人音版16册音乐教案.doc

一、课时内容安排说明：人音版第16册第一单元的主题是“绿色家园”，内容有歌曲给未来一片绿色、欣赏作品九寨沟音画的第五乐章瀑布与溪流、大峡谷组曲的第一乐章日出，我们用两课时来完成这一单元。 第一课时用九寨沟的美景既“瀑布与溪流”的片断作导入（在这里音乐只是作为背景，要把学生的注意力引导到画面上），引出歌曲给未来一片绿色的教学，最后用日出片断作为尾声，并留下研究性学习的问题： 1、是否用多种表现形式来演绎歌曲给未来一片绿色？ 2、你还知道我国有哪些著名的地方被列入世界人类自然遗产名录？试用音乐、文字、录像和其它艺术形式介绍给大家？第二课时复习歌曲后进行各组歌曲演唱的展示（上节课的第一个研究性学习的问题）。然后进行上节课的第二个研究性学习问题的展示交流，再引出瀑布与溪流、日出、交响音画，交响组曲知识的教学。一、第一课时给未来一片绿色二、歌曲给未来一片绿色分析：略。三、教学目标： 1、情感目标：通过学习歌曲，增强学生“热爱世界、热爱祖国、热爱自然、爱护自然、爱护环境”的意识。 2、知识目标：了解合唱的概念及合唱的和谐与均衡。 了解转调的初步知识。（1=bB 转1=D（前3=后1）。 会为歌曲划分段落。 认识#、b记号。 复习圆滑线、反复跳越记号。 3、技能目标：初步会用自然圆润的声音演唱给未来一片绿色，表现出歌曲优美、抒情的情绪。四、教法、学法：略。五、教学重点、难点。 1、重点：学习歌曲给未来一片绿色，了解合唱的概念及合唱的和谐与均衡；了解转调的初步知识；认识升半音记号#、降半音记号b；复习圆滑线、反复跳越记号。 2、难点：空拍起唱，如0 ；0 0 0 0 0； 24 42 76 425中27的音准；24 675中46的音准； 5 3 52 7671-中52的音准。六、课前准备：钢琴、课件、录音机、磁带、问题条、打击乐器。七、第一课时教学过程： 第一块内容：创设情境、谈话交流、引入新课。 1、教师导语：引出欣赏瀑布与溪流的片断音乐及画面（屏显）。 2、师问：大自然的美景给你留下什么感想或感受？ 3、由以上的谈话交流引出歌曲给未来一片绿色，同时屏显给未来一片绿色。 第二块内容：体验感知，学习歌曲。 第一环节：完整聆听歌曲。 1、出示两张问题条：听了这首歌曲，你能说说它的情绪是怎样的吗？（理由：带着这一问题去听歌曲，能使学生更仔细去体验、更认真去聆听。） 你能为这首歌曲划分段落吗？（理由：这除了是一个知识点的教学外，在这里对歌曲作个分析和处理，为唱好这首歌曲先作好铺垫。） 2、把全班分两个大组抽问题条，抽到哪张便讨论，回答哪个问题。 3、聆听歌曲。（理由：新课标提出完整而充分地聆听歌曲，使学生在音乐审美过程中获得愉快的体验和感受，所以这一步骤是非常重要的。） 4、讨论交流：各组派代表发言。 5、教师点评、归纳、评价、讲解，同时板书： 情绪：优美、抒情 结构：A+B+C 第二节环节：学唱歌曲、解决难点、知识点。 1、教师过渡语：。学生随磁带轻声模唱一遍，唱前提出问题： 这首歌曲中哪些符号你不认识或是忘记了？ 你觉得这首歌曲中哪里比较难唱？ 2、分组并发放空白问题条。 3、全班随磁带按要求完整模唱一遍。（关于技能方面的要求） 4、分组讨论并由组长做好记录。（理由：培养学生在学习中的合作、探究意识和发现问题的能力。） 5、问题条汇总，教师讲解并板书解决：（板书的内容为问题条中的内容和老师准备的内容。） 6、按要求随琴旋律视唱两遍、代入歌词演唱两遍：（在这一过程中，发现问题要及时解决，如果还不会唱，教师可采取因人施教的办法。）（说明：以上学生都是用齐唱的形式来学习歌曲的。） 7、复习巩固歌曲： 方法一：随磁带边击打击乐边演唱。 方法二：演唱水平高的学生领着唱。 方法三：教师领着学生表演唱。 第三块内容：总结延伸，培养兴趣。 1、教师归纳总结：通过给未来一片绿色的学唱后，希望能增强同学们“热爱世界、热爱祖国、热爱自然、爱护自然、爱护环境”的意识 2、研究性学习布置： 是否用多种表现形式来演绎给未来一片绿色？你还知道我国有哪些著名的地方被列入世界人类自然遗产名录？试用音乐、文字、录像和其它艺术形式介绍给大家？ 3、教师通过过渡语引出日出片断的欣赏（画面要自己去剪辑），在离下课一分钟左右，把欣赏的音乐和画面作为背景，在背景音乐中作教师的结束语：欣赏瀑布与溪流、日出教学目标:、通过欣赏九寨沟音画选曲瀑布与溪流、大峡谷组曲选曲日出，领略“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题，增强“热爱祖国、建设祖国、热 爱自然、爱护自然”的意识。、通过欣赏九寨沟音画选曲瀑布与溪流、大峡谷组曲选曲日出，感受、体验乐曲的音乐艺术美感，在聆听音乐时想象音乐所表现的情景，并能够正确辨别、选择有对比性的描写景物的音乐。教学重点：聆听音乐时想象音乐所表现的情景，感受、体验乐曲的音乐艺术美，能正确辨别、选择有对比性的描写景物的音乐。 教学进程：一、猜猜看导入：欣赏九寨风光短片，请生猜猜它是我国哪个风景名胜区？（设计意图：在猜猜看的游戏环节，提高学生兴趣，从而引出“九寨”）二、新课教学：1、在歌曲神奇的九寨的音乐中，了解九寨五绝。2、简介管弦乐组曲九寨沟音画（原为作者为纪录影片九寨沟梦幻曲创作的电影音乐。该影片于 1995 年 5 月荣获第二十二届波兰克拉科夫国际电影节作曲奖。后由作者 根据电影音乐重新改编创作为大型管弦乐组曲。全曲分五个乐章）3、欣赏九寨沟音画选曲瀑布与溪流提问： (1)音乐描绘了怎样的场景？请学生根据其所听到的音乐选择画面，追问学生根据音乐的何种特点得出上述感知，引导学生在音乐要素方面进行分析 。 (2)再次聆听瀑布与溪流音乐，教师在欣赏过程中给予适当点拨。 3、欣赏大峡谷组曲选曲日出(1)联系巴金的散文“海上日出”，请学生谈谈日出印象。(2) 聆听大峡谷组曲选曲(3)初听日出全曲，思考:乐曲可分为几部分? （三部分外加引子与尾声）( 4)分段聆听引子由定音鼓轻柔微弱的滚奏主音开始，小提琴用泛音随入，然后单簧管奏出缓缓上行的音阶，三支小号随后间歇地加进，奏出一种鸣叫的声响。在这样的音乐烘托下，长笛奏出两句具有主题音乐特色的华彩旋律，第一句很像是清晨的鸟鸣，第二句着意描绘朦胧的晨曦景色。 第一部分:伴奏音乐继续保持引子的气氛，先由英国管，然后再用长笛，奏出表现日出的主题音乐。随后，主题又变奏重复，仍由英国管和长笛相继奏出。这段音乐每次出现的最后长音中，加上由钟琴和钢琴重复奏出主题的片段，好像是峡谷中传来的回声。 中间部:音乐转入 G 大调，开始由圆号演奏上行音阶，转由木管组和钢琴奏出，并以继续上行模进的形式，然后由弦乐奏出主题旋律。随后，这个旋律转为 D 大调，并以卡农形式奏出。接着这段音乐忽然变得明亮而富有朝气，尤其是偶尔出现的钟琴音响，更像那晨曦闪烁的光芒。 再现部:音乐转入属调，主题和变奏的主题，这两个旋律以复调的手法在高音区出现，然后割断音乐的旋律又与中间部的主题形成复杂的复调关系，并又转回 D 大调。这时音乐变得非常热烈。最后音乐停在 E 大调属七和弦的长音上面，这时竖琴开始出现连续的刮奏，将音乐推向高潮，我们似乎看到那光芒万丈的骄阳已经升到天际。 尾声:以各部分主题的主要动机汇集成复调形式，在乐队的全奏中出现，音乐显得非常活跃，而且富有欢欣的情绪。最后，音乐转为急板，在辉煌的音响中结束。三、课堂小结第二单元西南情韵阿西里西教案设计教学目标：一、情感态度价值观： 1、引导学生喜欢我国彝族音乐，感知音乐中的民族风格和情感，了解彝族的音乐传统，培养学生热爱我国这个多民族的大家庭。2、通过学习彝族民歌阿西里西，激发学生热爱生活、热爱劳动的情感。3、在音乐实践中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。二、过程与方法：1、运用多媒体电教手段，使学生置身于彝族山寨，在欢快、热情的彝族歌曲声中，充分展开想象，了解彝族风俗人情，初探彝族民歌的音乐元素。2、在学习歌曲的过程中，采用自主学习的方法，引导学生自主参与各项学习活动并顺利完成学习任务，同时培养学生良好的合作意识和协调能力。三、知识与技能：1、有兴趣地学唱歌曲，能用自然圆润、略带弹性的声音和欢快活泼的情绪演唱阿西里西，并根据自己对歌曲的理解设计表现形式。2、在歌唱中注意音乐基本表现要素的作用，如力度、速度、音色等对歌曲表现的重要性。教学重点、难点：一、重点：通过各种手段的学习，在理解的基础上，积极主动的把阿西里西的风格特点恰当自然的表现出来。二、难点：调动学生积极参与到实践活动中来，掀起各环节的小高潮，以获取良好的学习效果。教具：多媒体课件、钢琴、红绸、彝族民族服等教学过程：课 堂 设 计教 师 活 动学 生 活 动设计意图一、导入阶段课前播放阿细跳月的MTV，创设情境，使学生在走进音乐教室时就走进了彝族山寨。1、组织学生进行肢体活动节奏型是即兴的，动作采用彝族舞蹈的素材三步一跺、三步一跳、吸跳、击掌等。2、教师演唱一首歌曲赶圩归来啊哩哩。问题：你知道这是哪个民族的歌曲吗？给你留下印象最深的是什么？你有什么联想？是什么因素使你产生了这种联想？3、根据学生的回答作恰当的总结和评价。4、对于“彝族”同学们了解多少？5、教师利用课件梳理有关内容。彝族主要分布在云南、四川、贵州等省，有十几个支系。彝族崇尚火，是追求光明的象征。在彝族地区，最隆重的传统节日是火把节，火把节多在农历六月二十四或二十五日举行。彝族民居、服饰、歌舞、乐器等。有秩序的进入教室并分组坐好准备上课。1、学生随教师打节奏作肢体活动。2、学生欣赏教师的演唱然后各抒己见。（彝族 啊哩哩 载歌载舞的节日欢庆的场面 节奏感强 欢快热烈）3、学生互相点评。4、学生交流研究性学习的内容有关彝族风情的知识。5、聆听教师简介，感受西南风情。课前几分钟的肢体活动即可以放松师生情绪，拉近师生关系，又可以为下一步的彝族舞蹈创编提供了素材，作好了铺垫。在这一环节中还注意渗透了同学间的合作关系。教师的真情演唱引出彝族民歌的风格特点，使学生从音乐的角度去分析感受，引起他们的有意注意。多媒体课件演示相关内容，为教学创设了意境，学生视听结合走进彝族山寨了解民俗风情。课件的背景音乐是童声合唱阿西里西，已经在不自觉中进入到新课教学中。二、学唱歌曲1、导语：今天我们就到彝族山寨和那里的同龄人交个朋友。首先我们先来了解一下他们的性格。2、播放课件阿西里西。3、从歌曲中你了解了彝族少年的性格怎样？阐明理由（着眼于速度、力度、情绪、音色等音乐要素去分析。）哪句旋律最具彝族民族特色？4、同学们：你发现了什么问题？（设置悬念，只是组织学生讨论、猜想，并不告诉他们答案，待到唱会歌曲后从中体会出来。学生提出歌曲中的疑问时，教师要范唱该乐句，加深学生对旋律的认识。）5、教师范唱歌曲，帮助学生自学。6、有困难吗？师生帮助解决。（教师在此处是一个服务者，必要时可以弹琴、播放录音等。）7、通过演唱体会“阿西里西”、“丘都拉迪嗡啊”是什么意思了吗？“阿西里西”是我们的好朋友。“丘都拉迪嗡啊”是表示欢乐情绪的衬词，无实意。8、指导学生分别用不同的力度、速度、音色演唱歌曲，说说带来的不同感受。9、民歌是劳动人民集体智慧的结晶，它来源与生活、经过一代一代口头传唱、加工改编才流传下来，我们同学们也肩负着着一重担，现在我们就来小试身手吧。10、小结本环节。1、认真聆听歌曲阿西里西。2、讨论交流老师的提问。（活泼开朗、热情好客、热爱生活、热爱劳动等。速度稍快、力度变化丰富、情绪热烈欢快、音色清脆明亮等。）3、发现问题、提出问题，讨论问题。（如：“阿西里西”、“丘都拉迪嗡啊”）4、听范唱找出歌曲中哪句旋律印象最深刻，用自己喜欢的方式哼唱出来。5、提出不会唱的地方，师生帮助解决。6、组织学生展示学唱成果。7、在练习的过程中尝试力度、速度、音色的变化给歌曲表现带来的不同效果，寻找小组喜欢的方式演唱歌曲并展示。8、小组讨论：联系生活创编情绪适合的歌词并展示。9、小组互评。引导学生自主探究，从音乐的角度去分析歌曲为唱好歌曲做好铺垫。培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力，这是把课堂还给学生，作学习的主人的一个行之有效的方法。此环节采用自主学唱歌曲的教学方式，有利于学生主动参与课堂，充分体现“学为主，教为辅”的学习新策略。学生可以确定目的、选择活动的方法、自我管理调控。在感性的基础上进行理性的分析，关注音乐要素对表现音乐作品起到的重要作用。创编歌词是培养学生创作能力的体现，引导他们善于观察、热爱生活，使一些优美的旋律赋予新生命。三、火把节的盛况1、导语：彝族人民最盛大的节日就是火把节，在火把节之夜，村村寨寨都要点上火把，穿上节日的盛装，围着篝火唱歌、跳舞。白天，男子们参加摔跤、赛马、斗牛、斗羊、爬杆等活动；女子们主要是唱歌、跳舞、有的向比赛的优胜者敬酒。同学们，我们就去参加一次火把节吧！2、巡回指导学生。（可以利用课前集体舞的素材三步一跺、三步一跳等。）3、彝族舞蹈一个最大的特点就是许多人一起表演。让我们随着欢快、热烈的音乐，一起跳起来。同学们准备好了吗？4、小结本环节。1、各小组长带领本组成员设计火把节上的表演形式。2、各小组展示。3、女同学拉起一个内圈，男同学拉起一个外圆，老师和几个同学在圆心甩红绸，以示篝火。随阿西里西的伴奏边唱边舞。 拓宽视野，感受舞蹈与音乐结合所产生的艺术魅力。为每一个学生提供参与音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识。 师生共同舞蹈构成一幅热情奔放的画面，体现了和谐的师生关系及团结向上的精神面貌。四、结束语：音乐是人们了解一个民族文化的窗口。祖国的西南是少数民族聚居的地方，除了彝族外还有苗族、侗族、傣族、壮族等少数民族，其实在我们的日常生活中也或多或少的接触过他们的民族音乐文化，如：苗族飞歌、侗族大歌、傣族孔雀舞、壮族的刘三姐等都是经典之作。（教师各表演片断引起学生更大的兴趣，为下节课的学习埋下伏笔。）下节课老师会陪同学们一起走进祖国的西南了解其他少数民族的音乐文化。让我们下次再见！谢谢大家！大海啊故乡 教案2008年03月20日 星期四 下午 04:45教学内容：王立平的歌曲大海啊故乡、普希金的诗大海、秦咏诚的小提琴独奏曲海滨音诗、德彪西的交响组曲海浪的嬉戏等。教学目标：1、通过歌曲的演唱和乐曲的赏析，激发学生热爱家乡、热爱大海、热爱母亲的真切情感。 2、欣赏关于大海的多种艺术作品，了解优秀的作曲家、诗人，感受他们作品中大海的艺术形象，体验作品蕴含的真实情愫，并能用优美的声音歌唱大海。 3、学会赏析作品，并能结合音乐要素对作品进行分析和评价。 4、在艺术创作活动中，通过配乐朗诵海燕、情景剧平静的大海和暴风雨中的大海等的编排展示，深刻体验和感受大海的无穷魅力。教学重点：歌曲大海啊故乡的学习和两首乐曲的赏析教学难点：关于“大海”的艺术再创作活动教学过程： 课前音乐氛围：海滨音诗多媒体画面，音乐风与浪的对话（德彪西）一、导入： 学生进入音乐室，师转换场景画面大海啊故乡，并播放北京天使合唱团的录音大海啊故乡。歌曲美妙的合唱旋律和海浪拍击海岸的音响效果，使人有身临其境般的感觉。师： 歌声、涛声融合在一起，我们仿佛聆听到了海的心声；同学们，让我们走近大海，一起领略这美丽的海景，唱出我们对大海的热爱吧！二、新课：1、歌曲教学大海啊故乡（1）集体跟琴哼唱旋律，学生可采用较适合自己的方法进行，师伴奏。（2）集体演唱。学生对演唱情况进行讨论，找出优点和不足。并提出改进的方案。师： 课件提示：A：歌曲抒发了怎样的情感？应该采用怎样的表情术语？ B：歌唱的力度、音色在演唱中如何体现？ C：歌曲中的节拍特点与以往了解的三拍子风格有什么不一样？为什么？ 学生发言，其他同学补充，并尝试演唱，力求音色、力度、情感等能得以具体表现；从而使学生能体验自己优美的歌唱。 （3）问：从歌曲的情感和旋律出发，你觉得可采用怎样的演唱形式？根据学生的答案，全体学生有表情地演唱歌曲。师： 同学们优美的歌唱，深深地感动了老师。只要我们在歌唱时注意音乐要素的体现，并用真诚美好的情感去歌唱，我们都能唱出优美的歌声来。 2、欣赏普希金的诗作大海师： 我们唱着优美的旋律，抒发着对大海深深的情意。诗人，对大海更是情独钟，请听听普希金对大海的赞美吧！ 播放课件：配乐诗朗诵大海，同时浏览幻灯片“海景”。在这组音诗画的天地里用心静静感受“生活中的海”和“艺术作品中的海”的无穷魅力。师： 同学们，你们现在的心情如何？（学生谈观赏后的内心状态）师： 是的，我们的心情非常激动，大海给予我们心灵深深的震撼，她召唤着我们更清晰地去了解她、更深入地去探索她！ 3、赏析海滨音诗、海浪的嬉戏师： 大海是宽广无垠的，又是变幻无穷的。她时而平静优雅，时而又波涛汹涌。请欣赏小提琴独奏曲海滨音诗和交响组曲海浪的嬉戏，感受音乐作品中海的艺术形象，并结合课件表格内容，能用有关音乐要素对作品进行分析和描述。 （1）、播放音乐课件海滨音诗和海浪的嬉戏，学生欣赏。（2）、学生小组讨论，组长记录组员发言内容。（3）、每组派一学生上台发言，全班交流。（4）、教师小结学生发言，表扬有独到见解的学生，并与学生交流自己对作品的感受和体会。一、了解大师，创作演绎。 （1）点击大师介绍，了解作曲家生平及作品。（2）课件出示创作方案：A：情景剧平静的大海（音乐海滨音诗）。 B：场景剧暴风雨中的大海（提供暴风雨音效） C：朗诵海燕（配乐贝多芬暴风雨奏鸣曲） 师： 以上提供了三种创作方案，同学们还可以采用自己喜欢的艺术形式来进行创作，内容要与大海有关。 （3）学生创作，师参与并了解各表演组的编排情况。 （4）展示创作情况。 （5）学生教师互评，掌声送给有新意的创作组。 结语： 大海是宽阔的，又是多彩多姿的。生命源于海洋，音乐源于生命。同学们，让我们热爱大海，热爱生活，共同歌唱大海、赞美大海宽阔的胸襟吧！项 目曲 目作者表现形式节奏旋律速度力度情绪海的形象海 滨音 诗海浪的嬉 戏八年级第十六册音乐教案瑰丽的电声（欣赏课）教学内容：、了解电声乐队和电子音乐的相关知识。、欣赏乐曲夜莺。、对比欣赏古筝独奏和电子合成器演奏的渔舟唱晚的片段。 教学目标：、通过本课的教学，使学生了解电声乐队和电子音乐的相关知识。、欣赏夜莺，感受电声乐队的音响效果，对现场演奏的电子音乐也有一定的了解， 同时激发学生对电声音乐的兴趣。、通过对比欣赏古筝演奏的和电子合成器演奏的渔舟唱晚片段的感受、体验我国古典音乐的美感和电子音响合成器的效果。教材简析：、古筝独奏渔舟唱晚以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下、渔歌四起、渔夫满载而归的喜悦情景。全曲大致可分为三段。本课欣赏第一段和第二段。第一段，慢板。旋律悠扬如歌，平稳流畅。第二段，音乐速度加快，形象地表现了渔夫荡桨归舟的欢快情绪。、电子合成器演奏的渔舟唱晚，以奇妙的音响模仿古筝的演奏，以及大自然的各种声音，使这个乐曲增添了现代的气息。、乐曲夜莺中加入了中国的竹笛。笛子用悠扬、清越的音色模拟了夜莺的叫声。月夜下，空旷的原野中夜莺开始歌唱，然后清朗的钢琴加进来略带迟疑，小心翼翼的奏响，如同一个深夜未眠的人，远远听见夜莺的歌唱去寻访又怕扰飞了夜莺。整首曲子优美动听，具有独特的魅力。教学重点：对电声乐队和电子音乐的理解和掌握，同时激发学生对电声音乐的兴趣。教学思路：本课教学从学生熟悉的乐器电子琴入手，引出电声乐队与电子音乐的概念。再通过乐曲夜莺的欣赏和古筝演奏的和电子合成器演奏的渔舟唱晚片段的对比欣赏进一步加深对电子音乐的理解，同时明白各种乐器和电子音乐是不可相互取代的。通过学生的感受、体验、对比等多种方法，使学生了解电声音乐知识的相关知识，提高音乐的辨别和感受能力。教具准备：课件、电子琴等。教学过程：一、导入1、请同学们说说电子琴的功能。2、电子琴：可以模仿许多音色，可以存储数十种舞曲的节奏型，并且每种节奏型还可以在进行各种音色的变化（聆听华尔兹、探戈、迪斯科等舞曲的节奏型）。3、教师用电子琴的不同音色（钢琴、小号、小提琴等）演奏相关片段让学生听辨，模拟鼓声、海浪声及鸟叫声让学生感受电子琴的丰富音色。4、介绍电子音响合成器：一种能够产生各种复杂音响的电子乐器系统。二、电声乐队电子音乐的介绍1、提问：（1）同学们知道有哪些电声乐队？（2）电声乐队一般有哪些乐器组成？2、归纳：（1）电声乐队的概念：指电子乐器为主组成的乐队。电子乐器指运用电子元件产生和修饰音响的乐器。（2）简单介绍、电吉他、电贝司。3、播放关于介绍电声乐队的相关影片片段。4、电子音乐：即电子合成音乐，指运用电子方法产生和修饰的音乐。三、欣赏夜莺1、聆听引子思考：这是什么乐器演奏的？它模拟了什么声音？归纳：乐器是中国的竹笛，它模拟了夜莺的叫声。2、作者介绍雅尼：希腊血统的美国音乐家，被称为“世界一流键盘奇才”，是一个用音乐讲述生活的人。3、作品简介：夜莺是一首充满中国古典音乐情调的现代电声音乐作品，是雅尼为华人而作的，全曲洋溢着中华民族的风格。4、学习乐曲的两个主题音乐（1）、学唱第一主题（2）、聆听第二主题5、欣赏乐曲夜莺思考：你对雅尼的这种演奏形式和演奏效果有什么看法？归纳：作品将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来，使得现场演奏效果很好。 四、古筝演奏和电子合成器演奏的渔舟唱晚听电子版的渔舟唱晚的片段。思考：电子版的渔舟唱晚采用了什么乐器的音色演奏？同时还加入了什么音响？归纳：采用了古筝的音色演奏，还加入大自然的各种声音，使这个乐曲增添了现代的气息。、古筝：中国古老的民族弹拨乐器，最早见于史记记载。、聆听古筝独奏渔舟唱晚的片段。思考：（1）这首曲子的片段带给你怎样的音乐意境？（2）比较古筝演奏和电子合成器演奏的渔舟唱晚，感受其不同的效果，说说你喜欢哪种乐器演奏，为什么？归纳：古筝用悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段展示了优美的湖光山色。古典乐器与现代电声各有不同的优点和魅力，互相不能完全替代。五、小结高科技手段的电声音乐与其他音乐具有同样的魅力，随着科学的发展和科技的进步，电子音乐越来越普及，接触的面越来越广，希望同学们在课余能多关注和参与电子音乐的发展。瑰丽的电声教学设计一、 教学目标1、学生能够初步了解电声乐器的悠久历史和基本特征。2、学生能够听辨出各种电声音乐表现类型。3、学生在欣赏电声音乐作品的过程中能够感受电声音乐魅力，学生的审美趣味得到发展。二、 教学重点：通过欣赏电声乐器演奏的音乐作品，学习电声音乐知识。三、 教学难点：如何在欣赏电声音乐作品过程中让学生逐步认知电声乐器的特点和优势。四、 教学过程。（一）、导入： 1、听电视剧西游记片头音乐片段，说一说这段音乐在音色上有没有特殊的 地方？2、给“电声”和“电声乐器”下一个简单的定义。（二）、了解电声的起源。1、简介电报。电声并不是现在才有的。早在100多年前，美国的发明家莫尔斯和他的助手贝尔发明了电报机，这种一连串手指轻敲出的“滴滴”声被后世的人们称作是最早的电声。2、请同学们听一听的电报的声音。（三）、介绍2件早期的电声乐器：泰勒明电子琴和哈蒙德琴。1、欣赏由泰勒明电子琴演奏的音乐作品天鹅湖，看一看它是怎么演奏的，听一听声音与哪一件乐器很相近？请同学们欣赏后说一说它的听过的感受和演奏方法。2、介绍泰勒明电子琴的发生原理、发明者和演奏者。3、请同学们欣赏由这件乐器演奏的音乐，然后说一说它的演奏方式和听后的感受。4、介绍哈蒙德琴的前身管风琴。5、总结概括早期电声乐器的特征。乐器的声音有电感强的电流声；演奏起来仍然有些复杂；在当时很受欢迎（四）、认识电声音乐表现类型之一：电声乐队。1、欣赏电吉他演奏片段。2、欣赏电贝司演奏片段3、欣赏电子合成器特殊音效。（？）思考：这是什么乐器演奏的？4、欣赏S.E.N.S.（神思者）乐队演奏的音乐。看一看电子合成器是如何演奏的！5、介绍电子琴与电子合成器的区别。6、简介电声乐队。由爵士鼓、电吉他、电贝司及电子和声器就可以组成一个电声乐队，有时也可以不用电子合成器。7、比较欣赏。（1）久石让的音乐作品“Asian Dream Song”片段与歌曲怒放的生命间奏音乐片段，选择由电声乐队演奏的片段。（2）思考：电声乐队的演奏有什么特点？老师小结：有很强的电流声；拍点清晰，节奏明快，很容易让人合上节拍；乐队人员虽少，但音乐仍然很震撼。（五）、认识电声音乐另一表现类型：电声特效。1、比较欣赏歌曲怒放的生命间奏音乐片段与歌曲编号89757开头部分音乐的节奏、旋律、主奏乐器。节奏旋律线主奏乐器A明快清晰爵士鼓、电吉他、电贝司B没有固定节奏没有旋律线电子合成器2、思考：电子合成器有什么优点？（模拟特殊音效，给人更多想象的空间）（六）、认识电声音乐与非电声音乐相结合的表现类型。1、欣赏Jhon Tesh的音乐作品“Sonata Di Roma”片段。这段音乐是电声音乐吗？请同学们自己概括出音乐的表现形式。（电声乐器与非电声乐器相结合演奏的音乐）2、简介电声乐器与非电声乐器相结合演奏的电声乐队。Jhon Tesh, Yanni, S.E.N.S, Secret Gardon, 女子十二乐坊美国 希腊 日本 瑞典 中国 3、听辩电声音乐表现类型。片段一：歌曲催眠片段 （电声乐队演奏）片段二：女子十二乐坊奇迹片段（电声乐器与非电声乐器相结合的演奏）片段三：Mix电子合成器音乐片段 （电子合成器演奏）（七）、拓展。1、回顾电声乐器发展历史，总结规律。管风琴 双排键电子琴 单排键电子琴 电子合成器电声乐器演奏起来越来越（ 便捷 ），声音越来越（ 丰富 ） 2、思考：一个人的乐队现实吗？3、欣赏电子合成器打击采集板作曲过程。4、思考：电子合成音乐能否取代人声合唱和器乐交响？ （八）、总结。电子合成音乐、人声合唱和器乐交响，各有各的优势，同学们说的都很有道理。其实谁也替代不了谁，它们可以很好的融合在一起。但那绝对不是随意的混合，要根据不同的音乐来选择不同的表现形式。不管是电子音乐还是人声合唱和器乐交响，它们都在人类音乐历史发展中，像涓涓的溪流，不段表达和抒发人类情感的音乐表现形式。瑰丽的电声教学反思瑰丽的电声一课已经在本学期音乐学科市青年教师公开研究课开设过，这次是应校课题组研究安排再次向全校老师开课。现将课后反思总结如下：一、 流程清晰，主线明确。电声音乐对于我们现在的生活来说，太常见了。学生对电声音乐的历史、表现形式及电声乐器没有一个清晰的认识，在一节课的时间里将这些内容合理安排是非常重要的，刚开始设计本课时对于七灵八碎的教学内容有些无从下手，没有一条线索很凌乱。之后进行修改时，采用了历史线索（时间线索），从最早的电声到早期电声乐器（泰勒明电子琴、哈蒙德琴）的介绍再到现代电声乐器（电吉他、电贝斯、电子鼓、电子合成器）的认识将本堂课串连起来，主线明确了，流程也清晰了。二、 音乐学习从音乐出发，不生讲硬灌。音乐学习要从音乐出发，这是音乐学习的规律。在本堂课中对于早期电声乐器的学习，并不是从文字的讲解入手的，而是从早期电声乐器的演奏视频中让学生自己观察它的演奏方式并聆听乐器的声音，之后再请同学说说它是如何演奏的，这是一个正确的音乐学习过程。可以发挥学生的主体性，没有教师的说教，而是在老师提供的学习资源中自主进行探索发现。三、 选材有针对性。每一个音乐视频的选用恰当好处。但是在本堂课中有一个小小的遗憾，在让学生辨别下面三个音乐片段说说它们分别是什么电声音乐表现类型时，片段一是由电声乐队演奏的，片段二是由电声乐队与非电声乐器共同演奏的，片段三是电子合成器合成的音乐。这一练习之前刚刚给学生介绍完电子合成器，它的一大优势是：能够模拟出各种音效。学生了解了以后，对于片段一是由电声乐队演奏的不自信，有学生提出也可能是由电子合成器模拟的。在市级公开课后，我就将这样的一个环节进行了修改，请同学们听完三个片段后，再辨别。而不是听一个片段，说一说这是什么电声音乐表现类型。这样就把这个问题解决了。四、 对于本课和课本的遗憾。有的同行指出，本课固然精彩，但是没有涉及到教材当中的音乐内容。是将教材进行深入挖掘出的内容作为教学内容，在评优课中是否会得到认可？固然这是现在比赛中的硬件条件，必须要有教材上的音乐内容。但是，学生到底有没有学到知识，情感有没有得到升华，价值观是否得到发展这才是最重要的。教材毕竟受到篇幅的局限，不能将所有的好的音乐作品都收入其中，只选择有代表性的。八年级音乐下第六单元七彩时空一课中的夜莺一曲，作品采用的电子合成器在整个音乐作品中表现的十分不明显，教材中只有一个5行的“电声音乐”概念，对于学生来说这是很难理解的。在音乐历史长河中，电声音乐虽只有短短几十年的历史，但是在我们现在的音乐声中，无处不在，让学生了解它的历史和现在是很有必要的，期待着教材的不断完善。2009年02月18日 星期三 下午 10:12第四单元 歌剧世界卡门序曲教案教学目标：（一）通过创编歌词和表演以及色彩的选用，感受卡门序曲的回旋曲式中的三个音乐主题和它们的情绪对比。（二）了解序曲在歌剧中的主要作用，区分管弦乐序曲与歌剧序曲的不同。教学过程：一 导入师：首先我给大家来一段音乐，请大家听完这段音乐回答几个问题：这段音乐的情绪如何，请你选择一下？这段音乐让你联想到了什么？师：我非常高兴，我们同学有敏锐的听觉能力，这段音乐是描绘了斗牛场的情景，它选自卡门序曲，那么什么叫序曲呢？谁来说说？其实序曲生回答，其实它是一部音乐作品的开场音乐，那卡门序曲是哪首作品的开场音乐呢?对了是歌剧卡门，它取材于梅里美的同名小说卡门，那哪位同学知道卡门是谁吗？二作品介绍卡门：是一个姑娘的名字，这部歌剧在这个故事里有三个主要人物：（点击）卡门她是位烟草女工，霍赛卫队下级军官，还有一个是斗牛士埃斯卡米洛，霍赛钟情于卡门，并参与了卡门的烟草走私，但卡门却与斗牛士埃斯卡米洛热恋起来，在一次斗牛活动中，埃斯卡米洛获胜。当群众正在欢呼的时候，唐霍赛杀死了卡门。随后，他自己也自杀身亡。所以整首歌剧塑造了卡门这个追求个性解放的妇女形象，最终却以她的死来结束，充满了悲剧色彩。（点击大屏幕）我们今天将要欣赏到的是它的开场音乐，也就是序曲。二 分段聆听体验师：这首序曲共有三个音乐片段，师：我们先看第一音乐片段，请你聆听并思考：这段音乐的情绪，演奏的乐器（木管乐器及小提琴奏主旋律），以及表现了什么样的场景？在欣赏音乐的之前，老师可以告诉你一个秘诀：就是聆听音乐的同时并跟着音乐哼唱，你一定会找到音乐的感觉。不信你试试？准备好了吗？生回答，师小结（师生一起来），好，我们一起感受一下这热烈的气氛。（跟着音乐哼唱一下）师：我们来看第一插部，这部分的情绪是如何呢？它又运用了什么乐器演奏的，（由木管乐器及小提琴奏主旋律）同时表现了什么样的场面呢？我们一起来聆听一下。（播放音乐）（生回答）现在我们也来当一回围观的人群，一起哼唱一下。第二插部的情绪如何，有变化吗？你觉得导致这种变化的原因是什么吗？（弦乐组奏主旋律第一次呈现时由弦乐组奏主旋律。它抒情细腻、感情真挚。第二次呈现时，不仅将旋律提高了一个八度，还加进了木管乐器奏主旋律。其情绪威武、雄壮，带有重复凯旋的气质，表现了斗牛士气宇轩昂、英姿勃勃的形象。）表现了什么样的场面呢？我们一起跟着旋律哼唱一下，（师弹琴生唱旋律）去感受一下斗牛士的那种威武的英勇的形象。(点击大屏幕)师:大家唱的非常不错，老师也想来一遍，在我来之前为这段音乐配上了歌词，下面我就为大家演唱一遍，如唱的不错请大家给我一点掌声，可以吗？师：谢谢大家的掌声，我想请大家帮个忙，给这段音乐起个题目：（生回答）斗牛士之歌师：下面我请大家一起来演唱这首斗牛士之歌前一部分有女同学唱，后一部分请男同学加进来一起唱。（播放音乐）师：看样子老师的问题并没难到大家，这三段音乐组成了这首卡门序曲，那么它们的顺序是如何的呢？下面123组代表ABC三段音乐，请你听到代表你们的组音乐用举手来表示一下。二 总体欣赏体验（一） 师：我们完整的聆听一遍，感受它的演奏顺序：（放音乐）师根据学生的举手在黑板上板书 A B A C A同意吗？（出示大屏幕）那谁来小结一下，什么样的结构称为回旋曲式结构。生小结。师：那我就把你们的回答做个小结，（点击大屏幕）回旋曲包括一个多次重复的段落（主部A）及若干个与之穿插对比的段落（插部），一般主题至少出现三次，形成A+B+A+C+A的结构形式。它是一种曲式结构。四 情感体验与分析师；既然这出现了三次，这三次有变化吗？（一次比一次强），那你能用动作去表示三次的不同吗？（生回答）那我就把这个任务交给第一组，第二组用动作去表示，第三组用动作表示。（师巡视指导）看学生的情况而定播放音乐，设计：邀请第二，第三加进设计：搭手围观的人群，四处张望设计：由一两个表演，大家齐唱斗牛士之歌播放音乐进行表演。师：大家的表现非常精彩，让我看到了你们非凡的表现力。师：为了奖励大家，我们来观看几张斗牛士精湛的表演。五 作品介绍师：这么美妙的音乐出自哪位大师之手呢？他就是法国作曲家比捷（大屏幕）他岁就获得了“罗马大奖”他最有名的就是歌剧卡门， 我们刚才欣赏的这首卡门序曲，原本还有一个音乐主题，我们称它为（板书），下面我们一起来欣赏主题，与前面的音乐相比，情绪上有什么不同？（凄凉）你听出它用什么乐器演奏的吗？（大提琴）你觉得这段音乐表现了什么吗？（暗示卡门悲剧的命运）师：在序曲中，带有暗示剧情的作用的歌剧，芭蕾舞剧，清唱剧，戏剧等在演出前由大型管弦乐队演奏的乐曲。我们就称它为“歌剧序曲”。所谓歌剧呢，它是一种综合的舞台艺术，包含了音乐，舞蹈，美术，戏剧等。这部卡门歌剧的诞生，。在当时却遭到一些人的贬斥，称其为“格调不高”，以致比捷在卡门公演到第31场时溘然长逝。往往经的起考验的作品，最终被世人公认为不朽之作，才能成为今天的经典作品，六 小结师：作为它的序曲也被越来越多的人所关注，在音乐会单独演出时，我们常常欣赏到这首略去原歌剧序曲中的最后一个主题的卡门序曲，最后让我们再次感受比捷的管弦乐演奏的卡门序曲，全体起立。化 蝶（人音版16册第五单元）课型：唱歌为主的综合课 课时：共2课时 第1课时一、教学目标：1、情感态度价值观：了解梁祝的爱情主题“化蝶”，加深对音乐情感的感受和体验。通过歌曲的欣赏、学唱，加深对音乐主题的印象，体会梁山伯纯朴、忠实，祝英台热情、真挚的情感，表达对故事主人公的同情。2、过程与方法：学习歌曲化蝶，理解音乐所表达的情绪和情感，能准确地、有表情、有歌唱技巧地演唱歌曲。通过越剧十八相送的欣赏了解故事情节，体会越剧的韵味。3、知识与技能：感受十八相送的喜剧情趣，了解和继承越剧艺术，理解越剧、和歌曲化蝶这两种不同音乐形式对故事表现的不同风格。二、重难点：对音乐所表达的细腻情绪的深入理解。三、教学准备：多媒体、磁带、光盘、录音机等。四、教学过程：（一）歌曲化蝶1、导入：.（多媒体播放蝴蝶动画，引导学生从中发生联想）同学们，你们喜欢这些翩翩起舞的蝴蝶吗？（喜欢）老师也特别喜欢这种美丽的小精灵，古往今来，人们赋予了他们无穷无尽的想象，也有很多动人的传说。你们有谁知道有关蝴蝶的故事吗？谁能够来简单地讲述一下？（老师面带微笑，用满含期待和鼓励的目光，请学生来讲述这个美丽动人的故事。）生：纷纷讲述梁祝的梗概。（引出主题梁祝）师：简述、补充或补足故事。这个故事可以说是家喻户晓，这个浪漫、感人的故事也被艺术家改编成了很多形式，如歌曲、戏曲、器乐曲等等。今天我们首先学习一首优美动听的经典歌曲-多媒体出示歌名化蝶2、学习歌曲：师：我们知道了这个传奇般的故事，我们再来学习歌曲化蝶必然会有新的收获。A、初听：学生欣赏（多媒体播放影音版歌曲）；B、复听：学生随音乐初步哼唱歌曲。播放（去掉图像）的范唱歌曲（强调对音乐旋律的听觉记忆）；C、词曲学习：强调对音乐词曲的对位以及词曲相谐的听觉记忆；D、教师指出学生出现的不足之处，并予以个别指导纠正。E、艺术处理：（1）可以尝试变换演唱速度（慢速、中速）（2）可以尝试变换演唱音色（朦胧如纱或明亮纯净）（3）可以尝试变换演唱方式（男女对唱或表演唱）（4）可以尝试变换演唱力度。3、化蝶结局拓展。师：故事的结尾怎么会出现化蝶这样一情节？生：讨论并回答。师总结： 表现了人们对自由爱情的向往，对纯真的爱情歌颂，是一个浪漫主义的结局。充满了童话般的神奇色彩，让我们的心灵得到润物无声般地净化（二）欣赏十八里相送1、导入：现在我们再回过头来欣赏一下梁山伯的深情相送，就更能体会到十八相送的喜剧情趣，也更能体会梁山伯纯朴、忠实和祝英台热情、真挚的情感。2、介绍：在欣赏十八相送这之前，我们先来了解和学习一些有关越剧的基本知识。越剧的起源和故乡、名称由来、著名演员（略讲）3、欣赏：师：大家了解了有关越剧知识之后，相信会有助于对十八相送更全面地和更深入地理解。下面就欣赏越剧十八相送播放越剧唱段。（1）初听：十八相送（影音版）师：请同学们注意以下两个细节。A、演员出色的表演艺术； B、梁山伯和祝英台之间的深情厚谊和演员对传神的内心世界的刻画。（2）复听：十八相送（范唱版）师：请同学们对照课本的唱词，注意并指出哪些字句：A、表现出了梁山伯的纯朴、忠实；B、哪些字句表现了祝英台对梁山伯热情、真挚的情感。生：讨论并指出有关的字句。（3）体会音律的美感。（三）小结：相信今天的学习，一定给大家留有下了深刻的印象：无论是戏曲还是歌曲，无论故事还是人物，也无论是演技，都会我们带来无尽的回味，也必将使我们得到艺术的熏陶。最后再一次演唱那首动人的化蝶，让我们在歌声中起舞，同我们的心去为这个动人的故事吟唱。（四）在化蝶的歌声中结束本课。 化 蝶（人音版16册第五单元）课型：欣赏为主的综合课 课时：共2课时 第2课时一、教学目标：1、情感态度价值观：了解梁山伯与祝英台的故事，能够对产生这一爱情悲剧结局的理解和同情。2、过程与方法：欣赏小提琴协奏曲梁山伯与祝英台感受音乐委婉抒情、凄美哀怨、如泣如诉的情绪。 3、知识与技能：欣赏过程中注意体会音乐的表现手段与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定的联想空间二、教学内容：1、复习歌曲化蝶；2、欣赏小提琴协奏曲梁山伯与祝英台。三、教学重点：对小提琴协奏曲梁山伯与祝英台主要片段基本情绪的把握。四、