[word格式] 浅谈扬琴乐曲《金翎思·满乡随想曲》拘演奏技法及风格.doc

浅谈扬琴乐曲金翎思满乡随想曲拘演奏技法及风格浅谈扬琴乐曲金翎思?满乡随想曲的演奏技法及风格山西戏剧职业学院邢瑞芳摘要:44琴曲金翎思?满乡随想曲是沈阳音乐学院刘寒力教授于1986年创作的完成的,该曲曾获1994年辽宁省第四届音乐作品评比一等奖.作者在音乐创作中选用扬琴与乐队这一音乐表演形式,采用了满族的传统音调进行整理加工,40作出具有满族风格的新旋律作为音乐主题,在写作中作曲技法不断重复变化发展,形成一部完整的音乐作品曲作者怀着对满民族历史的好奇,曾深入满族人聚居的乡村.看到了先辈们生产劳作的弓箭猎刀,领略了满族人身上那种豪爽刚毅,勇敢勤劳的性格,倾听了老人们叙述满族历史上那些辉煌的篇章,激动之余用满族创作了音ft.诗卷金翎思?满乡随想曲.意在通过对生活场景的描绘,歌颂他们善良,勇敢,勤劳和勇于与大自然做斗争的刚毅情怀,展现着古老民族的精神风采.扬琴曲金翎恩.满乡随想曲采用了满族音乐风格,结合了东北扬琴的特殊技法来演奏,这种组合方式比较新颖,取得相当大的成功.值得大家推崇和借鉴.所以,我对这部作品从它的乐曲音乐表现特点,乐曲的演奏技法及风格,音乐风格的表现进行分析关键词:扬琴与乐队:演奏技法:曲式分析:演奏风格扬琴曲金翎思?满乡随想曲是沈阳音乐学院刘寒力教授于1986年创作的完成的,该曲曾获1994年辽宁省第四届音乐作品评比一等奖.作者在音乐创作中选用扬琴与乐队这一音乐表演形式,采用了满族的传统音调进行整理加工,创作出具有满族风格的新旋律.作为音乐主题,在写作中作曲技法不断重复变化发展,形成一部完整的音乐作品.一,乐曲音乐表现特点1,乐曲表现的内容曲作者怀着对满民族历史的好奇,曾深入满族人聚居的乡村.看到了先辈们生产劳作的弓箭猎刀,领略了满族人身上那种豪爽刚毅,勇敢勤劳的性格,倾听了老人们叙述满族历史上那些辉煌的篇章.激动之余用满族音乐特点创作了音乐诗卷金翎思?满乡随想曲.意在通过对生活场景的描绘,歌颂他们善良,勇敢,勤劳和勇于与大自然作斗争的刚毅情怀,展现着古老民族的精神风采.化作音乐的语言是这样的描述着:有雄壮的号角式旋律暗示出乐曲的历史背景,进而描绘出满族狩猎队伍出征狩猎,亲自相依相送的场景,表现了依依不舍的心情,并引出将要向孩子们叙述一个动人的古老传说的心声.辽阔的东北大地上生活着一个依山傍水,靠狩猎为生的民族.他们的孩子在马背上长大成人,部落中的男儿个个一身好武艺,能骑善射,英俊潇洒.女人们温存善良,尊老爱幼,美丽端庄.当远征的猎手满载而归时,长辈和猎手们的妻儿老小都涌出部落迎接壮士凯旋,众人席地而坐在架着猎物的篝火旁,品尝着美酒佳肴,珍禽野味,载歌载舞地庆祝猎手们胜利平安归来,并请出最勇敢的壮士来讲述那激动人心的惊险场面,用歌声赞颂猎手们的勇敢精神,祝福着自己的民族繁荣昌盛,繁衍不息.老爷爷拿出一支金色的雕翎,这是猎手们弓箭的翅膀,也是勇敢的象征.他告诉孩子们在生活中要象鹰雕一样搏击长空,节高志远.这就是金雕翎的故事,久传不衰我仿佛又听着妈妈的讲述,又像自己亲自聆听先辈的述说.多么想也能随先辈一样去搏击,跨上骏马,奔向猎场,勇敢地走向生活2,乐曲曲式结构特点扬琴曲金翎思?满乡随想曲整个采用了变奏式的曲式结构,第一部分采用慢板,主部主题是一段优美抒情的小调旋律,它来源于满106族传统音调,旋律部分从低音开始音域越来越高,使之音乐情绪不断深化,改变调性的手法将原来的大调旋律转换成小调旋律,且韵律中又有所离调,但保持着满族音乐的风格特征,突出了叙述性的音乐特点.第二部分本段采用了展开式的写法,首先转入了活跃的小快板,由乐队奏出载歌载舞的音乐旋律曲调坚定有力,有劳动号子的特点象征着狩猎场面已开始.先由唢呐吹起狩猎的号角,引入狩猎主题,象征着一定要满载而归,信心十足.正是这样的满族民间音乐的特点.勾画出满族人民能歌善舞的民族习俗,同时引出第二主题狩猎号子,这是由主题派生出来的动机,变化发展成为大调性,连续切分式的旋律.这一部分是一个自由变奏的曲式结构.(见谱例1)谱例1:扬琴曲金翎思?满乡随想曲(刘寒力曲)为主题,其余段落围绕此进行变奏,第一变奏以主旋律移至低音伴奏织体逐渐发生变化;第二变奏旋律由e大调转为a大调,伴奏织体变为连续的八分音符,加快了情绪的紧张感;第三变奏运用同样的主体旋律由e大调又转为d大调,主体节奏型全部为三连音.而且和声变厚,并加入腰铃单鼓乐器,使整个乐曲色彩进一步提升:第四变奏在主题音乐的基础上进一步发展,不再是简单重复,而改为16分音符八度大跳的节奏,使狩猎乐段逐渐进入高潮.第五变奏调式转为b大调,扬琴与乐队形成二步复调的结构形式.仿佛能感觉到狩猎队伍你追我赶的场面;由三连音的方式短暂过渡后.第六变奏转为降e大调,旋律在主体的发展下,由音阶的下行至上行的紧密排列,进步造成紧张感.第七变奏又转为c大调,扬琴的华彩使狩猎乐段进入高潮.第八变奏转回e大调,以主体旋律为基础进行变奏,进入尾声,也是与下乐段”凯旋荣归”形成了对比,展现了坚定有力地音乐形象,描绘了满族猎手狩猎是那激烈感人的情景.随着音乐的纵深发展,乐队和扬琴不断分裂,音乐在这里得到了充分的展开,结合扬琴的滑颤,顿音,连竹,快速琶音等技法,形象地刻画了猎手们那勇敢大无畏的民族精神和惊心动魄与猎手厮杀的搏斗场景,体现众人团结一致,为民族的生存而献身的坚定信念.再现了满族人民豪爽刚毅,不畏艰难的性格.在乐队全奏了辉煌凯旋之歌时,音乐进入了高潮,乐队全奏的旋律和扬琴演奏得颇具气势的六连音和音式旋律以稍自由的方法融为一体,层层推进,展示着猎手们胜利凯旋的兴奋心情及亲人庆祝的热烈场面,象征着民族的昌盛,象征着对先辈业绩的赞颂.第三部分音乐主题变化再现.乐队用中音笙奏主题旋律,给人以恬静优美之感,扬琴却以流动性很强的分解和弦六连音节奏,并加旋律重音的演奏方法,点描般地加强了旋律,这是意境上的双重描写,突出了人们对美好生活的赞美心怀和评述随想并存,承上启下地描写一个古老的故事,给人带来联想.接下来,音乐转入明亮,扬琴用笕尾拨弦的清脆音色表现旋律,再现了主题扶梯,给人以评述追思之感,所刻画的一个民族之魂跃然浮出,他那壮丽的生活场景是那么遥远,却有越来越近.音乐渐渐地远去了,但留给人们的美好回忆久久不能消失二,乐曲的演奏技法及风格的表现扬琴曲金翎思?满乡随想曲除运用东北扬琴特有的吟揉,下滑,颤竹,拨弦技法之外,在旋律写作上以点描式手法,更多采用大量华彩琶音,同时演奏上大量采用二连手奏法及左竹法,八度大跳,并以多调性旋律合以乐队协奏的多层次演奏形式.把用满族民间音调整理后重新创作的浓郁民族风格曲调表现出来,力求容纳更多的音乐语汇和思想内涵,使东北扬琴传统技法和新的音乐语汇有机结合在一起.(一)各演奏技法在乐曲中的运用1,吟是击弦后在所击弦的另一端用中指,无名指向下压揉琴弦微颤而成昌建于重低音区.”揉”法较”吟”效果明显,波形幅度大一些,常用类似在左手技巧中先吟后揉,先揉后吟,等演奏技法,因此“吟揉”技法变化较多,具有跌宕起伏一功,抒情写意之妙,在演奏中有模仿古筝的演奏技法.在本曲第一段主题音乐中就运用了这样的演奏技法,叙述了美好生活的开始.(见谱例2)谱例2:扬琴曲金翎思?满乡随想曲(刘寒力曲)正是之以技法的运用,在原有音的基础上下压到小三度以内,使音乐表现出柔美,更突出了深情的一面,丰富了音乐内容,体现了人物内心的感情色彩.2,颤竹与滑竹技法是扬琴这一乐器特色技法,是它区别于其它乐器,不雷同于其它乐器,充分表达个性特点的一项技法,也是其它乐器中绝无仅有的技法.”颤竹”,是琴竹头颤动击弦之意,这种技巧是以使用改制琴竹为基础而产生的,它不同于震动琴竹产生的滚竹或叫竹雷,也不同于用琴竹杆触弦产生的浪竹,它是以大指的压力使琴竹头颤动而获得的,乐曲滑竹是在颤竹的基础上发展而成.有段e调的左竹滑颤因高音mi音位在401扬琴上是特殊音位,无法滑颤,可改用右左右左右的竹法演奏实音.代用竹法是有演奏经验的人常用的办法,即不影响整体效果,又方便演奏或者是可以演奏.关键在于掌握的竹法种类多,有选择的余地.(见谱例3)谱例3:.扬琴曲金翎思?满乡随想曲(刘寒力曲)这时的右手弹奏出音乐旋律,左手只是滑颤的形式出现,突出了音乐轻快,活泼的一面,象征着大家狩猎时的欢快心情.3,轮竹技法轮竹这一技巧是扬琴乐曲中最为基础的演奏技法,由于它是以力点在小臂的轮动,以小臂带动腕子,腕子保持松弛,因而便于持久加速用力,且能获得均匀细密的轮竹效果,可表现出优美的旋律,使旋律更加生动.(见谱例4)谱例:4扬琴曲金翎思?满乡随想曲(刘寒力曲)在每段的衔接处都有出现双音轮竹的形式出现,连接到第二部分的主题.正是这样出现使音乐推向了高潮为下一段的出现作了充分的准备.(见谱例5)谱例5:扬琴曲金翎思?满乡随想曲(刘寒力曲)4,反手竹法扬琴演奏一般是由右手先开始演奏,如果所有乐曲都用正手竹法很有可能会局限演奏者的演奏.所以,反手竹法采取逆向思维相对正手竹法产生的,让左手也具备领先下竹的能力.像正手竹法在镜子中看到的现象一样,完全是反过来的,右手与左手互换后可形成同量的竹法形式.基本规律是节奏重音用左竹先下,单音保持左竹,右竹先后交替.演奏双声部与合音时用左竹奏旋律.因左竹法的加花衬音的首音为高音,确有音响略显明亮的特点.左竹法演奏第二点是低八度音的衬音正好顺手,即不交叉又不需要连手.另外,用左竹法演奏琴面左侧的高音区有很方便的感觉.(见谱例6)谱例6:扬琴曲金翎思?满乡随想曲(刘寒力曲)在这段音乐中运用左竹法,右手采用低音区分解和弦的伴奏形式,左手音乐旋律在高音区出现,凸显出音乐清脆,明亮的特征,形成107鲜明的对比.5,连竹的运用左竹或右竹二次以上连续击弦的演奏技术称为连手,也可称连竹,连打.分对等数连手,不对等数连手和单手与连手混合三种形式.例如,右右右左左左(对等),右右右左左(不,对等),右右右左右左左左,右左右左左,右左左右,右左左,右左左左右(混合)等等,以上是正手竹法的例子,属于先右后左竹法的扩充,整段使用时规律性很强.这是传统竹法与西洋打击乐演奏技术融通后的一种现象.连手音可分为同音连手与异音连手两种形式.还有不规律的连手,是根据演奏音位的方位而设定,局部使用.连手技法追求熟,匀,巧,模仿双座音,左手颤竹,单手轮音效果清晰.连手左竹或右竹二次以上连续击弦的演奏技术称为连手,也可称连竹,连打.分对等数连手,不对等数连手和单手与连手混合三种形式.乐曲满乡(乐曲简称)在八个音组成的三个八度的音组模仿演奏中.由慢渐快,力度渐强进入第三音组,力求有气魄造成意境,用连手奏法右左左右方式以重轻重轻方式左右手呼应.(见谱例7)谱例7:扬琴曲金翎思?满乡随想曲(刘寒力曲)一一一一;愚屙固l】ij6,琶音在这首乐曲中运用了很多琶音演奏形式,譬如,引子部分以中速琵音突出高音的方式奏出第一琶音,仿佛是打开了记忆的大门.在扬琴曲中很多地方都会运用到,这样会突出扬琴音色的优美(见谱例8,9)谱例8:扬琴曲金翎思?满乡随想曲(刘寒力曲)一谱例9:扬琴曲金翎思?满乡随想曲(刘寒力曲)1o8(二)音乐风格的表现中国扬琴大可分为广东音乐扬琴,江南丝竹,四j1扬琴,东北扬琴等着几个流派.广东扬琴擅长以多种润饰加花的竹法,将旋律烘托得非常华采爽朗,活泼明快,它和高胡同为广东音乐的主奏乐器.江南丝竹扬琴以细腻优雅,流畅悠远,韵味隽永而着称.各个流派有它不同的演奏风格,四川刚劲浓烈,激昂粗犷,东北扬琴其特有的传统技法使音乐在格调上形成清秀典雅,清浊有致,抑扬有节,韵味娓婉,意境深刻,热情奔放的演奏艺术特点.扬琴曲金翎思?满乡随想曲是采用满族音乐的曲式风格,结合东北扬琴的演奏技法,孕育出一部新时代具有东北扬琴特色的代表乐曲.满族音乐是起源于中国东北地区的少数民族音乐.从史料记载中观之,满族的先世辣羯,女真所创作的”渤海乐”,”女真乐”和清皇太极改称”满洲”后的满族音乐,已成为东北古代音乐的主体,女真族民间音乐呈现出以生活节奏为主,体现自然美的艺术特征.满族音乐以反映生产,生活为主要内容,旋律质朴,节奏棱角分明.音乐性格坚定有力.从现存满族音乐作品中可以看到满族音乐的特征是:“宫,商,角三音小组是满族音乐的核心音调”以采用宫调式的最多,商调式,角调式次,羽调式,徵调式则少见.东北地区(除满族聚居地外)能够体现满族音乐特征的艺术形式有东北大鼓,单鼓(旗香,民香),二人转和部分汉族民歌在扬琴曲金翎思?满乡随想曲中运用了东北扬琴的演奏技法,整个乐曲体现出东北扬琴的特色,”吟,揉,滑,颤,/度大跳,连竹,双音齐竹”等演奏技法的在这部作品中得到了充分的运用,在与三连音,六连音,切分音等音乐节奏结合,把用满族民间音调整理后重新创作的浓郁民族风格曲调表现出来,力求容纳更多的音乐语汇和思想内涵,使传统技法和新的音乐语汇有机结合在一起.使人在这部作品中感受到刚毅中带有柔美,柔美中带有豪爽之感.从音乐的题材来看运用了美丽的传说,真挚的情感,叙述民族的故事动荡激情.音乐旋律柔美动人,时而幽静完美,时而气势宏伟.结语:在我第一次听到这部作品时,它立刻吸引了我.仿佛把我带入了当时狩猎的壮观场面,使我对这首扬琴曲金翎思?满乡随想曲进行更深入的分析这部作品是采用变奏式的曲式结构,运用了不同的演奏形式来全面地诠释这部作品,我认为对于一个演奏者来说要想演奏好这部作品,首先演奏者在演奏这部作品前应当了解这部作品的音乐内涵,准确地把握