谈结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学方法.doc

谈结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学方法谈结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学方法内容提要：本文的论述主要是结合实际音乐作品，初步探讨视唱练耳教学与实际音乐作品密切结合的新方法，并尝试提出该教学方法的理念和具体方式方法。 关 键 词：实际音乐作品;视唱练耳教学;教学原则 引 言对于从事专业音乐的人来说，视唱练耳不仅是衡量个人音乐素质和检验个人音乐综合能力的重要标准之一，同时也是提高自身音乐能力最直接有效的途径与方法。因而，视唱练耳作为一门重要的音乐基础学科，其教学内容始终都围绕着音乐的各个要素而展开训练。 目前，在国内各大音乐院校广泛采用的视唱练耳教学方法有很多，归纳起来不外乎以下几类：一种是针对音乐各个要素分别进行单项系统训练，例如听辨音高、节奏、和声织体等；或者将实际音乐中的旋律片段用钢琴还原出来，以记谱的方式训练学生对各要素的综合听觉能力和记谱能力；再者将音乐作品片段改编或直接采编成单声部或多声部视唱，训练学生的音准能力、合唱能力以及音乐表现力。此外还有一些延展性练习，主要是针对程度较高的学生开展更高一级的能力训练，譬如对中音谱号、C谱号的读谱视唱练习，对复杂节奏的对位练习以及调性以外的视唱练习等等，这些都是构成了视唱练耳教学内容的主体，并收到了很好的教学效果。 毋庸置疑，这些沿用至今的教学方法对于学习者来说无疑是一种行之有效的训练（在这里不一一列举），但同时我们也发现了一些新的问题：在此种模式下的视唱练耳教学与实际音乐联系甚少，学生在课堂上进行的音高、节奏、和声织体等要素训练得不到实际音乐的验证，只是一种抽象的“认识”，而即使运用了实际音乐作品进行训练，学生也不能完全感受到实际演奏出来的音乐音响效果，只能靠想象捕捉音乐。原因是，这些音乐是经过提炼加工或是删减的音乐构架，是用钢琴声代替其它乐器声或人声还原出来的音乐作品，与其本身的音乐表现力已相差甚远。我们可以设想，一个具有固定音高的多声部旋律，用管弦乐奏出来与用钢琴奏出来的音乐是多么不同，尽管他们的音高一致，但它们的音质截然不同，带给我们的音色感也就不同，而我们只能在钢琴声中获得音高、节奏的统一，对实际音色音响却无从了解。这不仅使学生的音乐感知与实际音乐之间产生差距，也使得学生在进行音乐表演、音乐创作等音乐活动时与视唱练耳课的教学内容不能紧密的联系起来。由此可见，视唱练耳教学如何使学生从单一音乐要素训练回归到实际音乐中去，如何使学生的音乐感知力得到最大程度的发展，是这门学科当前需要认真考虑和探讨的问题方向。 国外音乐院校的教学方法在很大程度上弥补了这些不足。在近几年中央音乐学院举办的“中法、中美视唱练耳教学艺术周”活动中，许多专家在公开课上都采用了以实际音乐作品作为范例来进行授课，将对音乐各个要素的训练都包含在作品中，即能抽出来单独训练，又能综合起来在音乐中感知，这一教学法这给本文的论述提供了大量可供参照的依据。 以下，本文将从视唱练耳教学出发，提出“结合实际音乐作品进行视唱练耳训练”的教学观点，并结合音乐作品范例，着重阐述几种视唱练耳教学方法。 一、结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学原则1、“从音乐中“提炼 这一点也是结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学方法的核心内容。所谓“从音乐中提炼”，是指视唱练耳教学内容的素材应来源于实际作品，教师通过作品分析，将其中比较典型的、适合进行视唱或听觉训练的部分遴选出来，或简化、拆分，或直接引用，成为训练各种音乐能力的课堂教学内容。 2、回“音响中”感知 相比“从音乐中提炼”而言，“回音响中感知”,就相对容易理解得多了。是指在训练过程中，还应让学生聆听实际作品的音乐音响，综合的开展作品的音响听觉分析，从整体音响效果中感知训练的各项内容，并逐渐形成综合感知音乐的能力。利用作品片段进行视唱练习时，也同样需要参照实际音响进行边听边唱的训练，增强学生对音乐的的理解力和表现力。 3、以作品内容训练为主线 在保留传统教学方法的基础上，增加音乐作品内容的综合训练，并逐渐以此训练为主要线索，形成多样化、多层次的教学模式和训练方法。代替以往以单一听唱训练为主，脱离具体音乐形象的训练模式。譬如在进行音高、节奏、节拍、旋律、调式、和声等音乐要素训练时，可采用音乐作品中的素材进行训练，然后再将这些内容贯穿起来，综合的开展作品的音响听觉分析，从而达到发展和培养学生感知“音乐的耳朵”的最终目的。这一点也是该视唱练耳教学方法的原则之一。 二、结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学特点以实际音乐作品为依托的视唱练耳教学，具有以下几个显著特点： 1、取材广泛、难易均宜 在选择训练素材方面，该种教学方法可选用的作品不胜枚举。首先从音乐时期划分上看，欧洲中世纪音乐、文艺复兴时期音乐直到近现代的印象派、现代派音乐，还有我国传统的民族音乐，都可以纳入到课堂教学的内容中来；其次从音乐作品类型上来说，声乐作品、器乐独奏作品到管弦乐作品，都可以在教学的不同阶段（指初级、中级、高级阶段）有选择性的引用进来，适用于整个的教学过程。 2、教学内容丰富，知识兼容性强 结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学方法，通过对作品的音响聆听，不仅可以训练学生的听辨能力和视唱能力，还可以通过对音乐作品的听觉分析，从多个角度了解多种音乐的知识，辅助其它音乐学科的教学。 譬如，我们进行和声连接听辨训练时，不仅要听出和声的音位，还要听辨每一个和弦的功能属性，这是和声学的范畴；又譬如在进行多声部旋律听辨训练时，我们能感受到多条旋律存在一定规律的进行，并把这些用听觉分析出来，这属于复调学的范畴；再譬如聆听作品完整音响时，我们的教学还需要对作品的段落结构进行划分、总结，这又是属于曲式学的范畴。而在进行视唱训练时，学生参照的乐谱是未经改写的原谱，它不仅包括人声、钢琴乐谱，还包括其它的其它乐器谱和管弦乐总谱。因此在进行视唱训练的同时还熟悉了乐器记谱法、总谱读法等方面的内容。还有一点就是，学生通过对音响的聆听，作品内容的训练，了解了不同时期、不同流派作曲家的创作技法与音乐风格等，这同样是属于音乐欣赏的范畴了。因此，极大丰富课堂教学内容，丰富学生“音乐的耳朵”，音乐知识兼容性强时结合实际音乐作品的视唱练耳教学的最突出特点。 三、结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学意义1、辅助专业教学、为音乐活动打下基础 结合实际作品训练的视唱练耳教学方法，无论是对于表演专业来说，还是对于创作、理论专业来说，都能起到辅助专业教师教学的作用，并收到良好的效果。 具体说，视唱练耳课所教授的内容可以使音乐表演专业的学生提高自身音准、节奏能力，还能在多声部合作的诸多训练中，体验到乐队合奏、合唱的真实的音乐表现，从而促进专业能力的提高；而对于创作专业、理论专业的学生而言，由于视唱练耳课堂上音响丰富，教学内容的安排又是从训练到启发性、引导性的进行分析，使他们在视唱练耳的课堂就能获得专业课上的一些基础知识。因此，结合实际作品训练的视唱练耳教学，具有辅助专业教学，为各项音乐活动打下重要基础的实际性意义。 2、发展音乐感知，培养音乐审美 结合实际作品训练的视唱练耳教学方法，把“练耳”的范畴扩展到音乐的每个细节，深入的对作品进行听觉分析。这种教学方法不仅让学生从比较单一的听唱训练中解脱出来，以更多的知识含量丰富了课堂教学内容；还让学生在聆听的过程中获得更多的音乐信息，这对于发展学生的音乐感知力，培养学生的音乐审美能力，无疑都具有积极的作用和现实意义。 3、与音乐同步并进，有利于学科发展 结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学方法，可以始终与音乐发展的脚步保持一致性。无论音乐发展到何种地步，只要我们教学的原则不变、教学核心内容不变，任何音乐作品都可以引进到我们的课堂，扩展我们的教学内容，增强我们的音乐能力训练。这一点与视唱练耳学科的研究方向形成统一。因此可以说，这一教学方法的实施对视唱练耳的学科发展具有重大的意义。 四、结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学方式在保留传统教学方式的前提下，结合实际音乐作品进行视唱练耳教学需要有以下几种教学方式的改变： 1、利用多媒体辅助教学 在教学中以播放实际音响来代替单一运用钢琴辅助教学的方式，可以弥补教学内容中对音色音响训练的不足，同时多媒体也是这种教学方法最主要的工具和手段。譬如说，在旋律听写训练时，可以选用某一作品中中提琴独奏或主奏的乐句让学生听写，要求学生用正确的记谱法记谱。这样一来，不仅训练了学生对音高、音色听辨的能力，还能逐渐熟练不同的乐器记谱法。 2、设计问题思路展开教学 在教学中以提问回答或选择的方式展开教学，是该教学方法的另一种教学方式。问题的设计由浅入深、由面到点，按照听觉的规律让学生从陌生到熟悉音乐，再捕捉音乐中的细节。在这一过程中让学生逐渐掌握作品的内容。遇到比较复杂、听起来较困难的地方，教师可列出答案选项，让学生判断。这样既避免了教学形式的单一，又可以突出听觉训练的要点。 3、采用作品原谱进行教学 以往在进行视唱练耳教学时，涉及的作品乐谱基本上都是经过改编的乐谱，或是经过移调处理便于演唱，或是将织体简化成钢琴织体，便于用钢琴演奏。而视唱内容也大多是以G谱号、F谱号的乐谱居多。那些移调乐器的记谱和管弦乐总谱却极少使用。因此，结合实际作品训练的视唱练耳教学方式就是要以原谱的形式进行读谱视唱练习，训练学生读谱能力。 五、结合实际音乐作品训练的视唱练耳教学方法在不同程度、不同阶段的视唱练耳教学中，结合实际音乐作品训练学生“听”和“唱”的能力，需要分几个步骤进行，以下就视唱练耳初级阶段的听觉训练方法做一些简单介绍： 1、初级阶段 初级阶段的视唱练耳训练主要要求学生掌握简单的节拍、节奏和旋律乐句，并能模唱出来。以下，以英文歌曲雪绒花为例（见谱例1），着重 共用两个课时 练耳方面 第一步：播放第一遍音响，播放结束提问一组知识性问题。（也可以在播放之前由老师直接讲解） 问题1：这首歌曲中国歌曲还是外国歌曲？ 问题2：曲名是什么？ 第二步：在播放之前提出问题，并给出答案选项，让学生带着问题听第二遍音响。（如果有问题回答错误，可在下一遍播放时再听） 问题3：这首歌曲的节拍是2/4、 3/4 、4/4？ 问题4：这首歌曲的速度是快速/中速/慢速？ 问题5：这首歌曲的旋律开始音和结束音分别是？中间都用了哪些音级？并排成一个音阶。 问题6：这首歌曲的节奏中最短和最长的音符分别是几拍？ 第三步：播放第三遍音响，要求学生在钢琴上弹出或是唱出旋律音高，并默写下来。 2、中级阶段 以阿尼特拉舞曲为例 第一步：在播放音响之前老师先进行简单的作品介绍，提出一组问题，要求学生在听完第一遍后回答。 一组一般性问题： 问题1：该曲的调性、节拍、速度（包括术语和标记两种） 问题2：该曲的段落划分？ 问题3：该曲的乐器编制？ 问题4：主题的节奏进入方式？ 问题5：主题是用什么乐器演奏的？ 问题6：乐曲中用了哪种特殊的演奏法？ 根据学生的回答，老师可以用课件的方式展示整个乐曲的结构图（见图例1），错误的回答由老师指正，在下一遍播放音响时校对。 第二步：播放第二遍音响，提出一组具体问题。 节奏类： 问题7：主题旋律中最主要的节奏动机有(可多选)： 问题8：乐曲中段的装饰音出现在哪种节