美术教案6上.doc

第1课：凝固的音乐建筑目标：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。一整体了解故宫建筑特点二出示故宫建筑群图片。问：看到这幅图你想说什么？这样的色彩给你什么感受？如果请你为这幅图配乐，你将选择什么样的音乐？是古朴浑厚的音乐还是清心舒缓的音乐？请学生选择并谈感受。三 具体了解故宫的内在文化让我们走近故宫仔细看一看。1.出示故宫大门和普通民宅的门，进行对比分析。2.放大故宫的云龙大石雕。3.出示故宫太和殿屋檐上的仙人走兽。四中外建筑对比1.从局部看。出示故宫乾清宫内景图和法国凡尔赛宫殿内景图。（教师适当板书）（1）二者在造型上有什么不同？（2）二者分别用了什么材质？（3）二者分别给人什么感受？2.从整体看。指导学生看书分析。五学生实践启发谈话：想一想我们身边有什么吸引你的建筑？它的造型特点是什么？能不能给大家介绍一下？学生充当小导游，根据自己课前查找的资料，介绍身边的建筑文化，然后画出自己最喜欢的一座建筑。第2课：有特点的人脸 目标：1 了解中国人物画是中国画中重要的组成部分，初步学习人物画。2.学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸、毛笔、墨、色参照有特点的人脸图片或对照学生模特儿画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。教学重点与难点重点：（1）欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。（2）比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。难点：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 课时: 2课时 一谈话导入1.请大家说说班里自己最熟悉的同学脸部的特征。2.你知道中国画概括头部基本形的方法吗？二介绍中国古代脸部基本形的概括方法及“三停五眼”同学们都谈了自己对问题的理解和看法。其实，自古以来，中国画家总结了一整套概括头部的理论，他们用人们最熟悉的几个汉字，概括出头部的基本形，即“国”“申”“田”“由”“甲”等。具体到细部的五官安排，他们还总结出“三停五眼”的口诀，请同学们在脸上找一找特征好吗？三分析古人总结的经验、口诀其实，“三停五眼”就是古人对面部在正视的情况下，对纵、横比例的总结（文字见前，略）。无论是“国”“申”“田”“由”“甲”等字对脸形的概括，还是“三停五眼”对五官位置正视情况的定位，在生活中，人们的头部总是不断地在运动，俯仰、侧斜变化多样，很难有单一固定的表现方法，完全要靠画画的人认真地分析、仔细地观察和准确地表现。四分析教材，研究画家作品请同学们打开教材第4页，分析画家创作的三幅作品中人脸的特点。五继续学习教材，研究脸形、五官和神态六教师为学生示范，让学生了解写生人像的方法和步骤，解析教学的重点与难点七学生进行艺术实践作业要求：参照教材第5页绘画步骤和教师的讲解示范，用中国画的工具，画一幅人脸的作品。（模特写生或参照图片表现）八.小组评价小结3.戏曲人物 教学重点与难点：重点：了解京剧行当的相关知识以及水墨表现戏曲人物的方法。难点：如何用水墨表现出传统京剧人物的造型特点。学习材料：京剧相关的图片、中国画工具材料。教学过程：一、课前收集：课前收集有关京剧的内容资料教学意图：为本科学生学习做铺垫，培养学生查找资料的能力。二、导入：提问：引导学生讨论，通过课前的收集，你了解到那些京剧曲目？教学意图：了解京剧艺术的特点培养学生热爱民族传统文化的情感。三、探究式学习活动：1.布置观察思考题：看下面这段京剧的录像是什么戏？有哪些角色？给你什么感受？（这段京剧是白蛇传，有小青、白淑贞、许仙等。京剧的化妆和服饰都很漂亮，不同的人物化妆各不相同。2.板书课题3.组织学生分别介绍课前收集到的资料，重点研究京剧的行当及其各自的特点。学生结合图片介绍经具有四大行当生、旦、净、丑。结合行当的特点进行表演。教学意图：了解不同行当的特点。4.引导学生欣赏叶浅予的白蛇传作品。提问：这幅画是剧中的那个人物？为什么让我们感到栩栩如生？画家是怎样用笔用墨的？画中的人物是小青，画家抓住了人物的服饰、动态、神态等特征。中锋勾线，侧锋着色，浓淡等多种变化.5.欣赏其他画家和课本中的学生作品引导学生分析如何抓住京剧人物中的服饰、面部表情极其动态特征进行表现。武生要体现出威武、动作豪放以及服饰特点；老生一般要有黑胡子；花旦身穿短衣裳，衣服上绣着色彩鲜艳的花样，人物性格活泼开朗，动作敏捷伶俐。四、接受式学习：教师示范画法，重点提示画面的经营位置，人物特征的表现、用笔用墨的方法。、五、学生实践：布置作业：画一幅有京剧人物特点的水墨画作品。学生作画，教师辅导。教学意图：培养学生的造型表现能力和学生自主学习的能力。六、评价小结。教师组织学生小结评价，学生之间介绍、评价自己或小组的作品教学意图：在评价中进一步提高评价能力。七、课后延伸：课堂展示或课堂收集用不同形式表现的京剧人物。第四课图形的魔术组合教学设计 课时: 2课时 学习.领域造型.表现 教学目标 1、知识目标通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合感悟利用改变常规的思维方式进行作所产生的艺术效果。 2、技能目标学习夏加尔的表现方法将生活中看似没有关系的物象组合在一起变成一幅奇妙的作品 3、情感目标通过学习活动培养学生对美术学习的兴趣以及创新意识。 教学重点 任选一组课本提供的图形组成新的形象培养学生的创新意识。 教学难点改变思维方式用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。 教学过程 第一课时 一、组织教学 稳定情绪检查用具准备情况做好上课准备 二、欣赏、感悟、畅想 1、 出示我和我的村庄油画夏加尔俄国 你们看今天的绘画有什么特点给你带来什感受呢 2、 你能总结它的表现方法吗 颠倒的人物、房屋动物眼中映射出的蓝天像花草一样握在人手中的果树画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。 3、 同学们你有没有想过把生活中看似没有关系的物象组合在一起也能变成一幅奇妙的作品呢4、 板书课题图形的魔术组合 5、 出示图形 6、小组合作讨论这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案 7、图形的组合方法 根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。 8、总结看在同学们的笔下不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素就是改变思维方式来了个“脑筋急转弯”。 9、学生作品欣赏 布置讨论题三、体验、表现、创新 1、 任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性 2、 根据需要重复图形、放大、缩小、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。 3、教师说一说你将用哪一组图形来表现什么学生练习教师辅导。 第二课时 一、组织教学稳定情绪 二、完成创作 教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受教师对发现的普遍问题或学生存在的困难给予及时点拨、启发、帮助学生解决。 学生继续创作进一步完善自己的作品。 三、展示、交流、评价 1、 学生活动你觉得教室里同学们的作品哪张最吸引你呢 2、 自己找找优缺点为同学提点建议或者帮他修改一下作品。 3、 教师点评。 4、 修改、评优。 四、课后拓展 展示几种利用废弃物组合的新形象引导学生回家大胆尝试5 线描中的黑白对比 课时：二课时教学目标： 1、认知目标：通过学习了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。 2、技能目标：能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。 3、情感目标：通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。 教学重点： 线描画中的黑白对比知识及造型手法。 教学难点：掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排 第一课时 一、范画导入，揭示课题 1、 你们看，今天的绘画有什么特点呢？ 2、 你能总结它的表现风格吗？ 3、 揭题：线描画 板书 设计意图：引导学生感悟黑白对比的美感。初步了解怎样运用线描的语言表现美感。 二、新授线描画，感知学习线描画的绘画形式 1、鸭子、鱼欣赏，你能感受线条的魅力吗？这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢？（小组探究）（汇报） 2、线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的增粗） 板书：多样 3、 感受作品中线条所产生的对比效果 （1）门神印第安人对比，你发现有什么不同？（线条的粗细不用；线条的疏密排列不用；线条的各种样式不同） 板书：线条 粗细 疏密 （2）门神牛仔裤对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？（黑白色块） （3）想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？ 板书：黑白对比 4、欣赏感悟 引导学生分析书本学生作品： 哪幅画对你的启发最大呢？能不能谈谈你的感受呢？（可以和色彩画相比较） 小组讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白灰关系。 5、小结：我们手中的画笔就像乐器，那黑白的色块、疏疏密密的线、错落有致的点，犹如跳动的音符演绎出优美的旋律。刚才我们所看到了线描作品，都是以生动丰富线条表现出变幻多姿的视觉世界。 设计意图：了解线的组织方法和画面的黑白灰带给人的节奏美感，培养学生的观察分析能力。 三、 学生实践 1、 如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？ 2、 生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！ 3、 练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。 4、 作画步骤： （1） 构思 （2） 起稿 （3） 线描 （4） 调整 学生练习，教师辅导 四、课堂小结，布置下节课学习任务6.自制小相框教学目标：运用多种材料制作新颖漂亮的小相框，研究“立”起来的方法。教学重点难点：材料的的创新与小相框的多种造型的设计。研究小相框支架的设计。教学用具：生活中的小相框实物；各种制作材料，收集生活中的可利用的废旧物品。（冰棒棍、牙膏盒等）教学过程：第一课时一、实物导人，揭示课题。1、课前师生准备小相框的实物。研究：用途、外型、色彩、图案。2、出示课题自制小相框。二、讲授新课。1、欣赏图片：课件出示各式小相框的图片，学生欣赏。再请学生打开书第12页、第13页，看书中照片，对照片上的小相框的用途、外形、色彩和图案进行分析。2、小组研究：（1） 可以用什么材质来制作自己的小相框？（2） 什么样的相框造型与色彩能更好的烘托你的照片？（3） 怎样将相框的背板固定在相框上？学生分小组进行研究。3、学生发言：结合实物、图片、教材，学生发表自己的看法，思考一系列问题，表达自己的设计构思。设计意图：利用大量图片信息开拓学生视野，培养学生观察、分析能力及语言组织能力。让学生学会评价好的作品，吸取它们的长处。4、思维训练： 参考收集到的资料，研究如何更好的为相框设立支架。学生根据材料进行尝试。解决问题：（1） 你在制作时都会遇到哪些问题？（2） 你在制作过程中用哪些手法，需要哪些工具，应该注意什么？学生自己动手，尝试制作支架。遇到问题，同学互相帮助解决，解决不了的教师演示解决。设计意图：启发思考，引导分析，自主探究，帮助学生突破如何研究小相框支架的设计这一教学难点。三、实践活动：作业：自选材料，设计制作小相框，装点自己的生活。比一比谁的相框更新颖、更漂亮。要求：（1）、大胆创新，合理巧妙地运用各种材料、方法设计制作。 （2）、造型美观，色彩搭配协调。 （3）、注意工具材料使用的安全。学生制作，教师巡视，针对学生的差异进行辅导。（播放音乐，创设氛围。）四、课堂小结，布置下节课的任务。第二课时一、组织教学，稳定情绪 二、完成创作 教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受，教师对发现的普遍问题或学生存在的困难，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。学生继续创作，进一步完善自己的作品。教师巡视，加强个别辅导，及时表扬、展示造型美观、新颖的学生作品，以互相学习、启发，鼓励学生大胆进行有创意的实践活动。三、作品展览和评述a)学生活动：你觉得教室里同学们的作品哪张最吸引你呢7.色彩的调和 课 时 2 课 时教学目标 显性目标 通过欣赏，感受色彩调和给人带来的和谐、平静、温馨的感觉；会使用至少两种调和色彩的方法。重点难点 能运用两种以上的色彩调和方法，使画面和谐、沉稳。创造性地使用色彩调和方法，完成一幅自己喜欢的色彩丰富又和谐的画。教学流程一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。 二、导入新课欣赏比较儿童居室效果图。它们分别给人什么样的感觉？你更喜欢哪一幅？为什么？这种色彩丰富又和谐统一的搭配就是调和的美。 学生欣赏、感受。初步体会色彩的和谐感。 三、自主研究 1.色彩调和的准确定义是什么呢？有哪些方法呢？自学书第十四页。2.书中介绍了哪些色彩调和的方法？3.鸡冠花与睡莲这两幅画是怎样使色彩调和的？（教师引导分析：先找出颜色，再到色环上找到他们之间的关系。通过这种关系研究色彩调和的方法。）学生打开书第十四页，自学后汇报。读定义。学生回答：混入同一种黄色；混入同一种灰色。观察分析后回答。 四、实践操作 如果我们来创作一幅画，除了这几种方法之外，还可以用其他色彩调和的方法。看书第十五页，我们一起来研究。这里有四张画，用的也是书中提示的四种方法，请你归归类，说出它用的是什么方法。 分组研究，讨论。（对比色互相调和；邻近色；同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。）学生欣赏、分析，并归类：同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。 我们也来试一试，选一种方法为你们组的画涂上丰富而又和谐的色彩。 以小组为单位，为草稿的涂上丰富而又和谐的色彩。 五、汇报展示 介绍本组的画，它使用了什么方法？给人什么感觉？ 分组介绍。 第二节一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。 二、回忆调色方法 书中介绍了哪些的方法？你还知道哪些调和色彩的方法？ 学生回忆，并回答。（对比色互相调和；邻近色；同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。） 三、继续完成，教师辅导 教师指出共性问题，并作个别指导。 继续完成作业。 四、展示作业 介绍本组的画，它使用了什么方法？给人什么感觉？ 分组介绍，并进行互评。 8 画一幅色彩和谐的画画教学目标 1、 目标: 认识邻近色,学习运用邻近色表现画面内容的基本方法。 2、能力目标 : 学会使用邻近色来画一幅色彩和谐的画。教学重点: 学习邻近色的知识,掌握运用邻近色表现画面的方法,感受邻近色的色彩美。 教学过程：一 启发导入出示课题 一幅色彩和谐的画 二 讲授新课1、 出示色相2、 欣赏课本中的作品 顾盼 小组研究 红土地和顾盼的作者用了哪些邻近色？ 学生感受并交流邻近色搭配在一起带来的美感？ 小结：以邻近色为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。 3、名作欣赏 小结：要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻近色，不用或少用对比色。在注意色彩和谐的同时注意色彩的搭配和颜色间的柔和对比。三、欣赏学生色彩作品1 学生涂色游戏：用邻近色把手中的纸片涂上颜色,(一组邻近色涂一个纸片)比比谁涂的又多又快。 2、引导学生观察作品的表现内容及表现方法。再谈一谈自己的感受。 四作业五评价9箱板上的新发现 教学目标：学习利用瓦棱纸进行有趣的艺术活动 重点难点：利用瓦楞纸的特点，掌握在瓦楞纸上镂空造型的技法和多层瓦楞纸与色彩卡纸拼贴等方法。层次感和画面整体效果的把握教学准备 瓦楞纸、刻刀、颜料等教学流程、一、组织教学二、回忆交流我们曾经尝试过用哪些方式方法进行创作？（结合实物欣赏） 学生讨论回忆：绘画、剪贴画、版画等。 三、导入新课 以前我们都是用商店里出售的“正式”材料进行创作，今天我们来认识一个新朋友纸箱板。撕开表面的牛皮纸，你会发现里面藏着弯曲排列的瓦楞纸。搜集资料并反馈。四、分析思考 瓦楞纸和其他的纸张相比有什么独特之处？用纸板箱创作时我们应该发挥它的哪些特点？避免哪些不足？ 小组探究。撕一撕：箱板上的瓦楞纸不止一层，两边还夹有光滑的牛皮纸，可以撕出不同的层次；纸箱的厚薄不同，里面的瓦楞纸也不同；箱板纸层之间粘接的牢固度不同，撕出来的效果也各不相同。 五、艺术实践 组织学生进行接力游戏的创作活动，教师参与活动，并给予合理建议，以引导完成作品。选取一张瓦楞纸或纸箱板备用。 接力游戏（以小组为单位，每组一块箱板，全班合作完成）：1.几位同学分别在纸箱板上撕出或刻出自己喜欢 的形象或肌理。2.撕到一定程度，滚油墨或刷色，挑选合适的角度在大纸上印制。3.继续撕刻，改变底版，再在大纸上印制。4.调整构图，直至全班完成一幅满意的作品。 六、评价展示 展示作品，引导学生评议。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。谈谈自己的感受。 10参观券的设计教学目标 1使学生基本了解参观券的一般知识、特征并掌握有关设计知识。 2发展学生的设计意识和艺术创新能力扩展审美情趣。教学过程 谈话引入。 教师出示一张参观券说大家都知道老师手上拿的是一张参观券。参观券是参观展览或参观名胜古迹时用来表示已付参观费的凭证和留作纪念的纸片。今天这节课我们一起来学习设计参观券。 板书课题设计参观券 传授新知。 1参观券的设计形式。 请同学们把书翻开书中为我们介绍了两种设计形式是哪两种? 学生讨论回答。 教师小结并板书设计形式(1)摄影(2)绘画。 2参观券的构成。 参观券主要是以图为主再配上必要的文字而构成。 (板书构成以图为主文字为辅) 图是指参观券的图案纹样其内容一般是供参观的内容或景点具有纪念意义。(板书纹样内容景点) 文字主要由地点、名称、票价等组成(板书文字地点名称票价)字体可采用美术字、行书、隶书、篆书等。 (三)学生作业。 提出作业要求选择本地区的一处名胜古迹设计一张参观券。 出示几张范画粘于黑板供学生设计时参考。 教师巡回指导对设计得较好的同学及时提出表扬并展示其作业。 (四)展示优秀作业总结全课 11 神秘的礼盒教学目标道礼盒的结构、形象、功能，了解设计美观与实用相结合的道理教学过程 一观看课件。引导观察欣赏各种礼盒的外包装及内部物品。分析：（1）礼品盒由几部分组成？（2）礼品盒的造型有什么特点？（3）外部包装那些地方有新意？（4）礼品盒的作用及意义？二组织小组交流“送给爸爸妈妈的礼盒”。你想送给爸爸妈妈什么礼物？根据自己准备的纸盒说一说自己