建筑与歌剧.doc

我愿意付出一切去爱你-欣赏茶花女评析茶花女这部作品是19世纪法国著名小说家、戏剧家小仲马的第一部小说。据称，这部小说一经出版即引起了轰动，人们为书中真切感人的故事所征服，为书中女主人公玛格丽特的悲惨遭遇以及男主人公阿非列德痛切肺腑的悔恨而潸然落泪。从文化背景来讲，这部歌剧是皮亚威改编写的，他在歌剧中描写的是一个患有重病的，穿梭于法国上流社会的一个风尘女子的为爱情而执着的故事。作为一个身不由己的人，她自认为自己没有资格去享受爱情的幸福，但是现实却给她以一个机会去收获爱情，她和阿非列德相爱了。在当时的法国，高级妓女没有任何资格去获得自己独立的生活，只能出入于纸醉金迷是上流社会中，作为贵族的玩具。所以说这部歌剧写出了在那个时候的很多人的悲哀结局。茶花女的故事情节曲折回旋，给人以很大的感触。在一步一步的发展中，给了她越来越沉重的打击，。她美丽、聪明而又善良，充满热情和希望地去追求真正的爱情生活，在和阿非列德相爱的过程中，当阿非列德的父亲出面阻止自己儿子与薇奥丽特的爱情时，薇奥丽特选择了退出，而且只能选择退出。摆在她面前的只有无奈。等阿非列德回来，她与他却已是生死两别。薇奥丽特的死不是一桩孤立的事件，而是一种具有深刻含义的社会现象。而人世间的这些悲剧却往往又是在冠冕堂皇的理由下发生的。所有的一切，留给她的虽然是无尽的伤害，但是我相信她不会后悔有这样的一个结局的。这部剧在舞台设计上也有着很大的反差，在每一次的聚会上面，表现的就是一副奢靡的生活景象，充分表现出巴黎上流社会的人们的那种生活，但是在薇奥丽特离开了这个奢靡的环境的背后，比如在薇奥丽特离开了那些灯火辉煌的聚会上面的时候，剩下的只有她独自在忍受着痛苦。之前在那些聚会上面的人早已经忘记了有这么一个人还在疾病中苦苦挣扎，然而那些都和自己无关。所有人都自私的，就用这样的反差表现出来了。而最后的时候，当阿非列德从国外回来之后，那个场景却是那么的凄美。歌剧中的主人公都以自己最出色的表演表现出了一幅凄美的画面。在剧中，不同的场景，让我感受到的是同样的感受，那就是对爱情的那种执着，无论是阿非列德唱出那著名的饮酒歌还是圆舞曲与二重唱，都是他们最纯粹的表达。那种永远按捺不住的爱情之火，那种伤痛欲绝的那种无奈，都通过他们口中表现得淋漓尽致。难以忘怀歌剧中最后的那一幕，当她正要死亡的时候，正好阿非列德回来的时候，但是，那已经是无可挽回了。最后的一段爱情的湮灭。最后他们唱出了激动优美的二重唱，伴随着音乐的熏陶，生离死别就来到了面前。最后的音乐像是一把利剑一样，穿透了我的心，它以急促的变化，为这部爱情悲剧画上了一个句号。茶花女，如划过天际的流星，来时绚烂夺目，可在一瞬间便留下无尽的遗憾。每当我看见茶花，就会想起那个美丽可爱、值得同情的姑娘。怎一个悲字了得-欣赏弄臣有感弄臣是由朱塞佩威尔第作曲的著名四幕歌剧，与茶花女、游唱诗人并称为威尔第中期的三大杰作。弄臣是现在各大歌剧院的标准保留剧目之一。而剧中女人善变咏叹调至今依然流行，几乎是每位男高音首张个人专辑的必唱的曲目。作品中，作曲家创造了性格优柔寡断、内心感情变化多端的弄臣，风流浮华、多情善变的公爵和纯真深情、富于诗意幻想的吉尔达三个不同的音乐形象。在情节的一个方面，剧中的主人公是一个公爵的弄臣，他貌丑背驼，而公爵英勇潇洒，专以玩弄女性为乐，引起朝臣们的不满。而利哥莱托对朝臣妻女受辱的不幸大加嘲讽，得罪了许多人。他的爱女吉尔达，纯洁貌美，公爵乔装成穷学生暗中追求，骗得了她的爱情。后来，利哥莱托以美色诱使公爵夜宿旅店，雇用刺客将他杀死。但是吉尔达却依然爱着公爵，毅然为了公爵而去献出自己的生命。而最后利哥莱托才知道这件事情，而此时已经是后悔莫及了。吉尔达用自己的生命换取了自己对爱情的贞洁，而可笑的是她竟然是死在父亲的策划之下。很大地讽刺了弄臣害人终害己的一个悲剧。 关于舞台设计方面，歌剧一开始的时候，是利哥莱托在宫殿内的愤怒的一幕。继而转到了公爵府邸的里面，展现在人们面前的是华丽的宫殿，以及无数的人们都在纵歌漫舞，洋溢着一种奢靡的气氛，无比壮观的声色犬马场景,男男女女饮酒狂欢、极尽奢侈、充满着荒淫无度，然而当转到利哥莱托遇见刺客的那一幕，那里是肮脏的街道，黑暗的环境。这也从某种程度上产生了强烈的对比效果，是奢华中的丑陋。讽刺了当时法国上流社会的悲哀。威尔第为这部歌剧写了一首很短的前奏曲，冰冷的铜管音色和不协和的和声充满了不祥之兆悲剧气氛即由此奠定。主人公独自一人在宫殿中央，愤怒的眼神暗示着悲哀的结局。然而接着我们看到和听到的，却是一派狂欢的情景。在豪华的贵族大客厅里，正在举行盛大的宴会。音乐欢快而优美。和之前的形成强烈的对比。公爵唱起了欢快的曲调，威尔第为公爵写的这首咏叹调透着一股子玩世不恭的劲儿，一下子 就把他高傲轻浮的个性凸现出来了。当吉尔达和利哥莱托在刺客家外面看清楚伯爵的为人，此时这首音乐四重唱写得极其精彩：公爵以高亢而甜蜜的腔调大谈爱情，玛德莱娜满不在乎地打着哈哈，吉尔达悲伤地叹息，利哥莱托则一边安慰，一边狠狠地发誓要为女儿报仇。把每个人的性格都刻画出来了。歌剧中吉尔达的演唱艺术很突出，印象最深的是当吉尔达被刺中心脏之后，利哥莱托才知道此时在自己面前的是自己的女儿。在生命的最后时刻吉尔达用细若游丝般的声音唱起全剧最后一首歌，其动人的力量却是令人震撼：“在那遥远的天堂里，有天使在飞翔， 我将去那里，去母亲身旁， 我们将在一起，为你祈祷上苍。 请你一定原谅他，宽恕他 永别了，爸爸， 在天堂里，我们为你”利哥莱托不断地狂呼女儿的名字，直到吉尔达再也没有一点声音，直到他自己倒在女儿的尸体上弄臣的结局是自己的悲哀，然而，那却是当时法国环境下所造成的一幕幕悲剧中的一个典型。最大的悲哀不是他，而是那个扭曲的社会。美丽是你一生无悔的付出-欣赏蝴蝶夫人有感蝴蝶夫人是普契尼一部伟大的抒情悲剧。故事以二十世纪初日本长崎为背景，叙述女主人公乔乔桑与美国海军军官平克尔顿结婚后空守闺房，等来的却是背弃，乔乔桑以自杀了结尘缘的一个爱情悲剧。歌剧的剧情大意为：天真活泼的日本姑娘巧巧桑，人称“蝴蝶姑娘”，委身于美国海军上尉平克尔顿。婚后不久，平克尔顿回国，三年之间杳无音信。原来，平克尔顿已另有新娶，置蝴蝶夫人于脑后。当他偕美国夫人重登长崎，苦苦等候三年的蝴蝶夫人悲愤交加，在交出了伶俐的儿子后，刎剑自尽。这部歌剧抒情性风格极为强烈，音乐优美感人，成功地塑造了蝴蝶夫人纯洁、温柔、深情、忠贞的动人形象。这部歌剧的舞台设计在长崎的一个农村里面，没有华丽的宫殿，也没有众多的仆人，这是一个海港渔村里的一间屋子，周围都是纯朴的人们，这样的环境下，美国军官平克尔顿俘获了蝴蝶夫人，在这里度过了两个人最美好的时光。舞台不华丽，不奢靡，表现出了蝴蝶夫人的那种不被世俗所感染的一种情操。这部歌剧抒情性风格极为强烈，音乐优美感人，成功地塑造了蝴蝶夫人纯洁、温柔、深情、忠贞的动人形象。剧中，普契尼在音乐上直接采用了江户日本桥、狮子舞、樱花等日本民歌来表明乔乔桑的艺妓身份和天真心理，具有独特的音乐色彩。他还巧妙地把日本旋律同意大利风格有机地融为一体，而丝毫没有给人以不协调的感觉。乔乔桑的咏叹调晴朗的一天是普契尼歌中最受欢迎的歌曲之一，也是歌剧选曲中最常见的女高音曲目。它运用较长的宣叙性的抒情曲调、把蝴蝶夫人坚信平克尔顿会归来与好幸福重逢的心情，描写得细腻贴切，体现了普契尼这位歌剧音乐色彩大师的高超创作手法。 带着希望的等待往往是一个漫长又充满凄美的过程，世上有很多东西经不起这样的等待，唯有那份单纯的痴情。仿佛那倔强的芳草也因长久的等待而开始凋谢了，但墙角那朵寂寞的白玫瑰似乎还要为爱情一直等到世界末日蝴蝶夫人的等待是残忍的，但是那就是她生命所释放出来的那种美，永远不凋谢。嫉妒，爱的火焰燃烧-欣赏托斯卡有感歌剧是意大利作曲家普契尼创作的三大著名歌剧(托斯卡、艺术家的生涯和蝴蝶夫人)之一。贾科萨与伊利卡合作编剧，1900年1月 4日在罗马的科斯坦齐剧院首次公演。这时因对普契尼有反感的人刻意骚扰与破坏，首演很难算是成功的。后来，三月在米兰史卡剧院在托斯卡尼尼指挥下上演；五月在热那演出时，卡罗素也参加。此剧就逐渐为人所知，盛演不衰。此剧不仅把普契尼的声誉提升到巅峰，而且被推崇为意大利歌剧史上的不朽杰作。托斯卡可以说是属于写实主义歌剧的范畴，马斯康尼的乡间骑士和雷翁卡伐洛的丑角曾给予相当明显的影响。可是在戏剧与音乐的一体化上，则充分展露普契尼身为歌剧作曲家的独特性。关于文章的故事情节，马里奥卡瓦拉多西因掩护政治犯而被捕受刑，他的未婚妻、美丽的女歌唱家托斯卡向警察总监斯卡尔皮亚男爵求情，早已对她垂涎三尺的斯卡尔皮亚以处死卡瓦拉多西胁迫托斯卡委身于他。托斯卡假意顺从，以为这样就可以使总监答应搞一次假处决放人，然而托斯卡乘其签发通行证不备时刺死了他。谁知总监为了占有托斯卡下令真的处决了卡瓦拉多西。当警长遇刺被发现后，托斯卡面对追赶而来的警察，从容不迫地跳墙自杀。在面对总监的时候，托斯卡表现出了智慧和不可磨灭的勇气，永远值得人们去赞颂。在这部歌剧中，普契尼注意音乐的感情渲染和戏剧性效果，全剧始终强调声乐的重要性，有许多精彩唱段。例如第二幕托斯卡的咏叹调，为了艺术，为了爱情。第三幕卡瓦拉多西的咏叹调，星光灿烂。剧中人物性格的刻画很深刻，有很强的艺术感染力。星光灿烂是剧中最著名的咏叹调，是卡伐拉多西在第三幕中所唱。黎明，他走上刑台，即将被处决。远远望见梵蒂冈和圣保罗大教堂，天空清亮，星光闪烁，一道暗淡的光线预示着黎明的到来。卡伐拉多西深情唱到：甜蜜的亲吻，和那多情的拥抱，使我多么惊慌，她面纱下美丽的面容和身材。剧中的布景具有意大利建筑的一贯风格,同时又有着当时时代的鲜明烙印。那宫殿里面的华贵的地毯,那些奢华的装饰,充分表现出来了当时意大利的那种奢靡的贵族风情。同时,行刑时昏暗的布景有烘托了一种悲怆的气氛。通过布景的一个小小窗口将观众带入了意大利社会的阴暗面和剧中人物的悲剧生活中。托斯卡，只是一个女人，一个为了自己爱的人的女人。她没有罪，但是嫉妒却是她最大的敌人。而最后她终于追随他而去，我也感受到她那种永远忠贞的精神。互动才是最好的交流方法-教学方法建议这个学期通过在课堂上面学习建筑与歌剧艺术，我了解到了很多的西方文化，也拓宽了自己的视野。在课堂上面，老师带领我们一起了解艺术，了解文化。在课堂上面，通过播放歌剧，让我们自己去欣赏领会歌剧的魅力。在整个上课的过程中不会觉得闷，只是会把这门课程当作一次享受的体验，没有负担。让我对这门课程表示更加喜欢。在这个课程中，我有点建议想跟老师您说说，就是关于课堂的互动方面似乎比较少，因为很大程度上面我们都是在看歌剧，但是我们不能够很及时地解决我们不懂的问题。有时候我们在课后也没有时间去很认真地了解西方歌剧，所以我希望老师您能够在课堂上面给我们更多的互动交流，好像叫我们起来讲一下自己对于某一部歌剧的了解以及认识，或者可以将我们分成几个组合，让我们在一起分享自己的个人观点。然后你在后面给我们一些实质性的建议。对于这