美学与美育教案.doc

美学与美育教案课程介绍1课程的性质和任务 美学与美育课程是培养学员具备基本的美学与美育理论素养、较高的审美鉴赏能力和审美塑造能力、较高的实施美育能力的课程。本课程重视美学、美育理论向审美实践与美育实践能力的转化，注意理论与实践的结合。2课程主要内容及特点 本课程体现了小学教育专业培养新型综合型人才的专业目标要求，在性质和内容构架上具有鲜明的特点。本课程的主要内容是：什么是美学；美及其形态；美感；什么是美育；形式美与美育；艺术美与美育；审美文化形态与美育；青少年发展与美育；教师角色与美育。 本课程的特点是综合性、人文性、渗透性、实践性和辅成性，在知识内容上涉及了哲学、文学、艺术、教育学、心理学等多种学科内容，在人才素质培养目标上着力于促进其综合素质和审美修养的提高，在能力表现上体现于学员自身的审美能力和教育教学活动中，它不是直接获得某学科单一的、独立的教育效应，而是作为人才综合素质的重要部分对教师的教育教学活动起到全面渗透和辅助作用，提高其实施素质教育的意识、能力和水平。 3与其他课程的关系 本课程的内容任务与一些必修课程有一定程度的交叉，但各自具有不同的作用。在主要任务上，美学与美育是立足于美学理论对美育这一现代专门教育方式的具体研究。在内容上，美学与美育中关于儿童审美心理的部分内容与小学儿童教育心理学的有关内容有细部关联；与阅读与写作在关于文学体裁这一局部上有交叉，其区别是，阅读与写作只从文体特征及相关阅读方法角度进行介绍，美学与美育则重在研究文学作为主要艺术门类的审美特征及美育功能。4课程的教学基本要求课程的教学基本要求是：理解和掌握美学与美育的基本理论知识。能运用美学与美育理论分析和鉴赏生活、自然以及艺术领域的审美现象。能运用美学与美育理论指导教学实践，提高审美塑造的自觉性和在教学中贯彻美育的能力。美学与美育第一章辅导第一章 什么是美学u 教学重点：1、了解美学的历史；2、理解和掌握美学的含义；3、理解和掌握美学的性质和对象u 内容：第一节 美学的历史一、美学在西方 “美学”来源于西方，英文为Aesthetics，直译“埃斯特惕卡”。 在西方，美学学科也不是在古希腊时期就诞生了的，而是经历了一个漫长而又复杂的发生、发展和演化过程，是适应西方文化的内在需要而逐渐地产生的。单从美学思考所依托的知识形态来看，西方美学在其发展的过程中经历了五个阶段：本质论美学、神学美学、认识论美学、语言论美学、文化论美学。（P2）法国哲学家笛卡儿提出的“我思故我在”的命题，在西方哲学史上首次突出了理性思考的重要意义，为从理性上探讨美学问题提供了理论基础。（P4） 值得注意的是：鲍姆加登于1750年出版著作美学，提出创立一门新的学科“埃斯特锡卡”就是“美学”。 鲍姆加登美学的出版，标志着美学作为一门独立的学科在西方宣告诞生，他本人也因此被视为西方美学学科的创始人。（P4）一般来说，认识论美学具有五种形态：经验主义美学、理性主义美学、德国古典美学、科学美学和生命美学。在认识论美学的五种形态中，德国古典美学最为重要。德国古典美学是同这些重要人物的名字联系在一起的：康德、席勒、黑格尔。 康德在判断力批判（1790）中首次明确地和系统地分析了审美的构成，提出了一系列基本概念和命题。（P5）其中尤其重要的有：一是审美“无功利”，二是美在“形式”，三是无目的的“目的”，四是艺术应是“想象”、“天才”和“自由”的艺术，五是对“崇高”范畴的分析。这些对后世美学产生巨大影响。 席勒的美育书简（17931794）在康德研究的基础上，从人的感性冲动和理性冲动的融汇出发，提出了“游戏冲动”的新构想，主张通过审美“游戏”去建构一个特殊的“审美王国”。 （P5）席勒心中所仰慕的审美教育原型是古希腊文明，他把复活古希腊文明当作一个神圣的美学使命来做。这部著作在西方美学史上第一次从人性的完善角度全面而系统地论述“美育”（审美教育）及其文化功能，将其提升到一个前所未有的高度。 黑格尔美学把美视为“理念”的辩证运动的产物，提出“美是理念的感性显现”的著名命题，对古希腊至19世纪的西方艺术类型及其演变做了辩证研究，标志着西方美学的系统化和体系化研究达到一个极致。二、美学在中国从发展与演化历程看，美学在中国经历了六个阶段：清末民初美学、五四美学、30-40年代美学、50-70年代美学、80年代美学和90年代美学。 自从蔡元培在现代教育体制中设置美育及美学学科以来，美学在中国现代教育体制中获得了一席之地。正是这种体制设置，确保了美学在文化中的地位和作用，意义深远。当前美学的发展趋势：一是美学视野的拓展，二是美学追求的实用化，三是美学研究的部门化。三、中外美学研究方法1、对话法（柏拉图、孔子、孟子）2、体验法（叔本华、尼采）3、思辩法（笛卡尔、康德）4、实验法（费希纳）5、阐释法（德里达、赛义德）第二节 美学的含义一、美学的性质 美学作为一门人文学科，具有与其他人文学科不同的特殊性质。第一，把握形象。第二，突出具体。第三，强调体验。所以，美学的性质在于，它是一门突出形象、具体、体验方式的人文学科。（P15）怎么理解呢？首先，与自然科学相比，它对人的研究是综合、整体地进行，而且这种研究往往运用概念、判断、推理的方式，因此，它不属自然科学学科。其次，在人文学科中，美学对人的研究考察突出把握形象、强调具体、注重体验的作用，它从具体审美活动（美、美感和艺术）中研究人的感性的活生生的整体形象。二、美学的对象 美学的对象可以从四方面来理解： 第一，美学研究富于生命活力的形象。第二，美学研究人的丰富与完整特性。第三，美学研究人的整体形象。第四，美学研究具体审美活动。因此，美学的对象是在具体审美活动（美、美感和艺术）中显示的人的感性的活生生的整体形象。三、美学的定义美学是一门突出地运用形象、具体和体验方式，从具体审美活动（美、美感和艺术）中研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。更简洁地说，美学是通过具体审美活动中研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。（P18）第三节 学习美学的方法学习美学的方法：第一，理论思辨与文本批评的结合。第二，审美体验与理性阐释的交汇。第三，学科研究与跨学科研究的汇通。小结：本章的学习重点是美学的性质和美学的对象。这两个问题是相互独立又紧密联系的。关于美学的性质，是学习本课程首先就应理解的问题。教材中通过层层分析、比较，得出的结论是：美学是一门突出形象、具体和体验方式的人文学科。美学的对象是人的感性的活生生的整体形象，指的是美学研究的客体。对于美学的对象的定义要掌握四个方面的含义：第一是动态的，有活力的形象；第二是丰富的、完整的形象；第三是感性的活生生的整体形象；第四是在具体的审美现象（如美、美感、艺术）中显示。美学与美育第二章教案美学与美育第二章辅导第二章辅导 美及其形态重点、难点提示本章的重点是美的基本含义；美在不同领域的存在形态的特征。首先来看美的基本含义问题。学习美学课程，关于美的含义的问题是一个不容回避的基本问题。能够正确、深入地理解美的含义，是理解其他一系列问题的基础。在这里，我们首先要给自己“松绑”什么意思呢？从教材中我们已经了解到，关于美的本质的问题，是古往今来的思想家、学者们遵循不同的路径，穷尽智慧而仍然莫衷一是的美学难题，他们提出了关于美的本质的不同观念，包括客观论、主观论、主客观统一论、社会论、语言论，各有其合理性和片面性。美的本质也就是美的事物之所以是美的最根本的性质。既然这个问题至今无法有统一认识，那么在我们的教材中，为了不陷在这个难题中纠缠不休，只是对以上不同美的本质观作了扼要的介绍。大家了解即可，用不着陷进去（当然，有特殊兴趣者除外）。而为了大家能够比较容易理解美的基本含义，可以在我们的教材所规定的文化语境和理论框架中来分析、探索这个问题以及理解其他相关问题，教材中从词源学、日常用语和理论表述三个方面对“美”进行了阐说，最后得出了本教材中关于美的含义的操作性界说：美是人类符号实践中显现的具有无功利性和感染力的活的形象。请大家在理解这个定义时注意它的四层意思：第一，美与人类符号实践密切相关，它是人类进行符号实践这种创造性活动的产物。第二，美与功利无关，美的事物把人引向自由、深层的精神愉悦，而不是诱发人进行直接的功利性考虑。第三，美总是呈现为活的形象，“活的形象”指变动不居的、体现人类精神活力的、体现人性的辨证和谐而且与人亲近的生命形象。第四，美必定是富有感染力的，它能感动和激活人类情感，并使人类能相互产生共鸣。这四个层次的意义理解透了，也就可以说是掌握了学习本课程的钥匙。 本章的第二个重点是美在不同领域的存在形态的特征。在教材中对这些内容介绍得十分详细、清晰，希望同学们认真研读，悉心体会。本章的难点有两个：一个是自然美与自然人化，一个是美的存在形态之间的区分和相互渗透。关于自然美，它的实质问题与美的本质问题有些相似，也是美学中的一桩“悬案“。有的否定自然美的存在；有的只肯定其形式而否认其文化意蕴；有的观点虽顾及到自然美的形式以及与人类生活的联系，却未肯定它与人类符号实践的关系；还有的观点正确揭示了自然美的文化符号特性，但忽略了实践的内涵。要正确、合理地理解自然美，根本的一点在于要正确理解自然美的实质在于自然在人类符号实践中的价值。我们可以联系到第一章中关于美的含义的界说来理解这个问题，就可以有更清晰、系统化的认识。关键是理清楚自然在人类符号实践中获得美的属性的过程，也就是自然人化的三个阶段：自然作为人类异己的符号自然作为人类对话的伙伴自然作为人类的自由的生命活力的符号，成为独立的审美对象，获得美的属性。由此，得出关于自然美的定义：自然美是一种美的形态，指自然事物的美，它是自然物在人类符号实践中显现的富有生命活力的活的形象。 关于美的形态之间的区分和相互渗透，主要是应理解教材中所提出的几种美的形态不是从一个统一的方面出发来区分的，而是分别从不同角度来论说的。自然美、社会美和艺术美是从美所存在的基本领域来区分的。科学美和技术美则是得于科学技术在美的存在形态中的显现，是科技进步带来的崭新的美学课题。而优美与壮美、崇高与滑稽、悲剧与喜剧、荒诞；阳刚与阴柔、和、气韵、味，则是从西方和中国古典文化传统角度提出的。由于不是从同一角度作出的区分，所以在关于各种形态的具体论述中会有交叉渗透，不是泾渭分明，在学习时应该在了解这种区分的相对性的前提下，一方面要注意就一种形态本身的特征和含义进行把握，避免纠缠不清；同时也应有一种融会贯通、灵活不拘的开阔的理论视野。 第二章重要知识点客观本质论 主观本质论 关系论本质观 社会论本质观 美的含义 美的符号性、无功利性、形象性、感染性 自然美的特征自然美的实质 社会美的特征 社会美的含义 人的美 艺术的界定 艺术美的特征 艺术的“化丑为美” 科学美的界定 技术美的界定 优美与壮美 崇高与滑稽 悲剧与喜剧 荒诞 阳刚与阴柔 典雅 自然美学与美育课程第三章教案第三章 美 感重点、难点提示本章的重点是美感的发生与人类符号实践的关系，美感的基本心理要素及其相互关系。本章的难点是如何理解审美体验的过程。美感的发生与人类符号实践的关系问题就是指美感的来源问题。美感来自于人类的符号实践活动。可以从四个方面来理解这个问题：符号实践这种创造性的人类活动使人发展出了欣赏美的视觉器官和听觉器官，为美感的发生准备了社会文化器官；符号实践使人的感性能力获得了广度和深度的发展；符号实践使人的美感越来越精微、细腻、敏锐，美感日益深化；符号实践使门类艺术之间不断发生迁移，相互渗透，丰富了美感。美感的基本心理要素包括审美直觉、审美情感、审美想象和审美理解。对于它们之间的相互关系，教材中本章第二节的首段文字作了简洁明确的阐述，可以结合对四要素的具体阐述的领会进行深入理解。审美体验的过程是本章学习的难点。因为审美体验虽然发生于短暂的瞬间，但是却是一个复杂、完整、层层推进和渐渐深化的动态展开的体验过程，是美感心理积极建构的过程，是意义瞬间生成的过程。我们的教材中根据中国古典美学理论揭示这个过程经历的四个环节是虚静感物会心畅神。学习中应把它们作为一个整体过程来领会。虚静是审美体验的准备，它的含义是主体中断功利和逻辑的自然态度，以澄明的心境对审美对象凝神观照。它使主体产生审美体验的预备心理，并获得开拓精神空间的力量。感物是感知层面的审美体验，指主体对客观对象产生的直接感受，它是一种积极创造的感知体验，是审美体验的基础，具有建构物质性空间的力量。会心是比感物高一级的心意层面的建构活动，是主体心灵与对象活跃的生命之间的对答、同情与共鸣的过程，会心是主体心灵对事物生命的深刻把握。畅神是神志层面的审美体验，它意味着主体瞬间领悟到生命最高价值和意义，由于精神意志的通畅和提升而体验到自由快乐，也就是人本主义心理学家马斯洛所说的“高峰体验”。重要知识点快感与美感 审美心理 西方美学对美感的探讨 美感的含义 美感的特征 审美直觉的含义、基本类型及作用 审美情感的含义与特征 审美情感的呈现 审美情感的作用 审美想象的含义与特征 审美想象的基本类型 审美理解的含义与特征 审美理解的作用 日常体验 审美体验的含义 审美体验的特征 审美体验的过程 审美体验与艺术 美感培养与美育 美学与美育课程第四章教案第四章 什么是美育 重点、难点提示本章的重点是美育的内涵及其功能。本章的难点是美育的现代转型，美育同艺术教育的关系。理解美育的内涵，要紧紧抓住美育的作用过程特点、美育的实施效用、美育作为一种教育形式的育人目的三方面来理解。从作用过程看，其最显著的特点是以审美形象来作用于人的感情，以情动人，使受教育者受到感染。从实施效用来看，美育作用于个体的知、情、意，通过培养个体的知情意能力，进而生成和提高个体的符号实践能力。从育人目的来考察，美育的目标使对人的全面塑造，实现人的全面发展。理解了美育的含义，对其功能就不难掌握了。美育的功能体现在个体塑造、社会整合、文化建构三个相互关联的方面。教材关于这个内容阐述较清晰，应认真领会。关于美育的现代转型，指的是在现代中国特定历史条件下美育的现代使命定位，这是比较难的问题。要理解这个问题，应从提出现代美育问题的背景、“美育”概念在中国的提出以及美育的现代性进程三方面来理解和把握。鸦片战争终结了古典性文化的进程，伴随着西方工业文明输入，开始了现代性文化建设，而建构中国现代人格成为现代性工程的核心任务，这是美育现代使命定位的现实背景。美育在中国的出现其目的是以美养善，中国现代美育观从西方的美育观念中吸取了理论资源，初步奠定了德、智、体、美并重的基本教育体制格局，并将美育基本功能从传统的社会伦理规范附庸的地位逐渐剥离出来，树立起“审美无功利”的学说，为现代中国美育的使命定位作好了理论准备。在此背景和基础上，美育完成了现代转型，扮演了个体人格的启蒙和解放的角色，被赋予塑造符合新文化道德标准、科学标准和审美标准“新人”的现代使命。关于美育与艺术教育的关系，在传统美育理论中二者常常不分，而现在时代的“泛审美”特点使审美教育范畴大大扩展，艺术教育不再等同于审美教育，而是属于美育范畴内的一种类型。第四章重要知识点西方美育观的演变 柏拉图与“心灵的美化” 亚里士多德与“净化”说 贺拉斯与“寓教于乐” 席勒与“游戏”说 孔子的美育观 孟子的美育观 梁启超的美育观 “美育之父”蔡元培 美育的含义 美育的特征 “现代性工程” 王国维与“趣味教育” 现代中国美育的使命 美育与德育、智育、体育 美育与艺术教育 美育的功能 美育的层面 美育的方法美学与美育课程第五章教案第五章 形式美与美育重点、难点提示本章的重点是：形式美的自然因素；形式美在不同文化、艺术中的形态。本章的难点是：形式美的组合规律。关于形式美的自然因素，教材中第五章第二节的第一点讲得很清楚，即色彩、形体、声音。形式美是人类符号实践的特殊形态，它是从具体美的形式中抽象出来的。自然物质因素是形式美存在的体现，也是形式美被主体感知的基础。人们感知到形式美，总是因为色、形、声这些自然因素的形式美特性作用于人，使人的主要审美器官即视觉、听觉等产生感知。色彩是人类长期积淀的对不同波长的光的心理经验，色彩美可以作为独立的审美对象引起人的美感，它丰富而直观，可以随处获取，又很容易感受，色彩的表情性、象征性和审美意味的复杂性使它成为构成形式美的重要因素。形体美是具体可感的空间形态的美，点、线、面、体等不同层面构成形体，而其中线条可以说是形体造型中形式美的基本符号，具有重要的审美价值；形体的不同层面所具有的不同审美意味以及它们多样的组合，构成了丰富、多义的审美意味。声音作为形式美的因素，所引起人的情绪反映最为快速而即时，其表情性比色彩、形体都要强烈。声音具有不同类别和相应功能，分为乐音与噪音。作为形式美要素的主要是乐音。声音是能够表达丰富而抽象的情感意味的审美符号。应该如何理解形式美在不同文化和不同艺术中的形态呢？前者是个文化选择的问题。首先应理解美是人类符号实践中显现的活的形象，它必然是具体存在的鲜活的形象，而不是抽象的存在。形式美是被组织起来的具体的审美形象，不同的文化其宇宙观、人生观不同，故审美理想也不同，因此对于形式美的组织和观照方式是不一样的，所以在不同文化中，形式美的形态呈现出鲜明的差异。例如西方文化的审美理想是和谐，一是人在存在与虚空的宇宙中的和谐，一是形式上美的比例。西方的和谐强调的是对立面的斗争。最典型的选择体现于哥特式教堂。中国文化中的和谐，则体现出中国文化中的阴阳气化流行、循环互补的宇宙观，最典型的选择体现于中国书法和中国画。关于形式美的艺术形态，应理解在艺术中呈现的形式美形态是最典型的，但艺术作为人类重要的符号实践活动，是不断发展创新的，形式美的法则也在不断突破，发生转型。因此在古典艺术和现代派艺术中，形式美呈现出不同的形态。在古典艺术中，基本美学原则是“再现”，强调忠实地模仿客观物象，大多严守形式美的法则，遵从形式创造的规律来进行创作，其艺术作品形态完整、典雅、和谐。无论建筑、雕塑、绘画、音乐，均体现出在这种强调再现生活、追求真实的美学原则指导下的和谐统一的形式美选择和表现，例如建筑艺术中金字塔、泰姬陵、紫禁城等；绘画艺术中西方的油画，中国的水墨画，日本的浮世绘等；雕塑中的米洛的维纳斯、拉奥孔、思想者、敦煌莫高窟的佛像等；音乐中莫扎特、贝多芬的古典乐派的创作，柴柯夫斯基等浪漫主义乐派的创作，德彪西等的印象主义乐派的创作等；文学创作中古典主义、自然主义、批判现实主义、浪漫主义的作品，中国古典诗词等，均呈现出典雅、和谐的整体意趣与形态。到了20世纪，现代艺术发生了重要转型，以“现代派”艺术为主流的现代艺术，背离古典艺术强调“再现”客观现实的美学原则，转而强调“表现”主观世界，多用抽象手法，大胆突破传统的形式美规则，对色彩、形体、声音等形式美要素按主观感受加以夸张变形，用象征意味浓厚的新奇组合来表现个人对客观生活的认识。如马蒂斯的“野兽派”绘画，达利的美术和雕塑作品，文学中的意识流小说、荒诞派戏剧、象征主义诗歌等，音乐中的先锋派的创作等。成功的现代派艺术形态达到形式美的新的和谐与平衡。例如毕加索的立方主义绘画，就是非常成功的形式美探索成果。形式美的组合规律是本章的难点。它的难就难在几种组合规律之间的差异和彼此协调。应注意各种组合规律之间既有区别又有密切联系，要进行细致区分和整体把握。对于这部分，教材中提供了很多实例，要结合文字阐述反复细致地加以揣摩、体悟。同时，因为形式美的组合规律本身就是从人类对于大量具体的、感性的美的形式中抽象归纳出来的，所以在学习中不要脱离审美和艺术创造的实践，应主动地在现实生活中进行审美观照，通过大量的审美实践和思考、鉴赏来感受形式美各组合规律的运用及审美效果，积累经验，增强对形式美组合规律的认识和把握。有条件的学生，最好尝试运用这些组合规律进行一定的艺术创造实践，悉心体验它们在艺术创造中的作用和运用规律。美学与美育课程第六章教案第六章 艺术美与美育 本章重点、难点提示本章的重点是各门类艺术的审美特征和美育功能。难点是各门类艺术界限的相对性。各门类艺术的审美特征，不仅是本章的重点，也是本课程学习的重点，要结合教材中所总结的内容及所举的丰富实例来悉心揣摩、理解和把握。造型艺术的审美特征有四个方面：直观具像性；瞬间永恒性；空间表现的差异性；凝聚的形式美。表演艺术的审美特征主要有三个：抒情性和表演性；过程性与流动性；节奏感和韵律美。语言艺术的审美特征有三方面：语言修辞性；形象间接性；含蓄蕴藉性。综合艺术具有三个主要审美特征：高度的综合性；情节的丰富性；表演的多样性。它们的美育功能也是由于其各自不同的审美特征所决定的。造型艺术着重于形式美感的培养、生活空间的营造、人自身的美化等方面；表演艺术主要具有净化情感、愉悦身心、协调群体的功能；而语言艺术则在语言生成、形象感染、意蕴浸润等方面独具功能；综合艺术的美育功能主要在于培养综合审美感受力，戏剧的交流感染力，影视对视野的拓展等。关于各门类艺术界限的相对性，是指各门类艺术的分类界限并不是无条件的和绝对的，而是有条件地确定、相比较而区分的；同时各门类艺术之间是遵循一些共同规律，在相互联系和转化中发展。具体来说可从三方面去理解。首先，基于联觉的艺术通感的作用，使人对各门类艺术的审美感受发生相互联系和转化。这里主要是视听联觉，如听音乐常常使人感觉到鲜明的视觉形象。第二，各门类艺术在创造符号表意形式时共同运用形式美法则，使得各门类艺术可以发生相互联系和转化。最明显的是表演艺术中音乐与舞蹈所重视的节奏与韵律，在建筑、书法等空间艺术创作中也是重要的艺术表现元素。第三，艺术门类的综合和相互转化，使它们加强了各自的艺术表现力，艺术门类的汇通产生出新的综合艺术样式。 本章重要知识点四种主要分类标准 艺术分类的相对性 艺术符号的形态 艺术符号的特性 造型艺术的含义与种类 绘画的基本特性 雕塑的基本特性 建筑的基本特性 书法的基本特征 造型艺术的共同审美特征 造型艺术的美育功能 表演艺术的含义与种类 音乐的基本特性 舞蹈的基本特性 表演艺术的共同审美特征 表演艺术的美育功能 语言艺术的含义与种类 诗歌的基本特征 小说的基本特征 语言艺术的审美特征 语言艺术的美育功能 综合艺术的含义和种类 戏剧的基本特征 戏曲的基本特征 电影的基本特征 综合艺术的共同审美特征 综合艺术的美育功能美学与美育课程第七章教案第七章 审美文化形态与美育本章重点、难点提示本章的重点是各种文化形态的划分。难点是各种文化形态的内涵特征和美育功能与途径。审美文化是文化的一种比较特殊的形态，它一方面集中表现在艺术当中，另一方面又泛化、日常化，广泛存在于各种具体的文化形态中，体现出纯审美向生活化的转向。关于审美文化形态的划分是个复杂问题，但是我们应该把握住最基本的两点来考察：一是从演变的角度来划分，二是从社会分层角度来划分。从演变角度来看，审美文化往往经由了历史的演变和民族的演变。历史演变有两层意思：第一层意思是从时间角度来说，审美文化随历史的运转而演变。在社会发展进程中，审美风尚、人们看待美的观念、审美艺术形象的时代文化特征都在发生改变，但时间角度所提供的考察结果具有相对性；第二层意思是从社会学角度看，审美文化总是伴随社会转型而发生相应改变，即它与社会形态的演变相维系，社会生产方式的发展决定审美文化的演变，而且所产生的这种演变可以通过具体的审美现象来感受，同时也应认识到，在伴随社会转型而演变的同时，审美文化亦有其自身的规律，不能简单地与社会转型完全等同。民族演变也应从三方面来理解：首先是说审美文化形态既是特定民族的，又具有跨民族性；第二是说民族的审美文化是多民族文化的交融结果；第三是说各民族文化的交流给审美文化带来生机与动力，使审美文化不断演变转型。综合以上审美文化形态与历史演变和民族演变的关系的考察结果，将审美文化化分为三种主要形态：古典性审美文化形态、现代性审美文化形态和外来审美文化形态。 从社会分层角度考察审美文化形态的划分，可以具体从地域差异和地位差异两个方面来认识。第一，社会生活的地域差异影响到审美文化的不同形态。这里主要指以现代化城市所代表的现代工业化社会与以乡村所代表的传统农业化社会的差别影响到文化形态的差异性特征。第二，社会地位不同导致审美文化的差异。社会地位不同导致文化理解、文化追求和审美需要不同，也形成一种来自于同地位群体创生的审美文化形态。这两方面考察的结果，可将审美文化区分为大众文化、民间文化和高雅文化。 审美文化形态是个复杂的文化问题，与日常文化生活息息相关，也与美育问题发生了密切的关系，正因为此，考察审美文化形态的区分具有现实意义。关于各种文化形态的审美特征，教材中阐述得很清楚。古典性文化的特征是空灵，流转有韵和蕴藉。现代性文化的特征是实存为本、局部空灵；注重形式刻画、力求毕形传神；明晰并见出蕴藉韵味。外来文化的特征是奇异，征实和逼真。高雅文化的特征是它的批判性意蕴，个性化创作，艺术形式的试验和独创，以及接受群体的高雅化和审美效果上的启示性。大众文化的特征是信息和受众的大量性，形式的流行性和模式化，观赏的日常性与效果的愉悦性，商业机制的制约作用。民间文化的特征是它的自发性，传承性，通俗化和程式化，实用性和娱乐性。各种审美文化的美育功能和途径是它们的审美特征所决定的，在学习中应注意结合对实例的分析和考察来加深理解。 本章重要知识点文化的定义 纯审美 泛审美 审美文化 审美文化形态的历史演变 审美文化形态的民族演变 古典性文化的含义 古典性文化的基本特征 古典性文化的美育途径 现代性文化的含义 现代性文化的基本特征 外来文化的含义 外来文化的基本特征 高雅文化的含义 高雅文化的审美特征 高雅文化的美育途径 大众文化的含义 大众文化的审美特征 大众文化的美育途径 民间文化的含义 民间文化的审美特征 美学与美育课程第八章教案第八章 青少年发展与美育本章重点、难点提示本章的重点是青少年审美活动的特征与青少年美育的目标。本章的难点是青少年发展的特征与青少年美育的原则。青少年审美活动的特征主要体现在两个方面：情感性和差异性。情感在青少年审美活动中具有重要意义。它是青少年审美活动发生的动力，并伴随着整个审美活动开展的进程。情感性主要表现在三方面：情感的强烈性、复杂性和浪漫性。青年时期是人生命变化最快的时期，各种纷至沓来的新的外在刺激对于敏感而尚不成熟的青少年来说，往往引起巨大的、强烈的情感反应，使青少年在审美活动中也表现出异常的情感性特征。青少年审美活动的情感性特征还表现为审美活动复杂易变，这是由此阶段情绪发展的多变、起伏不定决定的。按照海德格尔的观点，情绪状态构成个体在世界上的存在。青少年情绪如此不稳定，极大地影响到他们的审美活动，因为人的审美需求是一种情感需求，审美活动本身就是一种情感活动，它由情感所驱动，又直接作用于人的感觉、知觉、想象、理解等，所以表现在审美活动中，青少年常常将自身敏感的情绪投射于对象，形成审美活动的复杂多变。青少年情感的浪漫来自于青少年发展阶段从幼稚走向成熟期间必然相伴的丰富想象和自由的憧憬，这使得原本就具有很鲜明的想象特征的审美活动，在多梦的青少年那里表现出极为突出的浪漫性、理想化特征。他们的想象总是与自身对未来的理想同一化，并深深沉浸于其中，在自己构筑的理想王国中获得最大的审美愉悦，满足自由心灵的需求。关于差异性，是说青少年的审美态度、审美趣味变化很大，他们的审美活动具有明显的差异性特征。这种差异主要表现为个性人格的差异、性别差异和不同年龄段的差异。这种差异是在中小学生中随处存在的，请在日常教学中留心观察，并在学习教材时结合实际加以体会。同时，青少年的审美活动还表现出追求特立独行，喜欢标新立异和与众不同，容易受同伴群体和社会风潮的影响，追赶时尚潮流