当代工笔重彩女画家笔下的女性形象.doc

当代工笔重彩女画家笔下的女性形象内容摘要:绘画不仅仅是文化的受体，更应主动地对文化做出选择。当代中国画从形到神完整地体现出女性形象，呈现出多姿多彩的个性。其绘画表现风格大致可分为唯美风和现实风，传递出女画家的艺术态度与审美取向。关键词：工笔重彩 女画家 女性形象 表现风格一、表现风格的本质和内涵什么是表现风格？表现风格是画家走向成功的标志，是画家在创作作品中表现出来的独特个性所共同形成的一种时代风格。当代工笔重彩女画家笔下女性形象的表现风格，是女性画家的个人气质、女性性别、经历、社会、文化、民族以及艺术再现的方式等因素所共同形成的一种时代风格。这种时代风格关注艺术语言本身的表现力，综合了艺术史中的“线描方法”和“图绘方法”两种基本风格图式，是一种关注绘画艺术本体作品的形式风格诉求。（一）体现了女性画家与女性形象的和谐统一当代工笔重彩女画家们在真实的生活状态中感受到了自身的价值，并且通过画作中的女性形象表现了这种感受和追求，从而摹写了自己的理想、憧憬与内心世界。女性形象的表现，永远是绘画史上最值得关注的内容之一。这些女性形象不同于传统男性视角欲望期待的那种女性美，而是体现女性视角的女性美，女性画家与女性形象在这里达到了水乳交融的境界。（二）体现了女性画家独特的创作个性创作个性是一个画家成熟与否的标志。创作个性与创作实践、画家的个性、画家的生活实践、审美理想、审美趣味紧密相关，是一种精神，是画家对绘画理解、对审美活动的性质和独特性的认识。女性画家笔下的女性形象，弥漫的是女性画家的气质，自然与男性笔下的女性形象不同。女画家笔下的女性形象在感悟人物特征时产生了主观视觉形象，这个形象既是中国传统美学的“不似之似”，更是女性现代审美观念的产物。女性个性的复杂与丰富，就如魏晋的书法或是元代的青花，花开本色，才永远迷人。因创作主体兴趣、气质、天赋、能力和性格的不同，女人画笔下的女性形象就有了丰富的个性，有些神情是淡漠的，但能感觉到她内心潮水的暗涌；有些好像是草地上盛开的蓝紫色野花，烂漫而且明亮；有些看过去总有一点点纯真，若笑起来，则有点显得寂寞；有些让人觉得她是一株诡异的植物，总沉默不语，却会开出迷离的花朵；有些则好像小猫，在阳光下慵懒地等待当代工笔重彩女画家在表现女性形象上，呈现出多姿多彩的个性和风格。其绘画表现风格大致可分为唯美风和现实风。当然，这种对艺术的划分是相对的，不能一概而论，因为很多作品中是兼而有之的。二、表现风格的类型（一）表现风格之唯美风“唯美风”的表现是当代女性工笔重彩画中普遍呈现的一种绘画风格。对于整日忙碌于尘世的芸芸众生来说，唯美是一种犹如做梦般的、对另一个世界理想美的展现，并能得到片刻的宁静，是一种心灵的慰藉。女人爱做梦，所以她们画面中总是多少带有一种含蓄、细腻、梦幻的精神空间。女性画家以其独特的女性视角与感受，在现实人物形象身上浓重地绘上她们内心的梦想、幻想与美好期望，将自己对生活、对文化、对美的感悟细腻地表达出来。1.绚烂之美。这种风格的绘画，绚丽多彩。讲究以富丽的色彩刻画女性形象。胡明哲、颜晓萍等的作品具有绚烂之美的唯美风特点，她们往往喜欢红黄的暖色调和蓝绿冷色调，在这些色调中，画家尽情地宣泄着自己的艺术感受。胡明哲的漂浮、颜晓萍的金粉佳丽2皆以桔红色为主刻画女性形象，富有夸饰、铺陈之美，使画面呈现一种耀眼的浓妆浓抹，极人之貌。胡明哲作品雨（图1），则以蓝绿色调为主，描绘一位女孩撑着一把被风刮歪的雨伞行走的瞬间，形象生动。那深深浅浅的有肌理效果的蓝绿、多层次白与灰色的搭配，正是浪漫色调的体现。竖式构图中巧妙地带有横线，三角形、矩形等几何形的运用增强了画面的现代感。画家以蓝绿色彩画出女子的特征，女孩浓密的头发被风吹乱了，柔软凌乱地从脸右侧倾泻下来，伞也被吹歪了，可她还在努力前行着。在身后亦真亦幻的背景空间衬托下，女孩仿佛刚从梦境里走出来，也许我们生活中要的美丽就是如此。我们无法看清楚女孩的脸颊，但我们却知道，她是一位处于青春期的女孩，她可能希望着爱情、幸福；她又是处于寻找与等待之中的女孩，在等待长大，长大后又在寻找一个人来爱她。2.柔婉之美。这种风格作品的女性形象，往往是表情婉转，气质柔软祥和，透出一缕淡淡的愁绪。如工笔女画家黄援朝的旗袍，身着红底撒花旗袍的女子，穿着红底撒花皮鞋的现代女子，手执团扇，似希望似孤寂，平静中透着一丝闲愁。韦红燕的平之五，红装女子在写意绿树的衬托下，平和的面容中写进了一抹愁绪。孙玉敏的清茶，刻画了3位高雅的中老年知识女性，她们的青春早已荡然无存，衰老、清瘦的面庞与平淡的清茶，映射着她们对往事的回忆或人生的无奈。蓝灰色调柔和、优美，给人娴静和谐的感受，让人感叹不止。3.繁丰之美。繁丰是铺扬张厉。首先，淋漓尽致地铺绘女性形象。罗寒蕾的日日是好日、王仁华的中国记忆都极尽铺陈、修饰之能事，细腻深度地刻画了多位女性形象，在一笔一画、精雕细刻中充分倾吐、抒发对美的向往。其次，运用物象刻画人物的多重特点。镜子是人们日常生活必备的照容器物，我们运用它来整理形象，审视自我，以达到良好视觉效果。当然也有例外，曾希望谋害白雪公主的王后就拥有一面魔法镜。更多时候，镜子还是人类忠实的伙伴。例如英国著名女作家jk罗琳所著哈利波特里的厄里斯德镜子，它能向我们展示“心中最深切、最迫切的欲望”。张越人物（图2）使用镜子这一物象来“重复”描写唯美的女性形象。画中女孩穿着印花的白色棉布长裙，别着淡色的花夹，扎着松松散散的辫子，女孩的脖子被主观拉长了，就像波提切利在1485年创作的维纳斯的诞生中一样，人为拉长了维纳斯的颈部，使她的身材显得修长又不失浪漫情怀。女孩目光探出画外与观赏者形成一种交流，而镜中她自身的影像恰好直视观赏者。画家在绘制女性形象时，将其身体置于镜前，双手扶镜，转身回望，具有象征意义。尼采曾说，男性为自己塑造了女性形象，女性便模仿这个形象塑造了自己。而画家在她的画面中所想表达的，不只是女孩的镜恋，似乎她在确认自我形象的同时，也希望得到观赏者对自己身份的肯定，“女为悦己者容”。张越还使用了蝴蝶这一物象来描写唯美的女性形象，画面右下方飞过的一只蝴蝶，又为画面添加了无尽的想象与情趣。（二）表现风格之现实风“现实主义”的意思是：“艺术的一种创作手法。通过典型的人物，典型的环境的描写，反映现实生活的本质。”现实风的女画家们运用现实主义理念，意在揭示现实社会的某种生活与环境。她们凭借自己对真实世界的敏锐洞察力，遵循客观写实的造型原则，以表达自我对真实生存空间的感受，歌颂赞美生活。当然，艺术源于生活而高于生活，现实风格的绘画并不是对生活的机械复制再现，也不是完全概念化，而是真诚地体验到现实生活的微妙细节，是极富个性化的精心经营与提炼的表现。诚然，女画家们描绘和表达的是尘世万物，是对现实生活的感悟，但同时又仿佛跟芸芸众生有着一种距离感。因为有了距离，观众才能去审视自己的生活和自己原先已经因为太熟悉而缺乏陌生感的世界。1.叙事模式的现实风。它遵循了现实主义绘画的原则，描绘历史和现实生活，让生活再升华，带有一定的叙事性。在具有现实风的女画家的视线里，自然是那样美好，生活是那样美好，造物主赠送给我们如此令人惊叹、如此完美的当下生活和历史经历，就连我们人类自己，也正是自然奇妙的产物，我们没有理由抛开自然，抛开美好的现实、历史和生活，绘画应该表现这些富含真实性的历史的和当代的生活。毕业于四川美术学院的李青稞，常响亮地宣称自己是表现现实主义的画家。同时作为一位女性画家，她也主要表现女性形象。西风烈（图3）是她的代表作之一。画面中的两位女红军战士在狂烈的西风下，小心翼翼地保护着一盏小小的油灯。四野苍茫，西风四起时翻飞的衣袂、短发和微倾的身体，表现出长征途中环境的恶劣，而一盏煤油灯，却是她们的生命和希望。李青稞关于战争的历史题材中塑造的女性形象，显示出自己独特的艺术处理手法，她从更人性、更生活化的角度超越常规地表现昨日的真实生活。她的线条柔软、细腻，色彩淡雅、单纯，是艺术手法的高度概括，充满着艺术家对现实生活题材的独特个人情感体验。2.“抒情”模式的现实风。这种具有时代感和深厚文化根基的现实风，主要通过女性形象的刻画，抒发当代女性的追求。宫丽是“抒情”模式现实风的女画家代表之一，她有很多反映当代女军人生活的工笔作品。她笔下的女兵，都健康快乐，我们可以从画面中女性形象的衣着、打扮、表情、行为、环境等进行解读。有的女兵在执行任务，有的在摆弄乐器，有的则在闲暇时不忘爱美。这些都是女兵们现实生活的写照，倘若没有现实生活就不会画出传神的作品。她的绘画展现着现代军人的多彩生活，还有一些是描绘其她女性的现实生活，例如护士日记，运用三条