谈声乐作品表现的内外度与钢琴伴奏的关系.doc

谈声乐作品表现的内外度与钢琴伴奏的关系 摘要：通过对声乐作品内容表现内外度的阐述强调了歌唱者与钢琴伴奏者之间的关系关键词：声乐作品钢琴伴奏内外度在歌唱中我们会接触到许许多多不同题材、不同风格、不同年代的声乐作品在表现中如何掌握好演唱技巧、演绎好作品的内涵这与把握好作品内容的内外尺度有着直接的关系同时钢琴伴奏也是一个重要的组成部分它与歌唱的关系犹如鱼水相依共存虽然钢琴伴奏在某种意义上看处于次要地位但是只有当两者实现完美结合时歌唱艺术才能显示出它应有的艺术魅力才能使歌唱艺术迸发出耀眼的光彩要把握好它们之间的内外关系笔者认为应从以下几方面入手：一、了解和掌握不同类型的声乐作品内外关系我们都知道从歌唱作品与观众（听众）的交流类型及内容的表达方式来看声乐作品一般可分为三类：直接交流型歌曲（“直射型”）、间接交流型歌曲（“内在型”）和混合交流型歌曲（“混合型”）这三类歌曲在内容表达的内与外的尺度上各不相同在演唱风格上也各有其不同的表现方式方法（一）直接交流型歌曲歌曲题材大多取材于人们的现实生活和革命性题材一部分通俗歌曲和少部分表白型的艺术歌曲及歌剧选曲属于此类型这一类型歌曲的内容在内外的关系上大多处于“内”“外”均衡或“外”大于“内”的情况歌唱作品内容的表现多为“直射型”比如：聂耳的毕业歌、谷建芬的年轻的朋友来相会、莫扎特唐璜中的小姐请看这份名单吧、香香演唱的健康快乐动起来、闲云演唱的幸福拍手歌等等在演唱此类型歌曲时,演唱者就如同在演讲台上演说一样把要表达的内涵直接传递给观众或听众演唱时眼睛要随着作品的思想变化直接与观众交流演唱者的手势也可以根据作品的情绪自由的发挥或者与观众直接接触这一现象在通俗歌曲中尤为突出比如：费翔演唱的冬天里的一把火、李宗盛演唱的我是一只小小鸟、庞龙演唱的你是我的玫瑰花、黄鹤翔演唱的九妹等等在这些歌曲表现中演唱者始终让观众的思绪随着演唱者的情感而动同时演唱者还十分夸张地“占用”舞台在舞台上不停地来回走动、用语言和手势调动情绪并与观众直接交流使演唱者所表达作品的主张和表白得到更多观众的支持和理解观众不仅加入演唱同时也一起与演唱者动起来另外在服饰的穿着上也显得同样的夸张极富青春、时尚的气息这是直接交流型歌曲之所以十分流行并受到广大青少年喜爱主要因素之一因此我们在伴奏直接交流型歌曲时首先要明确伴奏所处的地位及作品风格此时伴奏应在演唱者的情感引导下积极配合并随作品的情绪变化而变化比如：与歌唱者同表现或形体、眼睛与演唱者、观众交流等方式来展示“直射型”作品外在的热情及情趣使整个舞台充满着活力与激情其次也应注意不能喧宾夺主把握好与演唱者、观众交流的尺度同时又不失舞台的整体表现效果（二）间接交流型歌曲题材大多取材于诗歌、古代题材、历史故事和小说它包括绝大部分艺术歌曲和独白型歌剧选曲比如：赵元任教我如何不想他、冼星海思乡曲、托塞里悲叹小夜曲、普契尼歌剧图兰多特中的王子咏叹调不得睡觉等等演唱这类声乐作品时演唱者的眼神、手势、服饰、舞台灯光及走动等都十分讲究眼睛一般都不与观众直接交流演唱者眼里所看到的是作品的内涵及画面把自己内心深处的感情自言自语地用歌声来表达在演唱的手势上也不能像前面谈到的“直射型”作品那样随心所欲地表现演唱此类作品有的可能没有一个动作即使有也有一定的分寸和要求而且动作的大小弧度、快慢以及方向等均与作品的内在含义有紧密的联系在舞台上的走动也要与作品所表现的内在音乐形象相符合因为这类声乐作品大多“内”大于“外”或“内”“外”均衡此时的情景及含义不可以在大庭广众中夸张地演说而应是内心深处的声音演唱者只能一心一意地深入意境观众或听众只能从演唱者的声音、音色、面部表情以及简单的手势、伴奏的和声织体等方面来感受作品的内涵及音乐形象 摘要：通过对声乐作品内容表现内外度的阐述强调了歌唱者与钢琴伴奏者之间的关系关键词：声乐作品钢琴伴奏内外度在歌唱中我们会接触到许许多多不同题材、不同风格、不同年代的声乐作品在表现中如何掌握好演唱技巧、演绎好作品的内涵这与把握好作品内容的内外尺度有着直接的关系同时钢琴伴奏也是一个重要的组成部分它与歌唱的关系犹如鱼水相依共存虽然钢琴伴奏在某种意义上看处于次要地位但是只有当两者实现完美结合时歌唱艺术才能显示出它应有的艺术魅力才能使歌唱艺术迸发出耀眼的光彩要把握好它们之间的内外关系笔者认为应从以下几方面入手：一、了解和掌握不同类型的声乐作品内外关系我们都知道从歌唱作品与观众（听众）的交流类型及内容的表达方式来看声乐作品一般可分为三类：直接交流型歌曲（“直射型”）、间接交流型歌曲（“内在型”）和混合交流型歌曲（“混合型”）这三类歌曲在内容表达的内与外的尺度上各不相同在演唱风格上也各有其不同的表现方式方法（一）直接交流型歌曲歌曲题材大多取材于人们的现实生活和革命性题材一部分通俗歌曲和少部分表白型的艺术歌曲及歌剧选曲属于此类型这一类型歌曲的内容在内外的关系上大多处于“内”“外”均衡或“外”大于“内”的情况歌唱作品内容的表现多为“直射型”比如：聂耳的毕业歌、谷建芬的年轻的朋友来相会、莫扎特唐璜中的小姐请看这份名单吧、香香演唱的健康快乐动起来、闲云演唱的幸福拍手歌等等在演唱此类型歌曲时,演唱者就如同在演讲台上演说一样把要表达的内涵直接传递给观众或听众演唱时眼睛要随着作品的思想变化直接与观众交流演唱者的手势也可以根据作品的情绪自由的发挥或者与观众直接接触这一现象在通俗歌曲中尤为突出比如：费翔演唱的冬天里的一把火、李宗盛演唱的我是一只小小鸟、庞龙演唱的你是我的玫瑰花、黄鹤翔演唱的九妹等等在这些歌曲表现中演唱者始终让观众的思绪随着演唱者的情感而动同时演唱者还十分夸张地“占用”舞台在舞台上不停地来回走动、用语言和手势调动情绪并与观众直接交流使演唱者所表达作品的主张和表白得到更多观众的支持和理解观众不仅加入演唱同时也一起与演唱者动起来另外在服饰的穿着上也显得同样的夸张极富青春、时尚的气息这是直接交流型歌曲之所以十分流行并受到广大青少年喜爱主要因素之一因此我们在伴奏直接交流型歌曲时首先要明确伴奏所处的地位及作品风格此时伴奏应在演唱者的情感引导下积极配合并随作品的情绪变化而变化比如：与歌唱者同表现或形体、眼睛与演唱者、观众交流等方式来展示“直射型”作品外在的热情及情趣使整个舞台充满着活力与激情其次也应注意不能喧宾夺主把握好与演唱者、观众交流的尺度同时又不失舞台的整体表现效果（二）间接交流型歌曲题材大多取材于诗歌、古代题材、历史故事和小说它包括绝大部分艺术歌曲和独白型歌剧选曲比如：赵元任教我如何不想他、冼星海思乡曲、托塞里悲叹小夜曲、普契尼歌剧图兰多特中的王子咏叹调不得睡觉等等演唱这类声乐作品时演唱者的眼神、手势、服饰、舞台灯光及走动等都十分讲究眼睛一般都不与观众直接交流演唱者眼里所看到的是作品的内涵及画面把自己内心深处的感情自言自语地用歌声来表达在演唱的手势上也不能像前面谈到的“直射型”作品那样随心所欲地表现演唱此类作品有的可能没有一个动作即使有也有一定的分寸和要求而且动作的大小弧度、快慢以及方向等均与作品的内在含义有紧密的联