《大鱼》.doc

影评是时间，证实了我们在成长道路上的磕磕绊绊，也许我们遗忘了父母那饱含真情的劝告和警言。或许，我们只是在此成长。那么在本期的光影流年节目中，我们将为您讲述关于成长的故事。大鱼 你寞吗，那是因为还缺少发现，你的心还在沉重吗，不要再对自己苛刻。是的，如果你需要舒缓生活的压力，如果你想尝试一种乐观的心态对待人生，那么来从提姆波顿的大鱼寻找激情和节奏吧。也许你会在这个影像世界中找到生活的乐趣，你将不再平淡。我们在现实世界中迷失，我们畏首畏尾，我们丢失了童年时代的欢愉梦想，而超现实影片大鱼的真正价值：便在于唤醒了你灵魂深处的这种渴望。 大鱼：最美满的成人童话，一个关于男人成长的童话。影片的灵魂-大鱼，在爱德华的几个人生阶段承载着重要的意义。他最初的捕鱼、钓鱼、相逢美人鱼、到最后自己变成一条大鱼，这里面囊括了友情、爱情、亲情的刻画。可以说爱德华的生命轨迹便由那条大鱼构建。在故事中前后呼应、始终贯穿的故事就是那条大概在河中生活了千百年，就算是用金子诱惑也从不会落入陷阱的大鱼。这条鱼自由自在、无所约束。是所有美国人一向崇尚的国家精神。在这个意义上，影片最后，老爸化身大鱼跃入河中，给了所有观众一种虚幻的、身迭替代的精神满足。大家会想所有人在讲述自己的历史时都会有意无意地偏离事实真相。一方面是年代久远记不清楚，另一方面也是避害趋利的需要。如此看来，大鱼中父亲讲述的种种离奇经历也可以理解，特别之处不过在于他大胆地将事实扩大了100%，并且加上了魔幻色彩。大鱼是一个讲了很多故事的故事。就象黑人医生所说的：这些故事都比真实的人生精彩得多。这些故事以及故事背后所蕴涵的内容似乎都能被长篇大论地引申为人生的某种意义。了解自己死亡的真相意味着在这之前无所畏惧。即使是地铁进站时跳下轨道也不要紧，因为知道那不是我们的死法。于是我们可以抛开所有的私观杂念来完善充实自己，用自己已知的所有时光享受生命带来的快乐。这是其一；透过巨人的外表凶恶要看到其温文的本质。外表可怕的人也许更希望被社交所接纳。即使是粗鲁丑陋的邻居，我们能不能先走上前去，微笑地说声“你好”。这是其二；幽灵镇可能是上帝统辖下最优秀的社区代表。不愁吃穿、宁静欢畅、与世无争。但那不是我想要的生活。我需要奋斗，需要证明自己，这一切必须发生在我还没老之前。而不能象诗人那样将所有的时光浪费在3行诗上。这是其三；爱情，人世和所有文艺作品的首要主题。要做到该出手时就出手。即使自己身无分文，即使那个女孩快成为了别人的新娘。这些都不要紧。重要的是未来可以两个人一起创造，关键在于过了这个村就没这个店。这是其四。如此这般，等等等等。大鱼中超过70%的篇章都是被这些传奇故事所占据。它极大地发挥了导演蒂姆波顿的长处，用优秀的想象力来烘托温馨的情节。精彩的画面和层出不穷的魔幻情节牢牢吸引住观众的注意力。不过这样的处理也使得整部影片看上去主题甚多，却没一个称得上能有所立论的。虚幻的情节一晃而过，观众刚咂摸出点滋味，又被牵着鼻子带入了下一段情节，或者说向往着下一段会出现什么样的奇异情节。直到影片结束也没能让人停下来稍微思考一下。如果影片能删除几个不重要的传奇片段，多增加一些现实生活中父子俩重新交流、儿子探求父亲生活真相的戏，应该会更从容不迫一些。也能将父子间的相互理解这个传统主题表现得更好。 真实表述的今天，童话已经越来越失去曾经的光环，只在人们怀旧的瞥视下展现曾经的荣光。蒂姆波顿毫无疑问是这个美好传统当仁不让的传承者，不论是剪刀手爱德华，还是蝙蝠侠，甚至是传记性的艾德伍德，无不充满了童话的色彩，正如他自己到处宣扬的：“我喜欢童话！我要把电影拍得像童话一样！”最新的大鱼更是童话的无与伦比，给我们带来50年代最灿烂的阳光和最艳丽的颜色。近来大概流行对父子关系的再发现，且都以即将结束的生命为切入点，野蛮人的入侵如此，大鱼也是如此。所不同的是，大鱼没有宏大的叙事，只讲述家庭、亲情和爱情。喜欢用传奇方式讲述自己人生的父亲将要离开人世，而儿子则马上要升作父亲，在人生的关口，儿子想要追寻的是父亲那些夸张的故事背后的真相，最后他发现，故事确实都发生了，只是讲述的方式有所不同，如同亚伯特芬尼所扮演的老年父亲所说：“我不过选择了更有趣的方式来说。”除了稍嫌老套的亲情牌以外，大鱼最让人着迷的还是魔幻的童话效果。伊万麦奎格扮演的年轻父亲甚至有些像一个美国版的孟豪生，讲一口阿甘式的亚拉巴马口音，在一个想象的童话世界里为找到真爱而展开传奇般的奋斗。影片的色泽一改以往蒂姆偏好的暗沉色调，鲜艳明丽，正符合人们对于美国50年代那个百废待兴的黄金时代的想象。很多场景都让人难以忘怀，突然像阿拉丁神话一样变出来的桑德拉窗下的一片金黄水仙花，宁静如同天堂的小镇Spectre上空悬挂的鞋子，父亲告别人群的最后水边聚会同样的颜色，到了拍快乐镇的加里罗斯手里就会显出白痴一样的透明感，但到了波顿手里就极其快乐而天真。不过有一个发现让人觉得比较恐惧，在伊万的脸上出现了以前经常在约翰尼德普前任波顿御用男演员脸上出现的阳光、甚至有些憨和痴的笑容，一模一样，连镜头给的角度都相同。大概不管谁在笑，但笑的方式都一样：蒂姆波顿式微笑。比较让人敬佩的是那些魔幻的特技镜头都是用传统的动画和置景方式拍摄的，所以我们会看到一条明显不真实的大鱼，和其他在鲜丽颜色掩映下也显得有些虚假的奇景，但仍然具有让人着迷的力量。而且这种故意的虚假，大概也和电影的主题相关：当故事用比较传奇的方法讲出来的时候，可能会显得虚假，但却更让人印象深刻，更有道理。不论怎样，不变的是永恒的温情，传奇只是让感情更美好，也更有趣。蒂姆拍出了一个普通美国人的传奇人生童话，其实就是告诉我们这样一个道理：只有我们心里相信童话，生活可以更有趣。 当一个男孩开始质疑父亲所讲述的睡前故事时，亲爱的，你开始长大了。那个叫做“成长”的程序在那一刻被一只无名的手按下开始键，开始一发不可收，一往无前地启动。当然，质疑的对象除了睡前故事，还有母亲的保护欲，父亲的权威，爱情的甜美与苦涩，生存的意义。 如果能静下心来看看大鱼，它将告诉你一切关于成长问题的答案。 每个男孩都觉得自己是条大鱼。家、学校、居住的小镇、喧嚣的都市、甚至这个不是全世界最发达的国家，对于他来说都不够大。他应该走出去看看，而且，这一去，是没有准备回来的。 每个男孩都应该出去闯荡闯荡。一个人。当然，在路上交交朋友。 哦，男孩，当然不要贪恋捷径，因为世上本无捷径可循。捷径总是充满危险和未知。但是，如果你足够勇敢，那么，走那条没有多少人走过的路吧。开拓精神对于男孩来说很重要。 要勇敢，要对自己的选择负责。记住，付出越多，收获越大。 年轻的时候不应该停下来，即使所到达的地方那么舒适、安逸。年轻的时候如果停下来，这辈子就只能呆在这个地方，甘心吗？ 给别人一臂之力。当觉得这是一个适合朋友的机会的时候，那么，不妨把聚光灯打到他身上，他的成功不是你妒忌的种子，而是你同乐的果实。男孩，记得，即使聚光灯暂时打在别人身上，你也是永远不变的主人公。所以，别急。 一切变化的开始，是丘比特一不小心射中了男孩的心脏。哦，花心的男孩，不许说花心是男人的天性。人一辈子只有一次怦然心动的感觉。在那一刻，那一点，你知道，就是她。就是她。只有你知道。 追逐爱情的时候总是甜蜜而苦涩。也许要付出辛勤的汗水，也许不能一蹴而就。爱情需要等待，需要激情的沉淀。对爱情的执着与专一能支撑你穿越时间与空间。你知道，童话的结局，公主与王子总是幸福地生活在一起，直到永远。 每个男孩都应该为真爱斗争。这是一种高贵的骑士精神。你的女孩可能已经有了别人，当然不可横刀夺爱，但是，要用行动证明，只有你才是她一辈子最正确的选择。为爱情斗争，绝不是尴尬、不理智或是丢面子的事情，每个男孩都应该有过这样血脉喷张的光荣时刻。 当国家呼喊你的时候，不可贪恋儿女私情。但是，记得，你的生命不仅仅是国家的，还是你的爱人的。要珍惜，要从前线回来，即使那路再远再曲折。切记切记。 在危机时刻要机智，要随机应变，要与人沟通，要建立信任。这样，一切都会化险为夷。 当男孩把结婚戒指套在最心爱的女孩无名指上时，他开始一段新的生活。这时，他已经不能叫男孩了。嘿，你好，先生。 每个男人都应该给心爱的姑娘买一幢漆着白色涂料的房子。属于自己的房子，然后好好经营它。因为，这个地方，叫做“家”。 不义之财不要。即使再多。 乐善好施，维持这个世界的美丽。 每个男人一辈子都会有几个意外之遇。也许，同样金发，同样青春，同样美丽，更重要的是，她暗恋着你。但是，记得，她不是the one。要记得，无名指上的戒指，一戴上，就应该是一辈子。学会拒绝，学会婉谢，学会有担当。你已经不是男孩。 然后，当男人有了自己的宝贝，记得，爸爸不是每天板着脸孔说教，还要在睡前给他讲个好听的故事，有巨人，有巫婆，有奇妙的探险，有美满的结局。然后，男孩的故事重头写起。每个男孩的人生都从童话开始，不是么？ 男孩，从质疑童话开始成长，从学会讲童话开始成熟。 我好喜欢影片的最后，爱德华布鲁，这个讲了一辈子童话故事的男孩，沉沉睡去，永远睡去。慢慢沉入水底，化作一条大鱼。他回到了他来的地方。他人生旅途上虽有的朋友，知己，还有他的家人，爱人都站在岸边目送他。这是多么美好的一幅图画。每个灵魂离开的时候都会看到这样美丽的画面就好了。 小爱德华真的从巫婆的玻璃眼球里看到自己临死之时的场景了么？Well, who knows?反正，已经不重要了，不是么。 成年人的童话情结出色的超现实题材幻想电影，其实在西方并不缺乏。从杨德洛维斯基到丹尼保尔，从鼹鼠到猜火车，不可一世的魔幻影像不断冲刷着人类的视觉极限。可遗憾的是，它们的另类和生涩远远超出了我们的心理承受力，并不适合大众的审美情趣。它们被主流影像嗤之以鼻，只能孤独的流传于小众。但是提姆波顿的大鱼改善了这个局面，它的出现使超现实主义影片不再深不可测龇牙咧嘴，它是如此的轻松愉悦甚至温情脉脉。它是小众审美与大众价值取向的一次共鸣和平衡。记忆中的童年世界是美妙神奇的，爱丽丝梦游仙境，十五年前捷克动画大师杨斯凡克梅耶曾把它搬上大银幕，他试图以成人的思维诠释这段童年的幻想。然而有趣的是，他的版本不仅儿童不宜，甚至是“成人也不宜”。直到今天，提姆波顿的大鱼才给我们带来了理想中的“爱丽丝仙境”。它让我们再次感受童话的无穷魅力。当然，本片不是童话，并非是纯粹的超现实题材影片。众所周知唯物主义思维在西方社会根深蒂固，电影是绝对以写实和现实主义为本，超现实魔幻影像并不讨好观众。此间的电影人，总是极其艰难的在超现实和现实之间寻找客观的辩证解释。如杨德洛维斯基的圣山，虽然苦心构建了一个诡异神奇的“圣界”，却又不得已对自己的“超自然现象”加以解密，如此的画蛇添足无形中已摧毁了影片所营造的幻想外套。而大鱼与之同类影片不同，它的高明之处，正是在于极其协和的把“真实”和“幻想”的世界融会贯通。在这里，幻想为现实服务。影片中的世界，是“现实”和“幻想”两个截然不同的世界。儿子威尔视角中的事实行使着主流成人的思维观念，而父亲爱德华则搭建了一个理想中的童话乌托邦。正是这个前提，为导演想象力的“畅所欲言”创造了条件，他借助父亲的逻辑，理直气壮的摆弄魔幻元素，更不用担忧影片会远离现实和缺乏内核。他插入式的分别运用“幻想”和“现实”的思维方式述说故事的来龙去脉，通过儿子对父亲的误解，刚好体现出当代人的价值观念对之童话思维的不可理喻。本片的这种叙事方式不仅天衣无缝，甚至还是讨巧观众的。成年人虽然心中普遍存有对童年梦想的向往，却往往又羞于启齿。导演正是抓住了观众这一尴尬心理，他运用超现实手段“童话”般的造梦，反映的主题却是成人世界的普通现实。他的这种表现手法绝对是观众最喜闻乐见的。美丽新世界，生活的发现这是一个成年人的“童话”，导演给这个童话赋予了凝重的现实意义。从最初小爱德华在老巫婆的玻璃眼珠中看到死亡的秘密，到大篇幅的渲染他与美丽公主的爱情，便宣告了本片的儿童不宜。其实导演要带给成年观众的，是爱德华积极乐观的人生态度。爱德华热情爽朗的个性，不仅给他身边的人带来了欢乐，同时也教给观众如何去寻找美丽。其实人生充满了生机，关键在于你是否学会了发现。本片绝对不是华而不实，在张扬的华美外衣下，其实包裹着一颗赤诚的心。超现实主义镜头的表现形式，实际上蕴涵了深刻的人生寓意。影片的灵魂-大鱼，在爱德华的几个人生阶段承载着重要的意义。他最初的捕鱼、钓鱼、相逢美人鱼、到最后自己变成一条大鱼，这里面囊括了友情、爱情、亲情的刻画。可以说爱德华的生命轨迹便由那条大鱼构建。连体姐妹花和巨人的故事歌颂了友情，同时“巨人”形象也暗指爱德华的远大志向。狼人马戏团长讽刺了世俗伪君子的人面兽心，幽灵镇的故事则是一次共产主义乐土的假设：诗人在幸福的土壤中失去了创作力，可见安逸的生活环境扼杀了人类的进步。而幽灵镇后来面临崩溃更是足以证明人类绝不能停止对生活的追求。影片最具诚意之处，是爱德华对威尔舔犊