戏剧模式教学.docx

戏剧教学模式探讨廖韵涵每个教育工作者都深谙“教无定法”的道理，而语文教学主要涉及的是审美取向和价值取向，教学过程中没有定律和公式，这就更难拟定并且统一使用某种固定的教学模式。但是跳出微观的某一篇课文的讲解，纵观一类文学体裁的教学时，我们还是能通过特定的类型特征找出共同的教学重点难点，形成较稳固的课堂模式，从而快速高效地掌握这一类文学体裁的阅读方法。在本次高效课堂模式探讨课活动中，通过雷雨的教学，结合必修四第一单元窦娥冤哈姆莱特等课文，我初步构思了以下几种戏剧的教学模式一、情境模仿在戏剧的发生和起源中，“观看”和“摹仿”是两个最重要的基因。普希金说戏剧家就是“假定情境中再现热情的真实和情感的逼真”。模仿既符合艺术创作的规律，也符合学生的学习规律。情境模仿可以采取以下教学形式：(1) 经典剧作情境分析与模仿(2)日常生活情境再现与模仿 (3)给定情境的想象与创作。在互动的教学中完成以下目标：(1)理解人物在特定情境下的语言(2)把握角色的内心语言和潜台词(3)想象角色在特定情境下的动作。在教学步骤上采取：观看视频、揣摩情境、摹仿语气、跟读体会、分组示范等几个环节。二、赏读结合戏在乎能赏能读，能听能唱， “出乎其外”，故能赏之；“入乎其内”，故能读之。读的材料是要经过认真筛选：人物多，场次杂的剧本；动作多，台词少的剧本；唱段多，对白少的剧本，都是不便于诵读的。首先，尽量选择独白或者双人对白，适合练习，如雷雨中夫妻相认的场景；其次，选择段落应具有相对的完整性，在情节上能够单独出来，如窦娥冤中赴法场的场景；第三，材料要照顾经典性和趣味性，如哈姆莱特中比剑的场景；最后，尽量能够和视频相结合。影像资料里优秀演员的表演是对如何处理好这段台词材料的最好的老师。诵读的方法有：1、预热练习，先精心涵永，让自己进入文本情感状态并能较自由地运用自己的嗓音。2、反复锤炼，对一句话或者一个段落，尝试使用不同的语气、语调、重音进行练习，感受其中不同的效摹果。3、节奏练习，台词的节奏往往配合着角色的内心节奏，也影响着观众的心理节奏。把握台词的节奏，当停时则停。停多久，停顿中的动作是什么，表情又怎样，需要诵读着想象着补充出来。做到急徐快慢，抑扬顿挫， 4小组练习，双人、三人和多人对白时，与其他同学相配合，尽快形成自己的练习搭档，在最短的时间内有效地组织一次练习。三、讲练结合必修四第一单元戏剧单元，是学生第一次系统地接触戏剧这种文学样式，编者所选三篇分别是中国古典戏剧、中国现代话剧和外国古典戏剧，其中涉及到很多的理论知识，尤其是窦娥冤。楔子、折、唱、白、科、末、旦、净等古典戏曲里的理论名词，舞台说明、戏剧冲突、旁白、潜台词等现代戏剧里的专业术语，第一次接触戏剧的学生们必然是摸不着北，学习理论，讲练结合是教学的必然选择。不可停留在纯粹抽象的专业表述上，而应该结合成功的创作经验，用具体的作品去验证理论表现及适用性，让学生能够感性地理解理论、应用理论并内化为自己的创作法则。四、编演结合从先前的情景模仿、赏读结合的课程中慢慢地引发学生的创作欲望，进入改编自演的过程。在改编教学中，笔者尝试着开展了“片段改写压缩”、“课本剧编演”等编演结合的课堂模式。“片段改写压缩”的目的是在不影响剧作整体构思和主要情节的前提下，删减枝节，减少人物，改写成更适合较少角色演出的剧本，以适应教室演出的要求。这样的压缩，在一定程度上加快了剧作的节奏，如窦娥冤赴法场一幕，使它成为具有现代感和时代气息的作品。“课本剧”是以表演为中心，把学生学习的课文改编成戏剧，用真人来营造和表现课文中的环境、情节、人物，将课文内容更加生动形象地传达给学生。课本剧改编都是名篇佳作，原著本身的生活底蕴很丰厚，思想性和艺术性很强，这对改编者、对导演、对演员都无疑是巨大的考验和锻炼。以上是针对戏剧教学特点、通过课堂实践设想的四种课堂模式