竹笛 葫芦丝 基础器乐学习精编教程.doc

编著 赵 也 琳轩音乐 学习器乐理论课程精编教程 - 2 - 主 编： 赵 也 就读于湖南省湘潭市湖南科技大学艺术学院音乐系 竹笛专业 副 主 编： 刘光练 就读于湖南省湘潭市湖南科技大学艺术学院音乐系 声乐专业 封面设计： 谢江波 就读于湖南省湘潭市湖南科技大学艺术学院艺术设计系设计专业 排 版： 赵 也 参与编辑：（排名不分先后） 谭志明 湖南省湘潭市湖南科技大学艺术团团长 詹绍洲 格调音频工作室 主任 陈 创 湖南省湘潭市湖南科技大学艺术学院文艺部部长 温馨提示： 联 系QQ：958596896 & 1317792315 本书部分乐曲伴奏下载网址：/574338.html 2010 年10 月 第二版 赵也教你学器乐 - 3 - 前 言 笛子与葫芦丝是我国最具古老的乐器，据考古专家考古发现，河南省舞阳贾湖出土了一支八孔骨笛，距今有8000 余年的历史。葫芦丝则可追溯到先秦时代。经过几千年的发展，笛子与葫芦丝的材料、制作与演奏技术等方面都有了根本的变化。 笛子与葫芦丝的演奏艺术多式多样，曲调宛转悠扬，音色优美动人。深受广大音乐爱好者的青睐。笔者习笛近十年，教过各年龄段的的音乐爱好者，积累了一定的教学实践经验。基础乐理是学习音乐的根本，本教程主要是根据青少年的特点，针对初学者而编。其内容对如何快速掌握基础乐理知识，吹奏好竹笛、葫芦丝的正确方法进行了详细的讲解，所选的练习曲、乐曲也是有一定的代表性，相信通过学习本教程，同时加以足够的训练，初学者一定会在最短的时间内正确的掌握演奏技巧，吹奏出最动听美妙的乐曲来。 本教程还加入了部分竹笛葫芦丝专业曲目，供大家参考学习。 本教程是笔者近年来，对民族器乐音乐初学者入门教学中摸索与探究的一点点积累，一家之言，难免有不足之处，诚望广大读者给予批评指正。 2010 年10 月 琳轩音乐 学习器乐理论课程精编教程 - 4 - 目 录 第一章 竹笛篇 . 1 【竹笛的起源与发展】 . 1 【竹笛的材料】 . 1 【竹笛的构造】 . 1 【竹笛发音原理】 . 1 【竹笛演奏姿势】 . 1 【竹笛演奏吹法】 . 2 【竹笛演奏技巧】 . 2 【竹笛常见调】 . 3 【竹笛的种类】 . 3 【竹笛指法表】 . 4 【竹笛演奏家】 . 5 【笛膜的采制和应用】 . 6 【笛子的养护】 . 7 【笛子的调整与修理】 . 7 【竹笛经典曲目】 . 7 第二章 葫芦丝篇 . 8 【葫芦丝简介】 . 8 【历史及由来】 . 8 【葫芦丝种类】 . 9 【葫芦丝构造】 . 9 【葫芦丝特色】 . 10 【演奏方法】 . 10 【葫芦丝指法】 . 10 【葫芦丝演奏技巧】 . 11 【名家名曲】 . 12 【葫芦丝、巴乌演奏用气办法】 . 12 【葫芦丝演奏技巧的提高的四大要点】 . 13 第三章 基本乐理篇 . 16 【音 名】 . 16 【音的长短与音符（时值）】 . 17 【拍 号】 . 18 【小节、小节线及终止线】 . 19 【常见反复记号】 . 19 【节 奏】 . 20 第四章 基础讲解与练习篇 . 21 赵也教你学器乐 - 5 - 一、基础音练习 . 21 二、竹笛、葫芦丝常用技巧练习 . 22 1、长音练习 . 22 2、吐音练习 . 23 3、颤音练习 . 27 4、倚音与赠音练习 . 28 5、打音练习 . 29 6、叠音练习 . 30 7、波音练习 . 31 8、滑音练习 . 31 9、花舌练习 . 32 10、循环换气练习 . 33 第五章 竹笛、葫芦丝基础乐曲篇 . 34 1、生日歌?34 2、新年好?34 3、送别?34 4、小城故事?34 5、采茶?35 6、男儿无泪?35 7、牧羊曲?36 8、茉莉花?36 9、粉刷匠?37 10、掀起你的盖头来 ?38 11、划船歌 ?38 12、女儿情西游记插曲 ?39 13、金枝欲孽 ?39 14、无百年沧海桑田西游记插曲 ?40 15、菊花台 ?40 16、中华民谣 ?41 17、紫竹调 ?41 18、明月几时有 ?42 19、画心画皮主题曲 ?43 20、月光下的凤尾竹（葫芦丝） ?44 21、东风破 ?45 22、追梦 ?46 23、铃儿响叮当 ?47 24、黄种人片段 ?48 25、萍聚 ?48 26、敖包相会 ?49 27、在水一方在水一方主题曲 ?49 28、甜蜜蜜 ?50 第六章 竹笛提高（专业）乐曲篇 . 51 1、姑苏行?51 琳轩音乐 学习器乐理论课程精编教程 - 6 - 2、欢乐歌?52 3、牧民新歌?55 4、扬鞭催马运粮忙?58 5、梁祝?60 6、小放牛?62 7、插秧曲?65 8、春到湘江?67 9、塔塔尔舞曲?71 10、梦里水乡 ?73 第七章 葫芦丝提高（专业）乐曲篇 . 75 1、军港之夜?75 2、高山青?76 3、美丽的神话神话主题曲?77 4、竹楼情歌?79 5、渔歌?80 6、阿瓦人民唱新歌?81 7、竹林深处?82 8、欢乐的泼水节?84 9、木鼓神韵?87 10、美丽的金孔雀 ?89 附：笛子常用技术索引表 ?90 常用技巧与补充（一） ?90 常用技巧与补充（二） ?94 赵也教你学器乐 - 1 - 第一章 竹笛篇 【竹笛的起源与发展】 1986 年 5 月，在河南舞阳县贾湖村东新石器时代早期遗址中发掘出 16 支竖吹骨笛（用鸟禽肢骨制成），与今天的中国音调完全一致仍可用其吹奏现在的民间乐曲小白菜。根据测定距今已有 8000 余年历史。相传汉武帝时张骞出使西域以后输入长安。宋朝以后，成为伴奏戏曲的重要乐器。唐代称横吹，是没有笛膜的。唐代只有箫管上才有膜，宋元以后这膜就移至横笛上，而箫管就不再贴膜了，如今只有朝鲜箫才贴膜。 【竹笛的材料】 竹子类-白竹（苦竹）、紫竹、湘妃竹等； 木材类-红木、檀木等； 其他类-钢管、有机玻璃、塑料等。 【竹笛的构造】 注：常见的竹笛共 12 孔，其中在管身上开有 1 个吹孔、1 个膜孔、6 个按音孔、2 个基音孔和 2 个助音孔；低音大笛，如大 G、大 A 有 7 个按音孔。 【竹笛发音原理】气流摩擦吹空，进入笛身，震动笛膜，回响笛堂。 【竹笛演奏姿势】吹笛子的姿势，分立式和坐式两种。 立式就是站着吹奏的姿势，一般在独奏、重奏、齐奏时采用这种姿势。要求是当身体站定后，两腿直立，两脚分开呈八字形（一脚稍前、一脚稍后。笛尾向右者，左脚稍前；笛尾向左者，右脚稍前）。一般情况下，身体重心落于两腿之间，必要时才向左右移位。腰部要直。胸部自然张开。头正。肩平。眼前视。双手举起笛管，两肘自然下垂，将吹孔向上（不要过分里斜或外闪）置于口唇中央处，笛管与双唇平行、与鼻梁垂直，或笛身和头部略向笛尾方向倾斜，笛头稍高于笛尾。 在合奏或伴奏时，一般采用坐式。 坐式上身与立式相同。坐位高低要适当，凳子太高、太低都会防碍正常呼吸。坐式最好不要架腿，两脚分立才坐得稳定。 琳轩音乐 学习器乐理论课程精编教程 - 2 - 持笛的方向，即向右方还是向左方持笛的问题，可以根据个人习惯决定。这对演奏来说毫无妨害。但从笛子改革，从演卖者兼学多种笛，从参加合奏时求得统一等的角度来考虑，还是以向右方持笛为宜。这不是说要把已经习惯于左方持笛的都改过来，而是建议初学者从开始学吹起便形成右方持笛的习惯。本书是按右方持笛讲述，若属左方持笛者，做反向理解。 【竹笛演奏吹法】 吹法：嘴角后收，成微笑状，集气流于一束，向下 60角匀速吹进笛孔。 气息：呼吸采用胸腹式联合呼吸法。 【竹笛演奏技巧】 笛子的演奏由于技巧、地域的关系，简单形成两大流派：一为南派，一为北派。就技巧而言：南曲出手颤、叠、振、打；北曲拿手吐、滑、剁、花。因此区分了不同的演奏风格，以下简单介绍几种常用的笛子技巧： 颤音（tr）：例如 6 的颤音相当于演奏 67676767 一般。 虚颤音：颤音的一种，手指颤动时并末完全盖住音孔（按半孔）的虚颤手法。 波音（w）：短颤音的一种，也称涟音，意为主音上方的手指快速颤指跳跃一次。 叠音（又）：例如 6 的叠音相当于 717 6 一般。6 是主音，而 717 相当于复倚音，是装饰音的一种，也称唤音。 赠音与倚音：出现在音尾或音头的一种装饰音，会标示出所“赠”之音高，也称送音。 打音（丁）：将主音的下一孔位置，用手指迅速的“打”一下。也称导音。 吐音（TK）：用吐尖轻吐的一种技巧，有单吐（T）、双吐（TK）、三吐（TKT 或TTK），是一种断奏的技巧。 滑音：音符之间移动的过程是“圆滑的”，有上滑音、下滑音、复滑音。借助手指移的慢慢打开音孔或慢慢按闭，造成类似唱腔的效果（指滑音），或借助气息控制，达到类似软绵绵的效果（气滑音）。 剁音：类似鸟叫声，各手指同时快速起落，加上顿音（重吐音），造成特殊音效。 花舌（*）：利用舌头自然不断的震动，造成音符的绵密颗粒感的一种技巧。 类似钢琴琶音的一种快速音阶进行，速度很快的时候，亦能摹仿鸟叫声与知了叫声，也是一种比较常见的技巧。 强音（）：类似重吐音，主要是用“呼”的气息来吐音，有加重音的效果。 顿音：明显地断奏，用舌重吐发音。 舌起音：一般在吹奏连线中的第一个音域或没有连线的音符时，舌尖轻重适度地（比轻吐还要轻微）吐奏一下，与发“提”字声音时的动作相似，将这些音十分清楚而肯定地吹出。 喉音：类似花舌的音响效果，与花舌不同的是震动的部位在咽喉中的那块突起下垂的小舌。发音颗粒较粗糙。 泛音（。）：同种指法吹出不同于八度音关系的音，力度介于两个八度音之间，属于超吹的一种。 飞指（飞）：利用臂力的带动作用，使一只手的一指或数指（最多三指）在一个或几个音孔上迅速地左右抹动的奏法。可产生强烈的碎音效果。 赵也教你学器乐 - 3 - 历音：由低而高（上历音）或由高而低（下历音）急速地逐级上行或下行的音，叫做“历音”。要求吹奏中手指起落肯定、果断，使经历的每个音都十分清楚，流畅，好象快速上下楼梯那样一级一级地出现。 腹震音（）：利用腹部的力度控制，使得气息如波浪般起伏，可快可慢，可大可小，藉以表达情绪的激动。 大致一般来说，笛子的演奏技巧可概括浮唷剿拇蠡竟墓?最难掌握，指的功夫要求手指动作干净、利落、速度平均、灵活、有弹性；舌的功夫要求力度平均、富颗粒感、节奏平均、能持久； 唇的功夫就必须注意风门大、小及口劲的适当表现。意之不管什么技巧，只要练得勤，定能熟能生巧。但最重要的一点是笛子演奏者在使用各式各样的技巧是时候，一定要为音乐负责，否则画蛇添足，破坏了曲子原有的美感，这是应有的认识。 【竹笛常见调】 由小到大：A 小 教程 - 4 - 藏族的笛子，笛子在藏族过去不很流行，但也有些民间艺人吹得很好。他们多用中音笛，在吹奏方法上，许多是模仿二胡奏法和人声唱腔。此外，还有如下特点： 1、在一拍时间内，有两个同度的八分音符连续进行时，一般都给每拍的第一个音加上一个上方三度（有时是上方二度）的装饰 音（即上倚音的吹奏方法）；在第二个音上加一个下方二度的装饰音（即下倚音的吹奏方法）。 2、凡是连续四个以上的十六分音符，多是两个音符吐吹一下，很少用长连线或者吐音断奏。 3、乐句或小节开头脑第一个音，很多时候用指颤音（二度或三度）。但是这种指颤音与一般指颤音不同，要求手指尽量低抬，动作很快，有些近似波音的效果。 【竹笛指法表】 一、常见的筒音作 5、2、1、6、4 的指法 初学者一般先学习筒音作5 的指法，熟练后再学2 的指法，然后再一次向下学。 赵也教你学器乐 - 5 - 【竹笛演奏家】 近代著名的笛子演奏家有：冯子存、刘管乐、陆春龄、赵松庭、王铁锤、简广易、俞逊发、蒋国基、缪宜民 (美国)、杜如松、张维良、张向华、詹永明、陈涛、陈中申、马迪 、唐俊乔等。 琳轩音乐 学习器乐理论课程精编教程 - 6 - 【笛膜的采制和应用】 笛膜是生长在芦苇内的一层薄膜，吹奏笛子时，气流经过笛膜后，使其振动，发出的声音就有一种特殊的共鸣效果，不仅音量扩大了，音色也更清脆、明朗、优美动听。所以，对于笛膜的选择，贴法和保护等工作是很重要的。 采制笛膜要在端午节前后，选取生长在水边而又少见日光的芦苇为好，先把芦苇分节割断，用锋利的小刀轻轻削去苇皮，待露出一圈苇膜后，用手把它捻在一起，然后用筷子把它翻捅出去，夹在带色的纸夹里或用有色纸包住待用，在保存中不可受热，忌见阳光，更不要过久地随身携带，以防变质。 在挑选笛膜时，要注意老嫩与宽窄。笛膜过宽过厚和颜色发黄的，是老的笛膜，发音闷而不亮；笛膜过窄，而且颜色特别白的，是过嫩的笛膜，发音松并带有沙沙的杂音，并且不易贴好。最好是挑选宽窄适中的，摸起来相当薄，而且，有透明感觉为最佳。 贴膜前的准备工作很重要，要把选好的笛膜剪成长方形的小块，再把它捻成一个小条或揉成一个小团，然后轻轻将它展开，用两手捏住两端，轻轻地展平，这样膜上就出现一丝丝的皱纹，再用气吹一吹，将膜上的皱纹吹得很均匀，然后用白芨或阿胶（中药店有售）沾点水，擦在膜孔周围，将膜贴在膜孔上即可。 贴笛膜时要注意，笛膜在未揉纹前，原来也是有条纹的，揉成的纹最好与原来纹一致起来。贴时要注意纹的方向，膜纹不能和笛身同一方向，笛子竖立着，笛膜的纹要横着。 笛膜上揉出的纹不要过大，否则吹出的声音会发嘶，膜贴的也不要太松或太紧，太松了声音发嘶、不好听；太紧了就没有清脆响亮的音色了。过松时，可用指肚按住向两边轻轻拉一拉。过紧时，可用指肚按一按笛膜的中央。切勿用水沾到笛膜，这会使膜变老，发出的声音也不会响亮动听。 笛膜最易损坏，受冷热也易于变化，要加以很好保护。不要用手经常按它，不要让它沾着水，最好做个笛膜套（也叫笛膜挡），可用塑料片来作。在膜套上挖个和膜孔同样大小的孔洞，吹笛时， 让这个孔洞与膜孔合在一起，笛膜就露出来了，不吹时将膜套一转，笛膜就被保护起来了。如因天气变化（潮湿或冷热等）笛膜塌下（有局部松了的现象）时，可用热气呵它几下，使上边有一层薄薄的水气，然后再将水气吹干，干了再呵，然后再吹干，照此反复几次，笛膜就会恢复原状，这种方法叫做醒膜法。此外，也可将膜靠在脸上，使膜受到微热以后加以伸展，也能使之复原。有些人吹笛子时，感到笛音稍迟钝或过分紧时，就把唾液涂在膜上，取得一瞬间的音色清脆，但唾液干了以后，笛膜也逐渐变老，笛声更哑涩。所以，要想把乐曲演奏好，对笛膜的作用、选择和使用等常识，也是应该掌握的。 赵也教你学器乐 - 7 - 【笛子的养护】 笛子最大的缺点是容易干燥、破裂，所以最怕磕摔压碰和受潮，要严加养护。为防止笛子管身干燥和破裂，新制作或买来的笛子，民间多采取以下方法来处理： 将笛子放在浓盐水中浸泡三四天（如竹质太湿可时间长些），取出后清水冲洗，再在笛子内膛抹上一层植物油，如笛子没有缠丝，就须在笛身外面用丝弦缠上。也可把笛子上所有的孔全堵严，笛管里灌满油或盐，然后放在蒸笼里蒸。数小时后，取出用水洗净，内膛抹上植物油。 找一根比笛子内膛稍细和稍长的木条，外缠布条缝好，使不致脱落，成为一个棒香状，此棒经常用水或油浸湿，然后塞进笛管中，这样就可以经常保持笛子的清脆、响亮的音色，而且也不致干燥破裂。 为避免气温升降对笛子的影响，平时笛子不要挂在墙上或其他风能直接吹到的地方。笛子也不宜放置在高温的环境中，以防弯曲变形，笛子平时最好笛首朝上、笛尾朝下竖立放置。可做一个绒布套或笛盒来保存笛子。冬季还应该注意不能让笛子受冻，特别是刚吹完后不要在冷空气中让风吹，以免笛管骤然收缩破裂。吹奏后，先把笛膛里的水分擦干，然后将其放入笛盒或布套中。 【笛子的调整与修理】 笛子音的高低是由笛管的粗细、长短与音孔的大小、远近所决定的。管细而短、音孔小而距离近，笛子的发音就高；管粗而长、音孔大而距离也较远的，发音就低。明白这个道理以后，修理起来就方便容易了。 如果筒音过高，就在调音孔的上面（指离吹孔较近的一边）用蜡或胶布封上一些，如果筒音低了，封的位置则相反。 如果碰到个别音不够准或几个音不准，就需要在那些音不准的音孔上加加工。例如第二孔音低了一些，就可以把第二孔离吹孔较近的一边用小刀挖去一点，或者用蜡在音孔离吹孔较远的一面封上一点。其他音孔修理也都相同。在修理时，要边修边试吹，不要性急，否则挖得太多或封得太多，会使原来过高的音又变得过低或原来过低的音又变得过高。 有时音不准，也可能是因为笛塞的位置不适当（即海底深浅）的缘故。笛塞与吹孔中心的距离，根据笛管的粗细和出音情况而有别，可参照制作中的尺寸加以调节，笛塞太远或太近都会影响音准和音色。 此外，演奏时手指按孔不严或气吹不满等，也会影响到音准，但这些不是修理所能解决的问题，而是需要在日常练习时加以改进的。 【竹笛经典曲目】 1、秋湖月夜 2、绿洲 3、春到湘江 4、牧民新歌 5、牧笛 6、小放牛 7、荫中鸟 8、五梆子 9、卖菜 10、水乡船歌 11、兰花花 12、姑苏行 13、幽兰逢春 14、鹧鸪飞 15、西湖春晓 16、大漠 17、帕米尔的春天 18、塔塔尔族舞曲 1 19、扬鞭催马运粮忙琳轩音乐 学习器乐理论课程精编教程 - 8 - 第二章 葫芦丝篇 【葫芦丝简介】 葫芦丝，又称“葫芦箫”，傣语称“筚郎叨”（“筚”为傣语吹管乐器的泛称。“郎”为直吹之意，“叨”即葫芦），是云南少数民族乐器，主要流传于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。葫芦丝可分为高、中、低音三种类型，常用的调为bB、C、D 等调。 葫芦丝主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区，富有浓郁的地方色彩。 这种乐器用半截小葫芦作为音箱，以三根长短不一的竹管并排插在葫芦的竹管下端，嵌有铜质筑片，中间较长的一根竹管开七孔。吹奏时口吹葫芦细端，指按中间竹管的音孔，在奏出旋律的同时，左右两根竹管同时发出固定的单音，与旋律构成和音。其音乐轻柔细腻，圆润质朴，极富表现力，深受云南人民的喜爱，无论民音，还是专业舞台都能听到它演奏的优美的声音。近年来在国内外也颇受瞩目。一些葫芦丝乐器与现代电子乐器合奏，亦能体现两种乐器的完美结合，呈现了古典与现代结合的亲切婉转，温馨醉人的全新感受。 傣族人民多才多艺，能歌善舞。在节日里，不论是在江中划龙舟或是在江边放“高升”（用竹筒制作的土火箭），还是在广场上“赶摆”或是在竹楼里饮酒欢宴，都可以听到动人的歌声。 【历史及由来】 葫芦丝的历史较为悠久，其渊源可追溯到先秦时代，它是由葫芦笙演进改造而成的。在构造上仍保持着古代乐器的遗制，丝管数目正与三管之龠相同，两支副管不开音孔也和古丝完全一样，而发出持续的五度音程，则与古龠的“以和众声”惟妙惟肖。但它的主管已开有 7 个音孔，与后世的箫笛非常近似，又显示出它在历史上的飞跃。 新中国成立后，我国民族音乐工作者对葫芦丝进行了不断的改革。1958 年，云南省歌舞团首先把音域扩展为 14 个音。近年来，北京的一些文艺团体又制成两种新葫芦丝。其中的六管葫芦丝，可以吹奏单音、双音、单旋律加持续音及两个和音旋律加持续音。既保持了原来乐器特有的音色和风格，又增大了音量、扩展了音域、丰富了音响色彩和表现力。在我国民族乐器大花园中，它已成为一支引人注目的奇葩。1980 年初，中央民族乐团访日小组，曾用这种新葫芦丝为日本人民演奏，受到了欢迎和好评。 傣族民间流传着这样一个传说：很久以前，一次山洪爆晃淮黾倚访氨?起一个大葫芦，闯过惊涛骇浪，救出自己的心上人，他忠贞不渝的爱情感动了美妙的乐声，顿时风平浪静，鲜花盛开，孔雀开屏，祝愿这对情侣吉祥幸福。从此葫芦丝在傣族人家世代相传。 赵也教你学器乐 - 9 - 【葫芦丝种类】 阿昌族的葫芦丝和傣族的相似，阿昌语称“拍勒翁”，用葫芦和金竹管制成。吹管长 6 厘米，主管长 50 厘米，副管分别长 33 和 17 厘米，在两支副管靠近主管的一侧，分别留有一条竹片，用细竹知与主管捆扎在一起。 在西盟佤族，称葫芦丝为“拜洪廖”，3 根箫管插入葫芦底部，用蜡封固，上端和竹制吹管仅长两厘米。尤为独特的是：主管除开有 7 个音孔外，在正面的最下方还开有两个气孔。主管演奏旋律，两根副管发出纯五度音程的持续音为旋律伴奏。如不需要持续音或需要单持续音时，还可将副管堵住。 【葫芦丝构造】 葫芦丝（箫）是很有特色的乐器，形状和构造别具一格。它由一个完整的葫芦，3 根竹管和平枚金属簧片组成，通体长约 30 厘米。在葫芦的柄端，插一竹管为吹口，整个葫芦做气箱，葫芦底部插进 3 根粗细不同的竹管，每根插入葫芦中的竹管部分，镶有一枚铜质或银质簧片。中间的竹管最粗，上面开着 7 个（正 6 背 1）音孔，可吹出由 gg一个八度的旋律音，称为主管。两旁的副管，上面只设簧片，不开音孔，只能发出与主管共鸣的和音，通常是较细的竹管发 a 音，最细的发 e音。 琳轩音乐 学习器乐理论课程精编教程 - 10 - 【葫芦丝的特色】 葫芦丝常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐声柔美和谐，能较好抒发演奏者的思想感情。 葫芦丝在傣、阿昌等族人民中最为普及，是娱乐时助兴的乐器，每个村寨都有很多制丝的能工巧匠。青年男女传情达意或人们走在路上以及在田间劳动，也经常吹响葫芦丝，为人们的生活增添了许多欢乐。 【演奏方法】 （一）右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三个音孔，拇指拖于主管下方。左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭，第四、第五、第六音孔，拇指开开位于主管前下方的第七音孔。 （二）深呼吸、吸入的气尽可能多一些，吸气后、气息下沉，使气流在有控制的情况下有节制的均匀 向外呼出，气息要平稳、不可忽强忽弱。 （三）吹奏中，高音时要用缓吹法（气流减小）低音时要用急吹法（气流加强）。 【葫