荣景象，艺术为人民服务的艺术题材，走向了由老画家刘海粟和吴作人为首的倡导艺术创作非政治化。这时期的伤痕美术和星星画展被认为是最重要的展览。1985年罗伯特劳申伯格的艺术作品在中 图2 罗伯特劳申伯格国美术馆的展出，对中国年轻的艺术家产生了极大影响和浓厚的兴趣，随即在出现了85新潮运动至89艺术大展的出现，我们看到了新一代艺术家的极度疯狂，当年在中国美术馆里发生的一切，有很多人似乎完全不理解，它对传统观念的底线进行了极大挑衅，在这个时期在国内具有前卫意识的新艺术开始了从传统既定的创作模式中走了出来，在借用西方现代哲学、美学的理念和一些艺术流派的风格主张，表达出中国新一代艺术家追求创作自由和精神自省的时代。1/43000A791953.html在90年代的很长一段时间里当代艺术受到官方的抑制，很多当代艺术家开始转向了国外，最后才出现了陈箴、严培明、黄永砯、蔡国强、徐冰等一批当代艺术家。2003年北京的北京首届国际双年展在北京市政府中国美术家协会这次首次由政府部门参照国际艺术双年展的惯例举办的重大国际性美术展览。此外，中国政府在2003年“第50届威尼斯双年展”上首次建立“中国馆”体现了中国官方开始参与国际艺术展的积极态度。如今在如上海艺术博览会和一年一度的香港艺术博览会等国内大型国际艺术大展中无处无在有着各种各样的当代艺术作品。我们的生活已经发生了巨大的变化，全球化，信息化，高速发展的今天，艺术生活已经发生根本的变化。用当代的元素，表达当代的思维，关心当下的问题，自由反思，力求艺术的多元化和多样性。然而我们并非在瓦解传统，而是我们应该用更新的眼光去对待生活和自己。从世界范围来看，战后的五十年高等教育的发展非常可观，全世界大学生入学人数增加了五位多，长期以来高等教育已经充分证明了它的活力和改变社会、促使社会变革和进步的能力。由于变革的范围广、速度快，社会已经逐渐变成了知识型社会，因此高等教育正作为个人、社区和国家的主要组成部分发挥着重要作用。面对这种新的形势，党中央、国务院提出了“动员全党同志和全国人民，以提高民族素质和创新能力为重点、深化教育体制和结构改革，全面推进素质教育，振兴教育事业，实施科教兴国战略”的重大决策，从艺术为宣传社会主义文化建设到1977年恢复高考到如今我国的高等美术院校的教学，学院派的教学一直占有绝对的领导地位，从80年代到现在，一些艺术院校曾为艺术高等教育改革制定了一系列具体的措施，其中包括大量的实验艺术及创新能力的培养、为了同时代的进步和我国现阶段经济迅速发展相结合，高等院校扩大招生数量规模、调整艺术高考与就业改革等，中国的高等艺术教育进入了一个新的高度发展阶段。与此同时，如何培养学生与时代同步的创造性思维能力和创作智慧；以及教师在完成规定的技艺性教学的同时，如何让学生了解当代艺术、当代绘画所发生的变化；如何解决既有技艺基础训练和当代艺术观念培养之间的矛盾, 特别是如何处理绘画传统媒介与其它新的艺术手段及媒介之间的关系等现实问题。考前教育成为了我们思考的重点。第二章 我国当前的美术高考教育自1977年恢复高考以来，美术高考的模式和形式一直没有太多的改变，以写实为主的“全因素素描”和颜色丰富变化冷暖明确的印象派色彩为标准，强调大体积大空间多层次成为优秀作品的考试标准。而随着我国社会经济市场化经济的发展，美术高考也加入了市场化，我们的考试形式并没有随着社会的发展而发生重大改变，我们的高考考前教育模式却发生巨大改变，美术高考教育者非常聪明地利用市场价格机能达到教学升学和自身的利益目的，自己获取了巨大的财富利益的同时所产生的一系列后果由全体社会和学生所承担，严重地破坏了学生学习主动性和创作性，形成了模式化和机械化绘画思维，甚至现在互联网技术的发展，使得学生不是利用互联网来了解艺术的来龙去脉和当前艺术形式和发展，而是进行明星式教学，把某些绘画形式作为美术绘画的唯一标准，大量学生一味去模仿和追求的效果，特别是在2013年各省单考学校在今年3月中旬的招生考试已基本完成，而在四月份，杭州某画室接到来自全国第一期四百多名的粉丝前来进修美术高考的色彩绘画这一科目，这些粉丝都是全国各地的美术高考班的培训老师，这种场景可想而知，不知道什么绘画有如此的魅力，显而易见这是市场化和互联网和我们高考考试形式多年来一直没有多大变化的结果。这些教育者似乎明白自己已经找到一条升学的捷径，知道什么样的口味首先是得到高中学校里的美术老师和学生们的青睐而首先赢得招生优势。2.1 当前高中美术教育的概况2.1.1 学校学习阶段在我国大部分的中学时期的美术高考学生，由于美术这一科目不属于高考的必考科目，在高中只有一年级的时候每一个星期都有一节美术鉴赏课，由于学生对艺术了解的极限性和受到其他学科学习的影响，很多学生对美术课并没多大的学习热情，在高中阶段各个学科的学习强度都很大，在美术课上甚至很多学生都在做其他学科的作业，有些学科的老师有时还利用美术课来进行补习，导致学习鉴赏课的效率也是相当很低下，在第二课堂和其他有关美术方面的活动也是少之又少，而在二年级分学科学习中，学习美术专业的学生就只有一个目标，画好素描和色彩是学习美术这一学科的唯一目的，几和体素描就是基础，甚至花大量时间来学习它。到进入高三学习时间里所谓的从学习基础学习向考前模式学习，高中美术老师大多数选择了与画室经行商业合作，把学生当猪仔般利用各种手段强制送往画室，那么美术生的高三学习也就转变成了画室的教学，自己的学校丝毫没有了意义，这样子本身学校里的美术老师就已经失去一半意义。然而他们的工资并不是减少一半而是在学生高三学习中还可以大捞一把。以为学生好为借口，升学和捞金为目的，渲染学艺术高花费论，不断提高高三学生的学习学费。这些老师也并不是吃素长大的，画室给回学校老师的辛苦犒劳费从前两三年的15%快速飞跃到如今的50%，广州某画室还比较前卫东莞地区的老师统一60%，真可谓是秒杀群雄，唯我独尊。在强大的市场竞争之下北京某画室既然可以给出了100%，利用多劳多得的思维只赚取学生的宿舍费和生活费，强势拿下了一个学校。当然这是个别比较极端的例子，不过2013年广东地区大部分还是停留在40%，部分向50%过度。这些钱当然也不是每个学校都是由高三美术老师独吞，有的是学校美术科科长、有的是高三的级长、有的甚至是校长直接干预、有的是大家一起来分，那就看看谁的人品好一点了，有些高中为了展示其为学生安全和经济着想的伟大善心，把画室引进学校进行合作，这可是一个一箭双雕上策，底风险高收益隐蔽性强等特点，既可以一样拿犒劳费学生要不容易在外面出事，如若形式有变进可攻退可守，换汤却不换药，如今很多学校进行模仿。如今在高强度市场化的高三学习美术科目的学生的命运在这一代强智商的高考教育者手里将来的形式不知将何去何从。这些完全违背美术教育目的和学生根本根本利益丧失道德腐化社会的行为，也将成为每一位美术高考考生的恶梦，他们承载了比其他学科的同学更多的经济压力学习强度却学习了一个固定和模式化的暗亮面，块面和体积就是他们的上帝。我不能否认这些块面和体积不是基础，可怜的是这些学生的心里并不清楚自己在学些什么，以为这些暗亮面是艺术的最高境界和价值的标准，还试图站在学术的角度去评判当代艺术。让我们无法去想象这群玩弄权术愚弄群众智商的美术高考教育者的智商。同样培养出来的学生是多么的单纯和无知。2.1.2 画室的培养阶段画室2画室，美术高考考前培训机构从各个学习里招来了大量的学生，为了给学校和老师一个升学的交代，必须大批量地生产所谓的人才，又要保证画室除去包括老师犒劳费3犒劳费，平时人们所说的回扣的一切费用，还有得钱赚，画室的老板想尽了一切方法，在教师里面甚至有很多廉价高考复读生，这些廉价的劳动力往往只要拥有体积有块面的技术就行了，在教学方面那更为经典，那高科技可谓用到极致，一个老师在画一个苹果，通过多个屏幕下面的几百号学生也同时画一个苹果，老师画一笔学生画一笔，几百号人齐头并进气势夺人。临摹也更加要全画室几百号学生统一买一本书，甚至2012年一本名为素描静物的素描静物书成了畅销书视乎全省都在临摹，唯独广东就有销几万册。在印刷图像技术高度发展的今天，画室也不用去去买静物了和摆静物了，学生也不用为构图和观察物像而烦恼了，画素描时有些图片连颜色都没有，只有灰度，方便又易学，画室老板最开心，这些学生学了几个月几乎没有写生过，有的甚至就这样考上了大学。色彩的教学更是有才，色彩本身是富有极大的感性东西，也是学生艺术天赋的集中现的一方面。在这些美术高考的老师手里，变得十分理性，有些画室学生的画版 图3 画室在模拟广东省联考给学生考试上写着密密麻麻的一些字，那是老师要求大家都统一记住黄布用什么颜色加什么颜色调出来、红布用什么颜色加什么颜色，有的老师还在学生考试前把可能考的到的东西的颜色都给学生调好啦，考试时直接像画素描一样画就好了，既然有的考得还不错，2012年有好几本美术高考色彩教学书色彩静物、主导色彩、杭州色彩等书籍相当畅销，形成强有效的明星式教学，学生为了一味去模仿所谓的高级灰和体块，千遍一律，万人膜拜，这种形式不但不得到遏制而且成为了教学的主流，这些画室的老师不知道是自己缺乏信心还是自己没有能力，有些似乎完全丧失了自己的东西带着学生向畅销书看行和临摹。所以才会有2013年的四月份杭州某画有四百多名来自全国的美术高考老师。我不知道他们作为老师的自身价值在那里，价值在于负债指挥学生去临摹书本？还是管好他们来按时上课罢了？还是带着学生一起去学畅销书？反过来想想，这样就是美术教学培训吗？还不如大家都去买几本畅销书临摹摆了。这种称之高考强化学习模式完全丧失了艺术的特性，甚至把无谓的体力劳动变成了学习美术骄傲。2.2 美术高考的学生组成和状况 在2008年广东省考美术类的考生有2.3万人历经五年的变化2013年广东省美术统考考生为4.6万多人刚好是翻了一倍。造成严重的美术高考热现象，这其中有不少高中老师图4 中国美术学院招生考试报名现场学生排着见不到的尽头的队伍和学校的功劳。我可以简单把美术考生分成以下几类进行探讨；第一类，有一些个别学校为了获得更多的本科上线指标，把壮大学习艺术类的科目人数作为工作重点，或者为了壮大艺术学生队伍来获得更多的犒劳费，不惜一切代价，到处宣传艺术上本科容易论，协议班专业包过论，在学校和课堂上大力宣传，完全没有考虑学生是否兴趣或有天赋和对艺术了解如何专业基础有多少。导致在高中二年级的时候有大量从学习其他学科的同学蜂涌而上美术考生急速上涨。这些考生临时接受洗脑和考前大强度培训，这一类考生往往占的比例最多。第二类，是长期锤炼的从小到大目的性很强天天画素描的一类，由于从小灌输考试的思想，素描就是基础，这一类考生学了很多年花大量时间学基础素描最终也就只会暗亮面，而且思想根深蒂固不容易转变，丝毫没有改变其对艺术深入点的认识。第三类，是随波逐流自己也不知道自己喜欢什么，听说美术好考学，看见身边的同学学美术自己也跟着学几个哥们在一起热闹学了多少算多少。第四类，这一类学生比较夸张的是以学美术为名来获得更多学习的自由和费用却无心向学到处鬼混，这一类学生往往有损艺术生的形象。第五类，是对画画或设计的某个领域有兴趣的也加入到了所谓基础培训教学中被洗脑。先把素描色彩学好考上大学就是万岁，拼了这条老命也要把素描学好。第六类，是成绩较好但纯粹考文化上不了好的重点大学，被一些老师的鼓吹或动员之下半路跑去了学美术，目标要拿下清华和央美设计等国家重点美术院校，这类考生一般都不是很多。第七类，就是复读生，甚至有些还是复读六七年的老油条，这些考生有多次的考试经验，接受过多次图4 华南理工大学单考考场的考前培训，他们在美术高考中占有绝对的优势。我们通过总结这七类组成美术考生的学生，无疑可以看出不管是那一类考生第一时间内都要被洗脑，想学美术先去学好素描学到考高考，学生学了几年甚至连美术的类别都不清楚，谈何去认识。的确现阶段我们的高中美术教育在一定的程度上是很失败的，在这里我们的中学美术教育者有着很大的责任，毕竟在中学时的老师对学生的影响是巨大的，还有我们的考学制度也存在明显不足，特别是在考试题目上和形式上，多年不变，太有规律可循，并没有依时俱进做到与当代艺术文化背景下相适应的高考。这种强有目的性的高考教学中我们的中学美术教育很显然是非常失败的，每一位考生大学的孩子不管他学了多少年的艺术都是同一个新的起点，特别是学习纯艺术的同学，大大减弱了大学的教学效率。因为为这些孩子需要一个过渡和接受的时间，严重影响学生在大学对当代艺术的学习效果。这也就是我们的高考美术学生的学习对美术这一科目的出发点和目的性欠缺理解。2.3 当前我国美术高考考试的形式 我国美术高考考试可分为联考和单考各个省份略有点不同，各个单考院校也有所不一样，所谓联考就是本省或本地区所有设立美术及其相关专业的院校进行一种联合考试，单考则是本省或本地区一些重点大学或专业院校没有参加到联考里边招生而单独设定的招生考试，当然如果一些省内或地区内的二本几二本以上院校若要在其他省份或地区招生也是通过单独设定的考试进行招生考试也叫单考，这些设定有一定的合理性和公平性，问题是考试的题目却一直没有什么改变，就广东省而言素描考试从90年代考石膏和人头像到2000年初考人头像到近几年来头像和素描静物隔年考一次，色彩则是一直以来都没有什么改变要么蔬菜就是水果加一些生活用品的东西，速写则是以默写为主一站一座或一蹲，这些规律从一开始学美术的人都知道了，非常有规律可循了。这使得一些美术高考者有了足够的信心和说服力去强化学生学习的固定性，也使得考前教育非常泛滥，画室铺天盖地，考生急速上涨的原因之一。2.4 2013年我国个别院校在小步尝试着改革2013年的全国美术高考各单考和联考中，美术高考考试命题纷纷出新改革的消息，这样的消息在往年并不多见。“10年来最难美术高考考生哭了”、“中国美院考试内容的变化引起热议”、“斗笠、草鞋为题考傻95后”、“艺考临摹大师作品难倒考生一片”等一系列的变化，让人感受到2013年美术高考命题改革的勇气和气势。不少院校一改原先固定的考试题型和内容，打破常规的“默写”做法，进行了许多探索性的尝试。在2013年美术高考的改革中，中国美术学院力度最大，在考试命题方面进行了全方位的革新，许多专业都把往年考的“素描头像”，提升为带手的“半身素描肖像”写生，色彩考试的内容也出人意料，有雨伞、雨鞋、条纹毛巾、汉堡包、盒子等日常用品，一些专业的速写考题是临摹大师作品。还有不少美术院校则对某一两门考试科目进行了局部性的变动，如素描试题，不再局限于石膏像默写或真人写生，清华大学美术学院的考题是路灯下的自行车，江南大学美术学院的考题是当爷爷的老布鞋遇上我的球鞋北方工业大学美术学院的考题是手的动态，北京理工大学美术学院更有创意，考题是根据钱钟书先生文章的一段话，默写一个有气质的女青年；广州美院也有一点点的小改变，本省考题素描写生头加默写一个手，变了一点点，色彩试题，不再是“瓶瓶罐罐”、“瓜果蔬菜”或“花花草草”，考的是水鞋和手套没有了衬布。中央美术学院建筑学院考的是一幢有多扇窗户的居民楼面，体现出很强的专业性特点，湖北美术学院是以牛皮纸作衬布，画“卫生纸、军用书包、三个苹果”这些美术高等院校的命题改革都体现出重传统、重基础、重写生、重生活、强调素质全面性和思维多元性的良好意愿4 /43000A791953.html【Z】。但这些小的变革的力度还远远不够也只是杯水车薪，为了更好地去培养和时代相结合的考生同时还要兼顾防止教育的腐化，我们一定要着力推进改革。第三章 我国当前大学艺术院校技艺性教学 通过千军万马的美术高考获胜的学生，所谓的基础好成了这些学生的一大骄傲，当代艺术成了他们最大的敌对对象，他们完全不理解和甚至不愿意去接受和学习，有时还讽刺和排挤，形成了强烈心里矛盾关系，一定程度上影响了学习状态，失去了对艺术的信心和方向。然而技艺性的教学也成为了从高中走向大学教育的过度和衔接，但大学的本科时期只有三年的完整学习时间，我们若通过了多一点的技艺性教学来进行过度，还没过渡完就已经毕业了，因此我们必须有效克制和对美术高考教育进行改革，才能更好地去解决当代艺术的教学和技艺性教学的问题。在我国很多综合大学的艺术学院校学生入学的一年级都有着长大一个学期或两个学期的基础素描色彩的教学，学习纯艺术专业的的同学不管是综合院校还是专业院校甚至在大学三年级还有技艺教学的课程，比如还有人体写生课，素描全身像写生课等，受到学院派的影响，我国各个美术院校的技艺性教学有着指导性的地位，占有绝对的优势，它同时也是拥护高考考前教育的有力凭证，这是有着深深的历史根源，不过如今很多大学的教育者对如何培养学生与时代同步的创造性思维能力和创作智慧。以及教师在完成规定的技艺性教学的同时，如何让学生了解当代艺术、当代绘画所发生的变化。如何解决既有技艺基础训练和当代艺术观念培养之间的矛盾, 特别是如何处理绘画传统媒介与其它新的艺术手段及媒介之间的关系做出了很多尝试，也取得显著的成效。但由于高考长期思维和大学较长时间技艺性教学的影响，学生对当代艺术思维的转变和接受需要一定的时间和环境，这也就直接影响当代艺术的教学效果。第四章 艺术教育应有的特殊性在我国的教育行业中，艺术教育无论是从内容和数量上讲都是一种相对独立的、专业化的、规模不大的特种教育，它是以培养艺术这种专门人才而存在的教育体系。与其它理工、人文大学相比，所培养的人才一般不能直接的参与国家经济和科技建设，更多的是间接的潜移默化的对社会意识形态和文化建设起作用，为国家和社会的精神文明建设服务。当然，艺术教育在不同的时代和社会有其不同的特征和任务，但总体看来却有一定的共通性。一般来讲，艺术教育是以专业学院为教育形式对学生进行艺术知识技能及修养的全面传授和培育为核心的，它本身是一种相对专业化的教育体系，就其教育内容来说，其规律是受制于艺术自身的普遍规律的，因此，艺术教育有如艺术本身那样具有其相对的独立性。但另一方面，艺术之所以以教育的方式承传和推广，其目的也是为了让艺术为更多的人及整个社会认知和分享，从而扩大艺术对社会和时代的影响力度，所以艺术教育的最终目的恰恰是使专业化的艺术最终走向社会，服务大众5艺术教育的专业化和大众化第十五期高校中青年干部培训班 庞茂琨【M】。显然在新的历史、社会条件下艺术教育特别是考前教育，它能够直接影响着我们大学教育的质量，如何处理考学培养和平时中学培养相结合，把握好艺术教育在新时期里的方向和定位十分重要。在中学学习阶段其艺术的教育作为今后培养艺术人才第一步，它的教育成效并不是和其他学科有这即时的有效，这就对我们中学美术教育者提出要肩负美术教育的重任，不过往往是不会有人愿意去付出自己的职责，所以我们应该思考要积极推进中学美术教育的改革，对美术教育者要有新的要求和规定，适当调整美术教育教学机制，优化和推进适应新时期美术教育的发展。第五章 在新的历史环境下我们需要更大勇气和速度对美术高考的改革美术以一门学科的形式参加高考，是美术爱好者和理想从事艺术事业者考取大学走进艺术殿堂完成艺术梦想的一种途径，近些年来由于一些工科院、商学院、外语学院等一些综合院校本身和艺术专业并不相搭边的学校也加入到设立艺术学院招收艺术考生的队伍中来，加上一些院校也不断在小规模扩招。也成为了一些心存侥幸和想利用捷径考上大学想法的一些学生选择的对象。这也给了美术高考教育者看到巨大的商业机会。以及在各种综合的因素下，五年来美术考生以翻倍的速度发展的原因，这也直接推动了美术高考教育的极度泛滥和考前教学快速走向市场化，近些年还出现一些管控美术高考招考相关工作者见到美术高考热也趁火打劫，利用职务之便进行灰色收入，这些人无非是想让美术教育加速走向末路。这一系列问题的出现并不是傲然的，它与中国现阶段的各个领域的发展过程中出现的问题有着很大相同点，它们相互学习，相互拥护，严重破坏社会的发展。这根本的原因也在于我们社会在快速发展时代日新月异很多事物发生了很多改变，而我们的美术高考相关招考有关当局，并不能依时俱进而是墨守成规保留其原有的制度的各方面都变化不大，才会出现实际和制度不相匹配，导致一些人才可以找到相关漏洞。只有例行相关方面的改革，才是最直接能推动和引领美术高考走向与时代相结合教学。减少学生负担消减腐化，让艺术更好地在中国的大地上生根发芽，服务于大众和社会。当然居于美术教育的特殊性和介于我国的基本国情使得国民美术教育有着一定的公平性考虑，我国现行的美术高考招考制度有一定的合理性和改革的过程性，但我们并不能在这个制度里所有的东西都无所改变，首先最重要的是我们的考试内容考题应该要有所改动，而且要加大力度。其次对中学美术教师要有的新要求和新做法，解决产生无效果的美术教学进行处理。再次应加强美术高考考试试卷批改及其相关程序的改革，尽可能遏制和杜绝舞弊行为，所造成严重的社会负面影响。在这里我想简单谈谈对美术高考的考试内容的改革。在前面我们也已经看到美术高考的一些现状，包括学校老师的教学、画室老师的教学，高考的市场化腐败化等等，这些美术教育者都通过多年不变的考试及其他规律，同时也看到么背后庞大的教学市场，似乎寻找到了一条考学的捷径。竟然考试那么重要那么有什么样的考题就会出现怎么样的学习形式，近几年来广东省联考考试画图片默写那么他们就天天画图片和默写一直画的考试，不会再去写生了，很显然我们若全部考写生那么这些考生也一样，天天写生，再者我们若偏考创意性的题目那么明年这些学生要全部画偏创意性的画面，假如全部情况都有机会考得到，那么很显然美术高考教育者什么都要教而且会使劲地教。这么简单的道理我们的出题人一直以为全体考生水平考虑为考试方便和隐蔽性考虑等为由，坚守老一套不变呢。不管考什么画什么我们大学招收优秀学生无非就是想考生拥有较好的创造性和个性思维，或者有着较好的观察、描绘物象的技能和对艺术的了解及看法，很明显我们现行的考试是做不到的。反而出现相反的效果。我觉得在考题这一环节最好的解决方