各时期艺术风格.ppt

19世纪 20世纪各时期艺术风格 浪漫主义的服装风格 浪漫主义最早盛行于18世纪晚期 19世纪前半期的法国 是一个全欧洲性的内容广泛的思想文化运动 欧洲19世纪浪漫主义服装风行的这一时期 女装一般强调细腰丰臀的X造型 饰带 花边 花结等复杂繁琐 是更加夸张矫饰的巴洛克服装的变异 是蕾丝和塔夫绸叠加的时代 欧洲19世纪的浪漫主义更重视色彩和情感 重视身体走动时的氛围和美感 新古典主义艺术风格 新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期 其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛 它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的 庄重与宁静感 之题材与形式 并融入理性主义美学 1790年到1820年之间 所追寻的淡雅 自然之美 在服装史上被称为 新古典主义风格 拜占庭艺术风格 由于罗马帝国的东迁 使得有机会出现融合东西方艺术形式的拜占庭艺术 在艺术的成就上 此时所强调的是镶贴艺术 追求缤纷多变的装饰性 同样 这种特色也反映在服装上 例如 在男女宫廷服的大斗篷 帽饰以及鞋饰上都出现了镶贴 光彩夺目的珠宝和充斥着华丽图案的刺绣 这些情形有别于同时期在欧洲地区的服饰 营造出一种既融合东西方又充满华丽感的服饰装饰美 国际哥特艺术风格 哥特式 原本是指源自20世纪的一种建筑风格 很快这种风格便影响到整个欧洲 而且反映在绘画 雕刻 装饰艺术上 形成一种被誉为国际哥特风格的艺术形态 这种风格主要的表现是建筑上的 锐角三角形 同时也深深的影响了当时的服饰审美及服饰创造 例如 在男女服饰的整体轮廓上 在衣服的袖子上 以及鞋子的造型上 帽子的款式上 等等 都充分呈现出锐角三角形的形态 前拉斐尔派艺术风格 前拉斐尔艺术风格 源于19世纪中期的英国 其艺术精神主要是追寻一种自然但是浪漫主义色彩的表现 这种艺术风格是对冷淡 生硬的艺术的一种反驳 痛斥 人与自然的疏离感 希望透过艺术将 人性化 自然化 理想美 的特质结合表现出来 因此 当时的服装被誉为 理性美感式 的服饰 这种服饰风格与当时 维多利亚风格 极端的相对 成为英国社会追寻服饰改革的代表款式 超现实主义艺术风格 超现实主义艺术风格起源于20世纪20年代的法国 是受弗洛伊德的精神分析学和潜意识心理学理论的影响而发展出来的 超现实主义的艺术家们主张 精神的自动性 提倡不接受任何逻辑的束缚 非自然合理的存在 梦境与现实的混乱 甚至是一种矛盾冲突的组合 这种任由想象的模式深深影响到服装领域 带动出一种史无前例 强调创意性的设计理念 波普艺术风格 这种艺术风格源自20世纪50年代初期的美国 但确鼎盛于50年代中期的美国 POP是Popular的缩写 意为 通俗性的 流行性的 至于POP所指的正是一种大众化的 便宜的 大量生产的 年轻的 趣味性的 商品化的 即时性的 片刻性的形态与精神的艺术风格 这种艺术风格影响到服装领域中 体现在服装面料以及图案的创新 改变了过去服饰装饰图案的特点 在欧洲服装史上留下深深的印记 欧普艺术风格 欧普艺术风格源于20世纪60年代的欧美 OP是Optical的缩写形式 意思是视觉上的光学 欧普艺术 所指代的是利用人类视觉上的错视所绘制而成的绘画艺术 因此 欧普艺术 又被称作 视觉效应艺术 或者 光效应艺术 欧普艺术影响下的服装服饰 按照一定的规律形成视觉上的动感 服饰图案的设计上以欧普艺术的视觉感为最大的特点 极限主义艺术风格 极限主义艺术风格起源于20世纪60年代的美国 它强调的是一种 理性 冷峻 简约 的艺术风格 这种强调 单纯 简单 的观念 逐渐成为20世纪90