师范院校美术学素描教学改革思路论文.doc

师范院校美术学素描教学改革思路论文 摘要：素描课是高等师范院校美术学专业的基础必修课素描能力的高低直接影响着学生对专业的学习打好素描基础对学生至关重要素描教学中存在各种各样的问题低年级学生对于形的认知、理解与表达仍然处于初级阶段如教师不改变教学思路并进一步强化素描教学理念会大大降低教学效果本文通过分析教学中出现的问题提出素描教学改革的新思路与新方法 关键词：素描;美术学;教学改革 高等师范院校美术学专业人才培养的目标是培养具有一定审美修养的高素质美术专业人才因此非常注重学生专业综合能力的提升素描作为一种造型理念以及它在形式探索上的功能在历史的演进中深刻地影响着造型艺术的发展同时素描作为一种绘画形式从它的诞生起就具备了审美价值人们从中直接体验到了艺术家对美的追求与诠释作为一门理论与实践相结合的课程通过素描的学习能够让学生了解素描的概念把握其内涵与绘画理念从构图、形状、色调等造型因素入手掌握其画法提高学生的造型能力为下一阶段的学习打好基础 一、高等师范院校素描教学面临的问题 素描是高等师范院校美术学专业学生入校后的第一门专业课学生有一定的学习热情但对于如何更好的学习素描则显得手足无措如果没有新的正确的教学理念引导教学不切合学生实际将会导致教学效果低下进而影响学生的学习积极性因此在素描学习上“教”与“学”同等重要教师教学存在的问题首先是教师对素描理念的认识问题新中国的美术教育最初完全建立在苏联模式基础上它的优点在于有了系统的教学体系、完备的教学理念和专门培养艺术创作人才的专业教材在中国美术教育史上第一次形成了统一、规范、规模化的人才培养机制但它的不足也在于仍然固守学院式专业教育我们的专业教师均出自这种学院式专业教育自身学习素描的经历以及接受的素描观念均为固有模式对素描的内涵理解不够深入与全面素描教学往往以造型训练为主要目标只注重技术的提高而忽略了素描本身所具有的“设计”内涵最终导致素描能力很强但画不出好创作针对这些问题教师自身或许也没有解决亦或是在思考与探索中其次是素描教学观念问题随着时代的进步绘画的发展当代美术院校教学改革进行的如火如荼取得了突破性的进展教学成果显著高等师范院校如果不能与时俱进接受和学习新的教学观念将会制约教学的发展因此教师教学观念的更新显得至关重要高等师范院校由于培养方案中课程设置种类多导致素描等专业基础课时偏少课堂实践学时不足影响了教学效果如果将课内教学与课外自主学习结合起来严抓课堂教学的同时让学生在课外拓展自主学习内容制定能配合课堂教学的课外方案一定能取得事半功倍的效果学生进入大学之前大都参加了一定时间的高考集训考前班的“速成”教学模式对学生的影响很大入校后面对实物进行写生往往很茫然不知道画各生源地的学生们在“高考模式画法”的指引下对素描的理解浅薄且认识有误区缺乏鉴赏能力水平也参差不齐造成教学难度加大针对这一情况如果教师在教学中仍然采用老方法只解决造型问题往往事倍功半教学效果不理想学生学习积极性下降因此素描教学改革迫在眉睫在素描教学中应该挖掘课程的内涵通过理论讲授与作品分析的形式给学生进行讲解提高学生鉴赏能力的同时在绘画技巧方面给予指导学生才能受益全面 二、素描教学改革思路 针对教与学的问题教师应该调整教学内容改变教学方式通过理论讲授使学生建立正确的素描观念通过素描作品欣赏并进行解读增强学生的鉴赏能力通过课堂实践在教学中增加草图训练内容加强构图练习使学生掌握构图、形状、色调等造型因素达到素描基础训练的基本要求教师在教学中应该灌输正确的系统的学习方法并指导学生完成教学任务首先要教学生运用正确的观察方法对对象进行全方位的观察从外表现象深入内部结构去认识对象运用水平线、垂直线、平行线、斜线等辅助线有联系有比较的对比观察培养学生的轮廓形与图形意识在教学中应该克服那种只注重当下写生中的塑造、细节刻画带来的效果性的东西而忘记了习作本身的目的不是为了解决空间、体量等问题还牵扯到建构造型图式这一核心问题因此从教和学两方面都应主动为建构造型图式而画习作要明确写生习作的目的不在于它本身而在于图式的形成其次是要注重画面的构成形式在构图方面尝试以不同的视点角度运用不同图形的边框进行构图训练把握好透视从形体结构出发探究性的刻画对象处理好画面正负形的关系在对画面色调进行提炼概括时要合理适当的处理黑白灰节奏关系在色调的处理方面要深化对空间、体积、空气感的认知和理解了解对象色阶对画面中的色阶进行有序的建构再次要在理解结构关系的基础上进行刻画建立结构意识是素描学习中最基本和最重要的课题之一物体都有着自己外部和内部的构成因素及各部分之间的相互连接、穿插和重叠因此对结构的认识和理解能帮助我们把复杂无序的明暗光影有机地联系起来避免表面化、简单化被一些虚假的光影所迷惑最后在素描教学中增加表现性语言练习20世纪初出现的德国表现主义三大艺术团体“桥社”“青骑士”“新客观派”是表现主义绘画的典型代表表现主义绘画对精神世界的开启和关注以及在绘画风格与形式上的探索对以后艺术发展产生深远的影响绘画发展至21世纪对于素描的学习如果仍然仅限于写实塑造显然是不够的表现性语言是传统艺术向现当代艺术发展的重要环节素描教学应从表现性艺术语言的本质特征入手使学生在对艺术语言学习的同时关注人的主动性开发以及对自我认知能力的培养应着重介绍表现主义的绘画原则从中体会艺术语言的表现力和形式本身的重要性并通过对表现性语言的研究使学生能够更深刻地理解不同艺术风格的形成和演变以适应当下艺术发展的多元性要求素描教学中应强调主观的艺术表现力开发和形式表现的重要性强调由内而外对画面的控制力以及运用形式语言的能力通过学习提升