莫扎特歌剧_费加罗的婚礼_中伯爵夫人的咏叹调分析.pdf

莫扎特歌剧 费加罗的婚礼 中 伯爵夫人的咏叹调分析 林婕 山东师范大学音乐学院 山东济南 摘要 文章以莫扎特歌剧 费加罗的婚礼 中伯爵夫人演唱的 求爱神给我安慰 和 何处寻觅美妙时光 两首咏 叹调为切入点 对莫扎特音乐风格中的伯爵夫人的艺术魅力以及饰演这个角色时演唱的女高音咏叹调进行了分析 关键词 莫扎特 费加罗的婚礼 伯爵夫人 咏叹调分析 中图分类号 3世纪 维也 纳古典乐派 中紧随约瑟夫 海顿之后的第二位古 典音乐大师 莫扎特在童年时 不同寻常的音乐天赋就已显 现出来 三岁开始弹琴 五岁就创作了他第一部音 乐作品 在他短暂的 年生涯中 创作的歌剧 交响 乐 奏鸣曲 室内乐等体裁形式 几乎涉猎到了音乐 的所有领域 为人类留下了丰富又及其宝贵的音乐 遗产 在莫扎特众多的音乐作品中 歌剧是他音乐 创作中最为重要的体裁 歌剧与器乐发展到 世纪 下半叶 其最高成就的经验与原则 都被莫扎特提 炼综合到自己的歌剧中去 那个时代流行三种歌剧 形式 一种是德语的歌唱剧 429A 70 一种是意 大利喜歌剧 B8113 另一种是意大利的严肃歌剧 7 3 莫扎特以这三种形式一共创作了 部歌 剧 有些作品如 后宫诱逃 费加罗的婚礼 唐璜 魔笛 等都是歌剧史上不朽的杰作 费加罗的婚礼 属于一部意大利四幕喜歌 剧 是莫扎特从萨而兹堡大主教的樊笼里逃脱加入 共济会后 全身上下正焕发出一种前所未有的创作 激情时的颠峰之作 整部歌剧充满了积极进取 乐 观向上的精神气质 莫扎特通过诙谐 幽默的笔触 抨击嘲弄了庸俗的封建贵族阶层 对伯爵妄图恢复 奴隶制的梦想加以挞伐 用细腻动人的音乐线条 讴歌颂扬了第三等级人民通过自身的机智勇敢最 终定会战胜黑暗的决心 歌剧中的几个重要人物都被莫扎特配以个性 化的咏叹调 其中 求爱神给我安慰 和 何处寻 觅美妙时光 刻画的是高贵美丽的伯爵夫人的内心 世界 这两首咏叹调是女高音声部中最有代表性 也最脍炙人口 并在音乐界广为传唱的声乐作品 本文以此为切入点 对饰演伯爵夫人这个角色时的 女高音咏叹调的处理进行分析 探讨 一 伯爵夫人在全剧中的地位和艺术魅力 费加罗的婚礼 是根据法国作家博马舍改编 的歌剧脚本创作的 描写的是平民费加罗准备和伯 爵夫人的侍女苏姗娜结婚 身为大使的伯爵曾宣布 放弃贵族在农奴结婚时对新娘的初夜权 而现在却 又企图在苏姗娜身上恢复这个不道德的可耻特权 由此而引发了一场斗争 全剧以费加罗和苏珊娜曲 折的婚礼为主线展开了戏剧冲突 喜剧性的高潮和 目不暇接的悬念一浪接一浪 暗示了法国社会阶级 矛盾的日益尖锐 伯爵夫人这个角色在剧情发展中是不可或缺 的关键人物 在剧中人物安排上有着及其重要的位 置和艺术魅力 在她身上反映的是封建制度下贵族 阶层女性的真实可悲的现实生活 在奢华 美丽的 背后 其实也有着难以诉说的苦衷和无奈 莫扎特 刻画伯爵夫人的独到之处在于 她虽然身处第二等 级 却有着追求自由爱情的进步意识 和可以为爱 情敢于反抗 甘愿死亡的勇气 所以 伯爵夫人影射 的是贵族阶层生活中另一部分人的生活和思想 所 以具有重要的象征意义 全剧一共涉及 个较为重要的角色 共有 首 咏叹调用来刻画描写人物的形象和心理 其中女声 部咏叹调有 首 从这一点上也可以看出莫扎特音 乐中的平衡特质 从咏叹调的分配来看 代表第三 等级的主角费加罗 首 苏姗娜上自由延长 取得漂 亮华贵的头声 但一定要记住一个高音不能只是 迟钝地支持着 之间 速度主要以慢板为主 音乐既有圆润的弧线连贯感 也有跨度较大的跳跃 便于悠长的抒情 同时也蕴涵 着一定的气势 与伯爵夫人的身份也相符合 仔细分 析会发现 莫扎特笔触下的伯爵夫人还是具有年轻 时候的罗西娜一样活泼 俏皮 嫉妒的心理 她敢于 为抢回自己的丈夫做出她们这个阶层不应该做的 看似好笑又不理智的行为 同时也在嘻笑声中看到 了伯爵夫人年轻 勇敢和富于斗争的意识 所以 女 高音在饰演伯爵夫人这个角色时 首先要有一个对 角色的总体把握 然后再从剧情发展和音乐手段中 挖掘不同阶段不同心境下的情绪波动和人物的个性 特征 三 宣叙调与咏叹调的交替达到结构上的平 衡 莫扎特对 费加罗的婚礼 所作的音乐安排是 宣叙调与咏叹调的交替 使两者达到结构上的平衡 他在宣叙调中加入情节 使得本来空洞毫无生气的 形式转化为有戏剧发展的内容形式 所以 宣叙调的 独特运用为莫扎特的歌剧增添了新的特色 宣叙调 9 上接第 页 李斯特在曲中的创作技法表现出了 色彩解 放 的特点 他并没有像以后的作曲家如德彪西 斯 可里亚宾等人使用新的色彩和声 他只是使用现有 的和声色彩加以调剂 在曲中 各式各样的七和弦 广泛应用 有许多悬而未决的进行 多次出现在乐 曲中的半音化进行 无时无刻不在冲击着稳定的调 性 乐曲中出现的等音转调 利用变音加速转调 都 使得乐曲在色彩上灿烂无比 乐曲结束时采用独特 的结束进行 使乐曲免落稳定的功能和声的俗套 李斯特的这些手法 相当富有张力的调性扩 张 半音化的和弦进行 功能性与色彩性和弦的并 置 快速的转调 等音的大量使用 模糊的调性 无 一不在告诉人们 这不仅仅是一部浪漫派的音乐作 品 半音化与和弦外音的广泛应用所造成的偶然结 合都在冲击着和弦的三度结构定律 同时 乐曲中 和弦的连接开始出现高自由度与随意性的特征 李 斯特在其后的音乐创作中一直采用这些手法 这些 技术手法影响了一批年轻的作曲家 包括德彪西 世纪下半叶到 世纪上半叶 这些技术手法逐渐 发展成熟起来 并且形成了一种崭新的和声风格 参考文献 保罗 亨利 朗格 十九世纪西方音乐文化史 北 京 人民音乐出版社 萨姆 摩根斯坦 作曲家论音乐 北京 人民音乐 出版社 钱亦平 钱仁康音乐文选 下 上海 上海音乐 出版社 弗朗茨 李斯特 李斯特音乐文选 北京 人民音 乐出版社 唐纳德 本 格劳特 西方音乐史 北京 人民音 乐出版社 亚科夫 米尔什坦 李斯特 上下卷 北京 人 民音乐出版社 外国音乐词典 上海 上海音乐出版社 吴式锴 和声艺术发展史 上海 上海音乐出版 社 桑桐 半音化的历史演进 上海 上海音乐出版 社 责任编辑郑铁民 在演唱过程中会让人觉得没有旋律感 节奏凌乱 找不到调 但在 何处寻觅美妙时光 里伯爵夫人 的宣叙调还是富于一定的歌唱性的 这是伯爵夫人 一段内心的自我对白 她对自己的这个计划是否会 成功还是有点怀疑 但是丈夫的不忠和她对爱情的 执着让她一定要反抗 当然这也与伯爵夫人的性格 有关 应该属于外表柔弱 内心刚强的女性形象 了 解了这些背景后 在演唱过程中就要突出语言的内 涵 揣摩好作品要表达的语意 对于那些节奏松散 的部分 也一定不要随意延长或是缩短 应根据平 时训练的音乐素养和音乐积累 按照谱子注明的标 记符号 强调角色情感的语意和语气 将每一个乐 句要表达的意图准确无误地传递给听众 卡拉斯曾 经说过这样一句话 当你学习了音乐 接着你应该 自己说歌词 找寻自然的节奏 在这里 我不是指这 些音是怎样写成的 那是固定的 但是 更确 切地 是这些音应如何传送 特别是宣叙调的精 确 结言 莫扎特在 费加罗的婚礼 中所创造的超越 一切人物之上的中心角色当推伯爵夫人 她 那优雅婉转的咏叹调 传递的是 永恒女性 高贵 贞洁 成熟内省的思想品德 其音乐画像引导着生 活在现实中的人们摆脱庸俗的喧闹 让我们 听到 人心向善的呼声 伯爵夫人的 正歌剧 性质的角色 加之莫扎特无与伦比的音乐技法 让许多女高音歌 唱家走向了成功 歌唱家伊姆嘉 泽弗里德在演唱了多年莫扎特 的作品后 曾这样说 莫扎特派是一个较难的学 派 但也是最好的学派 掌握了莫扎特的演唱技 巧 这不是简单的演唱技巧 而是关于演唱的一 种新观念 你就可以唱所有作曲家的作品 包括 当代的作品 没有生来就适合演唱莫扎特作 品的嗓子 也没有生来就是演唱莫扎特的歌唱家 他 的作品不可能会一蹴可及 需要长期不懈的艰苦努 力 歌唱者除了要具备完善的声音