农村中学美术欣赏课的探讨.docx

此文档收集于网络，如有侵权，请联系网站删除农村中学美术欣赏课的探讨 摘要：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一，也是现在义务教育阶段一门必修的艺术教育课程。新课程改革调整了教学目标,农村基础美术课的课程理念和教学观念都随之发生了变化,教材面貌也发生了相应的变化,为农村基础美术教育在新时期的更好发展提供了前提。而美术欣赏课是美术教育的一个重要组成部分，是提高学生艺术素质的重要途径，它所涉及的内容及具广泛性和综合性。做为农村美术教师，我们应根据农村学校的特点，挖掘美术欣赏素材，采用合适的方法，让学生主动的体验、欣赏生活中的美，提高学生审美能力，陶冶学生情操，培养学生的审美情趣及学生美德想象力和创造力。关键词：美术教学 农村特色 美术 素质教育已实施多年，而美育工作就以农村初中而言，并没有真正落到实处。目前，绝大多数农村初中都没有开设美术欣赏课，他们简单地把美术课当作画画课，认为只需让学生掌握一定的绘画技能技巧知识就行了，无需开设欣赏课。具体原因在于：1学生基础差、学校资金欠缺。2大部分农村学校和学生家长不够重视。3美育的效果和作用得不到学校的认同和支持。4师资缺乏与教师专业知识、教学能力的不足，也大大限制了农村学校美术教育的实施。 实际上，农村初中开设美术欣赏课很有必要。因为：能提高学生的艺术素养和审美能力。任何优秀的美术作品，都具有情的感染与美的感受。它们能吸引学生的审美注意、引起情感上的激动，从中发现美、体会美、享受美。所以初中美术课堂教学中不仅要把欣赏课作为一门独立的课业存在，而且在绘画或工艺课中也要安排欣赏教学的内容，来提高美术课堂教学的基础性、创造性、独特性和有效性，为学生终生对美术现象产生一种兴趣，愿意接触和关注美术打下良好的基础。那么农村美术欣赏课需注意的哪几个方面呢？（一）、选择适合学生的作品 初中美术欣赏课，教师为了激发学生的兴趣、拓宽学生的视野，经常会选择一些课外的作品来增加、补充课本的不足。然而教师往往以自己的眼光、喜好和欣赏水平及欣赏的心理倾向来选择作品，从而一味地追求“纯艺术”，忽视了学生的已有认识与欣赏水平，学生对这些老师安排好的作品不感兴趣，教学效果不容乐观。因此，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与孩子的认知水平和欣赏水平相接近的，以能使学生感兴趣的作品为主，尽量选择本身富有儿童情趣的、易于孩子接受与理解的作品作为欣赏的对象。这是上好美术欣赏课的基础。（二）、利用音乐进行情感的熏陶 我们知道音乐和美术被称为姊妹艺术，而且它们之间的确也有着千丝万缕的联系。音乐对人的情感有很好的调动作用，而美术的欣赏离不开情绪的调动，没有充满感情的欣赏过程，就会大大的降低欣赏的效果，学生必然得不到完美的情感的体验，认知也随之大打折扣。音乐是一切艺术中最抽象的一门艺术，但音乐表达感情的效果是最让人感动的，它诉诸人的听觉器官，可惜音乐缺少了形象性，而美术正是用形象来表达情感的，若将美术欣赏与音乐有机结合，必能达到图音并茂，声色俱全的教学效果，把音乐引进到美术欣赏课的教学，不仅活跃了教学气氛，而且有助于学生对美术作品的理解，尤其是对一些抽象作品的理解。比如，学生在欣赏荷兰画家蒙德里安的作品百老汇街的爵士乐时，教师一边放爵士乐，一边让学生去找寻画与音乐之间的联系，并把感受表达出来。学生随着音乐节奏的起伏，眼前的情与景在不断的变化，感情也随之在不断的变化，对作品的内涵会产生共鸣性的认识。因此在欣赏时，播放一曲音乐，创设一种艺术氛围，就能使学生自觉地由日常生活的自然态度转向审美态度，摆脱实用的功利观念和外界的干扰，在浓烈的欣赏氛围中步入神与物游，洞幽发微的胜境。（三）、引导学生从不同的角度去欣赏作品 没有比较就没有鉴别，在鉴别中加深学生对作品的印象，使之运用并再创造。这种运用与再创造要求不可过高，学生稍有一点迹象，教师就要及时的给予鼓励和表扬，增强其模仿的主动性和积极性。尤其对一些有创意的学生给予极好的保护。那么作为一名美术教师我们应该从哪几个方面去引导学生欣赏作品呢？具体表现在三个方面：1、引导学生从分析作品的主题、内容入手，主题是作品的灵魂,而主题又是由内容集中反映的,因此,首先要教导学生读懂画面的内容,也即是画面画的是什么东西,它们对表现主题有什么作用。只有这样,才谈得上去进一步欣赏。2、引导学生从作者的生平、艺术特点去分析艺术创作。因此,要欣赏美术作品,最好先让学生了解作者的生平情况,进而给学生分析画家的艺术特点。3、引导学生认识不同国家、民族、流派。不同的国家其画也有不同的特点，教师在指导学生欣赏美术作品时,最好能教给学生一些有关艺术常识,让他们通过了解这些常识,帮助他们欣赏画家作品的特征。（ 四）、让学生用实践与艺术相结合 生活是艺术的源泉，脱离生活的艺术是无生命力的。学生如果没有真实的体会及感受自然，就无法真实的表现自然。不管是绘画课，还是工艺课，在进行了几堂必要的教室内学习后，就必须带学生到大自然中开始艺术实践活动：1、校园内写生：教师利用课余时间在校园里寻找一些学生兴趣的对象绘制几幅范作，打印出来，学生课上选择一幅找到校园内相应位置进行写生。因为第一，提供范作对于学生写生降低了难度，学生兴趣大增；第二，描绘的物象是大家熟悉的，有亲切感；第三，有些学生看了实景还会给“范作”找毛病，其实这就是他们的创造。2、适当的参加一些班级、校园及社会的设计活动：例如，班级的板报、园地、图书角，也许有现成的布置，但让学生重新设计或更改设计样式，征求班主任的同意把好的作品上墙、上黑板；在学校的各种活动上，把布置、美化及会徽的设计任务交给学生，尽可能的多参加一些艺术实践活动，让学生感到学的东西有用，以此来增强他们学习的自觉性。（五）、鼓励学生欣赏自己的作品 受到尊重的人会产生自信心，感到 “天生我才必有用”。美术教育作为艺术教育的一个门类，不仅要求学生掌握一定的专业知识和技能，还要有个人特色和风格，初中美术教育非同专业化美术教育，应该把培养学生的创造性、发散思维的能力放在首位，同时也要引导学生认识自我，相信自己肯定能行。为此摆在教师面前的首要任务是：给他们创造机会和条件。例如，我在教学中常把每班年级里拔尖的作品在校园里开辟一块园地定期展出，注意替换要勤，把好的信息尽快的反馈到同学中去，也使更多的同学树立学好美术的信心；再者班级里好作品要随堂表扬，面要广，要求不可全面，有一点，鼓励一点；另外，在课后故意让学生把自己的作品拿给我看，让学生感到教师对他作品的在意，而促使其树立能学好美术的信心；在课上利用互评机会让学生互相为对方写评语和勉励的话。其实能找出别人问题的同时，自己也多了一次学习机会，另外看到勉励的话也增强了同学间的友情及协作精神。（六）、运用多种教学手段，提高学习兴趣 美术欣赏课只讲述单一的一种教学形式是远远不够的，教师要运用多种教学手段，提高学生学习美术欣赏课的兴趣和积极性。在我们对平时教学的调查中发现，学生特别喜欢上有多媒体教学的美术课，在这样的课中，有精美的图片、文字介绍，有的还配有动感的音乐。采用多媒体教学，打破了时空、地域的限制，驰骋中外，跨越古今，能更直观地把各种美术信息，呈现在学生面前，让学生在绘画长廊漫步、在想象空间飞翔，审美教育寓于潜移默化中，比起教师枯燥乏味的讲解，教学效果是显而易见的。这样的课，既愉悦身心、赏心悦目，又实实在在，不花哨，才是学生得到学习和进步的课堂。除了运用课件，在美术欣赏课中，还可以整合其他学科，激发学生学习的兴趣。 总之我