B10改建概念方案.doc

记B10改建概念方案 明星事务所的忽悠（一/people/2257101/notes 昨日去OCT听了DOMUS组织的大师讲座，感觉听事务所讲解自己的方案蛮有意思的。鉴于总在豆瓣儿上潜水看文，这会儿有机会了，哈哈，也发点东西回馈社会。 名义上是讲座，其实也就是五个事务所关于OCT中B10建筑改建的各自概念方案介绍。既然是概念设计，自然不乏有事务所努力地玩一把，反正是邀请赛，肯定有钱拿，至于发展商真的从中得到什么点子，也许只有他们自己知道。不过，醉翁之意或非在酒。邀来了众多媒体，众明星事务所，并借以庆祝DOMUS中文版5周年，在宣传与造势上发展商似乎已经收获不小，至于概念方案，也许只是个触媒罢了。先来看看项目背景：基地位置 华侨城创意园本是华侨城一工业园区，据说从2000年开始，内部的工业单位逐步迁出，工业园开始逐渐改造。整个深圳也仅有30多年历史，可以想见这个工业园的历史就更短了。而这个地方的快速变化，从一个侧面也反映了深圳的快速发展，产业结构的快速变化。 B10是华侨城创意园北区的一间厂房，目测为单层建筑，据说面积5000平，从内部看，应该是钢筋混凝土结构。该建筑逐渐成为华侨城创意园（OCTA）北区的主展场，而发展商也意图将其开发成统帅整个创意园的中心展场。鉴于目前该建筑展览空间有限，作为中心展场势必需要改建，于是发展商找来了五家事务所，进行改建的概念设计。这五所分别是：Mvrdv、藤本壮介、都市实践、屈米以及佩罗。这五所出谋划策给方案，于是有了7月31号这场讲座。突然发现自己居然没有B10的照片.网上google了一张，盗用了下Beel379朋友的图位于B10内部的，这次概念竞赛的展览。最先出场的是Mvrdv 一上来先是介绍了自己公司在欧洲的众多改建项目，显摆光荣历史，仅留了最后10多分钟讲概念方案。Mvrdv算是怀着嬉皮士的心态，在方案上过了把瘾 首先他们把欧洲很多艺术馆的平面与这个场地拼贴，啥卢浮宫，啥这个那个公园都来了。弄了10几张之后，说整儿创意园区面积很大，可以加以综合利用，考虑加强、加密整个区域。于是就将1.6的容积率，提到了6。 然后，在提高后的体型上开挖街道、庭院，并揉成小山状。 最后把B10举起来，放置在小山的顶部。 被这么一弄，B10仿佛成了神庙了，在oct小山包的顶端，闪烁着灵光。不知道Maas是不是从旁边世界之窗偷来了灵感，知道中国人爱山寨，于是乎山寨那么个神庙上去。这处理，还真是充满了调侃的意味。场下的观众也频频鼓噪，最后纷纷叫好，也不知他们是真觉得这个概念好，还是顺着调侃喝喝倒彩罢。Mvrdv的模型图纸也很多剖面 这还真是个概念方案。为了创造顶端神圣的B10，平白增加了这么多容积率，讲者解释多出来的空间将以办公，商业等内容填充。呵呵，不错的假设，自然M氏也没想着能成，反正玩一把，概念就要有概念的样子！ 不过后来静下心想想，放下一切现实制约，一个想法还蛮有意思的 该方案就在旧建筑上方开始加建，旧建筑若是此后消失，那么剩下的负形，也是旧建筑存在的证明。 而后，从其提供的效果图看，多层次的交通，高密的空间中小尺度，还真能提供一种亲近感，一种不错的氛围。不过，若是放在现实，这个密度也许更适合华强北的改造了，呵呵。多层次的交通，高密度，也许不适合这里，弄去华强北改造，说不定可行。记B10改建概念方案 明星建筑事务所的忽悠（二）2011-08-02 11:34:59 第二个介绍方案的藤本先生一看就是个老实人，没有显摆自己以前做了啥。虽说可能因为，藤本现在，没能有很多类似的建成方案供他展示，但他完全可以像后来佩罗那样，把自己中标没中标的方案都抖落出来吓吓甲方。可他没有，他静静地开始介绍自己工作室做的三个方案，每个都针对B10建筑的改造本身。为证明藤本老实人的形象，从FZN老师博客上弄来张图。讲座时藤本还是这形象，只是长袖换成了短袖 藤本在具体介绍之前，提出了他对这个项目的三点认识。他说，这也都在后续的三个方案中贯穿体现： a、这是一个花园； b、将植入除了展览之外的其他功能； c、这将是创意园的一个地标。从左到右分别是藤本的第1、2、3号方案。 藤本的一号方案是一个空中花园，多个盒子重叠，屋顶绿化，并以梯子相连接。 藤本的二号方案是一个盒子，一个100m*100m的大盒子，盒子采天光，被绿化包裹，盒子内除了B10没有其他的实体。B10成为盒子内的一个艺术品。藤本说如果甲方接受这么个盒子，那他进一步想在另一端也做那么个差不多的盒子，与之呼应，统摄外部空间。 藤本的三号方案，也是最深入的方案，他称为苍穹之冠。一个玻璃的圆壁状外墙，包裹着内部加建之后的B10。具体的做法是将B10拆除，只保留其框架，并加建其他结构，成为一个内部为大空间，周边被小空间包围。藤本将内部定义为一个展出大型当代艺术品的展厅，外围小空间为展厅，咖啡厅，图书馆，设计学校等功能。位于不同标高的外围小空间，为中心的大展厅提供了不同平常的、俯视的观察视角。针对内部的大展示空间，藤本对照了泰特美术馆，说他希望该建筑内部也与之类似，是个大展示空间。藤本三号方案的另一张图。 外围的玻璃墙内环绕着坡道，可以到达各层，而坡道连接的中央建筑屋顶，依然是藤本所强调的空中花园。藤本希望甲方能接受在另一端也放置这么一个圆，来达到外部空间的呼应，从而凸显这个圆所谓苍穹之冠的概念。这一次，藤本没有拿出一系列工作模型。仅有这位于B10的，感觉制作一般的表现模型。 藤本的方案没玩什么花样，矜矜业业的做建筑改造方案。所以，配合其个人造型，觉得他真是个踏实的日本人。就突出B10的重要性而言，不像mvrdv夸张地弄一小山，而是从造型出发，以虚化的圆柱体形式同周围方方正正的工厂建筑做对比，可谓很有实施潜力的概念方案。 另外，藤本指出的，从周围的小空间观察中部的大空间，为当代艺术展品提供不同的观察视角，感觉是一个有意思的想法。只是，他保留的B10现有的框架结构，图纸上看起来，对中部大空间的使用会产生阻碍。而对于B10的改造，又本应该是这个概念设计的重点，藤本的这一改造方法，我觉得值得商榷。藤本对照泰特美术馆，描述中部的大空间。我怀疑旧有的框架的保留，或许会影响使用。 孟岩第三位上场。作为本地的设计师，用微博网友的话来说“有一种此树是我种，此路是我开的气势”。说都市有这样的气势不无道理，毕竟一期开发就是他们做的。孟岩提到一期开发时他们的思路：尽可能少量的处理工厂，仅将其还原成原型，将其立面留给艺术家。并留意到场地的一些人穿越工厂通行，于是乎将工厂打通，开辟文化街。 都市的介绍还提到一些场地内正在进行的施工：一条连廊，将区内各建筑由不同标高联系起来。而这，估计就出自都市之手。刚施工完的一条连廊正在施工的另一条连廊 作为参与了这个创意园一期改造的设计所，都市提供了更多的背景，以及对周边地区的分析。用孟岩的话来说就是理清思路。 孟岩提到，都市调查过创意园区内的人员变迁由以往多数是工人，变成的现在的多数设计师+少量周围的居民。发现创意园的使用者现阶段主要是内部的设计师，而外部的居民较少的参与其中，一大部分人甚至不知道有这么个地方。而内部的设计师，却经常跋涉去利用周边的基础设施。所以，都市希望创意园内部的功能进一步调整，引入一些基础设施，满足自需的同时，同时吸引更多的外部民众参与进来。都市实践的模型，中间红色的是B10 感觉都市的作风靠近OMA，不知是其自身的定位的原因，还是因为头头们的留美背景，方案多爱从功能上反思。针对这个设计，孟岩认为其中应该布置设计学校，并以这个设计学校带动创意园发展。配合前几年深圳不知怎么得到的，联合国教科文组织颁发的“设计之都”的名誉，扎扎实实搞个“产学研”基地。还可以达到内部的循环！孟岩说看一个从设计培训学校毕业的小青年，就在创意园周边一圈工作室里面，租了一间2.5m乘2.5m的工作单元，开始了他的创业之路！ 而因为要有足够多的创意工作室，都市意图提高创意园内部周边位置的容积率。孟调半开玩笑地说这是为了让发展商赚足够多的钱！（下面观众乐了）然后，把一部分赚来的钱投入到中心的展览空间建设B10改造。都市实践的B10改造 针对B10的改造，都市提出将其复制3倍，底下原有的部分打通，成为市民的茶馆、学校之类。兼备室外展厅的功能。中间的部分打散放置在园区各处，并布置一些分散的展览空间。顶部为创意园的总部办公空间，以及一些正式的展览空间。 因此，综述都市的改造计划可总结为创意园外围的高密度加建，一条环廊联系，以及中部的B10改建。 关于立面细节的处理，孟岩说将延续创意园南区的立面处理方式对于B10保持简单的形体处理，而立面交给艺术家去涂鸦，去再创造。甚至开玩笑的提出可以让蔡国强搞个开幕烟火表演。 个人感觉，都市凭借本土之势，对工程的了解与参与都让他们能跟清晰的接触到这里存在的问题，而提出的配置一个设计学校，加大周围一圈容积率，形成一个“产学研”基地的内循环的想法很有意思。不过对于整体关注得多，B10的改造就未必足够精彩了。都市也意图让B10成为地标，但仅仅复制3层，恐怕不行（周边都是接近24m的厂房），所以干脆把B10模型涂红了，还要以外围建筑的围绕来突显其地位。 以周边环廊的建设看来，说不定B10的进一步改造设计，都市实践已经在做了。因此更感觉这个概念竞赛，更像是发展商的作秀表演。记B10改建概念方案 明星事务所的忽悠（三）屈米没来，来了一位外国员工、一位中国员工。在这两位员工几分钟泛泛而谈的解说之后，屈米在视频中开始了自己方案的解说。 照理说，人不能亲自来，制作一个视频，亲自演讲，也算是表示出对甲方的尊重吧。不过，表面怎么做也许不能说明问题，关键还看作品如何。你看人藤本先生，弄了3个方案呢。 屈米刚从视频里露面，就抛出了拉维莱特公园的光荣历史。他指出其中的点红色的标志构筑物，对于活跃空间，起到了积极作用，非常成功。于是屈米说，觉得创意园内已经很满，可以散落了地布置这些点，来改造。接着大师说，这些点可以采用下小上大的形式来节约下部空间。 然后，屈大师把李西斯基请出来了！让大家看这形式是多么一脉相承而又与时俱进地靠谱呀！李西斯基的代表作Wolkenbugel（Cloud Iron） 接着，矶崎新的空中城市也被请出来了。矶崎新的空中城市 接着！接着！就在我满心期望屈大师能把中国馆也弄出来的时候！他打住了。对，他打住了。他淡定地抛出了一个玩具，说：你看玩具里也有。接着，又抛出了蘑菇！对！蘑菇。看啊！神奇的自然界也有啊！看！蘑菇！ 于是，创意园里就此种满了蘑菇，还是裙底红色，腰带反光的蘑菇。大师秀出了当年在拉维莱特胜利的红色，我们都倒在这石榴裙下了。屈米作品的其中一张图 然后？然后就没有然后了。 也许屈米觉得，弄几个蘑菇，把钱挣了就行了。甲方看看，也就能从大自然这美妙的创造中学到点东西了。又或者，老人家早就觉得这概念设计不靠谱，忽悠忽悠得了。你信不信？反正我是信了。 佩罗最后一个上台。带着一位美女翻译，开始法式英语的解说。老人家的英语让台下人头疼，也让他的翻译头疼。所以这部分，我只能靠勉强识别的单词，以及图片来理解了。 佩罗一上来也开始放以前的方案。不管是什么，都放。从韩国放到西班牙，从法国放到德国，只要是他们事务所的，都放；建成的还是方案的，不管，照放；跟改建的主题有没有关系，不管，照放。也许，老人家觉得甲方看着他面生，拿点以前的东西出来，晾晾实力。 在展示过去的方案时，他强调要重视Viod；也秀了下他擅长的金属网表皮带来的效果。至于其他，面对法式英语以及因此带来的蹩脚翻译，表示压力很大，听不懂。 转到主题之后，佩罗说要重视周边的街道氛围。怎么重视？听不懂。但看结果，貌似保留B10原有的立面是重要的一步。 佩罗最后给出了四个方案，都是大的形体探讨。但有共通点，即保留B10的立面；保持下部的开敞，让它成为一个公共随意进入的半室外展馆；加建的部分突出上部，形成不同的形体效果。其中一个，佩罗使用了他擅长的金属网表皮。佩罗方案1佩罗方案2佩罗方案3，外附金属网。佩罗方案4 佩罗最后发表自己方案的总结，并且一个劲儿不停地告戒中国人要好好对待自己周围的环境，不要说拆就拆。从他对B10的处理来看，很像是在采用欧洲做旧建筑改建的常用做法，保留立面，改造内部。可是，我怀疑，B10这么个仅有30年历史的工业建筑，其立面又有多