扎染设计说明1.doc

扎染-朦胧渐变的诠释 内容摘要； 在21世纪的今天,随着生态意识的不断觉醒,以自然形态、自然材料、自然色彩等为主的设计理念和形式越来越受到设计师的重视和关注,并应用到设计的各个领域。作为现代设计艺术领域之一的服装设计,对自然的渴望，创造了灿烂的古代文明和民族文化,扎染技艺就是其中精美的奇葩。运用扎染等多种手法,将服装染 出五彩缤纷的颜色,绘出千姿百态的图案。诠释是其追寻的永恒主题。 关键词；扎染，渐变，传统手工艺。扎染的历史扎染，古称绞缬，是我国一种传统的手工印染工艺。因为早期扎染的防染工艺较为简便，仅用针、线作工具即可。从现存最早的扎染制品来看扎染这种工艺早在东晋已相当成熟。史载唐代时，由于经济的繁荣，扎染工艺也着实兴旺了一阵。当时著名的纹样有“鱼子缬”、“撮晕缬”、“玛瑙缬”、“唐胎缬”等等。色彩有大红、茄紫、墨绿等色。不过即便在盛唐时期，能穿着扎染服饰的也只能是达官贵族，一般的平民还是不敢问津的。宋时，为抑制侈靡、提倡素朴、重振国运、以安社稷，政府曾下令禁止扎染工艺的生产及使用。以后随着战乱不休、兵荒马乱局面的出现，扎染工艺便日趋衰落。然而，同时期的邻国日本，却将我国的扎染工艺视作国宝。至今在日本的东大寺内，还保存着我国唐代的五彩绞缬。经过数百年的工艺演变，扎染工艺的防染手段已有几十种，染色也从单色演变成复色的多次浸染。扎染纹样具有从中心向四周成辐射状的工艺效果，扎染纹样的生动与丝绸面料的飘逸相谐成趣。因此过种古老的印染工艺至今仍有极大的魅力。在现代生活中，扎染作为一种高档的工艺形式，被时装设计广泛采用。经过设计人员的匠心独运，扎染已不再局限于服饰的运用，而是将其搬上墙壁，以美化环境、适应了当代人审美要求。 扎染的制作手法扎染一般以棉白布或棉麻混纺白布为原料，主要染料来自苍山上生长的寥蓝、板蓝根、艾蒿等天然植物的蓝靛溶液，尤其是板蓝根。以前用来染布的板蓝根都是山上野生的，属多年生草本，开粉色小花，后来用量大了，染布的人家就在山上自己种植，好的可长到半人高，每年三四月间收割下来，先将之泡出水，注到木制的大染缸里，掺一些石灰或工业碱，就可以用来染布。扎染的制作方法别具一格，扎染的主要步骤有画刷图案、绞扎、浸泡、染布、蒸煮、晒干、拆线、漂洗、碾布等，其中主要有扎花、浸染两道工序，技术关键是绞扎手法和染色技艺。染缸、染棒、晒架、石碾等是扎染的主要工具。1、 扎花扎花，原名扎疙瘩，即在布料选好后，按花纹图案要求，在布料上分别使用撮皱、折叠、翻卷、挤揪等方法，使之成为一定形状，然后用针线一针一针地缝合或缠扎，将其扎紧缝严，让布料变成一串串疙瘩。2、浸染浸染，即将扎好疙瘩的布料先用清水浸泡一下，再放入染缸里，或浸泡冷染，或加温煮热染，经一定时间后捞出晾干，然后再将布料放入染缸浸染。如此反复浸染，每浸一次色深一层，即青出于蓝。缝了线的部分，因染料浸染不到，自然成了好看的花纹图案，又因为人们在缝扎时针脚不一、染料浸染的程度不一，带有一定的随意性，很少一模一样，其艺术意味也就多了一些。染出的成品浸染到一定的程度后，最后捞出放入清水将多余的染料漂除，晾干后拆去缬结，将疙瘩挑开，熨平整，被线扎缠缝合的部分末受色，呈现出空心状的白布色，便是花；其余部分成深蓝色，即是地，便出现蓝底白花的图案花纹来，至此，一块漂亮的扎染布就完成了。花和地之间往往还呈现出一定的过渡性渐变的效果，多冰裂纹，自然天成，生动活泼，克服了画面、图案的呆板，使得花色更显丰富自然。浸染采用手工反复浸染工艺，形成以花形为中心，变幻玄妙的多层次晕纹，凝重素雅，古朴雅致。近年来，古代结扎技法和现代印染工艺相结合的基础上，推陈出新，发展了彩色扎染这种新的手工印染技术。彩色扎染突破了传统单色扎染色调的局限，强调多色的配合和色彩的统一。特别值得一提的是，在一些白族地区，一种称为反朴法仿扎染的工艺制品正应运而生。反朴法仿扎染是在古代扎染基础上发展起来的像扎染而非扎染，像泼画而非泼画，图案花纹兼有扎染与泼画之风格的新工艺。其特点是在扎染工艺上省去了扎结这一工序，图案花纹色晕层次更为丰富，呈现出错杂融浑、斑斓厚重的色彩效果。彩色扎染和反朴法仿扎染具有同曲异工之妙，能产生朦胧流动的风格和回归自然的美，更好地表现物像，增添艺术魅力。扎染在服装中的应用服装大量采用了红色，紫色，蓝色三色为主色，利用扎缝时宽、窄、松、紧、疏、密的差异，造成染色的深浅不一，形成不同纹样的艺术效果。彩色扎染使图案花纹色晕层次更为丰富，呈现出错杂融浑、斑斓厚重的色彩效果。因为布料清逸，能产生朦胧流动的风格和回归自然的美。在服装中采用了大量的荷叶边，加上夸张的蝴蝶节，及浪漫又给人一种活泼好动的感觉。但都各有其自己的特色。当前随着人们物质生活和文化生活水平的不断提高，以及服饰时装化的步步升温，使得扎染艺术倍受国内外消费者和时装界的追求和青睐。扎染不仅代表着一种