让书法为青春着色.doc

让书法为青春着色前人说：“字如其人”，看一个人写字便能看出他的心境，他的内涵，看出一个人是大气还是小气，是潇洒、飘逸还是拘谨，是格调高雅还是不登大雅之堂。早在小学时，连五千个基本汉字都还认不全的我，在老师的强调下便已经在脑海里深深 的刻下了观念。更大些的时候，为了应对各种考试，我不得不学着加快书写的速度，于是小学时那种精益求精，一丝不苟，细抠到每一撇一捺的书写方式变得奢侈，仅仅在压力压得我喘不过气来，各种作业考试铺天盖地的席卷而来，忙得不知所措时才派上用场。每每这时，我都会把所有杂乱的事抛诸脑后，任教室里忙乱得乌烟瘴气的氛围膨胀，一个人找一个安静的角落认真写上几个字，告诉自己冷静下来，平心静气，不慌不忙，脚踏实地，一步一步来才是真理。就是这样，小学，初中，高中我认为的“书法”陪我度过了那些最艰难最具挑战的岁月，也给我走马而过的那些青春里留下了活过的痕迹，现在翻开那一本本稚嫩的“手迹”，看着自己笔端下那由方正到圆润的笔画，由生涩到流畅的字迹，由简单到复杂的结构变化着的字体，不由的百感交集，对我而言，写下的不仅是字，更是那一次次挑战自己挑战极限战胜困难的心灵履历，每一个字里行间都记录着我对于困难的不惧与倔敖不拘！都书写着我青春岁月里的那些美好与勇敢，都充斥着我对梦想爱的深沉与执着真正开始思考什么是书法，我已经步入了理想中的象牙塔，大学生活的确惬意，我可以释放我自己的爱好，做自己喜欢做的事，于是我试着去解开心中对于书法的疑惑，我一直很矛盾的问自己，写字不就是为了交流，能看懂不就达到目的了吗？能看懂的，工整实用的书法不才是最有价值的吗？为什么到了书法家，艺术家那里，行书，草书各种看不懂的字却变成了书法中的瑰宝？我试着寻找答案，这个过程中，我看到了各种对书法的诠释，有人说书法，是世界上少数几种文字所有的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法等，其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术，从广义讲，书法是指语言符号的书写法则,换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术：也有人说书法是中国特有的一种传统文化及艺术。它是汉字书写的一种法则，又称“书法”,还有人说书法是通过书写或刻写的方式对汉字字形进行艺术创造，从而引起观赏者共鸣的艺术，它包括软笔书法、硬笔书法、篆刻及刻字艺术。在我看来，真正的书法是“无言的诗，无行的舞 ；无图的画，无声的乐 ”。书法真正的内涵不在于写得是否“颜筋柳骨”；不在于是楷书体（包含魏碑、正楷），行书体（包含行楷、行草），草书体（包含章草、小草、大草、标准草书），隶书体（包含古隶、今隶），还是篆书体（包含大篆、小篆）； 也不在于其书体笔法、结构和章法写字是否遵循章法；更不仅仅限于使用毛笔以及书写汉字，更正的书法不仅仅是停留在“好”与“差”非常笼统和模糊的感觉层次上，知其然不知其所以然，而是要从美学的角度对书法艺术作品的审美特点和价值进行深层次的分析，要就书法创作者自身而言，看到力透纸背的字的背后作者所寄托的感情与心境，看到书写者的创作实践以及其寄托的真情实感。 真正的书法爱好者，要懂得每种苍劲雄浑，或清雅脱俗的字体背后所蕴含的写作者的思想与感情，要通过点画线条的强弱、浓淡、粗细等丰富变化，看到书写的内容和思想感情的起伏变化，看到字形字距和行间的分布间表露着的优美的章法布局，有的似玉龙琢雕，有的似奇峰突起，有的俊秀俏丽，有的气势豪放，看到这些书写中带有的强烈的艺术色彩，看到书法的妙用，可怡情，亦可陶冶情操 ：情操是感情和思维的综合，书法是一门学问，一种艺术，其美感来源于大自然，来源于生活，来源于社会实践，与其他事物有着密切的互为表里联系。书法的特点、技巧、理论、表达意境极其广泛。“胸中有书，下笔不俗。”学习书法，对文学、哲学、美学、天文、地理、历史等知识无所不及，我们不能把书法简单地理解为就是写字。书法家吴善茂先生说得好：“书法是写字，但写字不都是书法。”书法的内在规律决定了习书的严肃性。这就要求习书者必须具备良好的心理状态，以高度的学习热情，旺盛的进取精神科学的思维活动，俨然诚恳的态度来对待。必须勤奋不息，孜孜不倦，防止心血来潮，半途而废；必须深入生活，扩大视野，防止狂妄虚伪，恃才傲物；必须加强修养，拓宽意境，防止墨守成规，舍本逐末；必须丰富学识，博古通今，防止不求甚解，出乖露丑；必须贪恋欣赏，鉴往创新，防止陈陈相因，依然故我。否则，会虚度年华，将一事无成。总之，临池泼墨，快乐无涯，愿我们积