浅谈几米绘本的创作特征2稿.doc

西华大学毕业论文 毕业论文（艺术类）题 目: 浅谈几米绘本的创作特征 学院(直属系): 艺术学院 年级、 专业: 2009级美术学 姓 名: 王磊 学 号: 312009050406226 指 导 教 师: 张军 完 成 时 间: 2013年5月31日 目 录摘要1前言2一、关于作者几米3二、几米绘本中的文字特征4（一）几米绘本中的文字创作特点5（二）几米文字受辛波丝卡的影响6三、几米绘本中的画面创作特征7（一）几米绘本中的线条8（二）几米绘本中的构成9（三）几米绘本中的色彩10四、几米绘本创作中的情感11结论14总结与体会15谢辞16参考文献17【摘 要】随着社会的发展，现在人们已进入一个阅读的新时代，那就是绘本阅读时代。在读图盛行的背景下，“绘本阅读”已受到大众的亲睐。绘本是一种文学与图画相结合的特有的图书形式,特别强调用图画来讲故事。几米绘本就是用简练生动的语言配合优美的画面来进行的创作。他的创作形式因其本身所具备的艺术魅力，已在当今社会迅速流行起来，已形成了一种独立的几米风格。本文将对几米绘本的创作进行分析，首先，将对几米绘本中的文字予以研究；其次，对几米绘本的图画形式进行阐述，画面的构成、线条及色彩上进行分析；再次，分析几米绘本中包含的独特情感。【关键词】几米；绘本；创作特征 Abstract With the development of society, the new age people now has entered a reading, that is the picture reading era. To interpret the images in the background, picture reading has been popular pro-gaze. Picture book is a unique book form a literature and picture combination, with particular emphasis on the story is told in pictures. Jimmy is concise and vivid language with beautiful pictures for creation. His creation form with its inherent artistic charm, has been in rapid popular in todays society, has formed an independent style of several meters. This paper will focus on the Jimmy creation analysis, first of all, will be on the Jimmy in the text; secondly, to Jimmy picture forms are also described, form, line and color image analysis; again, analysis of special conditions include Jimmy in the sense of. keyword a few meters; picture; creative characteristics前言现代社会，不管是儿童还是成人对绘本的阅读越来越需要。从而针对儿童和成人的绘本也越来越多，绘制绘本的作图家也越来越多。并不是每个绘本作家的绘本都像几米绘本那样流行，那样受到大众的追捧。无论是专业者还是普通读者都对他的绘本爱不释手。从2002年起，几米创作的绘本已成了图书市场最畅销的书之一，更是吸引了无数读者。有人认为，这是生活节奏的加快和科技的迅速发展所致，说现代人已经入了读图时代，人们乐意购买这种简单的文字配已插图的书，而不太愿意购买整本纯文字的书。几米绘本简单的文字中蕴含着深刻的哲理，再加上优美画面，足以让人赏心悦目，看多久都不会觉得累，更可以让人沉重的心情得到轻松，所以几米绘本受到大众青睐也是必然的。我们应该看到几米创作绘本的内在本质，更应该深层次的来推敲他的作品。几米绘本受到大众的欢迎是离不开几米绘本本身的一种形式魅力的，它的创作形式的特别，在他的文字和画面上就有特别的体现；再加上他个人所经历的过的独特情感，更是写出了有相同经历和感受的读者心声，引起无数人的共鸣。像这样的绘本创作才是我们生活中真正所需要的。本文从几米绘本的文字、图画构成部分及色彩运用和绘本中的情感这几个部分来探讨和研究。阐述几米绘本创作的特征和他的思维方法，从这个角度来分析，希望对广大绘本创作的爱好者有一定帮助；也希望有更多完美的绘本提供给大众阅读。以下我将围绕几米绘本谈谈自己的想法。一、 关于作者几米本文分析几米绘本的创作特征，有必要来了解绘本创作的作者。这样可以更进一步准确的对绘本进行分析。几米生于1958年，原名叫“廖福斌”，英文名字叫“Jimmy”。以前有人问他为什么取“几米”，他只是说自己喜欢几字，而且这个字看起来也有点不一样。他是台湾著名绘本家，他不擅长用言语表达，且个性害羞内向，他用敏锐细腻的心去感受周围的人与事，将情感、思绪用绘画的形式传达他对生活的看法，作品风貌多变，创作力源源不绝。他为自己的创作十年写了一本献给读者的书几米故事的开始，读了这本书后，才对几米有了更深的了解。他之前是在广告公司上班的，他从来就没奢望自己有一天会是绘本作家。他只是因为自己非常爱好画插画，后来就为杂志社画了很多的画，也就奠定了一个绘制绘本基础。他真正进行绘本创作还是自己生了一场大病之后才进行的。生病期间他心情低落，几乎对生活处于绝望期，后来他把这种心情用绘画的形式进行诉说，给予画里面的小形象生命，也是这些创作出来的小形象重新让他对生活充满希望，让他有无限的创作灵感。等他病好了后，他出版了他的第一本绘本微笑的鱼，他把创作和人生合而为一，他画画是自我疗愈的一个过程，他的这些作品因痛苦而生，也治愈了读者和观众的心灵。他说“故事的开始，都是因为好玩，好玩才有动力创作。然而创作像一趟旅程，最后抵达的终点，未必是当初”。后来他创作了更多的绘本，最有名的是他绘制的向左走，向右走，在1999年获选金石堂十大最具影响力的书，开创出成人绘本的新型式，兴起一股绘本创作风潮。接下来还有地下铁、布瓜的世界、又寂寞又美好、我的错都是大人的错等绘本书籍，风靡两岸三地，在美、法、德、希腊、韩、日、泰等国都有译本，部分作品还被改编成音乐剧、电影、电视剧。几米的绘本生涯就这样开始了，直到今天他还在继续创作。起初，他在最绝望的时刻，开始了他美好的绘本人生，后来，他的女儿带他走上了另一个创作阶段，他的创作都来源于生活，把生活中的点滴用优美简洁的文字和画面来阐述。当看几米的作品时，就像是走入他的内在，几米的故事引领着每一位欣赏他作品的人看到并相信世界上的美与善，同时也反应了现代人生活中的点点滴滴，因此每个人都能在他的故事找到一个映照和寄托，也许这就是几米作品最迷人的地方。（1）二、 几米绘本中的文字简单的文字，没有华丽的辞藻；没有特别修饰，就是朴实短小的字句让每一个遇到他的文字的人心里都会激起一片涟漪但有人问几米的文字到底是不是诗。现今的文坛上对于这个问题的研究不多，而关于几米的学术研究，最多的也是从流行或通俗文化的角度来看几米作品中的中产阶级文化趣味。我觉得，几米的文章可以算作是诗，只是因为他生活在这样一个物欲横流的世界，他属于城市中中高收入人群，他反映的都是最现代最前沿的社会状况，与一些当下的诗歌流派比较，自然有它不同的特色。他的这种创作方式在中国来说具有一定地开创性，它没有一个前后继承或发展的关系，不能够从历史的角度来分析，人们因此也不认为是诗，而只是一种流行元素，一个潮头。赵丽华曾说过这样一段话：“有时候我想为什么个别人会认为几米不是诗人呢？是他的画家身份遮蔽了他的诗歌才华，还是有些人天生喜欢那些貌似高深的东西，容易被一些外在的表面化的东西所迷惑？我想可能都有一些。几米的诗是那种生活化的、简单的东西，非常感性。语言朴素，质感，不事雕琢，有一种天然、本真的美。”下面从两个方面来进行分析。(一) 几米绘本中文字创作特点从我的观点出发，我想举出几米其中几本绘本创作来分析一下它们所具有的诗情和诗意，它们的描写特点。在我只能为你画一张小卡片、照相本子、我的心中每天开出一朵花这些作品中我们可以发现，这里面的句子足够称得上是小诗。什么是“小诗”，“小诗体”1923年出现在诗坛，一般以三五行为首，是一种急性的短诗，表现作者刹那间的感兴，寄寓一种人生哲理或美的情思。它受到日本俳句以及泰戈尔的飞鸟集的影响而产生。冰心所做的繁星春水即属于这一类诗。举个几米书中的例子：希望井掉落深井，我大声呼喊，等待救援.天黑了，黯然低头，才发现水面满是闪烁的星光。我总在最深的绝望里，遇见最美丽的惊喜。这是一首很简洁的诗，仅仅只有三行。也许在某个时刻或者某段时间，作者突然间在绝望和痛苦的心境中见出了希望，比如在他生病的时候，他身处几乎绝望的境地，突然间，他想起了他以前画的那些小人儿，他之前一直把他们当作了谋生的工具，而从这一刻开始，他感到了恐惧与不安，开始去珍惜，并把他的情感与生命体验都融入到这些小人当中，他见出了生活的希望，于是他寄托了这样一种感兴“我总在最深的绝望里，遇见最美丽的惊喜”。这样一种感兴需要一个合适的突破口，而不是直截了当地表达出来，于是作者展开想象，想出了这样一个情境“掉落深井”，漆黑的井中谁瞥见闪烁的星星时不会觉得美丽、不会觉得欣喜呢？于是，这样一首小诗便写成了，既有人生哲理，又有美的情诗。总的来说，几米所有的文字质朴无华却不觉肤浅，而是恰到好处、通俗易懂，几米说“我只是把几个非常简单的想法表现出来，并没有想到更深的东西”，而正是这些看似简单的东西让我们想得更多、更深刻，也正是这些简单化的复杂是我们心情放松，去回首去感受那些过往的美丽时光以及参杂期间的甜蜜、快乐、哀伤、焦虑等生命体验。于是生活不再只是“失意”，而是充满了“诗意”，这样我们才会更有勇气和信心继续向未来迈进。（二）文字受辛波丝卡影响辛波丝卡擅长以幽默、诗意的口吻描述严肃主题和日常事物，以诗歌回答生活。辛波丝卡是波兰最受欢迎的诗人，被公认为当代最迷人的诗人之一，享有“诗界莫扎特”的美誉。几米的文字受作家辛波丝卡的影响。创作诸如向左走向右走地下铁恋之风景月亮忘记了等。它们内容属于叙事诗，是因为它们一本书就是一个完整的故事，语言简洁有力，能完全调动一个人的情感，使之沉浸到深情款款的叙述中。向左走，向右走是因为几米看了辛波斯卡诗词一见钟情才创作出来的。“他们两人都相信是瞬间迸发的热情让他俩交会。这样的笃定是美丽的，但变化无常更是美丽。”（2）几米用文字和绘画将生命的变幻无常表现得淋漓尽致。下面分析一下他的月亮忘记了，我最喜欢的一部作品。月亮忘记了以“看见的，看不见了/夏风轻轻吹过，在瞬间消失无踪/记住的，遗忘了/只留下一地微微晃动的迷离树影.”为开头，显示了一种人生的错置，而整本书，也便围绕月亮的错位展开。故事两起两落，跌宕起伏。月亮不见了是一落，人们运来一车车假月亮是一起，月亮要离开小男孩是一落，最后总算复位又是一起。对于几米的作品，“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，在每一个不同的阅读瞬间，你都会有深深的感触和共鸣。还有一些句子：“记住的，是不是永远不会消失？我守护如泡沫般脆弱的梦境，快乐才刚开始，悲伤却早已潜伏而来。世界好像被宇宙遗弃了。但是，最深的黑夜即将过去。你看，月亮出来了。所有的喧闹在瞬间退至远方，所有的烦恼消失无踪，点点星光在四周缓缓流动，他们感到非常快乐。看不见的，看见了。夏风轻轻的吹过，草从树叶翻舞飞场。遗忘的，记住了。乌云渐渐散去，一道柔和的月光洒落在窗前.” 轻柔的语调，引起我们无限地遐想，我们跟着几米温柔的叙述，在感受小男孩的快乐与悲伤的同时，何尝又不是在感受我们自己的生活呢？在一虚一实间，我们能够找到共鸣，这便是几米的神奇之处。所以，在我们创作时，需要借鉴大师作品来加以推敲，在大师的文字情感中找到适合自己的表达语言，这样写出来的文字便可以蕴含生活中的情感，又不失去其深度，最重要的是能引起读者的共鸣。三、 几米绘本的画面创作特征几米绘本的画面创作也有其独特的风格。本段将从下面几个方面进行分析。首先几米绘本中的线条轻松随和，受到法国绘本作家桑贝影响；其次因为他曾做过广告设计，他特别注重画面中的点线面构成，其中很多本绘本中，画面就运用了平面构成中的重复、近似、渐变、对比、发射、特异等构成形式；再次是他的绘本中的色彩艳丽而不隆重，明快的色彩中透着轻松，这些都是几米绘本风格的特点所在。 (一) 几米绘本中的线条开始，几米风格很大程度上是受法国绘本作家桑贝的影响。几米奉桑贝为老师，不仅因为他是几米开始绘本创作的启蒙之人，对于绘画风格而言，也是起着决定性作用的人物。几米曾经说过在读桑贝作品时的感悟：“我会仔细欣赏每一张作品，研究每一笔轻松熟练的线条，如何勾勒出人物喜怒哀乐的神情。比如说画出眼睛位置的那两个小黑点的高低位置，和嘴巴那一条上扬或下坠的曲线，简单两点一竖的线条，就可以排列组合出各种微妙的情绪。同时我还可以由图画中的场景小道具，感受到绘者的个性气质与生活的痕迹。”（3）后来，几米的绘画又可以自成风格，他的画收殓了尖锐的笔触。几米具有突出的掌握线条的能力，线条简洁而叉精致细腻，重复的线条透过各种变化，为图像增添了不少韵律感。格林出版总经理郝广才曾说，几米用简单准确的线条，把人的心情贴切地描写出来。（4）几米善于刻画动物。他一再将动物高度人性化，使得他的绘本很像童话，老少皆宜，他经常出其不意的在画面当中安插一些躲着角落里的小动物常常能给读者带来惊喜。几米特别喜欢画各种各样的动物，尤其喜欢画兔子，这一方面是他觉得动物比较可爱，另一方面是受儿童绘本的影响，觉得把动物放在图画里会比较讨好。（5）至于为什么特别偏爱兔子，可能是因为兔子比较多变吧。简单的线条，一排排的细线，就赋予了兔子无限的生命力。在他笔下的树干也如此，很多作品中，密密的线条把树的姿态表现的精而准。用线的技巧可谓独特，构成了丰富多彩的画面。（二）几米绘本中的构成几米绘本中大量运用点线面构成，对画面分割也有独到的见解，对画面的正负空间，留白处理也是恰到好去，画面与文字的编排也是精心编排。下面将以几米绘本布瓜的世界为例，进行简要分析。 这幅是平面构成中的渐变处理，从小到大的渐变。变化中有统一，统一中又有变化。表现了点的构成，点是最基本的元素，在画面中运用比较多，这一幅比较典型，而点是运用不同的色彩构成，丰富了画面，添加的层次。幅是典型的发射构成。采用这种构成有很强的视觉效果，更加可以表现出青蛙的灵活，有一种动的感觉在内。杯子的形似运用了平面构成中的相似。同样是杯子，细心看起来，就可以发现杯子中的细节，画面丰富多彩，而又不显得杂乱。（三）几米绘本中的色彩几米绘本里的色彩也别具特色。之前，几米的绘画风格带有浓郁的欧式绘画色彩，对色彩的把握相当自如。在他的画里，有光和影交汇的绚烂但不浮躁；用对比色调控制整个画面但含蓄稳重：简洁的冷暖调子营造出各种气氛，调动着故事的节奏，带动着故事的情绪。水彩的轻灵随意，与钢笔黑线的细密勾画搭配在一起，再加上木彩笔的轻松润色，松紧结合，虚实相生固。在他的早期作品中多以黑白灰色为主，也许是因为在他生病期间形成的一种风格，如又寂寞有美好。后来随着他自己的状态越来越好，绘本中的色彩越来越鲜艳，对比越来越强烈，干脆用油画颜料着色，如星空。总的来说，色彩的变化，也是一种心情的变化，色彩带给每个人也有不一样的感受，心情低落时也许灰暗，心情好时也许温暖。几米就在这一块块色彩中，给了读他的人的心理共鸣。四、 几米绘本中的情感 几米绘本书中有个重要的主题。“生命的变化太快，太残酷，来不及准备，也无法预料。所有的美好都在当下，而所有的变化也变得美好。我感念那一段饱受折磨的伤痛时光，让我变得感性而敏锐，许多平凡的小事变得重要，而许多非凡的大事又变得无足轻重”。（6）生命无常是几米绘本的主题。也大多是写的都市生活，其作品通过生动的画作和精简的文字深刻地体现了都市人群的寂寞与孤独，孤独后面隐藏着人类对于真、善、美的信仰与渴望。在失望与渴望、信仰与绝望的矛盾冲突中几米又通过幻想和回忆构建了淡泊、温暖、宁静的精神家园。精神家园温馨的品质让奋斗在都市中的人群勇敢地面对坎坷，面对挫折，面对生活，让都市人群得到一种心灵的慰藉和寄托。综上所述 几米作品在年轻人中流行， 除了独具风格的艺术魅力以外，更重要的是几米抓住了现代人的心理需求 其作品风格恰到好处地适应了这些心理需求 ，正是现代人的生活和心理的真实写照因此使得读者和作品之间产生了强烈的心理上的共鸣 ，不论是对几米作品里的图或文的欣赏 一定程度上都有利于缓解现代人的心理压力， 使得年轻人更加积极向上 ，因此我们为青春感谢几米。结论综上所述，几米绘本越来越受大众喜欢是有其内在原因的。因为他的绘本有诗一般的平淡语言；有赏心悦目的唯美画面；有青春洋溢的色彩。所以无论是小孩还是成人，在他的语言和画面下都能得到深刻的体会。他的文字部分的创作、图画部分创作、色彩运用都是有他自己的独特思想的；最重要的是他绘本所体现的思想感情，展现了美好的思绪，美好的真实，甚至美好的忧伤与失望；读他的书，更会让自己感到心灵的抚慰。总之，通过本文对几米流行绘本的简要分析，希望能使绘本爱好者在创作过程中有所感悟和提高；也希望有更多抚慰心灵的绘本出现，来提高人们的精神生活质量。谢 辞时光匆匆如流水，转眼