闽南文化.doc

民间美术作为人类口述与非物质文化遗产的重要组成部分，是文化生态的重要表现形式。因为民间美术总与百姓的衣食住行等方面关联，与民众的生活习俗、民间信仰、审美情趣相依附，它真实地、全面地反映出社会的民生、民情。因此它成为在特定时期、特定区域社会文化心理的反映。闽南民间美术产生于生活世界，它与民间习俗、地理环境，生活方式密切相关，带有浓厚的地域文化特点。民间美术作为生活世界的认知与诉求，通过表现有趣、生动且是百姓耳熟能详、朗朗上口的故事和传说的图景，起到娱乐教化的作用。作为一种精神生产，民间美术无论是外在形态或内在意蕴，都被打上了中国传统文化的烙印。闽南民间美术的种类很多，有雕刻、宫庙彩绘、陶瓷、木板年画、皮（纸）影雕刻、漆艺、剪纸花灯、刺绣、金属工艺。一 石雕福建石雕历史悠久，源远流长，是民间最具特色的传统工艺之一。全省各地蕴藏着丰富的石矿资源，青冈、灰绿、白岗、花岗等都是石雕的上等材料。从雕刻技艺上的分析，闽南地区的花岗石及青岗石等石雕大致有圆雕、透雕、浮雕、沉雕，以及影调等种类。明清时期是福建闽南石雕工艺发展的鼎盛时期，以惠安石雕为代表的“南派石雕艺术”摆脱了中原地区的传统创作风格，汲取了闽地山水中的灵气，形成了鲜明独特的艺术特征，成为了中国南方石雕艺术的奇葩。传统龙柱雕刻工艺。在龙柱雕刻上，早期闽南石工以“盘龙石柱”出彩，雕刻时不仅注意显示龙身的丰腴苍朴、婉转飞动，龙首的怒目睁视、张口吟啸；还把龙腾翻越、枞横四海的气质和神采表现出来。嘉靖年间，由于雕刻工具的进步，惠安还表现了镂空的龙体游离柱身的圆雕龙柱，把雕刻的工艺又推上了一个崭新的台阶。由于这一工艺的推进，惠安石雕龙柱出现了二层、三层的柱身，即俗称“二透”、“三透”。九龙经天纬地、气吞山河的形象被工匠们体现得淋漓尽致。以惠安为代表的南派石狮创造性地把北师改成摇头摆尾站立的形状，乃于胸前披彩带，足抱彩球，呈现出一种喜庆气氛。雌雄二狮左右侧视，雌狮前爪抚摸戏耍幼狮，雄狮口中有圆石珠滚动，这就是匠心独运的惠安石雕艺人所追求的艺术效果。这种绣球狮因此被称为惠安狮，也称南狮。在材料上，南狮大部分都采用南方的辉绿岩，青岗石，质地较韧，便于精雕细琢。闽南当地的石雕艺人将南派的龙、凤、狮雕刻称之为“蹄狮、笑凤、落颔龙”。 二剪纸剪纸艺术以福建的漳浦剪纸为代表。福建漳浦剪纸艺术源远流长，唐宋以来便十分活跃。漳浦剪纸艺术现分布在漳州市漳浦县沿海一带。漳浦剪纸以构图丰满匀称、对称平衡、线条连贯简练、连接自然、细腻雅致而著称。在表现手法上，以阳剪为主、阴剪为辅，阳剪和阴剪互为补充，密切配合，使整个画面主次分明、错落有致，富有层次感；在色彩上以单色为主，在对比色中求协调，具有强烈的工艺装饰效果。其中一种“排剪”技法的运用，充分体现了漳浦剪纸纤巧细腻的特点，那种细而又细，成组成排、反复出现的线条，对表现羽毛、花瓣等食物丝丝入扣。漳浦剪纸最初只是作为刺绣的底样，随着民间民俗活动的盛行和受北方贴“窗花”等中原文化的影响，漳浦剪纸开始应用于结婚、各种祭拜活动，剪各种猪脚花、饼花、花卉贴于礼品、祭品上，寄托美好的心愿。漳浦剪纸以其独特的艺术风格，浓烈的原始趣味和稚拙美感，在中国民间艺术中占有一定位置。漳浦剪纸有着多元化的创造风格。花姆艺人在继承漳浦剪纸的基础上，借鉴传统刺绣表现手法，创造了“排剪”技法，形成漳浦剪纸构图丰富匀称、线条繁复细腻的写实特色。 三刺绣刺绣为传统妇女必备的技艺之一，是闽台传统妇女的一顶拿手绝活，也是妇德的表征。刺绣的内容大抵以吉祥图案为主，代表着百姓对生活的祈愿。闽台的刺绣，在纹饰上可分为花草纹，如牡丹、桃花、梅、兰、竹、菊、莲花、水仙、灵芝等；字形纹，如寿、福、喜、宁等，线形纹，如螺旋纹，如意云头纹、波浪纹、盘长纹、金钱纹等，皆有驱邪祈福的寓意。民间的服饰织绣品，不仅形式多样、色彩缤纷，制作的妇女也借机挖空心思表达人们祈福的心愿，所以往往寓意繁多。虽然现在一般已经很少穿着或使用这些织绣品，但它们永远具有西式服饰无法比拟的韵味，所能传达西式服饰无法营造的民族特色。童帽帽花刺绣。童帽的帽花泛指缀于帽子上的花式，或专指金属、珠宝打造的护符。有些童帽帽缘上缝有银制的帽花，打造成福、禄、寿三星及八仙像等，亦有八卦、狮头等造型，有的童帽还缀着流苏、彩穗、珠串、铃铛等饰物。帽花上的刺绣花样是整个帽子装饰最为精彩的部分。传统的帽花除了绣虎，还有龙、鱼、瓜、果、花、鸟、蝴蝶、人物或字形等图案；文字图案则以福、禄、寿、喜等字样为主。每一种具体的图案也都有寓意，如龙代表尊贵，桃花代表长寿，牡丹代表富贵，蝴蝶代表福气等。小小的童帽寄托着天下父母望子成龙的心态和民间祈求吉祥的心愿。 民间美术属于社会意识形态的一部分，是群体意识与思想认识的一种反映方式，它的内涵既是丰富的，又是复杂的。同时，民间