第2卷知识点全(1-128).doc

扩展与缩短时间音频间隙的预留缩短时间扩展时间避免可视参照物降格拍升格拍摄影机的转换覆盖停止人物动作的动机1主动2控制、领土3不舒服4更个人的5更私密的停止动机1终止动作2停下来思考和感觉3为了调整设备4为了更清楚5由于摄影机的原因脚本舞台调度：位移的原因隐私，诚信及权力人物面对面时的移动原因剧本舞台调度：亲昵诚挚和权力父女对话，父亲对女儿撒谎逃课感到生气安排线条：移动线条第一部分切换的目的就是为了回避线条安排线条：移动线条第二部分两个男的与一女对话，二男都移动了位置，复杂的线条分析调整前景与背景景深的创建舞台深度调度：第一部分：静态前景两个人对话，后景病床上躺着患者第二部分：转换景深（这一单元讲述的是舞台深度调度最引人注目的部分：在图层中创建注意力/重点的转换）更进一步的景深摄影镜头成像原理BIOOM现象，焦点外的亮部会更亮运用焦点和变化焦点镜面，高光点及阴影HOLLYWOOD AMERA WORK THE MASTER COURSE vol.2摄影技巧和构图、取景、调度和复杂场景的轴线等，还有一些现成的机位范例下面的文字是我自己整理出来的，方便自己温习。00:02:04：00 暂时连贯性1.空间连贯性是关于分离拍摄为一系列空间创造连贯性;暂时连贯性是对一点时间内的空间2.当需要跟踪一些事物的时候注意力就会集中在那上面而不是编辑了3.在动作中间处剪辑是常用的缩短剪辑的方法，适用于或大或小的运动4.当人物在做动作时编辑会渐渐的显得不可见在对话中不会有自动跟随与编辑相向的事物若随意切换则画面会显得CHAPY5.创建动作来关联两个人物6.若以好奇心进行编辑渴望看到演员的反应会注重内心的反应而忽略编辑,以好奇心剪接会渐渐对其他人物产生兴趣7.在浏览者思维中的心理剪辑8.在自然编辑点前后切换能制造出一种在动作前或后的感觉: 在演员的动作之前他已经知道了一样的感觉；在动作之后将他推进画面制造出一种在演员动作之后他知道了一些东西9.从静态拍摄转换至动作画面或是反过来的情况能制造出加速或减缓场景步调的效果10.切换至动作画面常能生成JOT利用这一目的可在高注意力下打开新场景11.在没有编辑时没有任何事物与编辑交错放大拍摄会将注意力集中在他自身上，扩大画面范围时营造出一种较孤独的感觉12.用部分合成整个覆盖时要让人物与同一时刻相吻合: 拍摄是否可重复是非常关键的所以编辑时在两边切换中人物都有相同的姿势（同一时间来拍摄）只有当人物在切换两边相似时才能编辑13.或是简单的单独拍摄 特写可挽救场景或是可剪辑的14.在拍摄移动画面时能及时注意到如果在切换两边速度不同，这在拍摄时经常发生;在切换动作时要遵循物理学15.只要动作是可重复的就应该保证可以从所找到的角度上对他进行覆盖16.对于演员要有一定的速度，及相关演员的反应速度控制17. 特写可挽救场景18.在编辑中向前或向后推时间能用于对屏幕步调的控制19.创建在编辑时的计时的最大限度,第一来自于对话的间隔20.假如演员有很好的连贯性在编辑两边切入的位置相同结果与之前所用的计时相同21.在编辑前后缩短间隔加快了时间22.可在编辑前后都加上一些间隙则会将同一部分播放两次,这样会延长时间23.这是目前为止可延长的程度,因为要在其它人物说话前进行切入24.在特写拍摄时能进一点延长时间,在两边的切换中能加入更多的间隙25.因为每次只能看见一个人特我们能做的就是增加空间音频,这可在每次切换前后找 到26.能用间隙控制编辑,就编辑方面而言, 间隙越长越好27.有时较难让人物间的音频有间隙,人物间的音频有交迭这使得编辑更难,要避免这些很难,但在其作用之后却很容易建立28.若场景需要,最好在编辑中建立清晰的一个计时是首先建立的29.第二种特技源于剪辑：在完全独立的拍摄中切换时没有任何时间参照物,可在下下静态画面时间或前或后时切入,在观察人物运动时这点非常重要,通常在这个时间会剪辑的过短或过长,30.侧面拍摄,动作的可见度更高,没有可减少行走这段距离所用的时间的方法. 31.在长距离运动的时间上需要知道,在前面设置人物的位置,比在旁边要难一些32.延展时间的方法就是要多角度拍摄同一画面33.第二点改变运动计时的特点就是避免可见的时间参照物：1.解放摄像机这样就看不到移动的区域 ; 避免可视参照物的方法就是将动作特写作开放或取景34.常用的压缩时间的方法,如果多次面对同一位置就可或知此时时间比较紧迫35.剪辑切入拍摄能去掉过长的时间延展36.速度的变化能速知到时间的变化,低角度取景能引起高速运动,很少这样用除非有时为了加速某些效果；高取景能减慢在现实中快速的运作摄像机的调节37.好莱坞常用覆盖场景的方法: 长时间用没有编辑的拍摄将人物置于摄像机前, 于摄像机前取景的生成有救于人物的位置38.靠人物的场景调度,创造出一种比实际用了更多摄像机的感觉（理论上是对摄像机的对半剪辑）39.一个人物离开后在特写拍摄另一人物,会让场景变得比其本身复杂.40.摄像机转换比较优雅的方式41.从肩部拍摄,回到个人拍摄,不能生成相同的转换效果,因为已经看到了整个取景过程42.在设置人物位置时反复使拥摄像机,从一个肩部转换到另一个肩部拍摄43.另一种采取主动的情况就是人物想找出好奇事物的答案，好奇同样是人物间位移的原因44.标记领地就是人物处于主导地位就像在自已的领地内活动一样,类似于动物标记自已的领地45.通过位移来控制场景,不是要占领其它人的空间而是要引起他们的注意46.感觉不舒服的时候就想通过做一些动作,来摆脱这样的处境,而不是站着不动47.人物处于激动或兴奋的状态48.在多数场景下一个人物试着接近另一个人物,设置连续性的移动49.转身离开可表示反对某些事，也可以表示为了更私密化50.停止的动机:停止动作的原因1.终止动作 2.停下来思考 3.为了调整设备 4.为了更清楚 5.由于摄像机的原因 ； 这是运动的目的,它们两者有交迭的部份51.停下来终止工作,看起来很平常,但动机不存在了52.走开想更个人化一点,因为XX不想坦白一些事情53.停下来思考比较有趣,因为突然有同某些事物引起注意的时候就忘了移动(想起了什么事)非常有趣,因为同时展示了能做某事的感觉.最常见的情况是人物在对话后离开,离开的突然想起了某些话要说或是脑中突然想起了什么所以停了下来,三人对话,一个向前走退出了说话,但停了一会觉得比较失落，当他的注意力集中到精神世界而忘了现实世界的走动 54.两个人物在行进中对话当对话突然变得诚挚的时候停了下来在摄像机前作更为个人的对话 55.停下了转换装配是另一个动作的前奏；另一人物有问题咨询，表现出想要侵入别人领地一样的威胁性56.紧接着做两次移动但在其中插入一次停顿用于强调变化57.停下来为了某些事物清晰是为了突出一些重点58.四周走动引起注意但当停下了的时候就变得处于主导地位，此时重点就集中到他的台词上59.行进中对话在摄像机前停下也表现了让某些事物清晰的作用，停下来的时候场景就更有聚焦性对他们的对话重新予以关注，60.有意停在摄像机前展示人物的内心，停下来思考感受（结束对话后在摄像机前作短暂停留这是较独特的透视并能提供人物不为人知的一面增加了故事的情节性在叙事方面有一点优势就是知道其他人不为察觉的内容）61.行进中停下来的时候有意停在摄像机前作短暂停留这增加了故事的情节性62.简单的互动拍摄二人对话一人走开一人原地停留片刻试着表现内心感受这种情况的变体在表现一人走后的那段时间内的感受也非常有用63.一人站了一会儿走出画面（在结束时没有动作的时候剩下的人表现得比较失落；而走出画面的还能体现他的积极性；思考感受是一瞬间的事脚本舞台调度位移的原因64.隐私诚信及权力：人物移动的原因人物面对面时移动的原因65.戏剧性是一种带有夸张表情的戏剧，在现实中这样的身势语会显得有点过了但在构图中却是一种非常有力的表现手法66.亲昵：人物的方向是面对面的100%的坦诚侧转后收回了动作，完全转身后就变得不可接近了，不管什么原因人物想更私人化此都可以这样做；另一个好处就是在对话的外侧还是能识别他，这样让内部个人或私人化了（相向镜头背对正面，）67.处于成直角的位置这可以表示拒绝也可以表现为他不希望被注意68.诚挚：当人物面对面时很难有什么秘密，但侧过一点身体后他的身势语表示他并不太愿意直面XX，也可有意的忽略身势语，但如果完全不注意又表现不出忠诚的感觉，当他转过身后表示他有事隐瞒但并不评价他隐瞒了什么，不管他隐瞒了什么身势语都是一样的69.权力：当一个人高昂着头面对别人时会显得特别自信和有权力70.若XX在人物中是有地位的另一人物会稍微转向另一边其身势语表示他不想挑战XX的权力71.通常由消退一部分亲昵表现来创建权力表现也生成了一种相对的身势语；背对人物时就放弃了重获亲昵的一些举动，现实生活中人们常这样做尽管这样并不太愉快72.创造戏剧性的唯一事物就是夸张，但在胶片上却表现得十分自然剧本舞台设计与构图的区别73.操作人物的朝向使他更有表现力：一开始背对XX说明他知道XX会来并在等他，并准备控制场面，同时也是对的处罚，消除了亲昵气氛，转过身去将头抬高，当意识到自己的谎言时将稍微侧身安排线条移动线条第一部分74.人物的移动同样意味着线条的移动75.线交引起的结果就是部分摄像机所在的位置不对；若不注意处理则会遇到不可剪辑的场景76.摄像机在线的那一边决定了所获取的移动（变化）：当线条超过第一台摄像机后保持不动直到他超过第二台摄像机 跳过线条：在跳过直线前，开始走动用以避免与我们相交，直到越过第二台摄像机时才发生线交（当走动时先跳至下一摄像机等待线条的经过） 因为与线相对的位置不对所以首先是线交 同侧出画入画切换于线交前（只要线条经过前转至下一摄像机可轻松的剪辑）77.切换的目的就是为了回避线条78.让移动线条变得简单的技法安排线条移动线条第二部分79.另一种简化线条移动的方法就是一直用主要的覆盖角度80.U II 字型设置的摄像机尽可能用于多根线条跟踪线条最保险的方法81.避免所谓的大规模的线条82.用两台摄像机覆盖人物在两点中的移动（所做的动作在一条直线上）调整前景与背景83.电影是平面的不考虑任何景深的拍摄是没有趣味的84.深度注意力的转换方式就是事物的退出画面85.在图层间转换焦点（何时如何转换焦点）作有意义的合成转换焦点而不是简单分割86.借助在前景放置一些事物或是从拍摄这些物体的角度来达到创建景深，他们之间是相关的（任意前景）87.开放式封闭取景88.用固定物体作前景时利用这些物体的最好方式就是不改变角度的情况下将摄像机慢慢推进89.在画面中再建画框：门是很好的取景工具（即使不用他来取景深度）门框的形状就成为任意前景创建了另一个层面90.在画框中的人物很容易引起观众的注意91.可利用任何事物在画面中生成画框：用两个前景人物来突出背景的第三个人物；用台灯支架来取景人物；用前景人物所制造的空隙来为背景人物取景92.为了简化拍摄在画面中再建画框：在两显示屏间取景人物将注意力集中到人物上93.移动的前景：在拍摄人物间的的对话时，非常容易在前景建立移动的演员，用于创建景深，同样这也适用于背景，此时景深就有三个层面其中两个就是移动的前背景94.将任意有前景物体放在摄像机前说明重要意义不在那个地方95.对背景来说要与构图中的人物相结合利用画面中的空隙点是后期的决定，因为在设置了后期的拍摄后，可做的就是分析画面将取景完美化96.我们可能无法控制背景，这时就会取背景的一部分覆盖停止人物动作的动机看彩排人物位移的原因：主动，控制，领土，不舒服，更个人，更私密舞台深度调度：第一部分97.舞台深度调度是用场景中人物或是有意义的物体来创建景深98.深度舞台调度能创建出生动的3维舞台更富有可视性因为要花更长的时间来记取画面所以注视场景的时间更长99.单独拍摄只有一个层面排例起来更快100.深度场景拍摄更有魅力因为在同一拍摄中有多个情节（同时抓住多个情节参与进去，而不是观望）101.将深度物台调度作为动态的能清楚的显示不同层面的意义102.将所有事物放在同一层面上利用景深能更加清楚的表述情节并向观众展示哪一个层面是需要关注的103.深化舞台的两种方式：1静态场景中包括了景深 2在拍摄中新建层面104.静态深化舞台调度就是在同一时间内表达一个以上的情节并安排这些情节的顺序来最大化的创建景深105.有一定距离的层面愈多层面愈清楚106若是处理范围增大此时最有用的方法就是用人物增色画面107.第三种深化舞台的技法也是最生动的3维就是错例108.以路面为中心的想法为基础在景深中曲折I字型能完全欺骗人类的眼睛，将人物按Z字型排列109.这种用于深化舞台的技法来源于临近摄像机的空间都是具有私密性的想法如何综合构图元素110.深化舞台另一比较智能的方面就在于提起将人物或物体放在前景或后景中，造成的感觉是这样发生的非常巧合111.第二部分转换景深这一单元讲述的是舞台深度调度最引人注目的部分在图层中创建注意力/重点的转换112.当人物或物体步入或走出一个画面时我们的注意力就集中到了新的图层上创建了一个生动的3维表现，景深的改变吸引了我们的注意力他们创造了产值也是对导演/演员能力的考验113.创建插入景深（例前钟摆后人物）114.另一创建深度景观的方法：在画面中唯一能看见的人物当他走开后我们的注意力会集中在他身后的人物/背景上（当背景只是一种设置时这种方式也是有效的）更进一步的景深115.景深并不是非做不可的而是希望做到能突出场景的事物，是