导演职责.doc

教学内容（包括基本内容、重点、难点）：导演一、导演的职责与工作1.筹备阶段 1）研究剧本2）遴选演员3）写作导演阐述4）选景5）创作分镜头剧本2.拍摄阶段3.后期制作阶段二、副导演、助理导演和场记的职责与工作1.副导演的责任与工作1）主要协助导演工作2.助理导演和场记的职责与工作协助导演从事案头工作，配合副导演检查化妆、服装道具的准备情况，记录和整理有关讨论创作问题的材料，保管搜集到的有关文字和图象资料。三附：青年电影制片厂场记单可续页 第 2 课教学过程设计（复习、授新课、讨 论、其它）授新课、讨 论授课类型（请打）：理论课 讨论课 实验课 习题课 其它教学方式（请打）：讲授 讨论 示教 指导 其它教学手段（请打）：多媒体 模型 实物 挂图 音像 其它教学内容（包括基本内容、重点、难点）：导演与演员一、 表演艺术的特性表演艺术的特性，就是通过演员自身进行创作来完成的艺术。二、演员的魅力与局限角色的魅力与演员的魅力是统一的。如果演员在银幕上扮演的角色一旦失去了魅力，他或她在生活中对影迷的影响和魅力也将削弱和淡化。所以有成就的演员在接演角色时，都持慎重态度，对那些剧本中人物形象苍白的角色，那些不适宜自己扮演和不对路的角色，都应婉言谢绝。对于演员来说，每个人都有来自先天的制约和后天形成的局限性。三、表情与脸谱 1.什么是表情？一般来说，就是感情的形象。每一个人的每一时刻，都有他的相貌，他的表情。花样年华。导演和演员都要善于观察这种千变万化的感情，特别是这种千变万化的感情是如何通过人物的肢体语言反映出来的。尤其是人的面部表情，最能表达人们的意识活动，所以我们在观察人的时候，总是把注意力盯在人的脸上，因为脸色常常是感情的晴雨表。 2.人在表达感情时，还会出现一种无表情特征的现象。其实，毫无表情也是一种表情，有时它的内涵更为丰富。 3.一般来说，演员在摄影机前表露感情时，较多时候是需要抑制，忌夸张。既要控制感情，又要给人以感情失去控制的印象，这是电影表演最困难的方面之一。 演员的这种切身体会，是符合艺术的辩证法的。演员掌握好分寸，给人物形象留有美感，这是符合造型艺术的审美要求的四、导演与演员合作导演与演员合作，基本上可分为两个阶段：第一个阶段：开始选择演员第二个阶段：为开始排练和投入拍摄时期。1.选择演员原则：1）演员的气质是否符合剧中人物的气质和性格2）演员的外貌和形体是否接近剧中人物的形象和特征。3）演员是否具备一定表演的技能，可将剧中的人物体现出来。不同导演有不同的个性，所以选演员的标准也不同，张艺谋说：首先是长相，其次是能力。尤其是女演员。男演员则不同。2.指导演员导演指导演员表演有以下几种方式：1）示范式。2）启发式。3）示范与启发相结合的方式。针对戏剧演员和非职业演员，如何让他们适应影视表演的特点第一， 要进行间断表演。第二， 反程序表演。第三， 无对象表演。第四， 能在纷乱的环境中表演。第 3 课教学过程设计（复习、授新课、讨 论、其它）复习、练习授课类型（请打）：理论课 讨论课 实验课 习题课 其它教学方式（请打）：讲授 讨论 示教 指导 其它教学手段（请打）：多媒体 模型 实物 挂图 音像 其它教学内容（包括基本内容、重点、难点）：在规定情景下，进行肢体语言、面部表情的表演训练。1、 肢体语言训练：选定某一植物和某一动物，运用形象、准确的肢体语言对所要表达植物、动物进行意向化表现肢体训练，要求：在表演过程中不能出现言语性的解释，表演要认真、具体、形象，要以为观众理解所创作的形象为过关标准。2、 人物面部表情训练：运用面部表情变化，体现人物的喜、怒、哀乐四种心理变化。要求：表演过程中不能运用言语性的解释或肢体语言来辅助表演。3、 模仿或创作一部不少于5分钟的舞台小品。 要求：表演真实、人物性格把握到位，具有一定的故事性。授课章名称三、导演与剧作 课时安排16-23授课时间 8教学目的、要求（分了解、理解、掌握 三个层次要求）：了解： 认识到剧本在电影中的重要性理解： 如何选择剧本、认知剧本。掌握： 通过对剧本的进一步细致分析，学