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音乐欣赏心得范文 篇一音乐鉴赏课的心得体会音乐欣赏心得体会音乐的魅力是巨大的，音乐的思想是无止境的。 音乐鉴赏，它不仅是一门简单的艺术理论课。 通过对这门课的学习，我学到了很多。 它使得我对音乐的热爱又增添了几分，它教会了我在欣赏音乐的同时也认真领悟它所传达的思想和反映的人生主题。 通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。 从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。 现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。 它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。 一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识和一些伟大音乐家的成功事迹。 一直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫。 音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展，伴随我们每一天的生活。 聆听一场音乐会，会使我们陶醉其中，观看一场歌舞晚会，会使们激动万分。 演奏家精湛的表演，令我们羡慕不已，歌唱家动听的歌声，令我们跃跃欲试，这是因为音乐是美的艺术。 追求美是人类的天性，高层次的审美追求会使人的精神得到升华，情操受到陶冶，我们的生活也将变得更加丰富而充实。 我相信，伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。 在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。 在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。 在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，必定将会更受我们的欢迎。 篇二音乐欣赏心得体会中国民族音乐欣赏课心得体会中文系09心理sy0910148郑卫荣这学期选上了音乐欣赏这门课我感到十分庆幸。 我原本是想通过音乐欣赏这门课调节一下平日紧张的学习情绪。 经过一个学期的音乐熏陶后，不仅能舒缓平日紧张的学习气氛，而且还能掌握许多音乐的相关知识以及提高我的音乐修养。 所以我要感谢张又丹老师给了我这样一个欣赏音乐的平台，让我在那么优美宁静的环境下以一种轻松的心态欣赏音乐。 我很珍惜每周仅有一次的音乐欣赏课，每一节课我都提早到场，完整听好老师所讲的全部内容。 在课上我会把好听的歌曲的名子记在笔记本里，课后我会简单的写下自己的感受，再课后找找音乐听。 现在翻起我的笔记本感触真的很深原来我在欣赏音乐的道路上是那么的丰富多彩。 音乐是艺术的一种，是通过有组织的乐音所形成的艺术形象来表达人们的思想感情、反映社会现实生活的实践艺术。 而音乐欣赏则是音乐艺术实践的一个方面，是音乐创作、演唱、演奏的延伸，是一种审美活动。 说到音乐欣赏，很多人会感到音乐很神秘，不容易听懂，尤其是对于古典音乐来说，似乎更加难以理解。 其实，这主要是因为不清楚音乐语言的特点，听觉与音乐之间没有建立起有机联系，对音乐的一些规律性的东西没有能够很好的把握。 其实音乐之所以能被欣赏，就在于其具有内在的美，音乐的旋律线条、节奏律动、和声织体、调性色彩、曲式变化与统一等，都能产生美感，而音乐欣赏本质上就是在聆听的过程中对这些因素进行捕捉和有效感知。 那么，音乐和音乐欣赏之间存在怎样的联系，音乐欣赏又应该从哪些方面入手呢？下面是我的上课笔记，谈谈我的看法。 王洛宾，一个大江南北无人不知无人不晓的名字，一位被誉为“西部歌王”、“西部民歌之父”和民族文化交流使者的音乐家，他的人生，正如他在写给台湾著名女作家三毛的诗中所说，“本是一场迷藏的梦”。 这个梦仿佛一段交织在时空中的五线谱，却无始无终，永远与那一支支一首首如诉如泣响彻灵魂的歌谣回荡在祖国的山水之间。 他创作了老乡上战场、风陵渡的歌声、洗衣歌达坂城的姑娘、青春舞曲、虹彩妹妹、曼丽在那遥远的地方、半个月亮爬上来、玛依拉。 之于王洛宾，王洛宾之于，缘分甚深。 王洛宾与他的音乐已经成为中国多民族和多元文化历史上的又一个鲜活的传奇，无法言说，只能在悠扬的歌声中找寻。 青藏高原是新时期声乐作品的典范之作。 作为电视剧天路的主题歌，它讴歌了解放军两代官兵修筑青藏铁路的业绩，也赞颂了我们民族的伟大精神。 作曲家张千一把驻藏官兵不畏艰难险阻的博大胸怀，比作青藏高原。 他在创作该曲之前，并未去过西藏。 张千一说他心目中的西藏是精神世界的神圣天国，是他向往的世上最纯净的天空与最广袤的大地。 作品的首唱者李娜，达到了一鸣惊人的效果。 李娜演唱的青藏高原迅速走进全国的千家万户，也走进全球的华人群落。 1998年李娜淡出歌坛后，很多歌手演唱这首青藏高原，比较有代表性的是韩红、谭维维、巴桑等人。 她们各有所长，争奇斗艳，成为新时期歌坛一道风景，一个引人瞩目的音乐文化现象。 韩红似乎倾向于民族风格的审美，这可能与她是藏族人的背景有关。 她在演唱时更多的是回归，是自然、亲切、生活化。 用她自己的话说，她是喝酥油茶长大的，演唱青藏高原，不需要太多的准备，应该是信手拈来的，无拘无束地释放心中的情感。 贺绿汀先生是我国音乐界著名老前辈，其钢琴创作数量虽然不多，却是我国最早几首实现了中国风格的、具有开拓意义的作品。 牧童短笛摇篮曲怀念晚会小曲五首钢琴作品是中西融合、突出中国风味。 贺绿汀的钢琴音乐有着鲜明的民族风格，体现在他创作的许多方面，尤其突出地体现在旋律的写作上。 在他的钢琴作品中，旋律于中国民间音乐的土壤，清新流畅，容易记忆和流传，贺绿汀曾在他的日记中写道“我所写的牧童短笛，有人说是这个民歌或那个民歌，其实什么都不是。 但它是地地道道的中国民间风格，这也许叫创作吧。 但是任何创造都不是天上掉下来的，是由于你知道的民歌太多了，流露出来的自然就有民间的风格。 远处传来教堂悠扬的钟声，银色的月光下，少女坐在窗前的钢琴边，双手在黑白琴键间轻轻滑动，默默祈祷、憧憬幸福美好的生活和未来。 一幅多么安详而静逸的画面。 波兰女钢琴家芭达奇夫斯卡所作的少女的祈祷几乎已成为每一个学琴者必弹的乐曲了。 乐曲浅显纯朴，结构单纯，连转调手法都未采用，然而亲切感人富有特殊的魅力，是初学钢琴者所喜爱的小品。 乐曲略带伤感同时又抒情柔美，逼真地表现了一个纯洁少女的美好心愿。 只要是爱乐者，即使是风华年和白发老人也对它爱不释手。 俄国著名作家契珂夫十分欣赏这首小品，并把它用到了自己创作的舞台名剧三姐妹的配乐中。 这首通俗钢琴小品已成为音乐百花园中的一枝奇葩。 如狮子鬃般蓬松的长发在音乐声中飘起,手指轻轻地弹动?指挥台上看彭家鹏，精神振奋、充满了激情；指挥台下看彭家鹏，身形清瘦，疲惫分明地写在脸上。 可即使再累，只要一提起音乐，提起演出，提起将中国音乐推向世界，他就能立马打起精神，眼神中闪烁着期待。 把中国民族音乐引领上世界乐坛是彭家鹏的理想。 彭家鹏说,各国的艺术家能到中国来演奏他们的音乐,我们也应该而且有能力将五千年中国传统文化的精华传播出去,让世界了解中国!我们在音乐领地不应该有半点的妄自菲薄,而应理直气壮地登上国际舞台!杜甫有诗说“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞。 李白也有诗云“八月蝴蝶黄，双飞西园草。 以此，蝴蝶常被比作热恋的情侣。 蝴蝶既是男女爱情的象征，相爱至深的男女任何一方死后灵魂变成蝴蝶是十分自然的，殉情而死的双方同时变成蝴蝶也合情合理。 提起蝴蝶，说到灵魂与蝴蝶的“对位”，人们就会想到梁山伯与祝英台，想到他们情爱至深、灵魂化为蝴蝶、双飞双栖的故事。 蝴蝶是有生命的，但是它本没有人的那种情感，也没有人所具有的思想和意识。 但在梁祝中，在化蝶的最后情节，故事的创造者用十分大胆的想象力，将死与活很融洽地结合在一起，赋予蝴蝶人的思想感情。 人民精神诉求的一种重要形式，不仅在他们的生活当中占据着重要地位，而且体现着他们的精神风貌和价值追求。 我喜欢腾格尔的天堂，在此分析腾格尔创作的歌曲天堂蓝蓝的天空，青青的湖水，绿绿的草原，这是我的家哟。 奔驰的骏马，洁白的羊群，还有你姑娘，这是我的家哟。 我爱你，我的家，我的家，我的天堂！我爱你，我的家，我的家，我的天堂！?这是一首两段体的声乐艺术作品。 作者在a段以近似“白描”的创作手法，以“中弱”的音量脉脉含情地吐露着心曲用心底的歌声讴歌着家乡的风物景致、故土亲人。 b段则通过酣畅淋漓的“泼墨大写意”似的创作手法，与a段形成鲜明的对比。 在这一乐段中，腾格尔不事雕琢，直抒胸臆。 他以发自肺腑的心声，仿佛又像是在忘情地呼唤而尽情地讴歌着“我爱你，我的家，我的家，我的天堂”如此再三，激情不已。 尤其是他在歌曲的尾声中，一连串的“喔哦啦啦喔哦啦啦哦啦哦，哦啦哦，哦啊哦”将听众的思绪引向通往“天堂”的无垠的九霄云外。 阎维文唱过一支小白杨，他自己也像小白杨一样，“根儿深杆儿壮”，长在观众的心坎上。 在部队，干部战士喜欢把阎维文称作“战士歌手”。 阎维文喜欢这个称呼，认为这是部队官兵对他的最高褒奖。 他常说，没有部队，就没有我阎维文，没有战士的掌声，就没有我阎维文的成功。 阎维文老师是中国民族男高音的一个里程碑，他是中国民族男高音继往开来，开拓创新的典范和舵手，他把中国民族男高音推向一个全新的高度和时代！“找点空闲，找点时间，领着孩子常回家看看。 妈妈准备了一些唠叨，爸爸张罗了一桌好饭。 生活的烦恼跟妈妈说说，工作的事情和爸爸谈谈”这首情真意切的歌曲常回家看看在1999年的春节联欢晚会上播出后，演唱者陈红与这甜美的歌声一起成名。 音乐欣赏是一件复杂但又美好的事情，我们不应该将它过于系统化和专业化，而应该更大程度上将其作为一种随性随意的活动。 在音乐欣赏的过程中，只有我们积极主动地了解音乐的背景和内涵，用心聆听，同时不断扩大相关知识的学习，如作者和作品的时代背景、作品的时代与民族特征、音乐语言的表现功能等等，我们的音乐欣赏能力才能不断提高。 这学期的音乐欣赏课一眨眼就即将结束了，而我与音乐之间联系是那样的没完没了、永远都不会完结。 这个学期的音乐欣赏课使我对音乐有了另一个新的起点，从这个起点出发，我的音乐之旅才刚刚开始。 最后，说一句为辛勤工作的老师鼓掌，为每次听课的同学鼓掌。 篇三音乐欣赏课程学习心得体会音乐欣赏课程学习心得体会时光就像乐谱里跳动的音符，飞逝而去。 转眼之间，一学期的音乐欣赏就画上了圆满的句号，再回首，发现这门课带给我太多的收获和感触，在老师的认真讲解和引导下，我对音乐有了更深刻的认识，音乐对我也有了更多的意义。 有人说，音乐这个东西，快乐时入耳，悲伤时入心。 可见，音乐对生活有重要的调剂作用，它是一种寄托感情，表达思想的高雅艺术，通过乐谱里连缀的音符，我们能够感受作曲家的内心世界，有时候穿越了几百年，还是能带给人沉甸甸的感动。 音乐在给人美得享受以外，还能提高人的什么能力，时间的万物都可以是流淌在心尖上的音乐，有一种永恒的诗意的美。 音乐还能陶冶人的情操，净化我们的心灵，带给我们力量。 在一学期的学习中，给我留下深刻印象的是我国传统民族乐器和传统音乐的部分。 老师首先介绍了古琴，古琴是最能体现我国古人文化气质的乐器。 而当九霄环佩琴映入我的眼帘时，可以用叹为观止来形容当时的感觉，就古琴音乐不说，单是制作精美的九霄环佩琴，就已经让我十分地钦佩我国古人在几千年前的制琴工艺。 冠角的线条雕刻得十分精细，给粗犷的琴体增添了几分灵动，使整个琴体在庄重浑厚中显露出伟岸高大的气势，具有盛唐时期的典型风格特征。 九霄环佩琴是唐琴中最为罕见的一种，自古以来此琴极享盛名，被誉为“鼎鼎唐品”和“仙品”，让人过目难忘。 这张琴声音温劲松透，纯粹完美，形制极浑厚古朴，自清末以来即为古琴家所仰慕的重器、被视为“鼎鼎唐物”和“仙品”。 因为它在传世唐琴中最为独特，最为古老，声音更是完美尽善，所以成为举国知名的瑰宝。 刑场之上，徽音未乱，一切皆静，广陵散由此而成绝响，嵇康也成一时街头巷尾议论的主角。 虽然生命走向了尽头，但是嵇康和他的广陵散穿越了千年，至今都能让人们从古琴师的手下，感受到一个仙侠道者的风骨。 除了古琴，音乐欣赏课上还介绍了我国民族乐器里面非常重要的乐器-二胡。 二胡，北方的民间乐器。 始于唐代，已有一千多年的历史。 它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族，那时叫“奚琴”。 在过去它主要流行于长江中下游一带，所以又称为南胡。 二胡是我国独具魅力的拉弦乐器。 它既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境，音色接近人声，具有很高的情感表现力。 其中给我留下深刻印象的是二胡演奏家阿炳和他的二泉映月。 课堂上听了老师对他的介绍，我后来又查了关于他的资料。 渐渐地被他身上耀眼的音乐才华和他个人的魅力所吸引。 出身草根的阿炳自小随父入道，其父华清和为无锡城中三清殿道观雷尊殿的当家道士，擅长道教音乐。 道观清静、脱俗的的环境给了阿炳音乐滋生的土壤，受父亲的影响，他超人的音乐天赋很快得到展现。 12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏、诵经、奏乐等活动。 他刻苦钻研，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，冲破道教音乐的束缚。 18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。 和许多天才一样，也可能和从小无母有关，阿炳的性格并没有秉承他生长的道观安然、温雅、平静。 相反这个时期的阿炳暴躁，顽皮，但这并不影响他对音乐的热爱和对音乐的认知。 在22岁那年，相依为命的父亲的去世给了阿炳沉重的打击，失去亲人的痛苦加上交友不慎，他沾染上娼、吸毒的恶习，34岁时双目先后失明。 从此阿炳的生活苦难而又漫长。 他开始走村窜巷，以卖艺的方式来维持生活。 他敢于切中时弊，抨击社会黑暗，用人们喜闻乐见的说唱形式吸引听众。 如果说此前的阿炳是桀骜的，狂放的，现在的阿炳则是隐忍的，柔韧的；此前音乐作品是限于道教形式仅有突破的，现在的音乐作品则是社会的、生活的、也是全民的。 40岁时，一个同样生活在底层的寡妇董彩娣走进了阿炳孤独的生活，有了这个苦难历程的女人后，阿炳不再是人们想象当中底层乞讨者那种肮脏，浑浊的记忆，他的衣服虽然破旧却干净整洁，他清瘦的脸从来都清爽素净的。 从此江南水乡就有了一副温馨的画面，那个伴随他终老的女人成了他的眼睛，他的拐杖，夕阳将两个人的声影拉的老长老长，最终消失在那古老青石巷的深处?无锡惠山二泉享有“天下第二泉”的美称，是阿炳常去游玩的地方。 他双目失明后，才奏出二泉映月一曲，用音乐形象来描绘他想象中的旧时曾目睹的美丽风景，而他当时所感到的却是漆黑一片，这就使得他在婉转优美的旋律中，时时流露出伤感怆凉的情调。 二泉映月是阿炳的音乐顶峰，其实阿炳与音乐是矛盾的，与其说阿炳用音乐来抒发月下美丽的泉水，不如说是阿炳在诉说着自己苦难的人生和那个时代所有底层人在生活面前的无奈和忧伤，两根瘦弦一根牵动着爱，一根倾诉着恨。 终于，两颗冰凉的月亮从干枯的眼中的跌落，那把伴随他一生的二胡和他的女人悄悄立于淙淙流淌的二泉旁，你走后，千年的二泉犹在，可月语谁解?但是在欧洲史上，文艺复兴才是真正出彩的地方，文艺复兴是欧洲新兴资产阶级在文学、艺术、哲学和科学等领域内开展的一场革命运动。 文艺复兴以人文主义为主要思潮，反对中世纪的禁欲主义和宗教观，反对教会对人们思想的束缚。 这一时期的音乐创作具有很大的变化，由于对人和现实生活的强调，音乐呈现出越来越丰富，越来越世俗、明朗和情感化的倾向。 到了18世纪下半叶，西方音乐产生了重要的一个支流-古典乐派，这个乐派题材重大，反映出生机勃勃的世界，体现了新兴市民阶层的精神风貌和鲜明的世俗特征，这一时期，对我最具吸引力的作曲家就是一位集古典主义之大成，开浪漫主义之先河”的伟大音乐家说来也怪，我就是不喜欢人们传说的种种贝多芬的英雄故事（大多极不可靠），还有所谓与命运抗争的主题，而总是格外偏爱他温柔、多情、细致的那一面。 十首小提琴奏鸣曲正是我倾心的“这一面”之最佳代表。 第一要听的当然就是那首春天奏鸣曲。 开头小提琴连绵不绝、舒缓悠长的圆滑奏衬着钢琴清澈的分解和弦，分明就是那一江春水向东流。 无限情深，却极明朗，绝不见半个“愁”字。 第九小提琴奏鸣曲俗称“克莱采”，也极有名。 可能比较艰深一些。 不过，要是去读一遍托尔斯泰的同名小说，也许会更能理解它，反之亦然。 这可再也不是春天的涓涓细流，而是如火如荼、夏日炎炎般的激情了。 小提琴与钢琴的唱和与纠缠真正像是两个生死恋人。 无怪乎小说中的男女主人公正是在合奏这首危险的曲子时爆发了汹涌澎湃的恋情了。 当要走到贝多芬这部巨著的尽头的时候。 我们又能听到些什么呢？贝多芬越老越深刻、越老越复杂、以致于把他的同时代人远远地抛在身后。 他那些同时代人也晓得他的晚期作品非常伟大，可大家都无可奈何地敬而远之，伟大的第九交响曲，那真正是人类文明的不朽丰碑和伟大象征。 时光匆匆而过，对音乐欣赏的感悟还有很多不能尽数，虽然课程已经结束，但它帮我开辟了一个新的世界，带来了巨大的精神财富，在我未来的人生道路上，音乐将成为另一个灯塔，指引我的路，在任何时候，我都能从音乐作品中汲取营养。 责任在胸，使命在肩，是音乐教会了我拥有博大的胸襟，并且身体力行为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。 这才是一学期音乐欣赏带给我的最大的收获。 篇四音乐鉴赏心得体会1音乐鉴赏心得体会忘不了第一堂课走进大教室的那种感觉。 满满的几百人坐在大教室内，人头攒动；忘不了老师每一次风趣幽默的点名；忘不了老师在百忙之中给我们上的每一节课；忘不了?时间很快，转眼我们这学期就将结束了，我们的音乐鉴赏课也快结束了。 起出我选修音乐欣赏课，仅仅是因为觉得欣赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。 但在上过几堂课之后，我的想法有了些变化。 想想这学期在这堂课上的收获，还真是很多，我对欣赏音乐有了更深刻的理解，并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我感觉我的艺术修养也得到了一定的提高。 在学习音乐鉴赏课前，我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。 之所以更关注流行音乐，是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。 而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，而这学期的音乐鉴赏课使我开阔了眼界。 在音乐鉴赏课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。 在整个学习过程中，我觉得老师的角色像是一个导游，引导着我们直接面对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。 在课上，我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲以前我对音乐的认识是肤浅的。 一直都是因为它的那种旋律和歌词，才喜欢上它的，很庆幸自己在选修课上有机会更深层次的了解到音乐的真正内涵，虽然还没真正入门，但至少比以前有了很大的提高，从老师的教学中我了解了音乐的相关知识，第一次知道原来音乐可以划分出好多类，而且可以从不同要求去细分，从体裁大体可以分为声乐、器乐和戏剧乐。 经过上音乐鉴赏选修课,多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识.在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解,思想中总以为上音乐鉴赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程.也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前.就已经这样惧怕,而且我一直不明白,为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程.在我记忆中,从高中开始就没有音乐美术等课程,久而久之也就将它们淡忘了。 而如今,感觉又回到小时候上音乐课，因为唱歌的时候总跑调，我因此一度对音乐灰心丧气。 但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听，也许是对音乐的“另类”喜欢，我选择了音乐鉴赏作为我的选修科目。 在这一段比较曲折的过程中，在学习乐理知识的同时，也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。 这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。 我觉得，我的收获还在于对于音乐我又有了一个更深层次的了解与认识，对音乐认知领域更加广阔。 由于从小就没有被音乐知识熏陶过的我，对音乐的专业知识可谓是一窍不通，更不用说知道音乐的类型有哪些。 尽管我平时经常听歌，但听的都是些流行歌曲。 对其它类型的音乐的了解真的少得可怜，只知道一些如贝多芬的欢乐颂、门德尔松的婚礼进行曲这种耳熟能详的乐曲。 我们每天都会听到各种各样的音乐，或喜或悲，或激扬或低沉，我们感受着音乐的种种，然而很多人都把音乐仅仅当做歌来听，而并不懂得音乐的内涵、魅力、作用。 音乐不仅是简单的几首歌，几个曲子，它有着深刻的意蕴，它包含了很多知识。 在我们日常生活中普普通通的音乐但却能起着巨大的作用，让我们变得更加睿智，更加敏锐。 还有音乐能开发一个人的思维，启迪一个人智慧。 法国大文豪雨果有一句知理名言开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数字一把是文字，一把是音符。 可见音乐对一个人的智力的开发有着重大的作用，很多人胎教选择的就是用音乐，就因为音乐可以激发一个人的心理感应，从而开发一个人的思维。 音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。 她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。 时间过得很快，一个学期的选修课就要结束了。 虽然音乐欣赏课学习的时间不是很长，但我的收获却非常多，这门课程对我的影响也非常大，我对欣赏音乐的看法不再是那么简单了。 通过上音乐欣赏课激发了我对音乐的兴趣，使我更加注意去听、去想、去感受、去体验音乐，使我懂得了在欣赏音乐中去陶冶性情和品格。 音乐鉴赏这门课程带给我们的不只是音乐本身，更加包括如何以一个绅士的姿态面对音乐、面对艺术，真正的静下心来感知和享受音乐带给我们的激情与安慰。 音乐艺术领域中有着无数的伟大作家，他们同样用他们的思想与精神为我们诠释艺术的真谛，每一部作品都是作家的心血集成，都是他们在挖掘内心，挖掘社会，挖掘时代后的结晶。 听古典音乐，它的每一个音符都好像是在你的心头跳动，每一个旋律都像是能踏入我们的内心深处，让我们的心境与思绪也随着音乐的起伏而变化，我想这就是音乐永远能带给我们奇妙的感受，也是音乐亘古不衰的道理所在。 我想，今后我会经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，学习音乐知识，多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。 最后，我想说音乐是一种美好的特殊的听觉艺术，不同的音乐形式就像是各式各样的色彩，只有你接触的越多、越广，才会给我们在生活中增添色彩，使我们的生活五彩缤纷，因而人们的生活离不开音乐。 这就是我学习了音乐欣赏课后最深的感受。 最后，感谢老师给我们上的每一节音乐鉴赏课，让我们获益匪浅。 姓名*班级建环1101学号*日期xx-5-27篇五音乐欣赏心得音乐欣赏论文学院化学化工学院专业制药工程学号0904500417姓名陈苦花摘要自己对音乐课的感想，音乐对我们大学生及生活的重要性，音乐与乐器，对二胡映月和命运交响曲的感想，音乐具有的魅力和艺术性，音乐与社会的发展的关系，自己对音乐的总结。 关键词音乐欣赏，民族乐器，民族音乐，音乐，音乐艺术正文刚开始说起音乐我就开始觉得好奇怪，为什么大学要规定学音乐，不让同学们自己选自己喜欢上的课程呢，总觉学校这也规定那也规定，这不是在限制我们学生的发展吗？但上课后才明白，音乐是一种艺术，音乐充满着魅力，在我们的生活环境里，大自然本身就是一首交响曲。 通过音乐可以调节我们的心情，使我们身心愉悦，达到快乐生活的目的。 我们都知道，西大的音乐课是很难选得，这学期我很荣幸地选上了音乐欣赏。 教室里悠扬的音乐可以抚平我烦躁的情绪，轻快的音乐可以唤起沉重的心情，激昂的音乐可以调动消沉的心态。 音乐在无形中影响着我的心灵。 平时我也只是听听音乐，但并不是真正的了解音乐，但是这个学期姚绍昭老师授课认真负责，有声有色，一个学期下来，我受到了很多音乐的熏陶，受益匪浅。 一、对音乐的感想我认为音乐是生活中不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。 因此学习我认为欣赏音乐是一门很重要的课程！尤其对于我们这些当代大学生来说，音乐欣赏对自己素养以及未来的发展更为重要。 从某种程度上说学会了如何欣赏音乐就意味着学会了如何欣赏生活中一些和音乐一样美的东西。 当然欣赏音乐不仅仅是从感官上觉得好听就行了，我们应该从更深的层次去欣赏音乐。 要欣赏一首曲子，我们应该了解写这首曲子的作者是个什么样的人，他的家庭背景，以及他当时的生活社会环境是怎样过的，他为什么会写这首曲子，要表达一种怎样的感情。 我们应该从各个方面去了解一首曲子的创作背景，以及政治、文化上的意义，对当时社会起到了什么样的影响，对现在的人们又有什么样的影响等等。 这样我们才能真正的掌握音乐的内涵，真正的学会欣赏音乐。 二、音乐与乐器课上老师给我们介绍了中国民族乐器及一些乐种，让我对音乐领域有了更多的了解，同时的也认识到了音乐的深奥。 一个简单的乐器，却能演奏出许多美妙的乐曲。 不同的乐器又各具特色，也反映出地域文化，民族风情的不同。 民族音乐是以线状为主的思维方式；以五声为骨干的调式音列，由于民族音乐长期在广大人民群众中流传，因此被人们提炼过的必然是最具思想性和艺术性的，且内容多是人民思想感情的真挚流露，是人民生活的生动反映。 流传最广泛的大都是生动形象，意境鲜明，朗朗上口的曲子。 除此之外，我个人认为，我国民族音乐还具有以下特点1.即兴性。 2.变异性。 3.地方性。 三、音乐欣赏的感想让我印象最深的是在二胡曲的欣赏中让我印象最深的是阿炳的二胡映月和贝多芬的命运交响曲，二胡映月该曲是作者一生坎坷，悲惨的生活写照，表达了阿炳对辛酸的现实生活的沉思，也寄托了阿炳对生活的热爱与憧憬。 命运交响曲它表现了通过斗争走向胜利，激发我不管遇到什么困难，都要勇往直前。 四、音乐的魅力音乐是一门艺术。 艺术的风格、艺术的形式，正如大千世界千姿百态、绚丽多彩。 它们之间是互补互存，百花齐放，而绝不是什么竞争关系。 可以说，一部音乐的历史，就是将音乐与生命割裂的历史，就是将音乐与生活分离的历史，就是将音乐变成音乐家的音乐的历史！这就是人类文明的发展所建立的历史功绩。 当然，我们现在不可能再回到历史，但我们从中可以得到启迪，促使我们呼唤音乐对于人的道德，情操的影响，内修的作用，是不可言喻的。 五、音乐的重要性首先，音乐欣赏选修课有助于学生记忆力的发展。 在音乐教学中音乐能改变人