高职音乐艺术教育探究.doc

高职音乐艺术教育探究 一、高职音乐艺术教育的现状 在传统的教育教学中，迫于国家应试教育的束缚，音乐教学都只被作为可有可无的课程而存在。为了适应升学的需要，学生们往往是不能够接受常规的音乐教育，这样，在进入到高职院校以后，在音乐艺术方面就表现不出那种强有力的审美与欣赏的能力，基础性知识相当薄弱，对教师们的教学工作带来不小的困难。而在高等教育阶段，虽然开设音乐艺术的课程，但也只是迫于学校压力，而只存在于形式上，成为学生们捞学分的工具。在很多高职院校中，学校的管理层往往只重视那些专业学科的建设与改革工作，而忽视音乐等艺术课程的教育。这样就使得音乐艺术课程处于一个相当尴尬的地位，甚至成为一种可有可无的“摆设”。长此以往，音乐艺术课程不仅不能够充分发挥出应有的功效，而且还学使学生们对它产生一种错觉，认为它最多也只是个释放压力的工具而已。可能稍微重视音乐艺术的高职院校，也只是以音乐欣赏的形式而存在的，并没有太重视其教学的内动与形式。很多高职院校在音乐艺术的课程设置上显得比较单一，除了中外有名的音乐家，就是中外有名的音乐作品，完全没有一些实质性的东西。另外，音乐教学的教师们，其自身的专业水准也大不相同，教学的理念也差之千里，导致很多老师都产生随意性的教学方式，完全不注重音乐的内在美，这就也就自然而然不会产生高效的教学效果。 二、高职音乐艺术教学的重要性 艺术教育作为一种特殊的人文教育，它与专业性教育不同，它更重视的是熏陶情感的作用，同时它还可以弥补专业性教育的一些不足。比如一般专业性教育都是重视文化知识的学习，这样就会造成一些人文精神的缺失，而艺术教学对学们艺术修养的培养就很好地弥补了这些缺失。音乐艺术作为一门基础性的素质教育课程，它的价值不仅仅存在于音乐本身，而且还在于，通过聆听音乐，可以使学生们的思想受到熏陶，产生共鸣，达到一种学习的境界。 1.培养学生的审美能力审美特征是音乐艺术最基本的教育特征，通过对一些优秀的音乐家以及他们作品的学习，可以培养自己的审美音乐的能力，感受音乐带来的独特魅力。 2.发散学生的艺术思维一般人的左脑是掌控人的文化知识学习能力，而音乐艺术的特有功效可以开发人的右脑思维，促进人左右脑的平衡发展。而在右脑不断开发的同时，可以很好地发散自身的艺术思维，培养自己的艺术修养。 3.缓解学生的学习压力在繁重的文化知识学习中，如果能够悦耳的音乐来舒缓心绪，会让人感到无比的舒适。在强烈的音乐艺术的冲击下，学生们可以将那些不顺心的生活情感经历转化为一种舒适的审美体验，从而感到身心愉悦，解除疲劳。 三、提高高职音乐艺术教育的有效措施 在高职院校中，音乐艺术教育作为教学中一个重要的组成部分，它在培养学生的综合素质方面起着重要作用，那么，我们又该如何采取有效措施，让它的功效能够得到充分发挥呢? 1.树立科学的教学理念高职院校必须要对自身的教学理念有足够的认识，到底应该以什么样的方式来培养人才?而又去培养什么样的人才?这些都是值得深思的问题。而对于音乐艺术教学来说，高职院校首先要做的就是转变教学思想，重视艺术的教育，把音乐课程纳入到教学的具体体系中。 2.创建高水平的师资队伍高职院校要把音乐艺术教育落到实处，还要看教室的具体教学过程，所以，建立一支高水平的师资队伍是很必要的。只有老师们不断转变教学思想，采用丰富的教学手段来开展音乐艺术课程，才能不断激发学生的学习兴趣，提高教学的效率。 3.营造良好的教学氛围在开展音乐艺术课程的过程中，必须具备一些基础的音乐教学设备设施，比如钢琴、多媒体、音响、排练室等等。只有完备的教学设施，才能营造出一种浓厚的音乐学习氛围，这样才能把音乐的独特媒体渲染出来，起到熏陶的作用，为艺术修养的培养提供良好的场所。四、结语音乐艺术是一种充满感情熏陶的教育，而在高职院校中，音乐艺术更是促进学生全面发展的有力途径。其价值不仅仅存在于音乐本身，而且还在于，通过聆