塞下曲六首(其一).doc

目 录前言 1李白【塞下曲六首（其一）】 【清溪行】【谢公亭】 【赠孟浩然 】 【渡荆门送别】刘长卿 【新年作】 【余干旅舍】【送严士元】 杜甫【秋兴八首（其一）】【阁 夜】 【蜀相】 【望岳】 【闻官军收河南河北】 【客 至 】 【前出塞九首（其六 ）】 【旅夜书怀】 【春日忆李白】 【题张氏隐居二首（其二）】 【房兵曹胡马】 【画 鹰 】 【登高】【野望】杜牧【旅宿】 温庭筠【送人东游】 【苏武庙】 李商隐【锦瑟】王维【观猎 】 【汉江临泛】 【秋夜独坐】 张九龄【归燕诗】 【湖口望庐山瀑布水】 赵嘏【长安秋望】孟郊【游终南山】 刘禹锡【金陵怀古】 白居易 【杭州春望】 【秋雨夜眠】 前 言 律诗是中国近体诗的一种。格律严密。发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一，每首分别为五言、六言、七言句，简称五律、六律、七律，其中六律较少见。通常的律诗规定每首8句。如果仅6句，则称为小律或三韵律诗；超过8句 ，即10句以上的 ，则称排律或长律。通常以8句完篇的律诗，每2句成一联，计四联，习惯上称第一联为破题，第二联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句。每首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句。排律除首末两联不对外，中间各联必须上下句对偶。小律对偶要求较宽。律诗要求全首通押一韵，限平声韵；第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，律诗每句中用字平仄相间。上下句中的平仄相对，有“仄起”与“平起”两式。另外，律诗的格律要求也适用于绝句。 近体诗，又叫今体诗(“近”和“今”都是就唐代而言的)，讲求严格的格律。近体诗有四项基本要求：一是句数、字数有规定；二是按规定的韵部押韵；三是上句和下句各字之间要求平仄对立和相粘；四是规定某些句子之间用词要对仗，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等。律诗的八行可分为四联，有专门的名称：首联、颔联、颈联、尾联。一联中上句叫出句，下句叫对句。律诗：每首八句；五言律诗：每首八句，每句五个字；七言律诗：每首八句，每句七个字；长律：每首十句以上；绝句：每首四句；五言绝句：每首四句，每句五个字；七言绝句：每首四句，每句七个字。律诗的平仄：简单地讲，就是说在一句之中平仄相间，在一联之中平仄相对，两联之间平仄相粘，使平声和仄声在诗句中变换使用，从而造成音律的抑扬顿挫，和谐优美。参考文献：（1）唐诗机鉴赏词典 上海辞书出版社 1983年六月（2）唐诗三百首全解 上海复旦大学出版社 2006年3月 李 白： 李白(701-762)，字太白，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他经历坎坷，思想复杂，既是一个天才的诗人，又兼有游侠、刺客、隐士、道人、策士等人的气质。儒家、道家和游侠三种思想，在他身上都有体现。“功成身退”是支配他一生的主导思 想。 李白留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。李白一生都怀有远大的抱负，他毫不掩饰地表达对功名事业的向往。梁甫吟、读诸葛武侯传书怀、书情赠蔡舍人雄等诗篇中，对此都有绘声绘色的展露。李白自少年时代就喜好任侠，写下了不少游侠的诗，侠客行是此类诗的代表作。在长安3年经历的政治生活，对李白的创作产生了深刻的影响。他的政治理想和黑暗的现实，发生了尖锐的矛盾，胸中淤积了难以言状的痛苦和愤懑。愤怒出好诗，于是，便写下了行路难、古风、答王十二寒夜独酌有怀等一系列仰怀古人，壮思欲飞；自悲身世，愁怀难遣的著名诗篇。李白大半生过着流浪生活，游历了全国许多名山大川，写下了大量赞美祖国大好河山的优美诗篇，借以表达出他那种酷爱自由、渴望解放的情怀。在这一类诗作中，奇险的山川与他那叛逆的不羁的性格得到了完美的契合。这种诗在李白的诗歌作品中占有不小的数量，被世世代代所传诵，其中梦游天姥吟留别是最杰出的代表作。诗人以淋漓挥洒、心花怒放的诗笔，尽情地无拘无束地舒展开想象的翅膀，写出了精神上的种种历险和追求，让苦闷、郁悒的心灵在梦中得到了真正的解放。而那“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”的诗句，更把诗人的一身傲骨展露无遗，成为后人考察李白伟大人格的重要依据。 李白作为一个热爱祖国、关怀人民、不忘现实的伟大诗人，也十分关心战争这一重要问题。对保卫边疆的将士予以热情的歌颂（如塞下曲），对统治者的穷兵黩武则给予无情的鞭挞（如战城南、丁都护歌等）。李白还写了不少乐府诗，描写劳动者的艰辛生活，表达对他们的关心与同情（如长干行、子夜吴歌等）。 李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色。作为一个浪漫主义诗人，李白调动了一切浪漫主义手法，使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。比如，他入京求官时，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”想念长安时，“狂风吹我心，西挂咸阳树。”这样一些诗句都是极富感染力的。极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想，让人感到的却是高度的真实。在读到“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，“白发三千丈，缘愁似个长”这些诗句时，读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染。李白的这一艺术表现手法在梦游天姥吟留别、蜀道难等诗中表现得尤为突出。李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在。他的语言正如他的两句诗所说，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，明朗、活泼、隽永。 李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响 。 塞下曲六首（其一） 李白五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。 晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。【赏析】塞下曲出于汉乐府出塞入塞等曲属横吹曲，为唐代新乐府题，歌辞多写边塞军旅生活。李白所作共六首，此其第一首。作者天才豪纵，作为律诗亦逸气凌云，独辟一境。象这首诗，几乎完全突破律诗通常以联为单位作起承转合的常式，大致讲来，前四句起，五六句为承，末二句作转合，直是别开生面。起从“天山雪”开始，点明“塞下”，极写边地苦寒。“五月”在内地属盛暑，而天山尚有“雪”。但这里的雪不是飞雪，而是积雪。虽然没有满空飘舞的雪花“无花”，却只觉寒气逼人。仲夏五月“无花”尚且如此，其余三时尤其冬季寒如之何就可以想见了。所以，这两句是举轻而见重，举隅而反三，语淡意浑。同时，“无花”二字双关不见花开之意，这层意思紧启三句“笛中闻折柳”。“折柳”即折杨柳曲的省称。这句表面看是写边地闻笛，实话外有音，意谓眼前无柳可折，“折柳”之事只能于“笛中闻”。花明柳暗乃春色的表征，“无花”兼无柳，也就是“春色未曾看”了。这四句意脉贯通，“一气直下，不就羁缚”沈德潜说诗晬语，措语天然，结意深婉，不拘格律，如古诗之开篇，前人未具此格。五六句紧承前意，极写军旅生活的紧张。古代行军鸣金錞、镯之类击鼓，以整洁步伐，节止进退。写出“金鼓”，则烘托出紧张气氛，军纪严厉可知。只言“晓战”，则整日之行军、战斗俱在不言之中。晚上只能抱着马鞍打盹儿，更见军中生活之紧张。本来，宵眠枕玉鞍也许更合军中习惯，不言“枕”而言“抱”，一字之易，紧张状态尤为突出，似乎一当报警，“抱鞍”者便能翻身上马，奋勇出击。起四句写“五月”以概四时；此二句则只就一“晓”一“宵”写来，并不铺叙全日生活，概括性亦强。全篇只此二句作对仗，严整的形式适与严厉之内容配合，增强了表达效果。以上六句全写边塞生活之艰苦，若有怨思，末二句却急作转语，音情突变。这里用了西汉傅介子的故事。由于楼兰西域国名王贪财，屡遮杀前往西域的汉使，傅介子受霍光派遣出使西域，计斩楼兰王，为国立功。此诗末二句借此表达了边塞将士的爱国激情：“愿将腰下剑，直为斩楼兰”。“愿”字与“直为”，语气砍截，慨当以慷，足以振起全篇。这是一诗点睛结穴之处。这结尾的雄快有力，与前六句的反面烘托之功是分不开的。没有那样一个艰苦的背景，则不足以显如此卓绝之精神。“总为末二语作前六句”王夫之，此诗所以极苍凉而极雄壮，意境浑成。如开口便作豪语，转觉无力。这写法与“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”二语有异曲同工之妙。此诗不但篇法独造，对仗亦不拘常格，“于律体中以飞动票姚之势，运旷远奇逸之思”姚鼐，自是五律别调佳作。清溪行 李白 清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此？ 人行明镜中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲远游子。 【赏析】 这是一首情景交融的抒情诗，是天宝十二年（753）秋后李白游池州（治所在今安徽贵池）时所作。池州是皖南风景胜地 ，景点大多集中在清溪和秋浦沿岸。清溪源出石台县，仿佛一条玉带，蜿蜒曲折，流经贵池城，与秋浦河汇合，出池口汇入长江。李白游清溪作有许多有关清溪的诗篇。这首清溪行主要描写清溪水色的清澈，寄寓诗人喜清厌浊的情怀。 “清溪清我心 ”，诗人一开始就描写了自己的直接感受。李白一生游览过多少名山秀川，独有清溪的水色给他以清心的感受，这就是清溪水色的特异之处。开篇就赋予客观景物主观化特性。接着，诗人又以衬托手法突出地刻划清溪水色的清澈。新安江源出徽州，流入浙江，素来以水清著称。 南朝梁沈约就曾写过一首题为新安江水至清浅深见底贻京邑游好的诗 ：“洞彻随深浅 ，皎镜无冬春。千仞写乔树，百丈见游鳞。”新安江水的确是清澈的，然而，与清溪相比又将如何呢？“借问新安江，见底何如此？”新安江，能比得上清溪这样清澈见底吗？这样，就以新安江水色之清对比衬托出清溪的更清。接着，又运用比喻的手法来正面描写清溪的清澈。诗人以“明镜”比喻清溪，将两岸的群山比作“屏风”。于是人在岸上行走，鸟在山中飞行，倒影在清溪之中游走，就如：“人行明镜中，鸟度屏风里。”这样一幅美丽的倒影，使人如身入其境。无怪乎胡仔云：“复斋漫录云：山谷言：船如天上坐 ，人似镜中行。又云 ：船如天上坐 ，鱼似镜中悬 。沈云卿诗也。予以云卿之诗，原于王逸少镜湖诗所谓山阴路上行，如坐镜中游之句。然李太白入青溪山亦云：人行明镜中，鸟度屏风里。虽有所袭，然语益工也。”（苕溪渔隐丛话） 最后，诗人又回到自己的主观感受，创造了一个悲切凄凉的清寂境界 。诗人离开繁华而混杂的长安，来到这清澈见底的清溪畔 ，固然感到“清心”，但对于胸怀济世之心和报国之志的诗人，不免有一种心灵上的孤寂。因此入晚时猩猩的一声声啼叫，在诗人听来，仿佛是在为自己远游他乡而悲切，流露出诗人内心一种落寞郁闷的情绪。思考： （1）本诗着重描写了清溪怎样的特点？寄托了诗人怎样的情怀？（2分） （2）诗的第五六句除对偶外还运用了什么艺术手法，请结合诗句说明其妙处？（3分） 谢公亭李白 谢亭离别处， 风景每生愁。客散青天月， 山空碧水流。 池花春映日， 窗竹夜鸣秋。今古一相接， 长歌怀旧游。【赏析】谢公亭位居宣城城北，谢朓任宣城太守时，曾在这里送别诗人范云。“谢亭离别处，风景每生愁。”谢朓、范云当年离别之处犹在，今天每睹此处景物则不免生愁。“愁”字内涵很广，思古人而恨不见，度今日而觉孤独，乃至由谢朓的才华、交游、遭遇，想到自己的受谗遭妒，都可能蕴含其中。“客散青天月，山空碧水流。”两句紧承上联“离别”、“生愁”，写谢公亭的风景。由于“离别”，当年诗人欢聚的场面不见了，此地显得天旷山空，谢公亭上唯见一轮孤月，空山寂静，碧水长流。这两句写的是眼前令人“生愁”的寂寞。李白把他那种怀斯人而不见的怅惘情绪涂抹在景物上，就使得这种寂寞而美好的环境，似乎仍在期待着久已离去的前代诗人，从而能够引起人们对于当年客散之前景况的遐想。这不仅是怀古，同时包含李白自己的生活感受。李白的诗，也经常为自己生活中故交云散、盛会难再而深致惋惜，这表现了李白对于人间友情的珍视，并且也很容易引起读者的共鸣。“客散”两句似乎已经括尽古今了，但意犹未足，接着两句“池花春映日，窗竹夜鸣秋”，不再用孤月、空山之类景物来写“生愁”，而是描绘谢公亭春秋两季佳节良宵的景物。池花映着春日自开自落，窗外修竹在静谧的秋夜中窣窣地发出清响，则风景虽佳，人事依然不免寂寞。两句看上去似乎只是描写今日的风光，而由于上联已交代了“客散”、“山空”，读者却不难从这秀丽的景色中，感受到诗人言外的寂寞，以及他面对谢公亭风光追思遐想，欲与古人神游的情态。“今古一相接，长歌怀旧游。”诗人在缅怀遐想中，似是依稀想见了古人的风貌，沟通了古今的界限，乃至在精神上产生了共鸣。这里所谓“一相接”，是由于心往神驰而与古人在精神上的契合，是写在精神上对于谢公旧游的追踪。这是一首缅怀谢朓的诗，但读者却从中感受到李白的精神性格。他的怀念，表现了他美好的精神追求，高超的志趣情怀。李白的五律，具有律而近古的特点。这，一方面体现在往往不受声律的约束，在体制上近古；而更主要地则是他的五律绝无初唐的浮艳气息，深情超迈而又自然秀丽。象这首谢公亭，从对仗声律上看，与唐代一般律诗并无多大区别，但从精神和情致上看，说它在唐律中带点古意却是不错的。李白有意要矫正初唐律诗讲究词藻着意刻画的弊病，这首谢公亭就是信笔写去而不着力的。“客散青天月，山空碧水流”，浑括地写出了谢公没后亭边的景象，并没有细致的描绘，但青天、明月、空山、碧水所构成的开阔而又带有寂寞意味的境界，却显得高远。至于诗的后四句，王夫之说得更为精辟：“五六不似怀古，乃以怀古。今古一相接五字，尽古今人道不得。神理、意致、手腕，三绝也。”（唐诗评选）盖谓“池花春映日，窗竹夜鸣秋”二句，写得悠远飘逸，看似描绘风光，而怀古的情思已寓于其中。“今古一相接”五字，一笔排除了古今在时间上的障碍，雄健无比。尤其是“一相接”三字，言外有谢公亡后，别无他人，亦即“古来相接眼中稀”（金陵城西月下吟）之意。这样就使得李白的怀念谢公，与一般人偶而发一点思古之幽情区别开了，格外显得超远。象这种风神气概，就逼近古诗，而和一般初唐律诗面貌迥异。赠孟浩然 李白吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。【注解】：、红颜：指年青的时候。、轩冕：指官职，轩：车子；冕：高官戴的礼帽。、卧松云：隐居。、中圣：中酒，就是喝醉的意思，、清芬：指美德。【韵译】：我敬重孟浩然先生的庄重潇洒，他为人高尚风流倜傥闻名天下。少年时鄙视功名不爱官冕车马，高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。明月夜常常饮酒醉得非凡高雅，他不事君王迷恋花草胸怀豁达。高山似的品格怎么能仰望着他？只在此揖敬他芬芳的道德光华！【评析】：全诗推崇孟浩然风雅潇洒的品格。首联点题，抒发了对孟浩然的钦慕之情；二、三两联描绘了孟浩然摒弃官职，白首归隐，醉月中酒，迷花不仕的高雅形象；尾联直接抒情，把孟氏的高雅比为高山巍峨峻拔，令人抑止。诗采用抒情描写抒情的方式，以一种舒展唱叹的语调，表达诗人的敬慕之情。 渡荆门送别 李白渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。【注解】、荆门：山名，在湖北省宜都县西北。海楼：海市蜃楼。、故乡水：指长江，李白早年住在四川，故有此言。【韵译】自剑门之外的西蜀沿江东下，来到了楚国境内作一次旅游。崇山随着荒野出现渐渐逝尽，长江进入了莽原也缓缓而流。月影倒映江中象是飞来天镜，云层缔构城郭幻出海市蜃楼。我依然怜爱这来自故乡之水，行程万里继续漂送我的行舟。【评析】唐开元十四年（），诗人怀着“仗剑去国，辞亲远游”之情，出蜀东下，此诗即在旅游途中所作。从诗意看，诗人与送行者同舟共发，是在舟中吟送的。清朝沈德潜认为，诗中无“送别”意，题中“送别”二字可删，是不确的。这首诗虽意在描绘山水，然而仔细揣摩，“送别”之意犹在，足见椽笔功夫。“山随平野尽，江入大荒流”与杜甫的“星垂平野阔，月涌大江流”，可比功力。或认为李是行舟流览，杜则停舟细看。此说颇是在理。刘长卿：中国唐代诗人。生卒年不详。字文房。宣城（今安徽宣州）人，一作河间（今属河北）人。玄宗天宝进士。肃宗至德间任监察御史、长洲县尉，贬岭南南巴尉，后返，旅居江浙。代宗时历任转运使判官，知淮西、鄂岳转运留后，被诬再贬睦州司马。德宗建中二年（781），任随州（今属湖北）刺史，世称刘随州。他生平坎坷，有一部分感伤身世之作 ，但也反映了安史乱后中原一带荒凉凋敝的景象。如穆陵关北逢人归渔阳、疲兵篇、新息道中作等，笔调苍凉沉郁。刘长卿诗以五七言近体为主，尤工五言。五律简练浑括，于深密中见清秀。如新年作、岳阳馆中望洞庭湖、碧涧别墅喜皇甫侍御相访、海盐官舍早春等。七律也多秀句 ，如“细雨湿衣看不见 ，闲花落地听无声”（别严士元）、“秋草独寻人去后，寒林空见日斜时”（ 长沙过贾谊宅 ）。五绝如 逢雪宿芙蓉山主人 、江中对月、送灵澈上人，以白描取胜，饶有韵致 。但他的大部分诗内容单薄，境界狭窄，缺少变化，有字句雷同之感。新唐书艺文志著录其集10卷。较流行的是明翻宋本唐刘随州诗集（10卷诗，1卷文）， 全唐诗 编录其诗5卷。 新年作 刘长卿乡心新岁切，天畔独潸然。老至居人下，春归在客先。岭猿同旦暮，江柳共风烟。已似长沙傅，从今又几年。【注解】、春归句：春已归而自己尚未回去。、已似句：西汉贾谊曾为大臣所忌，贬为长沙王太傅。这里借以自喻。【韵译】新年中思念家乡的心情更为急切，独在天涯海角怎不叫我潸然落泪？年纪已经老大了却依旧寄人篱下，春天脚步多么轻快比我更早回归。在岭南早晚只能与猿猴相依作伴，或与江边杨柳共同领受风烟侵吹。我象西汉的贾谊被贬为长沙太傅，不知今后还要几年才有还乡机会？！【评析】诗人曾被贬南巴尉，身处异乡，却逢新年，伤感之情，油然而生。首联写情，新岁怀乡；颔联写景寓情，感叹春归我先；颈联即景生情，身处孤境悲愁；末联借贾谊自况，抒发贬谪悲愤。全诗抒情多于写景，无限离愁，跃然纸上。 余干旅舍 刘长卿 摇落暮天迥， 青枫霜叶稀。孤城向水闭， 独鸟背人飞。渡口月初上， 邻家渔未归。乡心正欲绝， 何处捣寒衣？【赏析】本诗是刘长卿寄寓在余干（今属江西）旅舍时，写下的风调凄清的思乡之作。刘长卿喜欢用“摇落”这个词入诗，它使人自然联想起楚辞九辩中的名句：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”，而在眼前浮现出一幅西风落叶图。这首诗开头写诗人独自在旅舍门外伫立凝望，由于草木摇落，整个世界显得清旷疏朗起来。淡淡的暮色，铺展得那样悠远，一直漫到了天的尽头。原先那一片茂密的青枫，也早过了“霜叶红于二月花”的佳境，眼前连霜叶都变得稀稀落落，眼看就要凋尽了。这一番秋景描写，既暗示了时光节令的流逝推移，又烘托了诗人情怀的凄清冷寂，隐隐透露出一种郁郁的离情乡思。望着望着，暮色渐深，余干城门也关闭起来了，这冷落的氛围给诗人带来孤苦的感受：秋空寥廓，草木萧瑟，白水呜咽，城门紧闭，连城也显得孤孤单单的。独鸟背人远去，那况味是难堪的。“独鸟背人飞”，似乎也暗喻诗人的孤苦背时，含蕴着宦途坎坷的深沉感慨。随着时间推移，夜幕降临，一规新月正在那水边的渡口冉冉上升。往日此时，邻家的渔船早已傍岸，可今晚，渡口却是这样寂静，连渔船的影子都没有，渔家怎么还不归来呢？诗人的体察是细微的，由渡口的新月，念及邻家的渔船未归，从渔家未归，当然又会触动自己的离思，家人此刻也当在登楼望远，“天际识归舟”吧？诗写到这里，乡情旅思已经写足。尾联翻出新境，把诗情又推进一层。诗人凭眺已久，乡情愁思正不断侵袭着他的心灵，不知从哪里又传来一阵捣衣的砧声。是谁家少妇正在闺中为远方的亲人赶制寒衣？在阒寂的夜空中，那砧声显得分外清亮，一声声简直把诗人的心都快捣碎了。这一画外音的巧妙运用，更加真切感人地抒写出诗人满怀的悲愁痛苦。家中亲人此时又在做什么呢？兴念及此，能不回肠荡气，五脏欲摧？诗虽然结束了，那凄清的乡思，那缠绵的苦情，却还象无处不在的月光，拂之下去，剪之不断，久久萦绕，困搓扰着诗人不平静的心，真可说是言有尽而意无穷。这首五言律诗，在时间上由看得见“枫叶稀”的日暮时分，写到夜色渐浓，城门关闭，进而写到明月初上，直到夜阑人静，坐听闺中思妇捣寒衣的砧声，时间上有递进。这表明诗人在小城旅舍独自观察之久，透露出他乡游子极端孤独、寂寞的情怀和思乡情绪逐渐加浓，直到“乡心正欲绝”的过程。而诗笔灵秀宛转，把这种内在的层次，写得不着痕迹，非细心体味不能得。一首小诗既有浑成自然之美，又做到意蕴深沉，这是十分难得的。 送严士元刘长卿 春风倚棹阖闾城，水国春寒阴复晴。细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。 日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。君去若逢相识问，青袍今已误儒生。【赏析】这首诗，运用一连串“景语”来叙述事件的进程和人物的行动，即写景是为了叙事抒情，其目的不在描山画水。然而，究竟又是描写了风景，所以画面是生动的，辞藻是漂亮的，诗意也显得十分浓厚。严士元是吴今江苏苏州人，曾官员外郎。写这首诗的年代和写诗的背景，现无可稽查。从诗的内容看，两人是在苏州偶然重遇，而一晤之后，严士元又要到湖南去，所以刘长卿写诗赠别。阖闾城就是江苏的苏州城。从“倚棹”把船桨搁起来二字，可以知道这两位朋友是在城江边偶然相遇，稍作停留。时值春初，南方水乡还未脱去寒意，天气乍阴乍晴，变幻不定。我们寻味开头两句，已经知道两位朋友正在岸上携手徘徊，在谈笑中也提到江南一带的天气了。三四两句是有名的写景句子。有人说诗人观察入微，下笔精细。话是说得很对。可是我们从另一个角度去看，却似乎看见两人正在席地谈天。因为他们同时都接触到这些客观的景物：笑谈之际，飘来了一阵毛毛细雨，雨细得连看也看不见，衣服却分明觉得微微湿润。树上，偶而飘下几朵残花，轻轻漾漾，落到地上连一点声音都没有。这不只是单纯描写风景，我们还仿佛看见景色之中复印着人物的动作，可以领略到人物在欣赏景色时的舒服表情。“日斜江上孤帆影”这句也应该同样理解。一方面，它写出了落日去帆的景色；另一方面，又暗暗带出了两人盘桓到薄暮时分而又恋恋不舍的情景。最后，严士元还是起身告辞了，诗人亲自送到岸边，眼看着解缆起帆，船儿在夕阳之下渐渐远去。七个字同样构成景物、事态和情感的交错复迭。以下，“草绿湖南万里情”，补充点出严士元所去之地。景物不在眼前了，是在诗人想象之中，但也掺杂着游子远行和朋友惜别的非凡感情。友人的远去，自然地激起了诗人心底的无限愁绪；因而他的临别赠言，听起来是那样令人心酸：你这回去湖南，假如有相识的人问起我的消息，你就这样回答他吧“青袍今已误儒生”。这是一句牢骚话。唐代，贞观四年规定，八品九品官员的官服是青色的。上元元年又规定，八品官员服深青，九品官员服浅青。刘长卿当时大概是八九品的官员，穿的是青色袍服。他认为自己当这一员小官，是很失意的，简直是耽误自己的前程了。诗中的“景语”，既有“春寒阴复晴”的水国气候特征，又有“细雨湿衣”、“闲花落地”的眼前景象，还有“草绿湖南”的意中之景，几个层次中，情、景、事同时在读者眼前出现，寄托了与友人相遇而又别离的复杂情思。诗人的这种手法，是很值得借鉴的。杜甫： 杜甫（）：唐诗人。字子美，诗中尝自称少陵野老。祖藉襄阳（今属湖北），自其曾祖时迁居巩县（今属河南）。杜审言之孙。自幼好学，知识渊博，颇有政治抱负。其诗大胆揭露当时社会矛盾，对统治者的罪恶作了较深的批判，对穷苦人民寄以深切同情。善于选择具有普遍意义的社会题材，反映出当时政治的腐败，在一定程度上表达了人民的愿望。许多优秀作品，显示出唐代由开元、天宝盛世转向分裂衰微的历史过程，故被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，风格多样，而以沉郁为主；语言精练，具有高度的表达能力。继承和发展诗经以来的优良文学传统，成为我国古代诗歌的现实主义高峰，起着继往开来的重要作用。兵车行、自京赴奉先县咏怀五百字、春望、羌村、北征、三吏、三别、茅屋为秋风所破歌、秋兴等诗，皆为人传诵。但有些作品也存在着较浓厚的“忠君”思想。有杜工部集。 杜甫律诗的成就，（1）首先在于扩大了律诗的表现范围。他不仅以律诗写应酬、咏怀、羁旅、宴游，以及写山水，而且用律诗写时事，较少叙述而较多抒情与议论。（2）为扩大律诗的表现力，他以组诗的形式，表现一些较难表现、较宽泛的内容，以律诗写组诗最为成功的，是七律，如咏怀古迹五首、诸将五首，特别是秋兴八首，可以说是杜甫律诗中的登峰造极之作。（3）杜甫把律诗写得纵横恣肆，极尽变化之能事，合律而又看不出声律的束缚，对仗工整而又看不出对仗的痕迹，把这种体式写得浑融流转，无迹可寻，写来若不经意，使人忘其为律诗。（4）杜甫律诗的又一成就，在于他炼字炼句上的成功。精于用字，刻划细微，在他的古体中有同样表现，而以律诗的表现最为精彩。他炼字，用力之处在表现神情韵味。 秋兴八首（其一）杜甫玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。【题解】秋兴八首是大历元年（766）秋杜甫滞留夔州时惨淡经营的一组七言律诗。杜甫时年五十五岁。当时蜀地战乱不息，诗人晚年多病，知交零落，壮志难酬，心境非常寂寞、抑郁。当此秋风萧飒之时，不免触景生情，感发诗兴，故曰秋兴。这八首诗是一个完整的乐章，命意蝉联而又各首自别，时代苦难，羁旅之感，故园之思，君国之慨，杂然其中，历来被公认为杜甫抒情诗中沉实高华的艺术精品。清代黄生杜诗说就说：“杜公七律，当以秋兴为裘领，乃公一生心神结聚之所作也。”清代沈德潜唐诗别裁集也说：“怀乡恋阙，吊古伤今，杜老生平俱于见此。其才气之大，笔才之高，天风海涛，金钟大镛，莫能拟其所到。”这里所选的第一首，是领起的序曲。诗人用铺天盖地的秋色将渭原秦川与巴山蜀水联结起来，寄托自己的故国之思；又用滔滔不尽的大江把今昔异代联系起来，寄寓自己抚今追昔之感。诗中那无所不在的秋色，笼罩了无限的宇宙空间；而它一年一度如期而至，又无言地昭示着自然的岁华摇落，宇宙的时光如流，人世的生命不永。【句解】玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。白露凋伤了漫山遍野的枫林，秋色已经很深，巫山巫峡呈现出一片萧森景象。首联开门见山，点明时节、地点，描绘出具有浓重感伤色彩的秋色、秋气，奠起全篇萧飒哀残之基。集千家注分类杜工部诗引刘辰翁评语说：“露曰玉露，树曰枫林，凋伤之中仍有富丽之致，自是大方家数。”叶嘉莹杜甫秋兴八首集说评价这一联：“气象足以笼罩，而复有开拓之余地，是绝好开端。”“玉露”，秋天的霜露，因其白，故以玉喻之。“凋伤”，草木在秋风中凋落。“巫山”，在今重庆市巫山县。“萧森”，萧瑟阴森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。峡中的江水波涛汹涌，波浪滔天；塞上的风云阴沉密布，仿佛和地面贴近。清代杨伦杜诗镜铨评论说：“波浪在地而曰兼天，风云在天而曰接地，极言阴晦萧森之状。”这就将眼前景和心中景连成一片，使人感到天上地下，处处惊涛骇浪，风云翻滚，阴晦惨淡的气氛笼罩四野，分明是阴沉压抑、动荡不安的心情和感受的写照。“江间”，即巫峡：“塞上”，即巫山。“兼”、“接”二字，写出浑莽之象。丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。秋菊两度盛开，使我再次洒下往日流过的眼泪；一叶孤舟靠岸系绳，始终都牵动着我的故园之思。这一联是全篇诗意所在。“丛菊两开”，指诗人于永泰元年（765）离开成都，原打算很快出峡，但这年留居云安，次年又留居夔州，见到丛菊开了两次，还未出峡。故对菊掉泪。“开”字双关，一谓菊花开，又言泪眼随之开。孤舟本来只能系住自己的行踪，却把诗人的思乡之心也牢牢地系住了，故见舟伤心，引出故园之思。寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。我清晰地听到，砧声四起，傍晚时分，在白帝城楼的高处，是那么的急促。妇女们正拿着裁尺和剪刀，为在外的亲人赶制着御寒的衣服。“催刀尺”，即催动刀尺。“白帝城”，旧址在今四川省奉节县东的白帝山上，与夔门隔岸相对。“急暮砧”，黄昏时分捣衣的砧声很紧。“砧”，捣衣石，这里借指捣衣发出的声音。古人裁衣前，先将衣料放在砧上，用杵捣软，使之平整光滑。每到秋天，家人要为远方的游子或征人制作寒衣，因此捣衣声是人间的秋声，往往会增添客子的愁绪。在这黯淡萧条的秋景和暮色中，诗人更平添了一许孤独、忧伤之感。【评析】清代浦起龙读杜心解说：“首章，八诗之纲领也。明写秋景，虚含兴意；实拈夔府，暗提京华。”作为八首诗的开场白，这第一首诗通过对巫山巫峡秋声秋色、秋景秋意的形象描绘，烘托出阴沉萧森、动荡不安的环境气氛，寄寓着诗人自伤漂泊、忧国思乡的心情。其气概和风韵，堪称压卷。起笔两句，最称警挺，已摄秋景之神。前两联极写绝塞萧森秋景，有笼盖八章之势。江间塞上，状其悲壮；丛菊孤舟，写其凄紧。从眼前丛菊的开放，联系到故园。追忆故园的沉思，又被白帝城黄昏的砧声打断，这中间有从夔府到长安，又从长安到夔府的往复。阁 夜杜甫岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。野哭几家闻战伐，夷歌数处起渔樵。卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。【题解】这首七言律诗是杜甫于大历元年（766）冬寓居夔州西阁时所作，是诗人感时、伤乱、忆旧、思乡心情的真实写照。当时，蜀中发生了崔旰、郭英乂、杨子琳等军阀的连年混战，吐蕃也不断侵袭蜀地，加之杜甫好友郑虔、苏源明、李白、严武、高適等人相继亡故，所以杜甫深感寂寞悲哀。诗人流寓于荒僻的山城，面对峡江壮丽的夜景，听到悲壮的鼓角声，感慨万千。他由眼前的情景想到国家的战乱，由历史人物想到自己的境遇，力图在内心超越令人悲伤的现实。诗中虽有悲凉哀伤之情，却也有壮情和超然之意。“阁夜”，即西阁之夜。、【句解】岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。时令到了寒冬，天就越来越短；我浪迹天涯，在这霜雪初散的寒宵。首联用流水对起题，点明时间、环境。“岁暮”，指冬季。“阴阳”，指日月。短景，冬天日短夜长，所以说“短景”，而此处深意是说光阴苦短。“催”这一动词，逼真地写出衰年岁暮，久客不归，使人觉得光阴荏苒，岁月相催。“天涯”，这里指夔州，又有沦落天涯之意。“霁”。霜雪停止、消散。“寒宵”寒冬之夜。当此霜雪方歇的寒冬夜晚，天涯沦落的诗人对此凄凉寒怆之景，不由感慨万千。这一联写实景，而寓深情，为全诗奠定了一种沉痛的笔调。五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。五更时分传来的鼓角声，起伏悲壮；三峡倒映着银河星辰，随着江波动摇。颔联上承“寒宵”，写夜中所闻所见。“鼓角”，古代军中用以报时和发号施令的鼓声、号角。当时安史之乱虽已平定数年，但各地时有战事。古时将一夜分为五更，“五更”即接近天明了。此时，愁人不寐，那鼓角之声更显得悲壮感人。这从侧面烘托出兵革未息、时局动荡、战争频仍的气氛。天上星河虽然壮观无比，但映照于峡江时，因湍急的江流，而呈现出破碎、摇曳不定的景象，这似乎与诗人风雨飘摇的人生、时局的纷乱有些相似。这两句气势苍凉，音调雄浑铿锵，辞采清丽壮阔，于东坡志林所言“伟丽”之外，还蕴含着诗人悲壮深沉的情怀。正如刘辰翁所云：“第三四句对看，自是无穷俯仰之悲”。叶梦得石林诗话评价说：“七言难于气象雄浑，句中有力，而纡余不失言外之意，自老杜锦江春色来天地，玉垒浮云变古今，与五更鼓角声悲壮，三峡星河影动揺等句之后，常恨无复继者。”野哭几家闻战伐，夷歌数处起渔樵。荒野中多少人家的恸哭声中，传来战争的讯息；惟有数处渔人樵夫唱起的夷歌，还透着一点生命的声息。颈联写拂晓前所闻，真实刻画了夔州的偏远凄凉的景象。“野哭”、“夷歌”，一个富有时代感，一个具有地方性。对忧国忧民诗人来说，这两种声音都使他倍感悲伤。“几家”，一作“千家”。“战伐”，指当时蜀中自永泰元年开始，崔旰、郭英乂、杨子琳等军阀割据混战。“夷歌”，指蜀地少数民族的歌谣。卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。诸葛亮和公孙述，一样最终归于黄土；人事变迁，音书断绝，使人感到寂寞无聊，但又算得了什么？“漫”，任随。“卧龙”，指诸葛亮。“跃马”，指公孙述。公孙述在西汉末曾乘乱据蜀，自称白帝。这里用晋左思蜀都赋“公孙跃马而称帝”之意，诸葛亮和公孙述都曾在夔州活动。尾联看似自宽自慰，实则有着诗人深入的思考，正如卢世？所说：“意中言外，怆然有无穷之思”。诗人并不只是一般地描写他早已写过多次的战乱，而是将眼前的动荡放到更深广的历史背景中去思考。古往今来，不论贤愚忠逆，最终都不免归卧黄土；战争无论延续多久，终会结束；生命无论受到多少摧残，总会延续。就像诗中所说，虽然有“野哭”，但也闻“夷歌”。【评析】此诗前四句写阁夜景象，后四句写阁夜情事。批点唐诗正声分析说：“全首悲壮慷慨，无不适意。中二联皆将明之景，首联雄浑动荡，卓冠千古。次联哀乐皆眼前景，人亦难道。结以忠逆同归自慰，然音节犹婉曲。”全诗激越悲凉，气象雄阔，诗人围绕题目，从几个重要侧面抒写夜宿西阁的所见所闻所感，从寒宵雪霁写到五更鼓角，从天空星河写到江上洪波，从山川形胜写到战乱人事，从当前现实写到千年往迹，大有上天下地，俯仰古今之慨。明代胡应麟诗薮内编称赞此诗“气象雄盖宇宙，法律细入毫芒”，并说它是“老杜七言律全篇可法者”，七言律诗的“千秋鼻祖”。杜诗解称赞此诗“笔势又沉郁，又精悍，反复吟之，使人增长意气百倍”。蜀相 杜甫丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。【译诗】何处去寻找武侯诸葛亮的祠堂？在成都城外那柏树茂密的地方。碧草照映台阶呈现自然的春色，树上的黄鹂隔枝空对婉啭鸣唱。定夺天下先主曾三顾茅庐拜访，辅佐两朝开国与继业忠诚满腔。可惜出师伐魏未捷而病亡军中，长使历代英雄们对此涕泪满裳！题解 这是一首咏史诗。作者借游览武侯祠，称颂丞相辅佐两朝，惋惜他出师未捷而身死。既有尊蜀正统观念，又有才困时艰的感慨。 诗的前半首写祠堂的景色。首联自问自答，写祠堂的所在。颔联“草自春色”、“鸟空好音”，写祠堂的荒凉，字里行间寄寓感物思人的情怀。后半首写丞相的为人。颈联写他雄才大略（“天下计”）忠心报国（“老臣心”）。末联叹惜他壮志未酬身先死的结局，引得千载英雄，事业未竟者的共鸣。 享有“诗圣”之称的杜甫为后人留下的千古绝唱可以说是成百上千的。这些诗真实反映了唐朝由兴至衰的社会现实，充满了忧国忧民之情，被誉为“史诗” 。蜀相是杜甫七律中的名作。 杜甫虽然怀有“致君尧舜”的政治理想，但他仕途坎坷，抱负无法施展。唐肃宗乾元二年（公元七五九年）十二月，杜甫结束了为时四年的寓居秦州、同谷（今甘肃省成县）的颠沛流离的生活，到了成都，在朋友的资助下，定居在浣花溪畔。上元元年（公元七六零）春，杜甫初游诸葛亮祠，是年48岁。当时安史之乱还没有平息，目睹国势艰危，生民涂炭，而自身又请缨无路，报国无门，因此对开创基业、挽救时局的诸葛亮，无限仰慕，备加敬重。因此就留下了这感人肺腑的蜀相。 丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。 “丞相祠堂”，今称武侯祠，在成都市南郊。为晋代李雄在成都称王时所建。“锦官城”，是古代成都的别称。前一句“丞相祠堂何处寻”是自问。其中的“寻”字，表明此行是有目的的专程来访；又因杜甫初到成都，环境生疏，所以才下了这样一个“寻”字。这个寻字还有力地表现出杜甫对诸葛亮的强烈景仰和缅怀之情，并因人而及物，同时也表明丞相祠堂是诗人渴望已久、很想瞻仰的地方。后一句“锦官城外柏森森”自答。这是诗人望中所得的景象，写的是丞相祠堂的外景，点明祠堂的所在地，用来呼应前一句。 “柏森森”三个字还渲染了一种安谧、肃穆的气氛。首联两句自问自答，点明了地点环境，渲染了庄严肃穆的气氛。 映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。 颔联由远写到近，写的是丞相祠堂的内景。诗人撇下巍峨的殿堂，威严的塑像，着眼于“映阶碧草”“隔叶黄鹂”，无非表现祠堂的荒凉冷落。也承接第一句的丞相祠堂和第二句的古柏森森。碧草映阶，足见 草深，表明祠堂缺人管理和修葺，游人也很少来到这里。，黄鹂隔叶，足见树茂；黄鹂空好音，表明武侯呕心沥血，已被后人遗忘，含有诗人感物思人、追怀先哲的情味。诗句中的“空”和“自”是上下互文，反映杜甫心境寂寞。杜甫自上年因关中饥谨，弃官携家眷漂泊，最后到成都定居，期间朝廷对他不闻不问，杜甫忧时忧国忧民之心无处诉说。这两句语气含蓄，对仗工整，是“景语含情，情语寓景”。这正如宋代范晞文在对床夜语一书中所说的“情景相融而莫分也”。杜甫的写景抒情诗句，可以说是真正达到了这种境地。 三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。 这也是一副工整的对联。颈联高度评价颂扬了诸葛亮的一生。自刘备三顾茅庐，诸葛亮忠于刘氏政权，奋斗一生，帮助刘备开创基业，辅佐刘禅匡济艰危。鞠躬尽瘁，死而后已。既生动地表达出诸葛武侯的雄才大略、报国苦衷和生平业绩，也生动地表现出他忠贞不渝、坚毅不拔的精神品格。这一联是全首诗的重点和核心，杜甫以议论入诗，这不仅使他的诗歌内容有了特色，还体现了杜诗的一种技巧。使诗的抒情气氛更为浓重，形象更为丰满。由此也使杜甫自己怀才不遇和报国无门的内心不平溢于言表。 出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。出师北伐曹魏，尚未取胜，孔明先病故了，使得以后的有志之士为他流着不尽的泪。大业未遂而身死，这是一种人生无法补救的遗憾，引起普遍共鸣是很自然的。一个“先”表现出深深的惋惜之情。“长”指诸葛亮身后的各个朝代。“英雄”指历代的有志之士，当然也包括杜甫。“满”写出了志士感动程度，也透露出杜甫对统治者的不满与愤懑。尾联体现了无限感慨，反衬诸葛亮的不同寻常，收结有力。 【评析】这首诗在艺术上的特点是：一是抓住祠堂典型环境的特征，如柏树森森，碧草萋萋，黄鹂空鸣来渲染寂静，肃穆的气氛，把诗人对诸葛亮的怀念表现得十分深沉。二是对诸葛亮的政治活动作概括的描写，勾画了一个有为的政治家的形象，更激起人们的钦敬。结尾一联，更从诸葛亮功业未遂留给后人怀念之情，表达了对他的赞美。 杜甫高度颂扬诸葛亮，是出于怀古伤今。当时，“安史之乱”使唐朝处于风雨飘摇之中，朝廷亟待像诸葛亮一样的人物匡佐王室，收拾危局。 蜀相也寄寓杜甫自感身世之意，包含了对自身怀才不遇的感慨。杜甫曾胸怀壮志，但官运始终不通，人微言轻，难于有所作为。尤其是“安史之乱”后，到处漂泊，历经艰险。仍摆脱不了穷困的地位。杜甫为国为民，常年心急如焚，却际遇冷落，内心无法平衡。这种