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追求简约课堂 提倡有效教学 实现本色回归【论文摘要】自音乐新课程实施以来，我们广大的“一线”音乐教师积极投身到课堂教学实践中，不断尝试新的教学设计、教学模式、教学方法但同时，在音乐教学中，也出现了一个较为普遍的问题：为了追求形式上的创新，对学习方法的研究超过了对音乐本身特点的重视，造成音乐主体内容的流失。音乐课堂变得越来越臃肿，这样做的结果是大大削弱了音乐自身的审美价值作用随着音乐课程改革的开展和深入，本文针对当前音乐课堂存在的“低效、无效”现象做出了一些理性思考，提出自己的一些见解。【关键词】音乐课堂 简约 有效 本色回归背景：音乐课堂存在的“低效、无效”现象。近几年，观摩了一些市、区级的音乐教学公开课，自己也承担过几节区级的音乐公开课。每次听课后，我总是反思：“怎样的设计一堂课才能体现出音乐教学的本质特征，既不偏离音乐课的特性，又使人感受到简约而不简单？”面对现在的音乐公开课中所流露出的一些不实现象，我们是否该追求简约课堂，提倡有效教学。让“本色教学”回归于音乐课堂，使学生在开放、生成的情境下了解音乐本色教学之所在！ 课例： 镜头一： 在一堂教学我的家在日喀则的音乐课中，课始，教师用课件播放了执教者用电子琴演奏的茉莉花、太阳出来喜洋洋、北京的金山上这三首民歌的录像，问：“同学们，你们知道哪一首歌是藏族民歌？”随着学生的回答，教师用课件展示了一些藏族风光的图片，并用课件介绍了藏族的民族服饰、人文习俗等。接下来就一直让学生反复看丰富多彩的画面，反复听歌曲并以跟唱的形式来学习这首歌曲。整堂课下来，听不到教师动听的琴声和范唱。取而代之的是多媒体那丰富多彩的展示，就好象老师只是一个机器操纵者，多媒体确是这堂课的主导！分析一： 多媒体课件以其声、形色的统一，形象直观地展示教材内容，显示了现代科技的巨大魅力。然而，以上教学片段中教师虽然在行为上操纵着媒体，但精神却被媒体所操纵，学生视听显然是被媒体所吸引，思维被媒体所束缚，师生共同成为“被媒体牵着鼻子走的人”。音乐课程改革的最基本的目标是提高学生的音乐素养，因此，音乐课中提高学生的审美能力应作为第一目的，而提高审美能力和音乐素养最直接、最有效的途径是“音乐体验”。通过对音乐体验，从而来表现音乐、创造音乐、提高审美能力。然而在直观而形象的视觉感知中，学生因大脑对画面信息的快捷摄入，失去对音乐的细细品味与感知的耐心，从而导致音乐的情感魅力与审美体验的消减。教师成了计算机的操作员，只关注屏幕、鼠标、键盘，师生互动、教学相长的交流气氛大大被削弱。案例中那位教师整堂课从头到尾都是使用课件，就连自己电子琴演奏也采用课件形式来展示。如果教师能当堂范奏三首民歌，并在教学我的家在日喀则时，不是让学生一遍一遍地听课件中的范唱，而是进行声情并茂的现场范唱，并配以几个富有藏族特色的舞蹈动作，那一定会掀起课堂的高潮，学生会被极大地感染，主动性、积极性大大提高，课堂的氛围会非常地活跃，更有助于教学目标的达成。镜头二： 在一堂跳起舞的音乐课中，学生在了解了蒙古族的舞蹈、蒙古族的风俗，学唱了歌曲我是草原小牧民后，又到了表演环节，教师让学生根据了解的蒙古族风俗来创编自己喜欢的活动。这位教师的意图是：无论是骑马、射箭、还是挤奶等都可以。但是在表述与引导时不到位，这下可乐坏了这帮小鬼们。孩子们都不约而同地选择了摔跤，有的更像是在打架，两个一组三个一群的迅速抱成一团，整个课堂霎时变成了摔跤场，那个场面真是乱啊！只见这位老师急的满头大汗，又是拍手又是引导，费了好大的劲才恢复正常的教学秩序。分析二：给学生更多自由活动的时间和相互交流的机会，充分体现了尊重和以学生为本的现代教育理念。但是，在以学生为主体的学习中，也不能忽视教师的主导作用。如果没有教师渐入佳境的引导和因势而发的促进，限于自身的水平，学生就不能在较高层面上把握文本。如案例中的一年级学生刚开始接触蒙古族的歌曲，对蒙古族的风俗也不是了解很深，教师如能在各个教学环节中顺利、恰当地进行渗透教学，并在提问上讲究些技能技巧，恰当地引导学生明白蒙古族的风俗有哪些，并用激励的语言让学生比一比、赛一赛哪一组创编的蒙古族的活动最有特色，并与别组不一样等，然后再让学生分组创编，那么这堂课便不会以这样的尴尬局面收场了。可见，在教学中，学生思维的离航偏向十分正常，教者要做到头脑清醒，及时引导，并把学生的“自主”与教师的“主导”有机结合，采取“活而不乱”的教学策略，处理好“宽与严”的关系，让学生在宽松、自由的环境中自主的学习，做到动静结合、收放适度，动得有序、动而不乱，把握住课堂教学，从而提高音乐课堂教学效率。思考： 新课程、新课堂、新理念一时间，我们被“新”字包围起来。随着新课改的深入，音乐教师不断尝试新的教学设计、教学模式、教学方法灵活开放的课堂受到了广大师生的喜爱。但同时在音乐教学中，也出现了一个较为普遍的问题：为了追求形式上的创新，对学习方法的研究超过了对音乐本身特点的重视，造成音乐主体内容的流失。这样做的结果是大大削弱了音乐自身的审美价值作用。1、到底什么才是真正的音乐课？音乐教学中居主导地位的是什么？ 2、音乐课堂如何杜绝 “华而不实”的浮躁，回归“本色教学”？ 那么到底哪条路才是真正指向音乐教学的理想回归呢？怎样才能让课堂步入有效的轨道呢？回归教学的“回归”，我的理解就是返璞归真，还教学的本来面目。借用莎士比亚的一句名言：“简洁是智慧的灵魂。”借鉴到音乐教学中，就是要删繁就简，返璞归真，追寻形式简约而内蕴丰盈具有实效性的音乐课堂。我们应让音乐课堂简约朴实，提高教学的有效性，摒弃一切不必要的作秀与繁琐，实现音乐课堂自然本色的回归。一、简约是一种理念，设计简简单单的过程当今社会，什么都提倡简约。服饰、装修追寻简约，其实我们的课堂更应该追寻简约。“简约”的音乐教学首先是指从目标到环节，从方法到语言都简简单单，干干净净，教学过程有条理，返朴归真，简明的教学目标，简约的教学内容，简化的教学环节，简便的教学方法，从而达到简单有效的教学。（一）教学目标追求简明教师在实施教学任务前必须有目标意识，目标就是要求，目标就是方向，简明教学目标是应考虑的首要问题。1、学习音乐的目标要明确。全面提高学生的音乐素养，是“新课标”的核心理念之一，而培养学生的审美能力是学生音乐素养的核心。所以，从总的新课标来说，我们将音乐知识技能贯穿于学生对音乐审美感知中，以一条既符合音乐本体特性，又适宜学生认知规律的方式培养学生良好习惯，增强学生音乐文化底蕴，那就是抓住了音乐教学的根本，只要将夯实音乐功底，音乐也就学好了。2、学习内容的目标要简明。新课标提出了知识能力、方法过程、情感态度价值观的三维目标，从音乐学习的角度说，三维目标是一个整体，情感态度价值观，寓于知识能力的学习之中，而不是游离于知识能力的学习之外，而知识能力、情感态度价值观的内化，又要经历一个自我体验、自我建构的过程。认识 “三维一体”，有助于简化头绪，使目标简明。面对一首歌曲，我们往往很难准确地入手找到理想的切入点，于是从头到尾，蜻蜓点水地将教学内容过一遍，教学目标繁多而杂乱，感觉自己的教学是“模模糊糊”的一大片。我们经常可以看到这样的音乐课：教师先把搜集来的有关该歌曲的创作背景、风土人情等等统统通过多媒体展示一遍，然后播放一遍歌曲，之后再让学生随着音乐的节奏韵律一起来动一动、跳一跳，似乎这样为学生学唱歌曲作好了铺垫，但是等到真正学唱歌曲时，所剩的时间已经不多了，而这时教师往往又要在歌曲中加入打击乐器，请部分学生伴奏，一部分学生表演等等。到最后一节课下来，课堂气氛表面看是很活跃，学生的积极性也得到了很好的发挥，但是，对于真正学的内容学生到底掌握了多少呢？多的只是一些“花里胡哨”，而失去的却往往是实质的教学内容。因此笔者觉得教学目标不应追求多方面的全面开花，而应根据文本的表达形式和人文意蕴，找准一节课的切入点，确立明确清晰的教学目标，设计的教学活动都紧密围绕目标而展开，让学生可以清晰地感觉到这一堂课真正学会什么，教学目标得以在课内落实、完成，学生学的轻松，老师自然也就教的轻松。这样的课堂教学当然是简约有效的。（二）课堂语言追求简要教学过程是信息运动过程。语言是信息的重要载体，教学语言的运用是否恰到好处将直接影响教学效果。在课堂中，教师往往会设计一个又一个的故事来创设情境，吸引学生的注意力，但显然故事的讲述占用了大量的时间，使音乐课不知不觉演变成了故事课、语文课，课堂当中出现的音乐也就自然而然地被削减了。由此我想到刚听不久的优质课评比中一位教师的执教的只怕不抵抗，该教师一开始给学生看一些关于抗日小英雄的视频，进而又开始讲起了放牛娃英雄王二小的故事，在导入部分教师可谓是费尽心机、费尽口舌。就这样，大半节课过去了，教师才切入主题，引出歌曲，这时课堂上才传来等候已久的歌声，采用讲故事的形式，把音乐课的各个教学环节串联成一堂生动有趣的唱游课，很能引发学生的学习兴趣，是非常好一种的教学方式，但是在一堂课有限的时间里教师的语言讲述所占的时间多了，学生音乐活动的时间就相对少了。之所以音乐课与其他任何学科存在着很大的区别，是因为音乐课主要靠听觉来完成，听觉是音乐感受中的基础条件，这种听觉依赖于音乐本身，音乐艺术在很大程度上其实就是那种“只能意会，不可言传”的东西，仅凭教师口头传授学生是很难理解和掌握的。教师良好的语言表达，就像美妙的音乐作品一样，会给学生带来艺术的享受和美的启迪，它使我们的音乐课堂有效且充满情感，使语言美和音乐美达到完美的统一。（三）教学方法追求简化现在的优质课、展示课过于追求时髦与新颖，环节多了，形式多了，学生无价值的活动也多了，音乐课堂上充斥着越来越多的拓展内容，整堂课看上去是热闹了，可是学生并没有能静下心来去认真学唱歌曲，结果一切都成了无本之木了。教学过程简化，就是用最有效、最直接的方法去取得教学实效，也就是要减少花样，简化环节，留给学生更多自主学习的时间，使学生从感知到理解，从理解到内化，最后学会表达运用。笔者不久前听过周三萍老师执教的这是什么一课，给我留下了非常深刻的印象。教师首先用报时器的报时声：“当0 当0 当 -” ，来体验与表现用连贯圆润音色的歌唱，然后用秒针的走路声：滴答 滴答 滴答 滴答 让学生掌握歌曲的难点节奏及跳跃地歌唱。接着在聆听歌曲后就开始歌曲的表演与学唱，学唱歌曲的同时教师善于充分挖掘歌曲的情感、歌曲主题活泼可爱的情绪进行歌曲处理，使孩子们更好的演唱歌曲。而且每一遍指导学生演唱都有新的内涵，孩子们使真正地体验音乐美感，感受到歌唱的快乐，这样的课朴实而美，当学生走出音乐课堂脑袋里装着的是美的音乐。二、简约是一种底气，追求扎扎实实的学习倡导简约的教学，决不是 “偷懒”。“大道至简”，它看上去是挺“轻松”，做起来却不容易。这需要教师练好自己的“内功”，不断提升和锻造自己，使自己具备深厚的音乐文化底蕴与音乐基础知识！一直还记得路宇珍老师的课堂教学，她深厚的音乐文化底蕴、扎实的基本功，确实让我们为之震撼。在课中，路老师把每一个环节都处理出其不意，每一次过渡都是那么地情感投入，每一个细微的学习习惯都是那么重视，每一次教学拓展思路都是那么开阔，每一次角色转换都是那么自然。当孩子有问题的时候，她就能及时地捕捉这个问题的实质；当孩子有需要的时候，她能够及时出现在孩子的身边；当孩子想说而说不出来时，她能够鼓励孩子并带着她说出来这些都是智慧的体现。在路老师的课堂中，笔者看到的是来自名教师那追求真实、自然、质朴、深刻的音乐教学品格。底气来自于积累。具体到教学中，需要的是对教材的深入解读。教材凝聚着众多专家、学者的经验与智慧。深入钻研教材，是上好课的前提与保证。惟有深入，才能浅出。有效的课堂一定是建构在对教材正确、充分把握的基础上的，笔者认为一定要在钻研教材上下工夫，针对教材特点，立足教材内涵上的课堂教学才是有效的，而不是盲目追求设计的新颖。因此，音乐课堂追寻简约，必须要让自己 “不简单”起来，唯有拥有了“不简单”的底气，才能游刃有余地营造简约的课堂。三、简约是一种深度，缔造充满张力的课堂“简约”的音乐课是有深度的课堂。盲目追求课堂教学的“厚重”固然不可取，但那些过于简单的课堂教学也并非是真的“简约”。如果教学目标设置肤浅、课堂教学内容较少，教师的提问学生都能一一举手回答，甚至不需要讨论、没有任何思维的阻碍，看似热闹的课堂最后也激发不了学生的求知兴趣。有深度的音乐课堂教学应该是在“简约”的基础上为之“丰满”。如果说“简约”指从目标到环节，从方法到语言都不蔓不枝，干干净净，那么“丰满”则是指在教学过程所呈现的课堂张力思维的张力、情感的张力乃至于智慧的张力。借用语文特级教师孙双金老师说过的一句话：“上课如登山，一堂好的语文课，老师应该引领学生登上知识的高山、情感的高山、智慧的高山。”是的，一堂好的音乐课，在老师的带领下，学生的知识增长了，情感发展了，智慧碰撞了，这样的课堂才算的上是丰满的。那么我们应该如何在简约中追求丰满，让我们的音乐课堂充满张力呢？（一）放飞思绪，让课堂充满想象的张力还是周三萍老师执教的一堂小青蛙找家一课的一个片断：学完歌曲后教师要求学生要唱出小青蛙们急着要回家的着急情绪，于是教师进行情感渲染;当夜色越来越浓重，小动物都已经回到妈妈的身边，但是小青蛙们却久久没有回到家。青蛙会在池塘边怎样焦急的呼唤？她又在担心些什么呢？又冷又饿地游荡在别处的小青蛙，听到了母亲声声的呼唤，它们多么想对妈妈说些什么呢？随之教师就扮演青蛙妈妈：“孩子们，你们怎么还没有回家？”引导学生扮演小青蛙表现出小青蛙们内心的焦虑，孩子们纷纷说起自己的内心感受“妈妈，不是我不想回家，我好着急啊，我找不到路了。”让学生以此开头随着音乐从而有感情地演唱出小青蛙焦急的叫声。这个教学片段，教师利用歌词中隐藏的空白点，营造倾诉的情怀：让孩子们在角色扮演中积蓄情感，在交流中倾吐情感。让他们身临其境，沉浸其中。课堂，因为有了想象，才充满了情感的张力。（二）拓展整合，让课堂充满文化的张力音乐课堂提倡简约，并不是排斥一切音乐以外的东西。互文理论告诉我们，每一个文本都是其它文本的镜子，每一文本都是对其它文本的吸收与转化，它们相互参照，彼此牵连，形成一个潜力无限的开放网络，以此构成文本过去、现在、将来的巨大开放体系。整合应是以音乐形式为主的整合。笔者认为在选择整合性材料的同时应该遵守少而精的原则，既要考虑音乐学科的特点，又要顾及学生的兴趣，以音乐为主线来组织教学。在决定某个综合性材料前，先思考一下：（1）选择的材料是否与主题密切相关的；（2）选择的材料是否能为教学目标服务；（3）选择的材料是否具有可教性；（4）选择的材料在教学中是否能用与音乐相结合的手段来表现（5）把这些综合性材料都用了以后，学生学唱歌曲的时间还有多少？在这个时间内，能不能保证大部分学生学会这首歌？如果答案是肯定的，那就可以大胆地尝试，如果是否定的，那就必须忍痛割爱去掉一些综合性的材料，还音乐本体。要注意的是，拓展要基于学情，本末不能倒置。这样的整合拓展，让文本的意蕴得以最大限度的提升，让课堂更具文化的张力。四、简约是一种境界，促使教学回归自然“大音希声”。简约的课堂追求一种境界，或更确切的可称之为“静”界。音乐课与其他任何学科之所以存在着很大的区别，是因为音乐课主要靠听觉来完成，听觉是音乐感受中的基础条件，在沉静的课堂里，学生才能潜心倾听、认真思考。“朴素是优雅的灵魂”。听特级老师的课，我们会发出一种“绚烂之极归于平淡”的感慨。她们的课堂，基本没有现代教育手段，只凭着朴亲切的语言，丰富的体态语，就能让课堂绚丽多彩、精彩纷呈。尤其让人钦佩的是她们教学语言清新、质朴，没有华丽精致的辞藻，但是学生却在她们的带动下愉快地学习。这种朴素的美，是真正的大美！ 反观不少的公开课与展示课